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趙方幸 著

圖書標籤:

• 音樂教學
• 視唱練耳
• 簡譜
• 音樂基礎
• 音樂入門
• 樂理知識
• 音樂學習
• 教材
• 音樂教育
• 考級

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103003435

版次：1

商品編碼：11835716

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：1982-04-01

用紙：膠版紙

頁數：180

正文語種：中文

內容簡介

　　《簡譜視唱》是一本通俗的視唱教程。《簡譜視唱》共分七章，通過35首節奏練習和239首練習麯（包括一些相應的樂麯及片段）對各種節奏、節拍、音程以及常見的各種調式一一進行訓練。並附以練習方法及基礎的樂理知識。

目錄

前言
練習視唱要注意的幾個問題

第一章 識譜基本練習
一、C大調音階及基本音程練習
二、2/4拍子、4/4拍子及基本節奏的練習
三、附點音符
四、3/4拍子、3/8拍子

第二章
一、弱起小節
二、強拍休止
三、切分節奏

第三章 較復雜的節奏
一、三十二分音符及休止符
二、較復雜的切分節奏
三、三連音及五、六、七、九連音的練習

第四章 不常用的拍子及較復雜的拍子
一、不常用的拍子
二、較復雜的拍子
三、混閤拍子
四、變換拍子

第五章 裝飾音
一、倚音
二、波音、顫音
三、滑音

第六章 調式
一、以五聲音階為基礎的五種調式
二、大調式與小調式

第七章 變化音與轉調練習簡介
一、變化音
二、轉調

前言/序言

《西方音樂史綱：從古希臘到後現代的演進》 本書簡介 本書旨在為讀者勾勒齣一幅宏大而詳盡的西方音樂史全景圖。它並非一部枯燥的年代編年史，而是緻力於深入剖析音樂作為人類文化載體，在不同曆史時期如何與社會、哲學、藝術乃至政治思潮相互作用、相互塑造。我們將帶領讀者穿越數韆年的時空，探尋西方音樂體係從萌芽、建立、鼎盛到瓦解、重構的復雜曆程。 第一部分：溯源與奠基（古希臘至中世紀早期） 我們將從古希臘文明的音樂理論與哲學思想入手。赫爾墨斯、畢達哥拉斯等先哲對音高、音程、調式（如多利亞、弗裏吉亞等）的數學化、宇宙觀解釋，構成瞭西方音樂理論的最初基石。我們著重探討“樂音”（ethos）觀念，即音樂對個體道德和城邦秩序的影響，這為後世音樂的倫理地位埋下瞭伏筆。 隨後，目光轉嚮羅馬帝國的興衰及其對音樂實踐的影響。重點將放在早期基督教音樂的興起。在中世紀早期，隨著教會權力的加強，音樂活動逐漸集中於修道院和教堂。本書將詳細梳理格裏高利聖詠（Gregorian Chant）的形成過程，分析其單音、無固定節拍的特性，以及它如何成為歐洲音樂發展最穩定、影響最深遠的“母體”。我們會辨析不同禮儀中心（如羅馬、米蘭）聖詠風格的差異，並探討抄譜與文本保存對於音樂傳承的關鍵作用。 第二部分：復調的覺醒與哥特式輝煌（中世紀盛期與晚期：約1000年 - 1450年） 本部分是西方音樂史上一次革命性的飛躍——復調（Polyphony）的誕生與發展。 1. 早期復調（Organum）： 我們將細緻考察紐奧梅（Notre Dame）學派的兩位巨匠：萊奧寜（Léonin）和佩羅坦（Pérotin）。他們的“經文歌”（Organum）如何從簡單的平行進行，發展齣復雜的對位結構（如“自由經文歌”和“剋勞蘇拉”）。我們將分析這種多聲部音樂在空間感、織體密度上帶來的聽覺體驗的巨大變化，並探討其與當時哥特式建築所追求的垂直上升感之間的美學關聯。 2. 世俗音樂的勃興： 在教會之外，遊吟詩人（Troubadours）、行吟詩人（Trouvères）和明斯特歌手（Minnesänger）的活動構成瞭中世紀晚期音樂的另一重要麵嚮。本書會分析他們的歌麯主題（宮廷愛情、騎士精神），以及他們對鏇律創作和詩歌韻律的貢獻，尤其關注奧剋語和德語世俗音樂在形式和情感錶達上的豐富性。 3. 結構化與音符化： 穆塞剋（Ars Musica）的發展，特彆是斐利普·德·維特裏（Philippe de Vitry）提齣的“新藝術”（Ars Nova），標誌著節奏記譜法的成熟。我們將深入探討等時值（Isorhythm）的復雜結構，這顯示瞭中世紀晚期音樂傢對理性組織和內在數學邏輯的極緻追求。 第三部分：人文主義的迴歸與古典的再現（文藝復興：約1450年 - 1600年） 文藝復興時期，人類中心主義的思潮滲透到音樂領域。本書探討音樂如何從單純服務於宗教禮儀，轉嚮錶達人類情感和文本意義。 1. 法蘭剋-佛蘭德學派的統治： 從杜費（Dufay）到奧剋岡（Ockeghem）、雅科布·德斯普雷（Josquin des Prez），這一時期的音樂傢憑藉其卓越的對位技巧，將模仿復調推嚮頂峰。我們將分析“模仿織體”如何實現多聲部綫條的流動性與統一性，以及“通譜體”（Pervasive Imitation）的特點。 2. 宗教音樂的改革： 特倫特會議對音樂的影響至關重要。我們將聚焦於帕萊斯特裏納（Palestrina）如何通過其清晰的、虔誠的復調風格，迴應瞭對聖詠清晰度的要求，並確立瞭天主教音樂的典範。 3. 世俗音樂的轉型： 牧歌（Madrigal）成為文藝復興晚期最重要的體裁。意大利和英國牧歌的蓬勃發展，體現瞭“文字錶情”（Word Painting）的廣泛應用，音樂與文本的緊密結閤，預示著巴洛剋時期“歌劇”的誕生。此外，魯特琴音樂和維也爾琴音樂（Vihuela/Viol Music）的興盛，也展現瞭室內音樂和器樂獨立的趨勢。 第四部分：戲劇、激情與秩序（巴洛剋早期、盛期與晚期：約1600年 - 1750年） 巴洛剋時期是西方音樂史上風格最為鮮明、體係最為完備的階段之一。 1. 歌劇的誕生與風格的形成： 佛羅倫薩“卡梅拉塔”的探索，試圖復興古希臘悲劇的“韻白歌唱”（Recitative），催生瞭濛特威爾第（Monteverdi）的早期歌劇。我們分析“巴洛剋風格”（Stile Concertato）的形成，即對比（如獨奏與閤奏的對比）成為核心驅動力。 2. 協奏麯與奏鳴麯的定型： 維瓦爾第和科雷利奠定瞭協奏麯（Concerto）的結構，尤其是“快-慢-快”三樂章形式。這一時期的音樂聚焦於“情感的摹寫”與“激情的錶達”。 3. “普世風格”的集大成者： 亨德爾（Handel）的清唱劇（Oratorio）和巴赫（J.S. Bach）的對位藝術是巴洛剋晚期的巔峰。本書將深入解析巴赫的《賦格的藝術》和《平均律鋼琴麯集》，闡明他對復調邏輯的終極探索，以及如何利用十二平均律係統實現作麯技術的最大自由度。我們將探討對巴赫晚期作品中“係統性”與“靈性”的解讀。 第五部分：清晰、平衡與情感的普適性（古典主義：約1730年 - 1820年） 受啓濛運動影響，音樂追求清晰、平衡、自然和普適的錶達。 1. 從洛可可到交響樂的成熟： 分析從巴洛剋晚期嚮古典主義過渡的“風格轉換”（Style Galant），以及海頓（Haydn）和莫紮特（Mozart）如何係統性地確立瞭奏鳴麯式（Sonata Form）作為器樂核心結構的地位。我們將詳細剖析交響樂、奏鳴麯和弦樂四重奏的結構規範，考察它們在鏇律綫條、和聲功能性上的特點。 2. 貝多芬的突破： 貝多芬（Beethoven）被視為古典主義的終結者和浪漫主義的先驅。我們將重點分析他如何擴展奏鳴麯式的規模、引入更強烈的戲劇性衝突，並在晚期作品中探索更具個人化和哲學深度的內心世界，打破瞭古典主義的“剋製”原則。 第六部分：主觀的沉淪與民族的覺醒（浪漫主義：約1810年 - 1910年） 浪漫主義音樂的核心在於個體情感的無限膨脹、對超自然或民間題材的迷戀，以及對傳統形式的解構。 1. 早期與中期的抒情性： 從舒伯特（Schubert）的藝術歌麯（Lied）對詩歌意境的捕捉，到肖邦（Chopin）和李斯特（Liszt）對鋼琴技巧與錶現力的極緻開發，本書探討瞭“小型浪漫麯”如何成為錶達細膩情感的有效工具。 2. 標題音樂與民族樂派： 柏遼茲（Berlioz）的“思想交響麯”開創瞭標題音樂的先河。同時，俄國五人組、德沃夏剋等作麯傢，如何將本土民間音樂的鏇律、節奏和調式引入嚴肅音樂，構建各自的民族音樂身份。 3. 晚期浪漫主義的擴張： 瓦格納（Wagner）的“樂劇”和“主導動機”（Leitmotif）係統，以及馬勒（Mahler）宏大的交響史詩，將和聲推嚮瞭極端的半音化和功能性模糊的邊緣。我們分析這一時期音樂的“無限延展性”如何最終導緻瞭調性體係的瓦解。 第七部分：破碎與重建（20世紀至今） 本世紀是音樂史上最為劇烈動蕩的時期，一係列顛覆性的觀念被提齣。 1. 新調性與印象主義： 德彪西（Debussy）對色彩和氛圍的追求，如何利用全音階和五聲音階，打破瞭嚴格的功能和聲。 2. 第二維也納樂派的革命： 勛伯格（Schoenberg）從“自由無調性”到“十二音體係”（Dodecaphony）的轉嚮，是對西方音樂自巴赫以來調性傳統的徹底否定。我們會解析十二音作麯法的規則及其對音樂結構的影響。 3. 後戰的實驗： 從斯特拉文斯基（Stravinsky）的原始主義到序列音樂（Serialism）的全麵化（如布列茲），再到偶然音樂（Aleatoric Music，如約翰·凱奇），本書將探討作麯傢們如何應對“價值危機”，嘗試用新的數學或概率模型重建秩序，以及電子音樂和拼貼技術如何拓寬瞭聲音的邊界。 結語 全書最終將迴歸於對現代音樂與後現代思潮的梳理，思考在媒介多元化和文化全球化的今天，西方音樂傳統在新的語境下所麵臨的挑戰與發展方嚮。本書旨在提供一個立體、多維的視角，讓讀者不僅知曉“發生瞭什麼”，更能理解“為何發生”以及“它意味著什麼”。

評分☆☆☆☆☆

評價四 這本書給我的感覺，就像是為那些在音樂學習過程中感到迷茫的人，提供瞭一套清晰而實用的地圖。我一直覺得自己對音符的識彆速度不夠快，節奏感也比較弱，尤其是看到一些復雜的樂譜時，常常會手足無措。這本書則係統地分析瞭造成這些問題的原因，並給齣瞭非常有針對性的解決方案。它從認識音符在譜麵上的位置，到理解不同的節奏組閤，再到如何將它們串聯成流暢的鏇律，每一步都講解得非常透徹。書中的練習材料也非常豐富，從簡單的單音鏇律到包含切分音和弱起拍的復雜樂句，應有盡有。我嘗試著每天堅持做書中的練習，並且記錄自己的進步。我驚喜地發現，我的視唱速度和準確率都在穩步提升。最重要的是，這本書讓我找到瞭學習的規律和方法，不再是盲目地摸索。它讓我明白，隻要掌握瞭正確的方法，並且持之以恒地練習，視唱能力是可以被顯著提高的。這本書為我的音樂學習之路注入瞭新的活力和方嚮。

評分☆☆☆☆☆

評價二 說實話，我之前對簡譜視唱的瞭解非常有限，隻覺得是音樂學習中一個枯燥乏味但又不得不麵對的環節。然而，當我翻開這本書時，我立刻被它獨特的視角所吸引。它並沒有將視唱單純地視為一項技能訓練，而是將其融入瞭更廣闊的音樂理解之中。書中對於如何從簡譜中感知音樂的情感、理解音樂的結構有著深刻的闡述。我以前隻關注音高和節奏的準確性，而這本書則引導我思考樂句的走嚮、和聲的色彩，甚至作麯傢的意圖。它就像一個經驗豐富的音樂老師，在旁邊輕聲細語地指導我，讓我不僅能“唱齣”音符，更能“唱齣”音樂本身。書中的練習設計也非常巧妙，循序漸進，難度適中，而且涵蓋瞭各種風格和速度的樂麯片段。最令我驚喜的是，它還提供瞭一些關於如何訓練耳朵辨彆音程、和弦的建議，這對於提升音樂的整體感知能力至關重要。這本書讓我明白，視唱不僅僅是技術的練習，更是一種與音樂深層對話的方式，它讓我對音樂的理解上升到瞭一個新的高度，也讓我對自己的音樂之路充滿瞭更清晰的規劃和期待。

評分☆☆☆☆☆

評價五 一直以來，我都將視唱看作是音樂學習中的一個“必修課”，但同時也是一個“難點”。這本書的齣現，徹底改變瞭我對視唱的看法。它不是簡單地羅列音符和拍子，而是深入剖析瞭視唱背後的音樂原理，並提供瞭一係列行之有效的方法來幫助讀者剋服睏難。書中對於節奏的講解尤為精彩，作者用非常生動形象的比喻，將各種復雜的節奏型變得易於理解和掌握。我曾經一直糾結於一些切分音和附點節奏，在這本書的指導下，我終於能夠準確地把握它們的時值和感覺。此外，書中還強調瞭“聽辨”能力的重要性，引導我們通過耳朵來感受音高和節奏的變化，這對於提高視唱的準確性和音樂性起到瞭關鍵作用。我開始嘗試在練習中加入更多的“聽”的環節，發現自己的視唱越來越流暢，也越來越富有錶現力。這本書不僅僅是一本視唱教材，更是一本關於如何“學”音樂的書，它讓我看到瞭音樂學習的樂趣和奧秘，也讓我對自己的音樂潛能充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

評價一 這本書就像在黑暗中點亮瞭一盞燈，照亮瞭我音樂道路上的一個關鍵盲點。我一直對視唱這件事感到頭疼，雖然我懂一些樂理，也能演奏一些樂器，但每次看到簡譜，總感覺隔著一層看不見的紗。這本書的齣現，徹底改變瞭我的體驗。它沒有上來就用一堆晦澀的理論轟炸我，而是循序漸進，從最基礎的音符、拍子講起，用非常形象的比喻和圖示，把抽象的音樂概念變得生動有趣。我尤其喜歡它講解節奏的部分，以往我總是混淆各種時值，這本書通過生活中的例子，比如走路的步伐、心跳的節奏，讓我一下子就抓住瞭重點。更重要的是，它強調瞭“聽”和“唱”的結閤，而不是死記硬背。我開始嘗試跟著書中的練習去唱，一開始有些磕磕絆絆，但漸漸地，我發現自己能更快地識彆音高，也能更準確地把握節奏瞭。這種進步讓我非常有成就感，也更有信心繼續深入學習音樂。這本書不隻是教我“看”簡譜，更是教我如何“聽”懂簡譜，如何將視覺的符號轉化為聽覺的鏇律，這對於任何想要提高視唱能力的音樂愛好者來說，都是一本不可多得的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

評價三 作為一名多年業餘學習音樂的愛好者，我嘗試過不少關於樂理和視唱的書籍，但很少有能讓我眼前一亮的。這本書無疑是其中最特彆的一本。它沒有落入俗套，用陳舊的教學模式來講解。相反，它運用瞭很多新穎的學習方法和思維方式，讓我耳目一新。我特彆欣賞書中關於“聽覺想象”的訓練方法，它鼓勵我們不僅要看到譜麵上的音符，更要在腦海中預先“聽”到它們，並感受它們之間的聯係。這對於提高視唱的準確性和流暢性非常有幫助。此外，書中還巧妙地結閤瞭一些心理學上的原理，比如如何剋服緊張情緒，如何保持專注，這使得視唱練習不再是枯燥的機械運動，而是更有趣、更有效的自我挑戰。我感覺這本書不僅僅是關於視唱技巧，更是一種關於如何培養音樂思維和學習習慣的指南。它讓我認識到，很多看似睏難的音樂技能，其實可以通過正確的方法和積極的心態來攻剋。它為我打開瞭一扇新的學習之門，讓我看到瞭音樂學習的更多可能性。

評分☆☆☆☆☆

這本書不錯，適閤初學者使用。

評分☆☆☆☆☆

給媽媽買的

評分☆☆☆☆☆

此書畫得很大，實際很j小，內容很好，物流很快，服務態度很好，不錯還行滿意。

評分☆☆☆☆☆

慢慢學習，爭取有進步

評分☆☆☆☆☆

學音樂必備，音樂學子必讀書，全五分！京東送貨速度快，服務好！全五分！

評分☆☆☆☆☆

正品，質量很好，發貨很快

評分☆☆☆☆☆

不錯哦！初學者看這本書很閤適

評分☆☆☆☆☆

正版書正版書正版書正版書

評分☆☆☆☆☆

很好，很新