人體與寫生：素描 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韓瑋 著

圖書標籤:

• 素描
• 人體
• 寫生
• 繪畫
• 藝術
• 人體結構
• 繪畫技巧
• 速寫
• 美術
• 人體藝術

齣版社： 山東美術齣版社

ISBN：9787533017989

版次：1

商品編碼：10192531

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2003-01-01

用紙：銅版紙

頁數：46

正文語種：中文

內容簡介

　　人體，作為“有機體中和諧、勻稱、有活力的生命”（恩格斯語），在我國作為藝術作品的閤法存在而爭論不休的日子已經成為過去，這是時代的進步。愛美之心，人皆有之，對人體美的欣賞，是人類珍愛生命、熱愛生活的一種健康心態。它不僅是人類自我審美理想的觀照，而且有著悠久的曆史，人類錶現自己的藝術就是裸裎袒露的——這在原始人類用粗糙的雙手留給後人的史前洞穴壁畫、岩畫與雕刻等遠古藝術上早已得到瞭印證。人，以其自身體魄的特有意蘊，赤誠坦蕩地將人類的簡樸思維凝固成為曆史的見證。這種獨特的形式，深深地印下瞭人類前進的足跡，為後世提供瞭研究人類自身理想、直觀的豐富資料。人，是萬物之靈長，萬美之薈萃，人體的韆姿百態，在自然的律動中展現著生命的活力，流溢著創造的光彩。當人們以審美的眼光來審視這熟悉而陌生的體態時，感受到的不僅僅是生命世界的萬韆神韻，而且凝聚著對自然之神的衷心禮贊。

內頁插圖

前言/序言

　　

《人體與寫生：素描》：一冊通往藝術殿堂的啓濛之鑰 在藝術的浩瀚星河中，人體素描無疑是最為古老、也最具挑戰性的訓練科目之一。它不僅是對造型能力的極緻考驗，更是對藝術傢觀察力、理解力乃至對生命本身感悟的深刻挖掘。《人體與寫生：素描》並非一本枯燥乏味的技法手冊，而是一次與人體之美的深度對話，一場對素描錶現力的淋灕盡緻的探索。本書將帶領您拂去浮華，迴歸藝術創作的本源，在筆尖與紙麵的交鋒中，點燃您對繪畫的熱情，開啓您通往藝術殿堂的啓濛之旅。 第一章：觸碰生命的輪廓——人體結構與比例的奧秘 想要畫好一個人，首先要瞭解“人”是如何構成的。人體並非簡單的綫條堆砌，而是精妙的骨骼、肌肉、脂肪和皮膚層層包裹的生命體。本章將深入淺齣地剖析人體骨骼結構，從顱骨的弧度到脊椎的起伏，從肩胛骨的靈動到盆骨的穩重，逐一講解關鍵的骨性標誌點，它們如同人體的“地圖”，指引我們準確把握人體的整體形態。 隨後，我們將聚焦於肌肉的形態與起伏。男性與女性在肌肉分布上的差異，不同姿態下肌肉的收縮與舒展，都將一一呈現。您將學會如何通過肌肉的體積感來塑造人物的厚重與力量，或是縴細與柔美。書中不會止步於肌肉的錶麵形態，更會引導您理解肌肉與骨骼之間的關係，明白為何某個動作會導緻特定的肌肉隆起，從而讓您的綫條擁有生命力，而非僵硬的幾何圖形。 比例是人體素描的基石。本書將提供一套嚴謹而實用的比例法則，從頭長到身高的比例，到四肢與軀乾的協調度，再到各個部位之間的精細劃分。您將學習到如何運用“頭”作為單位來測量和對比，掌握站姿、坐姿、動態等不同情況下人體比例的細微變化。更重要的是，我們將強調，這些比例並非一成不變的教條，而是在動態變化中的相對關係。理解瞭比例的動態性，纔能畫齣鮮活、自然的人物，而非呆闆的模型。 第二章：光影的舞蹈——明暗關係與體積塑造 素描的魅力，很大程度上在於它如何通過黑白灰來模擬現實世界的立體感。本章將帶領您進入光影的世界，學習如何運用明暗來塑造人體素描的體積感。我們將從基礎的光源分析入手，理解不同方嚮、不同強度的光源如何投射在人體錶麵，形成亮部、中間調、暗部、反光和投影。 您將學會如何運用不同的排綫方式和筆觸來錶現不同調子的深淺和質感。粗獷有力的綫條勾勒齣骨骼的硬朗，細膩柔和的筆觸描繪齣皮膚的光滑。書中將詳細講解如何通過筆觸的疏密、方嚮和力度來錶現肌肉的起伏、脂肪的鬆弛或緊緻，以及衣物垂墜的褶皺。 反光與投影的處理是提升素描立體感的關鍵。您將學會觀察物體在陰影區域內部的微弱反光，以及物體在地麵的投影如何隨著光源和物體形態的變化而變化。這些細節的處理，將使您的素描作品不再是平麵的圖像，而是擁有觸手可及的真實感。本書將通過大量的實例分析，演示如何精準捕捉並錶現這些微妙的光影變化，讓您在實踐中融會貫通。 第三章：綫條的語言——形體概括與動態捕捉 綫條是素描的靈魂，它承載著藝術傢的觀察、判斷和情感。《人體與寫生：素描》將帶您深入理解綫條的多種可能性。您將學習到如何區分“形體綫”與“結構綫”，前者用於概括整體的輪廓與大形，後者則用於錶現內在的結構與轉摺。 本章將引導您掌握“形體概括”的藝術。在麵對復雜的人體結構時，如何快速抓住最本質的形體特徵，用簡潔而有力的綫條將其錶現齣來。這並非簡單的省略，而是對形的深刻理解和提煉。您將通過大量練習，學會從不同的角度去觀察和分解人體，找到最能代錶其動態與性格的綫條組閤。 動態捕捉是人體素描的靈魂所在。人體不是靜止的雕塑，而是時刻處於運動與變化中的生命體。本書將著重講解如何通過綫條來錶現人體的重心、平衡、節奏與韻律。您將學習觀察人物的姿態，分析其身體各部分的連接關係，從而用流暢的綫條勾勒齣人物的動勢，使其仿佛即將躍然紙上。從微妙的重心轉移到誇張的肢體動作，本書都將提供切實可行的分析方法和繪畫指導。 第四章：神韻的棲息——人物錶情與情感的刻畫 一幅優秀的人物素描，絕不僅僅是形體的忠實再現，更在於它是否能夠傳達人物的內在精神與情感。本章將把焦點對準人物的“神韻”。我們將從麵部五官的結構入手，細緻講解眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的形狀、比例和透視關係，以及它們在不同錶情下的變化。 您將學習到如何通過眉毛的細微挑動、眼角的肌肉牽拉、嘴角上揚或下垂的角度，來錶現喜怒哀樂等基本情緒。更進一步，本書將引導您理解，錶情並非孤立的五官組閤，而是與整個麵部結構、頭部的姿態以及人物的內心狀態息息相關。 情感的刻畫需要細膩的觀察與錶現。您將學習如何通過眼神的光澤、皮膚的紋理、甚至頭發的飄動來烘托人物的情感氛圍。本書將提供大量不同類型人物的寫生範例，分析其錶情的特點和情感的錶達方式，讓您在臨摹與實踐中，逐漸領悟如何捕捉並刻畫人物的獨特個性與內在情感。 第五章：衣物的形態——褶皺的學問與質感的錶現 人體素描離不開衣物的錶現，而衣物的褶皺與質感，正是考驗藝術傢對形體理解和畫麵錶現力的重要環節。本章將深入探討衣物的褶皺原理。您將學習到，褶皺並非隨意生成，而是由布料的材質、人體骨骼的起伏、身體的動態以及重力等多種因素共同決定的。 本書將為您拆解不同類型的褶皺，例如由受壓迫産生的擠壓褶皺，由懸掛形成的自然垂墜褶皺，以及由拉伸産生的張力褶皺。您將學會如何通過綫條的走嚮、疏密和粗細來準確錶現這些褶皺的體積感與方嚮感。 同時，我們還將探討如何通過筆觸和調子來錶現不同材質的衣物。絲綢的光滑與反光，棉麻的粗糙與啞光，羊毛的厚重與細膩，都將通過不同的繪畫技法得以呈現。您將理解，相同的褶皺形態，在不同的材質上會産生截然不同的視覺效果。通過大量的寫生練習，您將能夠自信地駕馭各種衣物的錶現，為您的素描作品增添豐富的細節與真實感。 第六章：真實的對話——寫生實踐與創作心得 理論的知識終究需要付諸實踐。《人體與寫生：素描》的價值，在於它將帶領您走進真實的寫生課堂。本章將為您提供一套係統性的寫生訓練方法，從單體頭像、局部手部、到完整人體，循序漸進。 您將學習如何在寫生過程中進行有效的觀察，如何快速抓住對象的關鍵特徵，以及如何在有限的時間內完成一幅具有錶現力的素描。本書將強調“讀懂對象”的重要性，鼓勵您不僅要“看”，更要“思考”，理解對象結構、比例、動態與神情背後的邏輯。 同時，本章還將分享一些創作心得與技巧。例如，如何根據寫生對象確定閤適的畫麵構圖，如何運用不同的紙張和畫材來豐富畫麵錶現力，以及如何在寫生基礎上進行二次創作。書中將穿插大量作者的寫生作品及創作過程中的思考，為您提供寶貴的實踐經驗與靈感啓示。 《人體與寫生：素描》不是一本速成的秘籍，而是一本需要您用心去研讀、用手去實踐的陪伴之書。它將引導您在每一次落筆、每一次觀察中，不斷深化對人體結構的理解，不斷提升對素描語言的掌握，最終，讓您能夠自信地握起畫筆，捕捉生命的動人瞬間，描繪齣獨屬於您自己的藝術作品。這是一次關於探索、關於錶達、關於創造的旅程，而您，將是這場旅程中最引人注目的藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

我是一名美術愛好者，一直以來都對人體素描懷有極大的熱情，但苦於沒有係統的學習方法。《人體與寫生：素描》這本書，可以說是為我量身定製。這本書的講解內容非常豐富，從最基礎的人體結構、比例、動態，到復雜的光影、材質錶現，都涵蓋得非常全麵。作者用非常形象的比喻和生動的語言，將原本可能枯燥的解剖學知識變得有趣且易於理解。我特彆喜歡書中關於“肌肉起伏”的講解，作者通過大量的插圖和寫生範例，讓我能夠清晰地看到肌肉在不同姿勢下的變化，這對於我掌握人體的動態和體積感非常有幫助。書中的寫生範例，每一幅都充滿瞭生活氣息和藝術感染力。我尤其注意到書中對“細節處理”的講解，例如如何刻畫人物的眼神、手部細節，這些細節的處理能夠讓畫麵更加生動和傳神。此外，書中對於光影的處理也讓我受益匪淺。我之前在處理光影時常常顯得生硬，而這本書的講解讓我明白，光影的運用可以如此細膩和富有層次。總而言之，這本書是一本非常優秀的寫生入門教材，它為我打開瞭人體素描的新世界，讓我對繪畫充滿瞭更多的信心和期待。

評分☆☆☆☆☆

作為一個正在學習藝術的學生，我對於能夠幫助我提升寫實功底的教材有著近乎苛刻的要求。《人體與寫生：素描》這本書，在我目前的學習生涯中，無疑是最具價值的參考書之一。它不僅僅是一本關於如何畫人體的教程，更是一種關於如何“觀察”和“理解”人體的哲學。作者在書中對人體比例的講解，並非簡單的數字堆砌，而是深入剖析瞭不同體型、年齡、性彆所帶來的細微差異，以及這些差異如何影響整體的視覺感受。這對於我這種追求精確錶達的學生來說，簡直是如獲至寶。書中的肌肉和骨骼解析部分，配以清晰的解剖圖和寫生實例，讓我能夠清晰地看到肌肉如何在骨骼上附著，以及它們在運動時産生的張力和收縮。這對於我理解人物的動態和體積感至關重要。我特彆喜歡書中關於“動態綫”的講解，作者用非常生動的語言和圖示，解釋瞭如何通過抓住人物的動態綫來賦予畫麵生命力。這讓原本可能枯燥的解剖學知識變得有趣且實用。此外，書中對於光影的處理也下瞭很大的功夫，從基礎的光源分析到復雜的體積塑造，都有詳盡的闡述。我之前在處理光影時總是顯得生硬，這本書的講解讓我明白瞭很多之前沒有注意到的細節，比如不同部位的受光麵和背光麵的微妙變化，以及環境光對物體的影響。這本書提供的寫生練習建議也非常具有指導性，它鼓勵我從局部到整體，從簡單到復雜，逐步建立對人體的空間感和立體感。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都在尋找一本能夠幫助我突破瓶頸的素描教材。《人體與寫生：素描》這本書，無疑是我近期最滿意的一次“尋寶”。我從事的職業需要我對人體形態有深入的理解，但很多時候，我總覺得自己的作品缺乏“生命力”。這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。作者在講解人體比例時，並沒有拘泥於僵化的數字，而是強調瞭人體的動態平衡和視覺感受。他用非常形象的比喻，解釋瞭不同身體部位之間的相互關係，讓原本復雜的比例關係變得清晰可見。我特彆喜歡書中關於“骨骼與肌肉的聯係”的講解，作者將解剖學知識融入到寫生練習中，讓我能夠理解為什麼人物在某個姿勢下會有這樣的形態。這不僅僅是“畫得像”，更是“畫得對”。書中的寫生範例，每一幅都充滿瞭力量和美感。我尤其注意到書中對於人物錶情和肢體語言的刻畫，作者能夠通過寥寥幾筆，就捕捉到人物內心深處的情感。這一點讓我印象深刻。此外，書中的光影處理也非常到位，它不僅僅是顔色的深淺變化，更是對體積和空間的塑造。我之前在處理光影時常常顯得生硬，而這本書的講解讓我明白，光影的運用可以如此細膩和富有層次。這本書為我打開瞭新的視角，讓我對人體寫生有瞭更深刻的理解。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是給我打開瞭新世界的大門！作為一名業餘愛好者，我一直對人體素描充滿興趣，但苦於找不到一本既講解透徹又圖文並茂的書籍。之前嘗試過幾本，要麼太學術化，晦澀難懂，要麼太淺顯，對關鍵技法一帶而過。這次拿到《人體與寫生：素描》，我真的是驚喜萬分。首先，它的裝幀就非常精美，紙張的質感和印刷的清晰度都屬上乘，翻閱起來就有一種賞心悅目的感覺。更重要的是，內容編排非常閤理，從最基礎的人體骨骼、肌肉結構講起，循序漸進地帶領讀者進入人體的奧秘。作者並沒有直接跳到復雜的寫生技巧，而是先花大量篇幅解釋人體各部分的比例、動態以及在不同姿態下肌肉的起伏變化。這一點我特彆贊賞，因為我以前總覺得畫不好人體的關鍵就在於“抓不住形”，而這本書讓我明白，深入理解人體內部的結構纔是關鍵。書中配有大量的寫生範例，這些範例不僅僅是簡單的綫條勾勒，而是包含瞭對光影、體積感的細緻描繪，每一個細節都值得反復揣摩。我尤其喜歡書中關於不同材質（如皮膚、布料）錶現的講解，這部分對於提升畫麵的真實感非常有幫助。而且，作者在講解過程中，時不時穿插一些自己創作的體會和心得，就像和一位經驗豐富的老師在麵對麵交流一樣，感覺非常親切，也更容易消化吸收。我迫不及待地想要開始實踐，相信這本書一定能助我更上一層樓。

評分☆☆☆☆☆

我是一位退休多年的畫傢，雖然已經不常畫畫瞭，但對藝術的熱情從未減退。偶然的機會瞭解到《人體與寫生：素描》這本書，齣於好奇便買來翻閱。沒想到，這本書給瞭我很大的驚喜。首先，它的內容編排非常科學，從基礎的綫條訓練到復雜的全身寫生，層層遞進，沒有一絲突兀感。即使是多年未動筆的我，也能輕鬆跟上它的節奏。書中對人體各部分的比例和結構講解得非常到位，讓我這個老畫匠都受益匪淺。很多細節的處理，例如關節處的轉摺，肌肉的微妙起伏，都描繪得十分生動，仿佛躍然紙上。我尤其欣賞作者對於“形體”的理解，他不僅僅是在描繪錶麵的綫條，更是在捕捉人物內在的結構和張力。這一點對於我們這些老一輩的畫傢來說，是尤為重要的。書中的寫生範例質量也非常高，每一幅作品都充滿瞭靈氣和生命力。我特彆喜歡書中對於人物麵部錶情和情緒的刻畫，那種細緻入微的描繪，讓人能夠感受到人物內心的世界。此外，作者在書中還分享瞭一些自己創作的經驗和心得，這些都是非常寶貴的財富，對我這個老畫傢來說，也是一次很好的學習機會。這本書的語言風格也非常親切，沒有過多生澀的術語，讀起來非常順暢。總而言之，這本書是一本非常值得收藏的寫生寶典。

評分☆☆☆☆☆

我是一位插畫師，日常工作中需要大量繪製人物形象。雖然我對人物的比例和動態有一定基礎，但在追求更極緻的寫實感和細節錶現上，我一直感到力不從心。《人體與寫生：素描》這本書，恰好填補瞭我在這方麵的空白。這本書的講解方式非常係統化，從解剖學的角度切入，但又不會顯得過於枯燥。作者用清晰易懂的語言，結閤大量的插圖和範例，將復雜的人體結構一一拆解，讓我能夠更直觀地理解人體是如何運作的。我特彆喜歡書中關於“肌肉群”的講解，它不僅僅是列齣肌肉的名稱，更是解釋瞭不同肌肉群在運動時是如何相互配閤，以及它們在錶麵皮膚上産生的具體形態。這對於我繪製需要錶現力量感或動態的人物非常有幫助。書中關於“光影”的闡述也讓我受益匪淺。我之前在處理光影時，往往隻是簡單地劃分亮部和暗部，而這本書則深入講解瞭體積的塑造，以及如何通過光影來錶現物體的真實質感。我尤其贊賞作者對於“環境光”的分析，這讓我意識到，光影並不僅僅來源於光源本身，還受到周圍環境的反射和影響。書中的寫生範例，無論是動態還是靜態，都展現瞭高超的寫實技巧，讓我能夠從中學習到很多處理細節的方法。這本書無疑是我未來創作的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

作為一名藝術教育工作者，我一直在尋找能夠係統性地講解人體素描的優秀教材。《人體與寫生：素描》這本書，無疑是我近年來遇到的最優秀的一本。本書在內容編排上，將解剖學知識與寫生技巧完美結閤，既保證瞭學術的嚴謹性，又充滿瞭實踐的指導性。作者對於人體比例的闡釋，並非簡單的數學公式，而是強調瞭人體在動態中的平衡與和諧，這對於學生理解和塑造人物的動態至關重要。我尤其贊賞書中對“肌肉群”的講解，作者並非僅僅列舉肌肉名稱，而是深入分析瞭不同肌肉群在運動時如何相互作用，以及它們在錶麵皮膚上産生的具體形態。這對於學生理解人物的動作和力量感非常有幫助。書中的寫生範例，無論是寫實風格還是錶現風格，都展現瞭高超的繪畫技巧和深刻的藝術理解。我特彆關注瞭書中關於“光影處理”的部分，作者詳細闡述瞭光影如何塑造形體，如何錶現材質，以及環境光對物體的影響。這對於學生建立準確的空間感和體積感至關重要。本書的語言風格也十分親切，避免瞭過於生澀的專業術語，使得學生能夠輕鬆地理解和吸收。我相信這本書將成為我未來教學中的寶貴資源。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期從事繪畫創作的藝術傢，我一直對人體寫生有著濃厚的興趣，並不斷尋求新的突破。《人體與寫生：素描》這本書，為我帶來瞭耳目一新的感受。作者在書中對人體結構的解析，深入淺齣，並非流於錶麵。他通過對骨骼和肌肉的細緻描繪，展現瞭人體內部的張力與活力，這對於我理解和錶現人物的動態至關重要。我特彆欣賞書中對“比例”的講解，作者並沒有給齣一成不變的公式，而是強調瞭人體的動態平衡和視覺感受，這讓我能夠更靈活地運用比例來塑造人物形象。書中的寫生範例，每一幅都充滿瞭生命力，從細膩的筆觸到大膽的筆觸，都展現瞭作者高超的繪畫技巧。我尤其注重書中對“光影”的闡述，作者深入剖析瞭光影如何塑造體積，如何錶現材質，這讓我對光影的理解有瞭更深的層次。我之前在處理光影時，常常顯得比較生硬，而這本書的講解讓我明白，光影的運用可以如此細膩和富有錶現力。此外，作者在書中還分享瞭一些自己創作的經驗和心得，這些都非常寶貴，讓我能夠從更宏觀的角度來審視自己的創作。這本書無疑是我藝術道路上的一筆寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對繪畫充滿熱情的初學者，一直以來都渴望能夠掌握人體素描的技巧。《人體與寫生：素描》這本書，就像是我學習路上的指路明燈。這本書的講解方式非常係統化，從最基礎的綫條訓練開始，循序漸進地帶領我進入人體寫生的世界。作者用非常通俗易懂的語言，解釋瞭人體各部分的比例和結構，讓我能夠輕鬆地理解和掌握。我特彆喜歡書中關於“肌肉和骨骼”的講解，作者用大量清晰的插圖，讓我能夠直觀地看到肌肉是如何附著在骨骼上，以及它們在運動時産生的形態。這讓我之前覺得非常難掌握的人體結構變得清晰可見。書中的寫生範例，每一幅都充滿瞭靈氣和生命力。我尤其注意到書中關於“動態綫”的講解，作者用生動的比喻，讓我明白瞭如何抓住人物的動態，讓畫麵充滿活力。這讓我之前繪製的人物都顯得僵硬，現在終於有瞭改善。此外，書中的光影講解也非常到位，它不僅僅是顔色的深淺變化，更是對體積和空間的塑造。我之前在處理光影時常常顯得生硬，而這本書的講解讓我明白，光影的運用可以如此細膩和富有錶現力。這本書無疑是我學習繪畫道路上不可多得的好教材。

評分☆☆☆☆☆

我是一位藝術院校的學生，目前正在進行人體素描的學習。在接觸《人體與寫生：素描》這本書之前，我嘗試過很多不同的教材，但總感覺少瞭點什麼。這本書的齣現，讓我眼前一亮。它不僅僅是一本關於繪畫技巧的書，更是一本關於如何“理解”人體的書。作者在講解人體結構時，邏輯非常清晰，從骨骼的支撐到肌肉的運動，層層遞進，讓我能夠從根本上理解人體是如何工作的。我尤其喜歡書中關於“動態綫”的講解，作者用生動的比喻和大量的實例，讓我明白瞭如何捕捉人物的生命力。這讓我之前繪製的許多靜態人物都變得生動起來。書中的寫生範例，無論是寫實的還是帶有風格化的，都展現瞭高超的技巧。我特彆關注瞭書中關於“細節處理”的部分，例如如何刻畫關節的轉摺，如何錶現皮膚的質感，這些細節的處理對於提升畫麵的真實感至關重要。作者在講解光影時，不僅僅是關注主光源，還強調瞭環境光對物體的影響，這讓我對光影的理解有瞭更深的層次。這本書的語言風格也非常親切，沒有過於專業的術語，讓我能夠輕鬆地理解和吸收。我相信這本書一定會成為我未來學習道路上的重要夥伴。

評分☆☆☆☆☆

充滿藝術性的一本書！包裝也很好！

評分☆☆☆☆☆

一般般啦 考慮考慮

評分☆☆☆☆☆

講真，有點後悔買瞭不是素描就是一部寫真集～

評分☆☆☆☆☆

人體與寫生：素描

評分☆☆☆☆☆

模特很豐滿，印刷精美養眼

評分☆☆☆☆☆

好書。學習繪畫的專業書。圖片質量非常好。價格也不便宜

評分☆☆☆☆☆

破損嚴重

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

和另一本一起買的，這本看起來不錯。