数码照片完美表现210例（附光盘） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黄秀花 等 编

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• 数码照片
• 摄影技巧
• 后期制作
• 图像处理
• Photoshop
• 照片美化
• 摄影教程
• 实例分析
• 数码摄影
• 光盘资源

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302230397

版次：1

商品编码：10401552

品牌：清华大学

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-02-01

用纸：胶版纸

页数：364

字数：658000

附件：光盘

附件数量：1

内容简介

《数码照片完美表现210例（附光盘）》精选了210个精美的典型案例，详细介绍了数码照片从拍摄、管理、修复处理、艺术设计以及输出的全过程。详细介绍了数码照片在Photoshop中的各种处理和设计手法，具体包括各种数码照片的修饰技术，照片特效制作及创意、儿童照片美化、时尚写真设计和婚纱照艺术设计等。同时还介绍了时下非常流行的“光影魔术手”和“美图秀秀”软件的数码处理技巧，使读者可以轻松制作出专业级的照片效果。全部案例配有视频教学文件，方便读者学习。
《数码照片完美表现210例（附光盘）》适合普通家庭用户、数码照片处理爱好者、影楼从业人员、数码修图员、平面设计师等使用，也可以作为相关院校的教材及参考用书。

目录

第1章 数码摄影入门
实例1 了解数码相机
1．1 数码相机和传统相机的对比
1．2 数码相机的分类

实例2 数码摄影应配的装备
2．1 存储卡
2．2 电池
2．3 三角架
2．4 镜头

实例3 数码相机的保养
3．1 日常保养
3．2 维护工具

实例4 数码照片的存储格式
4．1 JPEG格式
4．2 TIFF格式
4．3 RAW格式

实例5 像素、分辨率和照片尺寸
5．1 深刻理解像素与分辨率
5．2 照片的分辨率
实例6 数码相机像素数设置与冲印照片尺寸

实例7 摄影中重要的名词概念
7．1 焦距
7．2 变焦
7．3 光圈
7．4 快门
7．5 曝光
7．6 景深
……
第2章 常用软件与照片管理
第3章 数码照片的基本处理
第4章 调整照片的光影和色彩
第5章 人像修饰与美容
第6章 人像照片的轻松美化
第7章 艺术特效与创意效果
第8章 照片的实用设计
第9章 时尚写真与婚纱艺术设计
第10章 “光影魔术手”神奇修图
第11章 “美图秀秀”轻松美图
第12章 照片的冲印和输出

前言/序言

数码摄影的艺术：捕捉瞬间，定格永恒 在这瞬息万变的数字时代，摄影早已超越了单纯的记录功能，成为一种表达情感、传递思想、记录生活、甚至创造艺术的强大媒介。从每一次精心构图的光影游戏，到每一次按下快门前的情感涌动，数码摄影都为我们提供了前所未有的可能性，去探索视觉的无限疆界。本书《数码照片完美表现210例》正是为了引导您在这片广阔的摄影天地中，找到属于自己的独特视角，并赋予您的影像以更深厚的内涵与更动人的生命力。 我们生活的世界充满了无数值得捕捉的美好瞬间：晨曦中的第一缕阳光穿透薄雾，勾勒出山峦的轮廓；孩童纯真的笑容，闪耀着无忧无虑的光芒；城市夜景中流光溢彩的霓虹，编织着繁华的交响；一朵花的细腻纹理，一个眼神的深邃情感，都蕴藏着等待被发现的诗意。数码摄影技术的发展，使得这些转瞬即逝的美好，能够被精准地定格，并以超越肉眼所见的细腻与震撼力展现在我们面前。然而，拥有一台性能卓越的相机，并不意味着就能随手拍出令人称赞的作品。真正的摄影艺术，在于如何运用手中的工具，去理解光线、构图、色彩、情感，并最终将您所感知的美，转化为有力量、有温度、有故事的视觉语言。 本书将带领您深入数码摄影的核心，从最基础的曝光原理到最精妙的创意表现，通过210个精心挑选的案例，全面而深入地剖析如何提升您的摄影技巧，让每一张照片都成为一次成功的表达。我们并非只是罗列技巧，而是着力于讲解每一种技巧背后的摄影思维，让您在学习如何“拍好”的同时，更理解“为何要这样拍”。 理解光线：摄影的灵魂所在 光是摄影的生命。无论是自然光还是人造光，理解它们如何作用于被摄体，如何塑造明暗、色彩和氛围，是摄影师最基本也最重要的功课。本书将详细探讨各种光线条件下拍摄的技巧： 柔和的散射光：在阴天或树荫下，光线均匀柔和，最适合拍摄人像，能展现细腻的肤质和柔美的轮廓。我们将分析如何利用这种光线捕捉人物的自然神态，避免生硬的阴影。 硬质的直射光：正午阳光下的强烈对比，虽然挑战重重，却能产生极具戏剧性的效果。我们将学习如何利用遮挡、反光板，或者后期调整，来驾驭这种光线，创造出鲜明的剪影或突出立体感。 黄金时段的光线：日出日落时的柔暖光线，为画面增添了温暖的色调和迷人的氛围，是风景和人像摄影的绝佳选择。我们将探讨如何在黄金时段捕捉天空的色彩变化，以及利用侧光塑造景物的立体感。 逆光与剪影：逆光常常能创造出梦幻般的轮廓光和背景虚化效果，而巧妙利用逆光，则能拍出令人印象深刻的剪影作品，将主体简化为极具视觉冲击力的形状。 室内光线的运用：无论是窗户透进的自然光，还是家中的台灯、灯泡，掌握室内光线的运用，能让您在任何环境下都能创作出温馨或富有情调的影像。 构图的艺术：引导观众的视线 一张引人入胜的照片，离不开恰当的构图。构图并非生搬硬套的法则，而是引导观众视线、突出主体、表达意图的策略。本书将为您呈现多种行之有效的构图方法： 三分法与黄金分割：这是最基础也最经典的构图原则，能让画面更具平衡感和视觉吸引力。我们将通过大量实例，展示如何在不同题材的拍摄中灵活运用它们。 引导线：道路、河流、栅栏、甚至人物的目光，都可以成为引导线，将观众的视线自然地引入画面深处，增加画面的纵深感和故事性。 对称与图案：寻找和利用画面中的对称元素或重复的图案，能创造出和谐、规律的美感，使画面更加简洁有力。 框架式构图：利用前景中的物体（如门框、窗户、树枝）作为画面的框架，能够有效地聚集观众的注意力，突出主体，并营造出层次感。 留白与负空间：有时，画面中的“空白”区域同样重要，它能让主体更加突出，营造宁静、空灵的意境，或为画面注入想象的空间。 视角的变化：尝试仰拍、俯拍、平拍等不同角度，能够彻底改变我们对同一个物体的感知，发现隐藏的视觉之美。 色彩的魔力：情绪的传递者 色彩是照片情感的直接表达。学会理解和运用色彩，能够极大地提升照片的感染力。本书将深入探讨色彩的语言： 色彩的对比与和谐：冷暖对比、互补色搭配，能够创造出视觉上的冲击力；而邻近色、同类色则能营造出和谐、宁静的氛围。我们将分析如何通过色彩来烘托照片的主题和情感。 色彩的心理学：不同的颜色会引发不同的情绪联想。了解色彩的心理效应，能帮助您在拍摄时更有目的地选择色彩，从而更有效地与观众沟通。 白平衡的调整：精确的白平衡是色彩准确还原的基础。我们将讲解不同光源下的白平衡设置技巧，以及如何利用后期校正白平衡，使色彩更加真实动人。 单色与灰度摄影：有时，剥离色彩，仅仅通过明暗和纹理来表现，反而能让主题更加突出，传递出更纯粹的情感。我们将探讨如何拍摄和后期制作出富有表现力的黑白照片。 清晰的细节与虚化的意境 焦点控制是数码摄影的核心技术之一。清晰锐利的细节能够展现被摄体的质感，而适度的虚化则能突出主体，模糊背景，营造氛围。 景深控制：理解光圈、焦距、拍摄距离与景深的关系，是掌握画面清晰度和虚化效果的关键。我们将通过实操案例，教会您如何根据拍摄需求，精确控制景深。 对焦技巧：无论是自动对焦还是手动对焦，掌握精确的对焦方法，确保关键的焦点区域清晰锐利，是获得高质量照片的基础。 慢门拍摄：通过慢门，我们可以捕捉运动的轨迹，创造出丝滑的流水、流动的车轨，或是动感十足的人像。我们将讲解慢门拍摄的技巧和注意事项。 微距摄影：将镜头聚焦于被忽视的微观世界，你会发现一个充满惊喜的全新宇宙。我们将引导您探索微距摄影的乐趣，捕捉细节之美。 人像摄影：捕捉灵魂的瞬间 人像摄影是摄影中最具挑战性也最有温度的领域之一。它不仅仅是记录一张脸，更是捕捉一个人的神韵、情感和故事。 人物表情的捕捉：最动人的表情往往转瞬即逝，我们将学习如何与拍摄对象建立连接，引导他们展现最自然、最真挚的一面。 眼神的交流：眼睛是心灵的窗户。如何让画面中的眼神与观众产生共鸣，是人像摄影的关键。 肢体语言的运用：恰当的肢体语言能够传达丰富的情感，为画面增添活力和故事感。 环境人像：将人物置于合适的环境中，能够交代故事背景，丰富画面信息，使人像更具生命力。 肖像的艺术化处理：从光影的运用到后期色彩的调整，我们将探讨如何将普通的人像提升到艺术的高度。 风景摄影：描绘世界的壮丽与细腻 从波澜壮阔的山河湖海，到静谧幽深的森林小径，风景摄影是表达我们对自然的热爱与敬畏的绝佳方式。 寻找最佳的拍摄时机：天气、光线、季节的变幻，都对风景照片的效果有着至关重要的影响。 宏大场景的构图：如何将广阔的风景收入镜头，同时又不失细节和重点，是风景摄影的挑战。 细节的挖掘：风景并非只有远景，局部的景致，如一株野花、一块岩石，同样可以成为引人入胜的画面。 天气对风景的影响：雨、雪、雾、云，这些看似不利的因素，往往能为风景摄影带来意想不到的惊喜。 创意摄影：打破常规，释放想象 摄影的魅力在于它的无限可能性。本书将鼓励您打破思维定势，尝试更具创意的拍摄方式。 抽象与意境：通过模糊的焦点、特殊的色彩处理或独特的构图，创造出具有强烈艺术感染力的抽象作品。 叙事性摄影：每一张照片都可能是一个故事的片段。我们将学习如何通过画面来讲述一个引人入胜的故事。 后期技术的辅助：数码后期并非“骗人”，而是将摄影师的创作意图进一步实现和升华的强大工具。本书将探讨如何合理运用后期技术，提升照片的表现力，而不是改变真实。 探索个人风格：在学习和实践的过程中，您会逐渐形成自己独特的观察视角和表达方式。本书的目的，便是助您找到并打磨属于自己的摄影语言。 本书以210个精选案例为载体，每一个案例都经过精心分析，从拍摄时的光线、构图、参数设置，到后期处理的思路和技巧，都力求做到条理清晰，易于理解和实践。我们坚信，理论的学习需要与实际的练习相结合，而丰富的案例正是连接这两者的桥梁。 随书附赠的光盘，更是将理论知识转化为实践操作的有力助手。它包含了大量的样片，以及一些辅助性的素材或工具，旨在帮助您更直观地理解书中的内容，并能在您的创作过程中提供直接的帮助。 无论您是刚刚接触数码摄影的入门者，还是希望在现有基础上更进一步的摄影爱好者，《数码照片完美表现210例》都将是您不可多得的得力助手。它将陪伴您走过每一个技术难关，点燃您创作的灵感火花，最终帮助您用镜头捕捉住生命中最美好的瞬间，用影像讲述属于您自己的动人故事。现在，请翻开这本书，让我们一起踏上这场精彩的数码摄影探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字《数码照片完美表现210例（附光盘）》听上去就足够吸引人了，毕竟谁不想让自己的照片看起来更专业、更出彩呢？我一直对摄影抱有浓厚的兴趣，但总感觉自己的照片总差那么一点意思，色彩不够鲜明，构图不够大气，光影处理更是个大难题。这次偶然看到了这本书，立刻就被“210例”这个数字吸引了。这意味着书中会包含非常丰富的案例，能够覆盖到各种各样的情况，从风景、人像到静物、活动，几乎囊括了我们日常拍摄的大部分场景。我最期待的就是书中能够详细讲解如何通过后期处理来“拯救”那些原本不尽如人意的照片，比如如何调整曝光、对比度，如何运用色彩来营造不同的氛围，甚至是如何利用一些高级的技巧来模拟电影级的质感。附带的光盘更是让我惊喜，这意味着我不仅能看到图文并茂的讲解，还能直接跟着光盘中的素材进行实践操作，理论与实践相结合，学习效果肯定事半功倍。我希望这本书能够教会我一些实用的、立竿见影的技巧，让我能够迅速提升照片的表现力，不再仅仅满足于“拍到了”，而是能够“拍得好”。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，很多摄影作品之所以能够打动人心，除了摄影师的创意和前期拍摄技巧之外，后期处理起到的作用是不可忽视的。《数码照片完美表现210例（附光盘）》这本书的标题就非常具有吸引力，它直接点出了“完美表现”这一核心诉求。210个案例，这个数量足以说明内容的丰富度和实用性。我非常好奇书中对于“完美表现”的诠释。它是否包含了如何让照片的色彩更加鲜活，光影更加立体？比如，在处理人像照片时，如何才能让人物的肤色更加自然，五官更加突出？在拍摄风景时，又如何能够展现出大自然的鬼斧神工，或者营造出梦幻般的意境？我希望能从这本书中学习到一些既能提升照片整体质感，又不会显得“过度PS”的技巧。附带的光盘对于我来说，简直是如虎添翼，能够直接对照光盘中的素材进行学习和练习，这无疑会大大加速我的学习进程，让我更快地掌握书中的精髓。

评分☆☆☆☆☆

对于我来说，数码照片的处理一直是一个需要不断探索的领域。《数码照片完美表现210例（附光盘）》这本书的标题充满了诱惑力，它承诺将教会我如何让照片“完美表现”，这正是我一直在寻找的答案。210个具体的案例，这意味着书中将包含非常丰富的实战内容，可以帮助我应对各种不同的拍摄情况。我非常期待书中能够详细讲解如何通过色彩的运用，来赋予照片不同的情感和氛围。例如，在拍摄人像时，如何运用冷暖色调来烘托人物的心情？在拍摄风光时，又如何通过色彩的对比来突出景点的特色？同时，我也非常关注书中对于“光影”的讲解，因为我深知光影是照片的灵魂，掌握好光影的运用，能够极大地提升照片的表现力。附带的光盘绝对是这本书的亮点，它提供了宝贵的实操素材，让我能够跟随作者的思路，一步步地学习和模仿，从而快速提升自己的后期处理能力。

评分☆☆☆☆☆

我一直致力于提升自己的摄影水平，而后期处理一直是我的瓶颈。《数码照片完美表现210例（附光盘）》这本书的标题“完美表现”和“210例”都让我产生了浓厚的兴趣。我期待这本书能够提供一套系统性的后期处理流程，而不是零散的技巧集合。比如，在处理人像时，我希望它能教我如何让模特的皮肤看起来自然健康，眼神更加动人，整体形象更加出彩。在拍摄风景时，我希望它能教我如何捕捉到最美的光影，如何让色彩更加饱满而不失真，如何增强照片的层次感和空间感。我尤其关心书中对于“细节表现”的处理，因为我发现很多时候，正是那些不起眼的细节，决定了一张照片的成败。附带的光盘更是让我兴奋不已，这意味着我不仅可以看，还可以练，能够跟随书中的案例进行实操，从而将学到的知识转化为自己独有的技能。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影后期处理有着浓厚的兴趣，总觉得想要拍出令人眼前一亮的照片，光靠前期拍摄是远远不够的，后期技术才是“点睛之笔”。《数码照片完美表现210例（附光盘）》这本书的名字就直接点出了我的需求。“210例”这个数字暗示着内容会非常丰富，几乎涵盖了各种拍摄场景和可能遇到的问题。我最期待的是书中能够系统性地讲解如何在保证照片真实感的前提下，最大化地提升照片的艺术表现力。例如，在处理人像照片时，如何做到皮肤细腻而不过度磨皮，眼神明亮有神，色彩自然健康？在拍摄风景时，又如何能够还原出最真实的色彩和光影，或者根据自己的创意，赋予照片独特的氛围感？我对书中关于“光影表现”的部分尤其感兴趣，因为我总觉得照片的灵魂在于光影，而如何巧妙地利用光线，以及如何在后期中重塑和增强光影效果，是提升照片质感的关键。附带的光盘更是为我提供了一个绝佳的学习平台，我相信通过对光盘中案例的反复模仿和实践，我能够快速掌握书中讲解的技巧，从而在自己的摄影作品中实现“完美表现”。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我总是希望能拍出更具冲击力和感染力的照片。《数码照片完美表现210例（附光盘）》这个名字瞬间就吸引了我，它承诺将教会我如何让数码照片“完美表现”，这正是我一直在追求的目标。210个案例，这无疑是一个庞大的素材库，我期待书中能够涵盖从基础的色彩调整、曝光补偿，到更高级的局部光影塑造、风格化处理等方方面面。我尤其想知道，书中是如何处理人像的。是关于如何让模特的皮肤看起来更加细腻有质感，眼神更加有神，还是关于如何通过色彩搭配来营造不同的情绪和氛围？对于风光摄影，我又希望书中能够教会我如何捕捉大自然的壮丽，如何处理好天空、水面和陆地的细节，以及如何运用后期技巧来增强照片的层次感和空间感。这本书附带的光盘绝对是一个巨大的加分项，这意味着我可以立即动手实践，跟着案例去模仿和学习，将书本上的知识转化为我自己的摄影语言。

评分☆☆☆☆☆

我一直以为，拍出惊艳的照片，除了器材之外，更多的还是靠天赋和经验。但接触了《数码照片完美表现210例（附光盘）》之后，我才意识到，原来很多我们觉得是“高级感”的照片，都有其背后的规律和技巧可循。这本书的“210例”让我觉得它不仅仅是一本教程，更像是一本“摄影宝典”。我尤其好奇书中会对不同类型的主题，比如人像摄影，是如何进行“完美表现”的。是关于模特姿势的指导，还是关于光线运用的奥秘？亦或是关于表情捕捉的诀窍？对于风景照，我希望它能教会我如何在平凡的景色中找到不平凡的角度，如何运用长曝光、HDR等技术来展现出大自然的壮丽与细腻。静物摄影更是我一直想深入学习的领域，我想知道如何通过对光影、色彩和构图的精妙搭配，让简单的物品焕发出迷人的艺术魅力。这本书的“附光盘”对我来说是绝佳的学习助手，我迫不及待地想跟着光盘中的案例，一步步拆解和模仿，从中领悟作者的思路和方法。我期待它能让我摆脱“拍不出好照片”的困境，真正掌握让每一张数码照片都“说话”的本领。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，数码摄影的魅力不仅仅在于按下快门的那一刻，更在于后期处理过程中无限的可能性。《数码照片完美表现210例（附光盘）》这本书的标题就直击了我的痛点，我一直想提升自己照片的表现力，让它们不仅仅是记录，更是艺术。210个具体的案例，听起来就非常有实践指导意义。我特别想知道，书中是如何定义“完美表现”的？是关于色彩的调校，还是关于光影的塑造？例如，在拍摄人像时，如何才能让人物的肤色更加自然红润，眼神更加炯炯有神？在拍摄风光时，如何才能让天空更加蓝邃，山峦更加巍峨，细节更加丰富？对于一些光线不佳或者构图不完美的照片，这本书是否能提供有效的“补救”方案？我期待书中能够讲解一些普适性强的后期思路，以及一些针对特定场景的独门绝技。附带的光盘无疑是这本书最大的亮点之一，能够直接跟着素材进行学习和练习，无疑会大大提高学习效率，让理论知识落地，变成我自己的技能。

评分☆☆☆☆☆

我总觉得，一张好的照片，不仅仅是记录，更是一种情感的传递和艺术的表达。《数码照片完美表现210例（附光盘）》这本书的标题就准确地抓住了我想要提升的方向——“完美表现”。210个案例，这本身就意味着其内容的厚度和实用性，我期待它能涵盖各种常见的拍摄主题，从人物到风景，从微距到广角，都能提供行之有效的处理方法。我特别想知道，书中是如何讲解“细节的挖掘”和“氛围的营造”的。比如，在处理人像时，如何才能让眼神更加有神，皮肤更加细腻，同时又不失真实感？在拍摄风景时，又如何才能让天空更加蔚蓝，山川更加巍峨，甚至是捕捉到空气中弥漫的微妙气息？这本书附带的光盘，更是为我提供了一个绝佳的学习机会，我可以直接跟着光盘中的素材进行练习，去理解和模仿书中的处理思路，相信这会大大加快我从“新手”到“进阶”的过程。

评分☆☆☆☆☆

拿到《数码照片完美表现210例（附光盘）》这本书，我第一眼就被它厚实的篇幅和精美的封面所吸引。我一直认为，摄影后期处理是一个既神秘又充满魅力的领域，它能够让原本平淡的照片变得生动起来，甚至赋予它们全新的生命。这本书的“210例”让我对内容充满了期待。我特别想知道，书中对于“完美表现”的定义是什么？它是否涵盖了色彩的饱和度、对比度的调整，锐度的增强，甚至是景深效果的模拟？我希望这本书能够提供一套系统性的后期思路，而不是零散的技巧堆砌。例如，在处理人像照片时，如何才能做到既保留人物的真实感，又能将其最美的一面展现出来？是关于皮肤的细腻处理，还是关于眼神的捕捉和提亮？对于风光摄影，我又期待它能教我如何还原出肉眼所见的壮丽景色，或者如何通过后期赋予风景一种独特的艺术风格。附带的光盘更是让我觉得物超所值，我相信通过光盘中的实践案例，我能够更直观地理解书中的讲解，从而将学到的知识迅速转化为自己的技能。