扬州画派书画全集：边寿民 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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马鸿增 编，[清] 边寿民 绘

图书标签:

• 扬州画派
• 边寿民
• 中国画
• 书画
• 艺术史
• 绘画
• 书法
• 地方画派
• 艺术作品
• 文化艺术

出版社： 天津人民美术出版社

ISBN：9787530510025

版次：2

商品编码：11520235

包装：平装

出版时间：2000-01-01

用纸：铜版纸

页数：231

正文语种：中文

内容简介

　　在“扬州八怪”中，有一位终生隐居、穷困潦倒、却使金农自甘“倾倒”的边寿民，他精于诗文书画，擅长花卉翎毛，尤其以画芦雁驰名于世，以至人称“边芦雁”。高凤翰将他比成当世“边鸾”（唐代花鸟画名家）。华新罗、郑板桥、沈凤、蔡嘉等百余位书画家、文学家和他时相交往，互赠诗文书画。
　　虽然凌霞《灵隐堂集》和黄宾虹《古画微》都将边寿民列入“扬州八怪”，但是有关边寿民的资料和系统研究甚为欠缺。不但清史无传，府县志记载亦甚简略，而且从未出版过他的书画集。现在，天津人民美术出版社整理出版他的作品，使我们有可能将他的友人诗人、本人诗文结合书画作品及其中的题跋，进行综合的研究探讨，据以评述他的生平和艺术。

作者简介

　　边寿民，1684年生，1752年逝世，江苏山阳（今淮安）人。 清代画家。原名维祺，字寿民，以字行，更字颐公，号渐僧、苇间居士。能书擅画，花卉翎羽，均有别趣，尤以泼墨芦雁驰名于江、淮间。与华喦、郑燮等交往甚契，属扬州画派。所居芦间书屋，多名流造访。人称“淮上一高士”。

目录

芦雁图
杂画卷（上）
杂画卷（下）
蔬果册
盆菊图
花卉图卷
芦雁图
芦雁图
杂画册
杂画册
花果册
芦雁花卉册
杂画册
芦雁图
芦雁图
黄芦白雁图
墨荷图
芦雁图册
墨荷图
芦雁册
盆菊图
花卉芦雁册
杂画册
杂画册
杂画册
花卉册
瓜果图
荷花图
晴沙翔集团
芦雁图
芦雁图
白描花果册
上巳名花图
丕瓶依菊图
杂画册
芦雁图册
荷花
盆菊图
墨葡萄
瓶牡丹图
端午即景图
芦雁图
晴沙静集图
苇汀息影图
……

前言/序言

《扬州画派书画全集：边寿民》 概述 《扬州画派书画全集：边寿民》是一部集大成的画册，旨在全面、深入地展现清代扬州画派重要画家边寿民（字颐公，号不や、老嫚、野航等）的艺术成就。本书收录了边寿民现存的各类书画作品，涵盖了其不同时期、不同题材的代表性画作，以及其书法作品、相关文献资料等。通过对这些珍贵艺术品的梳理、整理与呈现，本书力求为读者构建一个立体、丰满的边寿民艺术世界，探讨其在扬州画派中的独特地位与贡献，以及其艺术风格的演变与特色。 作者简介：边寿民 边寿民（1687年—1752年），清代江苏扬州人，字颐公，号不や、老嫚、野航、弢斋、介夫、静观等，是扬州画派的早期重要画家。他以写意花鸟画著称，尤以画“墨蝶”最为出名，其笔下的蝴蝶栩栩如生，神韵十足，被誉为“边家蝶”。边寿民不仅在绘画领域成就斐然，其书法亦有独到之处，他精于隶书，风格古拙，笔力雄健。 边寿民出身贫寒，但天资聪颖，自幼喜爱绘画。早年曾受雇于富商，有机会接触到大量名家字画，为其艺术创作打下了坚实的基础。他曾游历江南各地，结交文人雅士，与其他扬州画派画家如汪士慎、李鱓、黄慎等交流切磋，共同推动了扬州画派的发展。边寿民性格耿介，不畏权贵，虽然其一生并未获得显赫的官职，但其艺术声名却远播四方，受到世人的赞誉。 扬州画派及其历史背景 扬州画派，又称“扬州八怪”，是清代中期在扬州地区兴起的一个重要绘画流派。其形成与当时的社会经济、文化环境密切相关。清代康乾盛世，扬州作为重要的商业都会，经济繁荣，文化活跃，为艺术家提供了良好的发展土壤。同时，文人阶层日益壮大，他们对绘画艺术的需求日益多样化，不再满足于传统的程式化绘画，而更倾向于追求个性解放、笔墨情趣和写意传神。 扬州画派的画家们大多出身于民间，生活不拘一格，不依附于官场，个性鲜明，思想活跃。他们在艺术上反对当时画坛上盛行的僵化、刻板的院体画风，主张“师造化”、“破格创新”，追求笔墨的自由挥洒和情感的真实表达。他们的作品风格多样，但普遍具有以下特点： 写意为主，兼工带写： 强调意笔写意，用笔率意奔放，墨色淋漓，以神韵取胜。 题材广泛，个性鲜明： 除传统花鸟、山水、人物外，还常描绘日常生活场景、市井风情，以及具有象征意义的题材，如松、竹、梅、兰、菊、水仙、墨蝶等。 色彩浓郁，对比强烈： 运用大胆的色彩对比，形成强烈的视觉冲击力。 笔墨苍劲，富有表现力： 笔墨富于变化，既有力度又不失灵动。 强调个性，蔑视权威： 他们的艺术创作不受传统束缚，敢于突破陈规，形成各自独特的艺术风格。 边寿民作为扬州画派的早期成员，他的艺术实践与扬州画派的整体风格既有共通之处，又独具特色，对后来的扬州画派画家产生了重要影响。 本书内容亮点 一、边寿民绘画作品精选 本书收录了边寿民各个时期的代表性画作，力求全面展现其艺术风格的演变与成熟。 1. “墨蝶”专题： 边寿民最负盛名的“墨蝶”作品将得到重点呈现。本书将精选多幅以蝴蝶为主题的画作，从不同角度、不同姿态描绘蝴蝶的形态之美。这些作品构图巧妙，笔法精炼，墨色晕染变化无穷，仿佛能看到蝴蝶在纸上振翅欲飞。每幅作品都将配以详细的文字解读，分析其构图、用笔、用墨的特点，以及其中蕴含的象征意义和艺术哲理。例如，有的蝴蝶可能栩栩如生，宛若真实，有的则带有象征性的色彩，寄托着画家对生命、自由的感悟。本书还会探讨边寿民在表现蝴蝶时所运用的特殊技法，如如何运用水墨的浓淡干湿来塑造蝴蝶翅膀的质感和光泽，以及如何通过寥寥数笔勾勒出蝴蝶的灵动神韵。 2. 花卉画作： 除了蝴蝶，边寿民的花卉画同样精彩。本书将收录其描绘牡丹、荷花、水仙、梅花、菊花等多种题材的花卉作品。这些作品体现了边寿民在写意花鸟画领域的深厚功力。他善于用奔放的笔墨写出花卉的生命力，用苍润的墨色表现花瓣的娇嫩与质感。例如，描绘牡丹时，可能笔墨浓重，色彩艳丽，展现其富贵华丽；描绘荷花时，可能清雅脱俗，水墨淋漓，尽显其出淤泥而不染的品格。本书将深入剖析这些花卉作品的艺术特点，探讨边寿民在传统花卉画基础上所进行的创新之处，以及他如何将个人情感融入对花卉的描绘之中。 3. 其他题材作品： 本书还会涵盖边寿民的其他题材作品，如描绘草虫、禽鸟等。这些作品同样展现了他对自然生物敏锐的观察力和精湛的写生技巧。通过对这些作品的呈现，读者可以更全面地认识边寿民的艺术世界，了解他在不同题材上的探索与成就。 二、边寿民书法作品赏析 边寿民不仅是一位杰出的画家，其书法造诣也极高。本书将收录其部分具有代表性的书法作品，重点展示其隶书艺术。 1. 隶书特点： 边寿民的隶书，深受汉碑影响，同时又融入了个人风格。其用笔雄健古拙，结体宽博，笔画中的篆意和楷意融合，形成一种独特的“隶中带篆，隶中带楷”的风格。本书将通过高清图片展现其隶书作品，并配以专业的书法评论，分析其用笔的提按顿挫、笔画的粗细变化、结构上的呼应关系以及整体的气韵。例如，对其书法中的“蚕头燕尾”、“波磔”等特征进行细致解读，并探讨其书法作品所传达出的精神气质，如沉雄、古朴、大气等。 2. 与其他书画家对比： 适时地将边寿民的书法与其他同时代或相似风格的书法家进行比较，可以更清晰地凸显其独特的艺术面貌。例如，可以将其隶书与同时期的扬州地区其他书家进行对比，分析其异同之处，从而突显边寿民在书法领域的创新与贡献。 三、文献资料与研究 本书不仅是画册，更是一部具有学术价值的研究著作。 1. 传记与年谱： 收入有关边寿民生平事迹的文献资料，力求梳理其艺术生涯的脉络。通过考证其生活年代、交游经历、创作活动等，为读者勾勒出一个更真实、更立体的艺术家形象。 2. 历代评论： 搜集整理历代名家对边寿民书画作品的评论，包括清代、民国时期以及近现代的评论文章、题跋等。这些评论不仅是了解边寿民艺术地位的重要依据，也反映了其作品在不同历史时期的接受程度和艺术价值的演变。 3. 学术研究： 邀请当代书画史研究领域的专家学者，撰写关于边寿民艺术的专题研究文章。这些文章将从不同角度深入探讨边寿民在扬州画派中的地位、其艺术风格的形成与发展、与其他画家的关系、其作品的艺术价值与历史意义等方面，为读者提供更具深度和广度的学术视野。研究内容可能涉及： 边寿民的艺术思想及其扬州画派的关联性。 其“墨蝶”艺术的独创性及其在文人画中的意义。 边寿民与同时代扬州画派画家的交往及其艺术影响。 边寿民作品的鉴定、流传及其收藏价值。 边寿民的艺术对后世的影响。 本书特色与价值 资料权威性： 本书所收录的作品，均精选自国内外各大博物馆、私人收藏等权威机构，力求作品的真实性和代表性。 编纂严谨性： 在作品的考证、鉴定、著录等方面，力求严谨细致，为读者提供准确可靠的信息。 研究前沿性： 汇集了当代学者最新的研究成果，对边寿民的艺术进行深入的解读和评价，具有重要的学术价值。 装帧精美： 作为一本画集，本书在装帧设计上也力求精美，采用优质纸张和印刷技术，呈现作品最真实的艺术效果，使其既是艺术欣赏的佳作，也是收藏的珍品。 普及与提高并重： 本书不仅适合书画专业人士研究，也适合广大书画爱好者和对中国传统文化感兴趣的读者阅读，能够帮助读者更全面、更深入地了解边寿民这位杰出的艺术家及其艺术作品。 结语 《扬州画派书画全集：边寿民》的编纂出版，不仅是对边寿民艺术生涯的一次系统性梳理和集中性展示，更是对扬州画派研究的有力补充。通过本书，我们希望能够让更多的人认识边寿民这位伟大的艺术家，了解他独特的艺术风格和深厚的艺术造诣，体会他作品中所蕴含的生命力与艺术情趣。本书的问世，将为推动中国书画艺术的研究与传播，为传承和弘扬中华优秀传统文化做出积极贡献。

评分☆☆☆☆☆

这本《扬州画派书画全集：边寿民》的装帧设计本身就极具艺术品位。封面素雅，内页纸张质感极佳，使得每一幅画作都能得到最充分的展现。我是一名对细节特别在意的人，在翻阅过程中，我惊喜地发现，书中对画作的扫描和印刷都达到了极高的水准。无论是墨色的渲染，还是线条的勾勒，甚至是画作上一些细微的印章和题跋，都能清晰可见。这对于我这种喜欢近距离品味艺术作品的人来说，是莫大的福音。我特别欣赏边寿民先生画作中那种“以少胜多”的艺术手法，他常常用寥寥数笔，就能勾勒出一幅生动的画面，传递出深刻的意境。书中收录的作品，能够让我反复地去揣摩他运笔的轨迹，感受他用墨的巧妙。每一次的细细品味，都能发现新的惊喜，像是与大师进行了一场跨越时空的对话。这本书不仅仅是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

我一直对扬州画派有着浓厚的兴趣，而边寿民先生又是其中一位绕不开的大家。这次能购得这本《扬州画派书画全集：边寿民》，对我来说简直是如获至宝。我最看重的是其学术价值。书中对边寿民先生的生平、艺术思想以及他在扬州画派中的地位都有详尽的介绍，这对于深入理解他的艺术创作背景非常有帮助。我尤其对书中关于他如何将个人情感融入笔墨，如何突破传统程式化画法，展现出独立精神和创新意识的论述印象深刻。这不仅仅是对他个人艺术成就的评价，更是对整个扬州画派乃至中国画发展史的一个重要注解。阅读这些文字，让我对边寿民先生的作品有了更深层次的理解，不再仅仅是停留在对画面本身的欣赏，而是能够体会到其中蕴含的文化底蕴和艺术追求。书中对作品的解读也非常到位，结合史料和艺术理论，将每一幅画作的意境、技法和象征意义都剖析得淋漓尽致。这对于我这样的普通读者来说，无疑是打开了一扇通往艺术殿堂的钥匙，让我能够更自信、更深入地去欣赏和品味这些珍贵的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，一开始我对边寿民先生的作品并没有特别深入的了解，只是隐约知道他是扬州画派的重要人物。收到这本《扬州画派书画全集：边寿民》后，我才真正开始走近他的艺术世界。这本书的内容之丰富，画面之精美，让我感到非常惊喜。我最先被吸引的是他画作中那种特有的“逸气”。他的线条流畅而不失力道，墨色浓淡相宜，层次分明，给人一种洒脱飘逸的感觉。尤其是他画的那些山水，虽然不像一些大家那样雄伟壮丽，但却充满了文人雅士的清幽和闲适。我喜欢他笔下的那种“留白”，看似随意，实则匠心独运，给观者留下了无限的想象空间。书中对这些作品的呈现，能够让我清晰地看到他笔触的微妙变化，感受到墨韵的深邃。对于一个初学者来说，这本全集无疑是最好的入门教材，它不仅展示了大师的杰作，更传递了一种艺术理念和创作精神，让我对中国画的理解又上了一个新的台阶。

评分☆☆☆☆☆

收到《扬州画派书画全集：边寿民》这本书，我第一时间就被它厚重的质感和精美的排版所吸引。作为一位对中国传统书画有着浓厚兴趣的收藏者，我深知一本优秀的画集的重要性。这本全集收录的作品之丰富，可以说是市面上罕见的。我最看重的是它所呈现的边寿民先生作品的多样性。从早期的工笔花鸟，到晚年的写意山水，每一个时期、每一个题材的作品都有收录，并且品质极高。我特别喜欢他画的那些水墨淋漓的山水，虽然尺幅不大，但意境深远，给人一种宁静致远的感觉。书中的细节处理也做得非常到位，无论是画作的装裱痕迹，还是题跋的用笔，都清晰可见，这对于研究画作的历史背景和艺术价值非常有帮助。这本书不仅仅是一本画册，更是一部关于边寿民艺术人生和扬州画派发展的宝贵文献。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期关注中国传统艺术发展的读者，我一直在寻找能够代表特定地域和时代艺术风格的优秀作品。这本《扬州画派书画全集：边寿民》可以说完美地填补了这一需求。边寿民先生作为扬州画派的重要代表人物，他的作品充分展现了扬州画派“雅、闲、逸”的艺术特点。我最欣赏的是他画作中那种“生意盎然”的笔墨情趣。他的画，无论是山水还是花鸟，都充满了动感和生命力，仿佛自然界的一切都在他的笔下活了起来。他笔下的水，有着流动的韵律；他笔下的风，有着拂动的气息；他笔下的鸟，有着跳跃的生命。这本书的印刷质量极其出色，能够最大程度地还原画作的原貌，让我能够近距离地感受到边寿民先生用笔的精妙和用墨的绝妙。每一次翻阅，都仿佛与这位艺术巨匠进行了一次心有灵犀的交流。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《扬州画派书画全集：边寿民》，光是沉甸甸的份量和精美的装帧就让人爱不释手。翻开第一页，就被边寿民先生那独特的笔墨韵味深深吸引。他的画作，无论是花鸟还是山水，都透着一股子灵动和生机，仿佛能从纸面跃出，带着一股自然的清新气息扑面而来。我尤其喜欢他画的那些芦雁，每一只都姿态各异，或昂首展翅，或低头觅食，那种对生命细节的捕捉，简直出神入化。我常常会对着一幅画，想象着当时他作画时的情景，是怎样的心境，怎样的观察，才能绘出如此栩栩如生的画面。书中的印刷质量也相当高，色彩还原度极好，很多细微的笔触和墨色的变化都能清晰地展现出来，这对于我们这些想要学习和临摹的读者来说，是极其宝贵的。而且，全集收录的画作非常齐全，感觉像是把边寿民先生毕生的心血都凝聚于此，让人一次就能领略到他艺术生涯的完整轨迹，从早期的青涩到后期的成熟，那种艺术上的递进和演变，都能在书中得到很好的体现。这本书不仅仅是一本画册，更像是一扇窗，让我得以窥探那个时代文人画的精髓，以及扬州画派独特的艺术风格。每一次翻阅，都能有新的发现和感悟，实在是令人心旷神怡。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国古典美学有着执着追求的爱好者，而《扬州画派书画全集：边寿民》正好契合了我对这份美的向往。边寿民先生的画作，尤其是他笔下的花鸟，总能透露出一种文人的雅致与情趣。他笔下的花卉，不是富丽堂皇的牡丹，也不是娇艳欲滴的玫瑰，而是那些在庭院一角、溪边水畔悄然绽放的野花野草，比如秋海棠、野菊，甚至是一些不知名的藤蔓，它们在边寿民的笔下，却充满了生命力，透露出一种淡雅脱俗的气质。我尤其喜欢他画的那些蝴蝶和蜻蜓，小巧玲珑，栩栩如生，仿佛下一秒就要飞出画面。书中对这些作品的呈现，色彩柔和，构图巧妙，能够充分展现出边寿民先生画作中那股“闲情逸致”的艺术风格。通过这本书，我仿佛置身于那个时代的文人雅士的生活之中，感受到那种宁静、淡泊、超然物外的心境。

评分☆☆☆☆☆

这本书《扬州画派书画全集：边寿民》的出现，可以说是我近年来在艺术收藏领域的一大收获。我一直对扬州画派的群体性艺术特征以及各位画家的个性化表达很感兴趣，而边寿民先生无疑是其中一位极具代表性的人物。我特别关注的是他对传统绘画技法的继承与创新。书中收录的画作，既有对明清时期花鸟画传统的深刻理解，又能看到他如何注入自己独特的时代精神和个人审美。例如，他对于花叶的勾勒，既有文人画的写意，又不失写实的功力；他对鸟类的描绘，尤其注重其神态和动态的捕捉，这体现了他敏锐的观察力和深厚的造型功底。这本书的价值在于，它不仅仅提供了一份详尽的画作目录，更重要的是，它通过精美的图版和细致的解析，帮助我理解了边寿民先生的艺术发展脉络和他对于扬州画派贡献的深度。

评分☆☆☆☆☆

购买《扬州画派书画全集：边寿民》纯粹是出于对自然景物的热爱，尤其是那些生动活泼的鸟雀和摇曳生姿的花草。边寿民先生的画作恰好满足了我对这种“雅趣”的追求。他的笔下，芦苇的轻拂、水草的摇曳、飞鸟的展翅，都仿佛带着风声和水声，充满了生命的气息。我最喜欢他画的那些题材，比如水鸟、野鸭、芦雁，这些在寻常不过的景物，在他的笔下却被赋予了独特的生命力和艺术张力。我能想象他在描绘这些景物时，一定是对自然有着极为细腻的观察和深厚的感情。书中对于这些作品的展现，不仅色彩饱满，细节清晰，而且对画面的构图、意境的营造都做了很好的呈现。我常常在午后，泡上一杯茶，静静地翻阅此书，沉浸在他所营造的那一方方充满野趣和禅意的世界里。每一幅画都像是一个小小的故事，讲述着自然界的生生不息，也展现了作者内心的宁静与豁达。这本书让我暂时逃离了都市的喧嚣，找到了心灵的栖息之所。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国文人画中那种“画外之意”的境界充满好奇，而边寿民先生的作品恰恰能让我感受到这种深邃的艺术魅力。这本书《扬州画派书画全集：边寿民》为我提供了一个绝佳的窗口，让我得以窥探他内心的世界。他的画作，总有一种淡淡的忧伤，又有一种超然物外的洒脱，仿佛他不仅仅是在描绘自然景物，更是在抒发自己的人生感悟。我尤其欣赏他笔下那些在风雨中摇曳的草木，在寒冬里傲立的梅花，它们传递出一种坚韧不拔的精神，也体现了他内心深处的孤傲与自持。书中对这些作品的呈现，色彩温润，墨韵丰富，能够让人感受到他笔墨间流淌的情感。每次阅读这本书，我都会静下心来，去体会他画作中那种“笔墨如有情”的艺术境界，这是一种超越物质享受的精神滋养。

评分☆☆☆☆☆

在“扬州八怪”中，有一位终生隐居、穷困潦倒、却使金农自甘“倾倒”的边寿民，他精于诗文书画，擅长花卉翎毛，尤其以画芦雁驰名于世，以至人称“边芦雁”。高凤翰将他比成当世“边鸾”（唐代花鸟画名家）。华新罗、郑板桥、沈凤、蔡嘉等百余位书画家、文学家和他时相交往，互赠诗文书画。

评分☆☆☆☆☆

在“扬州八怪”中，有一位终生隐居、穷困潦倒、却使金农自甘“倾倒”的边寿民，他精于诗文书画，擅长花卉翎毛，尤其以画芦雁驰名于世，以至人称“边芦雁”。高凤翰将他比成当世“边鸾”（唐代花鸟画名家）。华新罗、郑板桥、沈凤、蔡嘉等百余位书画家、文学家和他时相交往，互赠诗文书画。

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喜欢这些书，真心不错，直的拥有

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虽然凌霞《灵隐堂集》和黄宾虹《古画微》都将边寿民列入“扬州八怪”，但是有关边寿民的资料和系统研究甚为欠缺。不但清史无传，府县志记载亦甚简略，而且从未出版过他的书画集。现在，天津人民美术出版社整理出版他的作品，使我们有可能将他的友人诗人、本人诗文结合书画作品及其中的题跋，进行综合的研究探讨，据以评述他的生平和艺术。

评分☆☆☆☆☆

这本书出版时间较长，质量一般。

评分☆☆☆☆☆

虽然凌霞《灵隐堂集》和黄宾虹《古画微》都将边寿民列入“扬州八怪”，但是有关边寿民的资料和系统研究甚为欠缺。不但清史无传，府县志记载亦甚简略，而且从未出版过他的书画集。现在，天津人民美术出版社整理出版他的作品，使我们有可能将他的友人诗人、本人诗文结合书画作品及其中的题跋，进行综合的研究探讨，据以评述他的生平和艺术。

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虽然凌霞《灵隐堂集》和黄宾虹《古画微》都将边寿民列入“扬州八怪”，但是有关边寿民的资料和系统研究甚为欠缺。不但清史无传，府县志记载亦甚简略，而且从未出版过他的书画集。现在，天津人民美术出版社整理出版他的作品，使我们有可能将他的友人诗人、本人诗文结合书画作品及其中的题跋，进行综合的研究探讨，据以评述他的生平和艺术。

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这本书出版时间较长，质量一般。