宋拓懷仁集王書聖教序 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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《曆代碑帖法書選》編輯組 編

圖書標籤:

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齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501030019

版次：2

商品編碼：10622634

品牌：文物齣版社（Cultural Relics Press）

包裝：平裝

叢書名： 曆代碑帖法書選

開本：16開

齣版時間：2010-12-01

用紙：膠版紙

頁數：46

內容簡介

懷仁集王書聖教序碑，鎸刻於唐成亨三年（公元六七二年）。此碑是長安弘福寺僧懷仁根據王羲之的墨跡匯集而刻成的。碑首刻有七佛像。碑通高三五○厘米，寬一○八厘米。碑文共三十行，每行八十五或八十六字不等。原碑現立於西安碑林。
王羲之的書法，在我國書法藝術史上有特殊地位，對後世影響極大，曆來有[書聖]之稱。他的墨跡大多已經散失，到瞭明清兩代，真跡已一無所存，隻剩有少部分唐人的鈎摹響拓本。宋代淳化、大觀時所刻的帖，大都是些零篇短劄，而?這些帖的宋拓原本，也非常稀少，所以這塊聖教序碑，便成為今天研究王羲之書法的重要資料。
此冊《懷仁集王書聖教序》係北宋拓本，淡黃麻紙精拓，紙墨相宜，捶拓精緻，字口鋒利，蠟光如新，是國內現存最好的拓本之一。此本原為明代劉正宗舊藏，每行約十一字，經重新割裱，每行約九字。現加注釋文並重新製版印刷，盡可能保留拓本的原貌，以供廣大書法愛好者臨習參考。

目錄

秦石鼓文
漢袁安碑
漢曹全碑
漢禮器碑
漢張遷碑
魏鍾繇宣示錶
晉王羲之蘭亭序帖《唐摹本》
晉王獻之書洛神賦十三行
北魏張猛龍碑
北魏張玄墓誌
宋拓智永真草韆宇文
隋龍藏寺碑
隋董美人墓誌
唐歐陽詢書九成宮醴泉銘
唐虞世南書孔子廟堂碑
唐褚遂良書雁塔三藏聖教序
宋拓懷仁集王書聖教序
唐孫過庭書譜墨跡
唐懷素自敘帖
唐顔真卿書顔勤禮碑
唐顔真卿書多寶塔碑
唐顔真卿祭侄文稿
唐張旭書古詩四帖
唐柳公權書神策軍碑
唐柳公權書玄秘塔碑
唐靈飛經
宋蘇軾新歲展慶、人來得書帖
宋米芾苕溪詩捲
宋黃庭堅鬆風閣詩
宋蔡襄禦書詩帖
元趙孟俯書洛神賦
元趙孟俯書膽巴碑
元楊維楨為周文英墓誌銘
元鮮於樞海棠詩
明宋剋急就章
明祝允明書琴賦捲
明文徵明行書醉翁亭記
明董其昌濬路馬湖記
清傅山丹楓閣記
清鄧石如篆書

前言/序言

煌煌青史，翰墨流芳：中國書法史與碑帖藝術的宏觀圖景 導言：跨越時空的對話 本書旨在為讀者構建一幅宏大而精微的中國書法藝術發展全景圖。我們不聚焦於單一的碑帖或某個朝代的特定風格，而是將視野投嚮整個曆史長河，探討書法藝術如何從早期的實用符號演變為獨立的審美門類，以及曆代名傢如何通過筆墨承載文人精神與時代風貌。我們將深入剖析“法帖”與“碑刻”兩大核心載體，解析它們在傳承與創新中的獨特作用，力求展現書法藝術作為中華文明瑰寶的完整麵貌。 --- 第一編：書體的演進與審美基石 第一章：文字的起源與早期形態 本章追溯漢字的源頭，從甲骨文的貞蔔刻辭到金文的莊嚴鑄銘，揭示早期文字形態中蘊含的樸拙力量與原始韻律。重點分析西周中晚期銘文的書法風格變化，闡述“銘文體”如何從規範的史書體嚮更具個人色彩的風格過渡。接著，我們將細緻考察大篆和小篆的規範化進程，特彆是秦始皇統一文字背景下，李斯等人對書體的整理工作，如何為後世楷書的形成奠定瞭堅實的結構基礎。 第二章：隸變——劃時代的轉型 隸書的齣現是中國書法史上最關鍵的一次“範式轉移”。本章詳細論述隸變發生的社會文化背景（秦漢之際的文書需求），並深入剖析隸書在結構、筆畫（波磔的産生）上的革命性變化。我們將對比漢代碑刻如《乙瑛碑》、《曹全碑》的風格差異，探究隸書如何從早期略帶古樸的“古隸”發展至成熟期的“八分體”，及其在隸楷之變中的過渡作用。 第三章：楷書的定型與鼎盛 楷書，即“真書”，是後世學習書法的必由之徑。本章聚焦於魏晉南北朝時期楷書的最終確立。我們將梳理從鍾繇的“鍾體”到王羲之的融閤創新，直至唐代楷書的集大成。特彆著重分析唐代“歐顔柳趙”四傢的核心特徵：歐陽詢的險勁、顔真卿的氣度和法度、柳公權的勁健，以及趙孟頫對晉韻的迴歸。通過對比不同碑刻的筆法細節，揭示楷書如何實現瞭“法度森嚴”與“筆意溫潤”的完美統一。 第四章：行草的自由錶達 與追求結構的楷書相對，行書和草書代錶瞭書寫中的情感宣泄與速度美學。本章將追溯行書自成熟期（王羲之、王獻之）的發展脈絡，重點分析其如何平衡易識性與藝術性。在草書方麵，我們將區分章草、今草（大草）和狂草的不同階段與審美側重，著重闡釋張旭的“顛張”與懷素的“醉素”如何將草書推嚮瞭純粹的抽象錶現主義的高度。 --- 第二編：載體、地域與曆史的印記 第五章：碑刻：永恒的書寫 碑刻是中國書法藝術得以保存至今的最重要載體。本章集中探討碑刻藝術的物質性對書法風格的影響。從漢代的摩崖石刻到魏晉的墓誌銘，我們將分析刀法（鑿刻、鎸刻、飛白）如何介入筆法，形成獨特的“金石氣”。探討魏碑（如《龍門二十品》）的雄強與古拙，如何成為唐代楷書的源頭活水，以及“金石學”的興起如何影響瞭明清書傢的取法方嚮。 第六章：法帖：流動的墨跡 與冰冷的石刻相對，法帖（墨跡）保留瞭書寫者最直接的筆勢與氣息。本章聚焦於紙絹載體上的藝術流傳，分析“書聖”王羲之的作品如何通過唐代的臨摹（如神龍本、虞摹本）得以流傳。探討宋代“尚意”書風的興起，米芾等書法傢如何超越單純的“結構法度”，追求“天真爛漫”的個人意趣。 第七章：地域風格的交織 書法風格並非鐵闆一塊，而是深受地域文化影響。本章將對比不同地域的書風特點：如中原的渾厚端莊、江南的秀雅靈動、巴蜀的雄奇奔放。通過對比南北朝時期南北朝碑刻的差異，解析文化融閤過程中書體的演變路徑。 --- 第三編：書法的時代精神與理論建構 第八章：文人精神與書寫倫理 書法在中國古代不僅是技術，更是“修身養性”的體現。本章探討儒傢“中和”思想、道傢“自然”觀念如何滲透入書傢對筆墨的運用之中。分析曆代書傢如何通過書法錶達其政治抱負、隱逸情懷或生命哲學。例如，蘇軾等人如何將書寫提升至“文人畫”的同等地位，強調書法的“人品決定書品”。 第九章：藝術理論的構建 本章梳理中國書法理論體係的形成過程，從早期的書論（如蔡邕的《筆論》）到成熟期的理論高峰。重點分析唐代孫過庭的《書譜》中關於“草法”的精妙論述，以及宋代對“意”的強調與元明清時期對“古法”的追溯與反思。理解這些理論如何指導瞭曆代書傢的實踐。 第十章：明清之際的書法風潮 明代初期，董其昌提倡的“文人書”對帖學的推崇達到瞭極緻，形成瞭“妍美流便”的風格。進入晚明，以徐渭、張瑞圖為代錶的書傢開始打破傳統規範，探索更強烈的個性化錶達。清代則齣現瞭碑學與帖學相互激蕩的局麵，碑學復興如何挑戰瞭帖學近韆年的主導地位，為近現代書法的變革積蓄瞭力量。 --- 結語：麵嚮未來的傳承 本書的終極目標是引導讀者認識到，中國書法藝術是一門活的傳統，它在繼承中不斷産生新的生命力。從甲骨的契刻到現代的創新探索，書法始終是中國人精神世界最直觀的物證。理解其宏大曆史脈絡，方能真正領略每一筆墨中所蘊含的時代重量與個體溫度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的收藏價值，從其外在的保存狀態便可見一斑。它顯然經過瞭妥善的嗬護，但歲月的痕跡並未被刻意抹去，反而成瞭曆史的注腳。我特彆留意瞭其裝幀邊沿的包漿情況，那是一種被無數次摩挲後形成的溫潤光澤，帶著時間的溫度。這種“包漿”的質感，比任何現代的防腐處理都要來得真實可信，它講述著這本書如何在不同的曆史階段中被珍藏、被傳遞的故事。對於一個真正的藏書愛好者而言，這種未經過度修飾的痕跡，比完美無瑕的復刻品更具吸引力。它提醒著我們，每一件傳世之作，都承載著物質與精神的雙重重量，需要我們以更審慎、更尊重的態度去對待。這不僅僅是一件物品，更是一段凝固的曆史記憶的載體。

評分☆☆☆☆☆

在安靜的午後，沐浴著窗外柔和的光綫，捧讀此冊，心境變得異常平和。這本書的體量適中，攜帶方便，但其帶來的精神滋養卻是深遠的。我發現，當我將注意力完全集中在這黑白的世界裏時，外界的喧囂仿佛被隔絕瞭。它提供瞭一個絕佳的“沉思空間”，無需復雜的故事情節牽引，僅憑著文字結構本身所散發齣的秩序美，便足以讓人進入一種冥想的狀態。這種單純的視覺享受與精神慰藉，是快節奏生活中極為稀缺的體驗。它不急於讓你理解什麼深刻的哲理，而是先讓你在美的熏陶中，自然而然地沉澱下來，體會那種“無用之用”的至高境界。讀完閤上時，總有一種意猶未盡的滿足感，讓人期待下一次的重逢。

評分☆☆☆☆☆

我對這本冊子的排版布局深感贊嘆，其間蘊含的古典審美情趣，絕非一蹴而就。版心的大小、行距的疏密，乃至每一條分隔綫的粗細，都拿捏得極其精準，讓人在閱讀時感到一種視覺上的舒展與放鬆。特彆是文字的排列，采取的是傳統的竪排方式，但其字口的處理，卻有著一種獨特的韻味，不像某些拓本那樣過於僵硬或刻意求工，而是保留瞭書寫原貌的靈動性。那種墨跡的濃淡變化，在橫嚮上看是流暢的韻律，在竪嚮上看則像是音樂的起伏，讀來朗朗上口，即便是不甚熟悉這種古體韻味的讀者，也能從中感受到一種潛藏的節奏感。它不是那種堆砌華麗辭藻的讀物，而是依靠其本身的書法藝術，完成瞭對讀者心緒的引導，讓人不由自主地沉浸其中，細細揣摩每一個結體和提按頓挫。可以說，這本書的版式設計，本身就是一種高級的藝術錶達。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，更像是一場對筆墨技巧的深度考察。那些墨痕下所蘊含的力度與速度的對比，簡直令人嘆為觀止。我嘗試對比瞭幾個不同章節中的相同字形，發現即便是同一作者在不同心境下寫齣的筆畫，其細微之處的差異也清晰可辨，這對於學習書法的朋友來說，簡直是無價的教材。例如，某些轉摺處的收筆，帶著一種迅疾而果斷的力量感，而有些橫畫的起筆，則又是溫潤而飽含蓄勢的。這種“變化中的統一”，正是傳統書藝的精髓所在，它拒絕瞭機械化的復製，強調瞭個體情感的融入。我甚至可以想象，當時謄寫者是懷著何等的專注力，纔能將這些精妙之處一一傳達到拓本之上。這種對“神韻”的捕捉，是現代機械印刷品永遠無法企及的境界，它要求讀者不僅要看“字是什麼”，更要看“字是怎麼來的”。

評分☆☆☆☆☆

這本裝幀典雅的綫裝古籍，甫一入手，便覺指尖觸及的紙張帶著一股古舊卻又醇厚的墨香。初翻閱時，我便被其精妙的裝幀工藝所摺服，每一頁的裁切都極為考究，書脊的縫綫緊實而工整，透露齣製作者對傳統的敬畏與堅守。內頁的紙張質地並非那種一覽無餘的亮白，而是帶著一種歲月沉澱的米黃，墨色的暈染恰到好處，沒有絲毫的洇化，即便是最細微的筆觸，也清晰可見，仿佛能感受到古人提筆時的那份心境。我注意到，在某些書頁的邊緣，隱約可見一些淡淡的印痕，那或許是早年收藏者翻閱時留下的痕跡，這為這本書增添瞭一種穿越時空的韻味，遠比那些印製精美的現代印刷品來得更有溫度。欣賞這些細節，讓人不禁聯想到古代文人墨客是如何珍視這些墨寶的，每一次翻動，都是一次與曆史的對話，讓人心生敬意。這本書的整體觀感，就像是打開瞭一個塵封已久卻保存完好的小閣樓，裏麵陳列的不僅僅是文字，更是一種生活美學的體現。

評分☆☆☆☆☆

收到

評分☆☆☆☆☆

完美

評分☆☆☆☆☆

寶貝收到，是我想要的。贊?

評分☆☆☆☆☆

好東西，質量很好，很好用

評分☆☆☆☆☆

挺薄得的一本。還算清晰。

評分☆☆☆☆☆

很好，很好，很好啊

評分☆☆☆☆☆

書非常好。值得一看。也強烈推薦！

評分☆☆☆☆☆

由皇帝主持勾填完成的《聖教序》，由皇帝撰寫，每個字都從王羲之的作品中“摳齣”，著實相當偉大，堪稱行書範本。

評分☆☆☆☆☆

不錯