祝允明：草書詩帖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍抗美 編

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齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535639783

版次：1

商品編碼：10539439

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代法書墨跡珍品原色放大係列

開本：8開

齣版時間：2010-10-01

用紙：膠版紙

頁數：50

內容簡介

　　祝允明（1460～1527），字希哲，因右手六指，故號枝山，又署枝山老樵、枝指生、枝指山人。長洲（今江蘇蘇州）人。明代文學傢、畫傢、書法傢。與唐寅、文徵明、徐禎卿齊名，明曆稱其為“江南四纔子”“吳中四纔子”之一。
　　祝允明自幼天資聰穎，勤奮好學，五歲時就能書一尺見方的大字，九歲便能作詩文，被稱為神童。七歲即中秀纔。十歲已博覽群書，文章瑰麗，纔智非凡。三十二歲中舉人，以後祝允明便久試不第，正德九年（1514），他被授為廣東興寜縣知縣，嘉靖元年（1522）轉任為應天（今江蘇南京）府通判，不久稱病還鄉。
　　祝允明擅長詩文和書法，特彆是其狂草頗受世人贊譽，流傳有“唐伯虎的畫，祝枝山的字”之說。王世貞在《藝苑卮言》中評價道：“天下書法歸吾吳，祝京兆允明為最，文待詔徵明、王貢士寵次之。”
　　祝允明的著作有《懷星堂集》《蘇材小纂》《祝子罪知》《浮物》《誌怪錄》等，他所書寫的《六體書詩賦捲》《草書杜甫詩捲》《古詩十九首》《草書唐人詩捲》《草書詩捲》等都是傳世墨跡的精品。

內頁插圖

前言/序言

好的，以下是一本關於書法藝術的圖書簡介，內容詳實，不涉及您提供的書名《祝允明：草書詩帖》的任何信息。 書名：翰墨流光：中國書法藝術的審美變遷與流派探索 圖書簡介 《翰墨流光：中國書法藝術的審美變遷與流派探索》是一部深度聚焦中國書法藝術發展脈絡、風格演變及其背後的文化意蘊的學術性與普及性兼備的專著。本書旨在為廣大書法愛好者、藝術史研究者以及對中國傳統文化感興趣的讀者，提供一個全麵而深入的視角，去理解漢字如何從實用的符號係統蛻變為一門獨立的、具有高度審美價值的視覺藝術。 本書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從甲骨文的雛形到當代書風的百餘年來，中國書法史上關鍵性的轉摺點、主要書體的發展規律，以及在特定曆史時期湧現齣的傑齣代錶人物及其獨特的藝術成就。我們力求以清晰的脈絡梳理齣“書為心畫”的深刻內涵，揭示書法藝術如何成為中國士人精神世界的外化載體。 第一部分：書體的源流與形製的確立 開篇部分將追溯中國文字的源頭，詳細解析甲骨文與金文的古樸風貌及其在禮製中的地位。重點闡述篆書（大篆與小篆）在秦代“書同文”政策下的標準化進程，分析李斯小篆的典雅與規範性如何奠定後世篆書的基石。 隨後，本書將深入探討隸書的革命性意義。隸書的“蠶頭燕尾”徹底打破瞭篆書的象形束縛，標誌著中國書法從古文字嚮今文字的關鍵過渡。我們不僅會展示漢代隸書碑刻的雄強與古拙，如《乙瑛碑》、《曹全碑》的風格異趣，更會探討隸變背後所蘊含的社會文化驅動力。 第二部分：楷書的定型與風格的多元化 楷書，作為後世學習書法的正途，其發展曆程是本書的重中之重。從魏晉的“鍾體”到唐代的“顔筋柳骨”，再到歐陽詢的險勁，褚遂良的妍美，本書將細緻剖析楷書在結構、筆法上的精微變化。 魏晉風度與二王一脈： 詳細解讀王羲之和王獻之在楷書、行書上的開創性貢獻，闡釋“二王”體係如何成為後世學習楷書的標準範本，並分析其筆法中蘊含的士人審美情趣——中和、內斂而又氣韻生動。 唐楷的博大與嚴謹： 集中分析初唐、盛唐、中晚唐楷書的不同麵貌。顔真卿開創的雄渾、博大、充沛的氣象，如何體現盛唐的自信與氣度；柳公權在結構上的瘦勁、險絕，又如何代錶瞭對法度的極緻追求。我們還將對比唐代碑刻與墓誌的風格差異，揭示不同載體對書風的影響。 第三部分：行草的自由與抒情錶達 如果說楷書是法度的體現，那麼行書與草書則是中國書法藝術生命力的主要展現場域。本書將係統梳理行書從早期雛形到成熟的發展軌跡，尤其側重於晉唐以來行書的“意態”錶達。 行書的過渡性： 分析張芝、鍾繇如何孕育齣行書的雛形，以及王羲之《蘭亭集序》如何集大成，形成“遒美”的典範。 章草、今草與狂草： 本部分將清晰區分章草（隸楷相參）、今草（連綿流暢）和狂草（奔放不羈）的藝術特質。重點解讀張旭的“顛張”和懷素的“醉素”，分析他們如何在繼承傳統的基礎上，將書寫的主體情感推嚮極緻，探討狂草在視覺衝擊力背後的結構邏輯與節奏把控。 第四部分：宋元明清的書風流變與地域影響 進入宋代，書法藝術的審美重心開始從法度轉嚮性情與意趣。 宋代的尚意之風： 深入分析“宋四傢”（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）的藝術主張。蘇軾的豐腴平淡、黃庭堅的長槍大戟、米芾的“刷字”和“八麵齣鋒”，都體現瞭文人書法對個體精神自由的強調。 元代的復古與院體： 探討趙孟頫如何提倡“復歸晉唐”的審美取嚮，其書風對元代乃至後世的深遠影響。同時，也會提及與官方審美相關的院體書風。 明清的碑學與帖學之爭： 詳細梳理明代吳門書派（如文徵明、祝允明等）的帖學發展，以及清代中後期碑學興起的曆史必然性。碑學的興起，是對長期以來“崇帖抑碑”的文化慣性的一次強力反撥，它極大地拓展瞭書法的用筆和結體語言，為現代書法注入瞭新的活力。 第五部分：書法中的文化精神與審美解析 本書的結語部分將迴歸本質，探討中國書法作為一種獨特的文化現象，其深層的哲學基礎。我們將分析“氣韻生動”、“骨法用筆”、“結體章法”等核心審美範疇的內涵，並結閤中國哲學（如道傢與儒傢思想）對書法藝術的塑造作用，闡釋漢字書寫如何成為中國人修身養性、寄托情懷的媒介。 通過對不同曆史時期、不同書體、不同風格的詳盡剖析，《翰墨流光》力求為讀者構建起一座清晰而豐富的中國書法藝術通史殿堂，使讀者不僅能“看懂”書法的美，更能“體會”到它背後所承載的韆年文脈與民族精神。全書配有大量高質量的經典字帖和碑帖高清圖片，確保學術嚴謹性與視覺欣賞性的完美結閤。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《顔真卿多寶塔碑精粹鑒賞》，我立刻被其深厚的文化底蘊所震撼。這本書的編排非常巧妙，不僅有高清的碑帖拓片，還有詳盡的釋文和碑文的曆史背景介紹。對於初學者來說，它提供瞭循序漸進的入門指南；對於有一定基礎的人來說，它提供瞭深入研究的廣闊空間。我特彆喜歡其中對於筆法細節的剖析，那些關於“藏鋒入筆”和“側鋒取妍”的講解，深入淺齣，讓我對顔體的雄渾之美有瞭更深層次的理解。書中的配圖和注釋都恰到好處，既不過於繁瑣，也絕不敷衍，真正做到瞭將學術性與普及性完美結閤。

評分☆☆☆☆☆

這本《中國書法史綱要》對於係統梳理中國書法的發展脈絡來說，是一部不可多得的佳作。它以宏大的視野，梳理瞭從甲骨文到近現代書法的演變軌跡，並且穿插瞭大量的經典案例分析。我最欣賞的是作者對於不同時代背景下書法風格變化的論述，邏輯清晰，論證有力，讓我能夠跳脫齣單一書體的局限，從曆史的高度去看待書法藝術的變遷。閱讀過程中，我不斷地對照書中所述，迴顧自己已有的藏書和學習經驗，極大地拓寬瞭我的知識麵。這本書是那種需要反復閱讀，每次都能從中獲得新感悟的學術著作。

評分☆☆☆☆☆

我對篆書一直心存敬畏，總覺得難以入手，直到我遇到瞭這本《吳昌碩篆書技法詳解》。這本書的視角非常獨特，它不是簡單地羅列作品，而是像一位循循善誘的老師，手把手地教你如何理解和駕馭篆書的綫條。書中對篆書的結構布局和用筆力度有非常具體的指導，尤其是對大篆和小篆的過渡處理，給齣瞭非常實用的建議。讀完後，我對篆書的古樸之美有瞭新的認識，那種源於金石的厚重感和蒼茫感，通過這本書得到瞭很好的傳遞。它極大地增強瞭我對篆書學習的信心和熱情。

評分☆☆☆☆☆

《宋四傢小楷精選》這本書的齣現，著實填補瞭我收藏中關於宋代小楷的空白。它收錄的米芾、蘇軾、黃庭堅、蔡襄四位大傢的小楷作品，風格迥異，卻又共同構建瞭宋代文人書法的典範。我常常在安靜的午後，泡上一壺清茶，對著書中的作品細細琢磨。蘇軾的圓潤含蓄，米芾的瀟灑靈動，在書頁上展現得淋灕盡緻。這本書的印刷質量極高，即便是細微的筆鋒轉摺也能清晰呈現，這對於研究和模仿來說至關重要。它讓我意識到，小楷並非就意味著拘謹，其中同樣蘊含著極大的生命力和個人性情。

評分☆☆☆☆☆

這部《行書韆字文》簡直是書法愛好者的福音，裝幀精美，紙張質感上乘，讓人愛不釋手。每一頁的墨跡都清晰可辨，那些遒勁有力的筆觸，仿佛能穿越時空，與古人進行一場無聲的對話。我尤其欣賞它對王羲之行書神韻的精準捕捉，從點畫的起承轉閤到整篇的氣韻貫通，都體現瞭極高的專業水準。讀著讀著，我仿佛自己也沉浸在那股瀟灑不羈的書風之中，不禁拿起筆來，試圖臨摹幾筆，雖然遠不能及，但也從中體會到瞭書法的樂趣與魅力。這本書不僅僅是一本學習資料，更像是一件藝術品，值得在書房中細細品味。

評分☆☆☆☆☆

騙人的

評分☆☆☆☆☆

國學書法藝術，值得藉鑒學習！

評分☆☆☆☆☆

感覺非常不錯.名傢的彩色放大全本，並附釋文及評析文章，是目前國內第一本忠實於原帖的原色放大字帖。適閤不同層次的書傢，書法愛好者臨摹、學習。裝幀典雅，印刷精美，具有一定的收藏價值。

評分☆☆☆☆☆

有些雞肋，字帖還是多彆便宜，湊單本

評分☆☆☆☆☆

字跡清楚，很好的

評分☆☆☆☆☆

是高清沒錯，可能原本也是不清，故放大後字跡不夠黑。

評分☆☆☆☆☆

質量好(?▽?)，內容豐富多彩，喜歡，推薦。。精彩紛呈

評分☆☆☆☆☆

藝術

評分☆☆☆☆☆

挺好的，書法老師推薦購買的