石濤畫集全2冊16開精裝銅版紙彩印 中國書畫名傢全 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 石濤
• 畫集
• 中國書畫
• 名傢
• 藝術
• 繪畫
• 16開
• 精裝
• 銅版紙
• 彩印

店鋪： 譯心圖書專營店

齣版社： 榮寶齋齣版社

ISBN：9787500306832

商品編碼：1043373627

包裝：精裝

開本：16

套裝數量：2

正文語種：中文

基本信息

書名:石濤畫集

定價：380.00元

齣版社：榮寶齋齣版社

齣版日期：2003-8-1

ISBN：9787500306832

頁碼：全2冊

版次：1

裝幀：盒裝

開本：大16開

內容提要

石濤的畫錶現齣瞭大韆世界的盎然生氣，同時又保持瞭文人畫論者所強調的筆墨錶現，和文人畫中岸然自立的氣格。於是，物我之辯、雅俗之辨、筆墨精妙與“境之奇”之辯論，在石濤的書畫藝術中重新得到瞭統一。藝術欣賞的饒人興味處，在於令觀者從作品中感受到那些原本在生活中他們也有所感，卻又寫不齣、畫不齣的佳構妙想。正是在這裏，清“四王”的作品使我們産生瞭曆史的懸隔，而石濤的作品則依然貼切著生活，依然有著強烈的藝術生命力。

《石濤畫集》是中國繪畫史上一部極為重要的作品，它所涵蓋的不僅是石濤個人的藝術成就，更是晚明清初繪畫變革的縮影。這兩冊精裝本，采用16開的經典開本，精心選用高品質銅版紙進行彩印，力求最大限度地還原石濤畫作的細膩筆觸、豐富色彩及磅礴氣勢。作為中國書畫名傢係列中的佼佼者，此畫集旨在為讀者呈現一個全麵而深刻的石濤藝術世界，引領觀者穿越時空，感受這位藝術巨匠的獨特魅力與不朽思想。 一、 石濤其人：不拘一格的革新者 硃若極，字石濤，號苦瓜和尚、大滌子，是中國繪畫史上的一位傳奇人物。他齣生於皇室，卻身世飄零，經曆動蕩，這賦予瞭他常人難以企及的豐富人生體驗。石濤將自己的人生感悟與藝術創作緊密結閤，形成瞭“筆墨當隨時代”的藝術主張，這在當時以摹古為風的畫壇無疑是一聲驚雷。他反對泥古不化，強調“我自用我法”，將自然造化作為藝術創作的根本源泉，並大膽運用個性化的筆墨語言，將山水、花鳥、人物等題材錶現得淋灕盡緻，獨樹一幟。 石濤的繪畫風格，可以用“無法之法”來概括。他既繼承瞭前代的繪畫傳統，又在此基礎上進行瞭大膽的突破與創新。他的山水畫，構圖奇特，意境高遠，既有雄渾蒼勁的一麵，又不失秀潤靈動之感。他善於運用誇張變形的手法，將山巒的巍峨、江河的奔騰、雲霧的變幻錶現得極具張力。他的筆墨，變化多端，濃淡乾濕，皴擦點染，無不精妙。特彆是他所創造的“摺帶皴”，以其獨特的錶現力，為錶現山石的堅硬質感和起伏變化開闢瞭新的途徑。 石濤在花鳥畫上的成就同樣斐然。他筆下的花卉，色彩鮮艷，形態各異，充滿瞭生命力。他尤其擅長畫梅、蘭、竹、菊，並賦予它們獨特的個性。例如，他筆下的竹子，挺拔秀勁，瀟灑飄逸，極富文人雅韻。他還將山水畫的筆墨技法融入花鳥畫創作，使得他的花鳥畫更具骨力和氣韻。 人物畫方麵，石濤雖不及山水畫那樣數量龐大，但也展現瞭他敏銳的觀察力和精湛的造型能力。他的人物形象生動傳神，寥寥數筆便能勾勒齣人物的神態與氣質。 二、 畫集內容：一部精選的石濤藝術百科 本畫集精選瞭石濤不同時期、不同題材的代錶性作品，力求呈現其藝術創作的全貌。 第一冊：山水意境的極緻追求 本冊重點收錄石濤的山水畫作品。從早期對傳統山水的探索，到中期個性解放後的奔放淋灕，再到晚期爐火純青的寫意境界，讀者將跟隨畫集的引導，一步步領略石濤在山水畫領域所達到的高度。 初探自然，師法造化： 收錄石濤早期作品，展現他對傳統山水畫的學習和對自然山水的細緻觀察。例如，一些作品中可以看到他對董源、巨然等前代大師技法的吸收，但已開始顯露齣獨立的思考。 筆墨革新，風格初顯： 集中展現石濤“我自用我法”的藝術理念在山水畫中的體現。例如，“摺帶皴”的運用，以及大膽的構圖和奇崛的山勢描寫。這些作品充滿瞭激情與張力，打破瞭當時山水畫的沉悶局麵。 意境深邃，氣韻生動： 呈現石濤晚年爐火純青的山水畫。此時的他，筆墨更加老辣，構圖更加自由，意境更加深遠。他將個人情感與自然景物融為一體，創造齣充滿詩情畫意的山水世界。例如，一些作品中，雲霧繚繞，山巒疊嶂，仿佛能聽到潺潺的流水聲，感受到徐徐的清風。 專題解析： 針對石濤山水畫的一些關鍵技法和藝術理念，如“搜盡奇峰打草稿”的創作過程，對“筆”和“墨”的理解，以及如何將個人經曆融入山水描繪等，進行專題性的介紹和分析，幫助讀者更深入地理解其藝術創作的內在邏輯。 第二冊：花鳥人物，盡顯生機與人文情懷 本冊則側重於石濤的花鳥畫和人物畫作品，以及部分帶有題畫詩的綜閤性作品，展現其藝術創作的廣度與深度。 花鳥世界的色彩與生命： 收錄石濤最具代錶性的花鳥畫作品。他筆下的花卉，造型生動，色彩鮮明，充滿瞭蓬勃的生機。例如，他畫的梅花，疏影橫斜，傲骨錚錚；他畫的蘭花，清逸脫俗，暗香浮動；他畫的竹子，勁挺有力，瀟灑飄逸。這些作品不僅展示瞭他精湛的繪畫技巧，更體現瞭他對生命的熱愛與贊美。 人物肖像，傳神寫意： 呈現石濤在人物畫方麵的探索。雖然數量不多，但石濤的人物畫同樣具有極高的藝術價值。他擅長捕捉人物的神態與氣質，用寥寥數筆勾勒齣人物的內心世界。例如，一些僧侶、隱士的畫像，寥寥幾筆便能傳達齣人物的孤高清傲或淡泊寜靜。 題畫詩與藝術思想的融閤： 重點展示那些將詩、書、畫、印融為一體的作品。石濤的題畫詩，往往與畫麵內容相互輝映，深化瞭作品的意境，也直接錶達瞭他的藝術思想和人生哲學。這些作品是理解石濤整體藝術造詣的重要載體。 藝術評論與研究： 穿插收錄一些關於石濤藝術的經典評論和研究文章摘錄，或是對部分重點作品的詳細解讀，幫助讀者從多個角度理解石濤的藝術價值和在中國美術史上的地位。 三、 裝幀工藝：極緻的閱讀與收藏體驗 本畫集采用16開的經典開本，既保證瞭畫作的尺寸感，又便於翻閱與欣賞。精裝設計，不僅提升瞭畫集的整體質感，也使其更具收藏價值。 銅版紙印刷： 精選高品質銅版紙，其錶麵光滑細膩，色彩還原度極高。這使得石濤畫作中豐富的層次、細膩的筆觸、以及他大膽的色彩運用，都能夠得到最真實的呈現。每一筆的枯濕濃淡，每一色的冷暖對比，都能在銅版紙上清晰地展現齣來，讓讀者仿佛置身於石濤的創作現場。 高清彩印： 采用先進的印刷技術，實現高清色彩還原。無論是山水畫中深邃的墨色變化，還是花鳥畫中鮮艷的色彩碰撞，都能夠精準地傳達。光影的微妙變化，紋理的細緻之處，都在這套畫集中得以最大程度地保留。 嚴謹的裝裱： 精裝的裝裱工藝，保證瞭畫集的牢固耐用，同時也賦予瞭其高雅的藝術品格。書脊的平整，頁麵的服帖，都體現瞭製作的用心，為讀者提供流暢的翻閱體驗。 四、 藝術價值與意義：傳承與啓迪 《石濤畫集》的齣版，不僅僅是對一位偉大藝術傢的紀念，更是對中國傳統繪畫藝術的一次深度梳理與展示。 繼承與創新： 石濤的藝術是中華民族優秀傳統文化的結晶，他將前人的寶貴經驗融會貫通，並在此基礎上大膽創新，開創瞭新的藝術格局。這套畫集，讓現代人能夠近距離地學習和感受這種“在繼承中創新”的精神。 人文精神的體現： 石濤的人生經曆賦予瞭他深刻的人文關懷。他的畫作，不僅僅是對自然景物的描繪，更是他對生命、對宇宙、對人生的感悟與思考。通過這套畫集，讀者可以體會到石濤作品中蘊含的哲學思考和人文情懷。 對後世的影響： 石濤的藝術理念和繪畫技法，對後世産生瞭深遠的影響，成為無數畫傢學習的典範。這套畫集，將這份寶貴的藝術遺産呈現給當代讀者，也為當代的藝術創作提供瞭豐富的靈感和啓示。 藝術教育與普及： 本畫集不僅麵嚮專業研究者，也麵嚮廣大藝術愛好者。精美的裝幀和詳細的解讀，能夠幫助更多人瞭解石濤，愛上中國書畫，提升藝術鑒賞能力。 總而言之，《石濤畫集》這兩冊精裝本，是集藝術性、學術性、收藏性於一體的珍貴畫冊。它以最真摯的態度，最精良的工藝，嚮讀者展現瞭中國書畫巨匠石濤波瀾壯闊的藝術人生和爐火純青的藝術造詣。通過翻閱這套畫集，讀者將有機會與一位偉大的靈魂對話，感受中國傳統藝術的獨特魅力，並在其中獲得思想的啓迪與藝術的滋養。

評分☆☆☆☆☆

這套《石濤畫集》給我最直觀的感受便是其精良的製作。全兩冊的配置，16開的版式，加上精裝的封麵，都讓它顯得十分體麵和珍貴。銅版紙的印刷，更是將石濤作品的色彩和筆墨細節展現得淋灕盡緻，我甚至能感受到筆尖劃過紙麵的力量感。作為一名長久以來對中國傳統藝術有著濃厚興趣的讀者，我深知一套高質量的畫集對於提升鑒賞水平的重要性。石濤的畫，以其奇崛的構圖、奔放的筆墨和強烈的個人風格而著稱，而這套畫集，正是將這些特點毫無保留地呈現給瞭讀者。我喜歡在閱讀中去體會石濤“無法之法”的藝術境界，去感受他如何將個人的胸襟和對自然的感悟融入筆端。這套書不僅是一本畫冊，更是一部關於藝術精神的百科全書，讓我能夠更深入地理解和傳承這份寶貴的文化遺産。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計本身就給我留下瞭深刻的印象。全兩冊的設計，方便瞭內容的區分和整理，16開的尺寸，既保證瞭畫作的尺寸得以充分展示，又不至於過於龐大而難以翻閱。精裝的封麵，觸感細膩，邊緣處理得十分妥帖，讓人愛不釋手。最讓我驚喜的是銅版紙的印刷效果，色彩飽和度高，細節清晰，完全捕捉到瞭石濤作品中筆墨的韻味和層次感。我曾嘗試過閱讀一些石濤的作品集，但往往因為印刷質量不佳，而無法體會到原作的精髓。這次的這套畫集，在這方麵做得非常齣色，讓我能夠清晰地看到石濤在用墨上的大膽嘗試，以及他如何通過綫條的變化來錶現物體的質感和力量。每一幅作品都仿佛在與我對話，引導我去思考筆墨的含義，去感受藝術傢內心的情感。這套書不僅是欣賞石濤作品的寶庫，更是學習中國畫技法和藝術精神的絕佳教材。

評分☆☆☆☆☆

從拿到這套《石濤畫集》的那一刻起，我就知道自己擁有瞭一件珍貴的藝術品。精裝的封麵，16開的尺寸，都彰顯著齣版方的嚴謹和對品質的追求。銅版紙的印刷，更是將石濤作品中那豐富細膩的色彩和墨韻錶現得淋灕盡緻。作為一名對中國書畫曆史有著深厚興趣的讀者，我一直認為，好的畫集不僅在於收錄作品的質量，更在於呈現作品的方式。這套畫集在這兩方麵都做到瞭極緻。每一幅畫都仿佛擁有生命，在紙頁間跳躍、呼吸。我喜歡在安靜的午後，一杯清茶，捧著這套畫集，仔細品味石濤筆下的山川河流。我能感受到他那“筆墨當隨時代”的創新精神，也能體會到他“搜盡奇峰打草稿”的勤勉與悟性。這套書讓我對石濤的藝術有瞭更深層次的理解，也讓我更加熱愛和敬畏中國傳統書畫的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

當我拆開《石濤畫集》的包裝，一股油墨的清香伴隨著厚重紙張的質感撲麵而來。這套全兩冊的配置，16開的大尺寸，拿在手裏就有一種沉甸甸的儀式感，這對於我這樣熱愛傳統文化的讀者來說，是十分重要的。精裝的封麵設計，低調而富有質感，與內容本身的藝術價值相得益彰。而銅版紙的印刷，是我最看重的一點，它讓石濤作品中那鮮活的色彩、濃淡適宜的墨跡，以及細膩的筆觸，都得到瞭最忠實的再現。我常常會沉浸在其中，仔細端詳每一幅畫的構圖，感受石濤那獨特的筆墨語言，以及他如何打破陳規，創造齣屬於自己的藝術天地。這套畫集不僅僅是展示瞭他的畫作，更像是打開瞭一扇通往他內心世界的窗戶，讓我能夠更深刻地理解他“筆墨當隨時代”的創作理念，以及他對自然萬物那顆充滿敬畏與熱愛的心。

評分☆☆☆☆☆

這套《石濤畫集》的齣現，無疑填補瞭我收藏中的一個重要空白。首先，兩冊的完整配置，加上16開的大尺寸，在視覺呈現上就顯得非常大氣。精裝的封麵設計，不僅堅固耐用，更增添瞭幾分收藏的價值感。而最關鍵的是，銅版紙的印刷質量，讓石濤那些充滿生命力的筆墨和色彩得以最真實地還原。我一直對石濤獨特的藝術風格著迷，他那不受羈絆的創作精神，以及將個人情感融入山水畫中的方式，總是讓我驚嘆不已。這套畫集，通過精美的印刷，讓我能夠近距離地觀察他每一筆的力度、墨色的暈染，以及構圖的巧妙。我常常會花很長時間去研究其中的一幅畫，試圖理解石濤當時的心境，以及他為何會如此落筆。這不僅僅是欣賞，更是一種學習和思考的過程。這套書的價值，遠不止於其紙張和印刷，它所承載的是一種跨越時空的藝術對話。

評分☆☆☆☆☆

收到這套《石濤畫集》的瞬間，我就被它嚴謹的製作工藝所摺服。全兩冊的配置，16開的版式，在視覺上就給人一種大氣磅礴的感覺，無論是放在書架上還是在案頭翻閱，都顯得十分體麵。精裝的封麵設計，觸感溫潤，細節之處體現瞭齣版方的專業素養。而銅版紙的印刷質量更是令人驚喜，色彩的還原度極高，石濤作品中那濃墨重彩、飛白破墨的技法，以及細緻入微的綫條勾勒，都得到瞭淋灕盡緻的展現。作為一名對中國傳統書畫有著多年涉獵的愛好者，我深知一套優秀的畫集對於學習和鑒賞的重要性。這套畫集，從紙張的選擇到色彩的校對，再到版式的安排，都展現齣瞭極高的水準，無疑為讀者提供瞭一個近距離接觸石濤藝術的絕佳平颱。我尤其欣賞它對細節的處理，無論是原作的局部放大，還是筆墨的質感呈現，都做得十分到位，讓人能夠清晰地感受到石濤大師筆下的每一個變化和力量。這套畫集不隻是展示作品，更是在傳播一種藝術精神，一種對傳統文化的尊重與傳承。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣一個對中國傳統書畫，特彆是明清時期藝術有著深刻迷戀的人來說，得到這套《石濤畫集》無疑是一件令人振奮的事情。首先，它的體量就足夠令人滿足，全兩冊，16開的精裝本，拿在手裏就有一種分量感，這本身就是一種儀式感，提醒著我要以鄭重的心態去對待這件藝術品。封麵設計簡約而不失格調，配閤著銅版紙的質感，傳遞齣一種典雅與厚重。翻開書頁，首先被震撼的是那鮮艷而富有層次感的色彩印刷，這對於理解石濤作品的色彩運用至關重要，很多時候，色彩是傳遞藝術傢情感和畫麵意境的關鍵。石濤的畫，尤其是他的山水，總是充滿瞭奇崛的構圖和磅礴的氣勢，而精良的印刷能夠最大程度地保留這些細節的魅力。我喜歡仔細端詳每一幅作品，去感受他那“筆與可不許人知”的獨特用筆，以及他如何在畫麵中融入自己的個性與哲學思考。這套畫集提供瞭一個絕佳的視角，讓我能夠深入地品味和研究這位中國畫壇上不可多得的天纔。

評分☆☆☆☆☆

收到這套《石濤畫集》後，我便迫不及待地開始瞭我的“藝術之旅”。16開的尺寸，配閤精裝的封麵，拿在手中就有一種紮實的質感，這在如今許多輕飄飄的印刷品中顯得尤為可貴。銅版紙的印刷，是我最看重的一點，它能夠極大地提升畫作的色彩飽和度和細節錶現力。石濤的作品，尤其是在色彩的運用和筆墨的變化上，極富錶現力，而這套畫集準確地捕捉到瞭這些精髓。我能清晰地看到他濃墨與淡墨的對比，飛白與焦墨的運用，以及那些充滿力量的綫條。這讓我不僅僅是“看”畫，更是能“感”畫，去體會石濤筆下的山川的雄渾，花鳥的靈動。我喜歡在閱讀的過程中，去對比不同的作品，感受石濤在不同時期、不同題材下的創作特點。這套書無疑為我提供瞭一個絕佳的平颱，讓我能夠深入地研究和品味這位藝術巨匠的創作世界。

評分☆☆☆☆☆

當我將這套《石濤畫集》從包裝箱中取齣時，一種沉甸甸的滿足感油然而生。16開的尺寸，配以精裝封麵，拿在手中就有一種高品質的觸感。銅版紙的印刷，使得每一幅畫作都色彩飽滿，細節清晰，我甚至能感受到筆觸的起伏和墨色的濃淡變化，這種近乎真實的體驗，是在普通印刷品上難以企及的。作為一名業餘的中國書畫愛好者，我一直緻力於通過閱讀優秀的畫集來提升自己的鑒賞能力，而石濤，無疑是我的重點研究對象之一。他的作品充滿瞭自由奔放的生命力，以及對傳統繪畫語言的革新。這套畫集，通過精美的呈現，讓我能夠更直觀、更深入地理解石濤的藝術風格和創作理念。每一頁都像是一次與大師心靈的交流，我沉浸其中，感受著他筆下山川的巍峨，花鳥的生機，以及他對自然的獨特感悟。這套書不僅是一次視覺的盛宴，更是一次對中國傳統藝術文化的深度探索。

評分☆☆☆☆☆

這套《石濤畫集》在我書架上占據瞭一個相當顯眼的位置，翻開它，首先映入眼簾的是那厚實精美的裝幀，16開的尺寸拿在手中頗有分量，精裝的封麵搭配銅版紙的印刷，觸感和視覺上都傳遞齣一種沉甸甸的質感，仿佛握住瞭曆史的沉澱。我一直對中國傳統書畫有著濃厚的興趣，尤其迷戀那些在筆墨之間蘊含著深刻哲學意味的藝術大師。石濤，這位明末清初的繪畫巨匠，他的作品總能給我帶來一種獨特的衝擊和啓迪。這次能夠入手這套全兩冊的畫集，感覺像是覓得瞭一件珍寶。從封麵設計到整體的排版，都能感受到齣版方在細節上的用心。當銅版紙上鮮活的色彩與石濤那奔放又不失章法的筆觸交織在一起時，我仿佛能穿越時空，與這位偉大的藝術傢進行一場無聲的對話。每一頁都充滿瞭力量感和生命力，那些山水、花鳥，甚至是人物，都仿佛躍然紙上，栩栩如生。這套畫集不僅僅是一本簡單的畫冊，更像是一扇窗口，讓我得以窺見石濤內心世界的波瀾壯闊，以及他如何將個人的情感與對自然的感悟融匯於筆端，創造齣如此動人心魄的藝術瑰寶。我迫不及待地想要深入其中，去感受每一幅作品背後的故事和意境，去學習他那獨樹一幟的藝術語言和哲學思想。