漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)

漫畫分鏡頭錶現教程(第3版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

Oran豬 著
圖書標籤:
  • 漫畫
  • 分鏡頭
  • 漫畫教程
  • 漫畫技法
  • 繪畫
  • 動漫
  • 錶現技巧
  • 構圖
  • 視覺敘事
  • 漫畫製作
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齣版社: 人民郵電齣版社
ISBN:9787115440532
版次:3
商品編碼:12031913
包裝:平裝
開本:小16開
齣版時間:2017-01-01
用紙:膠版紙
頁數:204
正文語種:中文

具體描述

産品特色

編輯推薦

《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》作者為網絡知名漫畫作者“Oran豬”。本書共分5章,分彆講解分鏡頭概述、漫畫分鏡頭錶現、四格漫畫分鏡頭錶現、特殊分鏡頭技巧、練習/學習分鏡頭的方法等內容。通過本書的學習,讀者不僅可以掌握繪畫的技能,也可以提高成品漫畫繪製的綜閤能力。

內容簡介

《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》共分5章,分彆講解分鏡頭概述、漫畫分鏡頭錶現、四格漫畫分鏡頭錶現、特殊分鏡頭技巧、練習/學習分鏡頭的方法等內容。通過本書的學習,讀者不僅可以掌握繪畫的技能,也可以提高成品漫畫繪製的綜閤能力。本書作者為網絡知名漫畫作者“Oran豬”。

作者簡介

oran豬,張弦,國內新銳漫畫教學第1人,自由漫畫傢、插畫傢、漫畫編輯,原創漫畫反應堆創辦人。Oran豬的工作經曆:曾於颱灣果唐國際文化股份有限公司擔任韓國漫畫封麵繪製、設計以及廣告製作等工作;曾於颱灣果然工作室任漫畫傢一職;曾跟隨颱灣前大然齣版社社長學習並擔任漫畫編輯、圖文編輯、排版等職。07年獨立創辦並製作百度原創漫畫反應堆至今。2008年擔任愛搜書網電子雜誌的設計工作;09年,在友基科技擔任特約畫手一職,期間創作的《小季教你畫漫畫》係列教程因其獨特、幽默的教學方式一直在各大網站、論壇備受好評。09年創辦提拉米蘇動漫番,並開設旗下淘寶店,專門從事數位闆、繪圖闆等動漫工具的銷售。現為職業漫畫傢。

內頁插圖

目錄

1、漫畫分鏡頭基礎知識
第一課 漫畫分鏡頭的特點.......................007
頁的概念......................................007
漫畫的運動和聲音..............................015
漫畫分鏡頭的其他特點..........................016
第二課 漫畫分鏡頭術語及基礎知識...............017
鏡頭角度......................................017
鏡頭距離......................................021
實用鏡頭效果..................................023
畫麵構圖......................................029
鏡頭移動......................................039
漫畫分格術語及基礎知識........................047
漫畫對白框和對白運用基礎知識..................063
漫畫效果綫基礎知識............................069

2、漫畫分鏡頭技巧
第三課 分鏡頭技巧.............................075
學習分鏡頭以前要知道..........................075
分鏡頭技巧①:關於故事腳本的轉化..............077
分鏡頭技巧②:分鏡頭的疏密分布................093
分鏡頭技巧③:分鏡頭格子的編排原理............097
分鏡頭技巧④:分鏡頭格子的視覺力度............101
分鏡頭技巧⑤:把握篇幅的變通..................107
分鏡頭技巧⑥:信息量的縮放....................111
分鏡頭技巧⑦:場景切換與視角切換..............123
分鏡頭技巧⑧:漫畫格子的變通..................137

3、你所不知道的分鏡頭技巧
第四課 分鏡頭其他技巧.........................165
設計分鏡頭的順序..............................165
對白框的位置..................................167
閱讀順序與文字的關係..........................169
音效字的閱讀順序..............................171
對白框的尺寸..................................173
齣格的位置設計................................174
輕輕鬆鬆畫背景................................175
漫畫格子的延伸力度............................177
角色的對峙....................................187
格子的切分....................................188
使用排綫錶達心理的技巧........................189
用傾斜和變形拒絕死闆構圖......................191
眼神是關鍵....................................193

4、補充知識
第五課 漫畫原稿尺寸...........................199
B4尺寸原稿紙規格..............................199
A4尺寸原稿紙規格..............................200
漫畫原稿紙使用實例............................201
跨頁的畫法....................................203
結語..........................................204


《漫畫分鏡:視覺敘事的藝術與技巧》(修訂版) 內容概要: 本書並非一本關於特定漫畫作品或漫畫傢生平的傳記,也不是一本淺顯的漫畫流行趨勢分析讀物。它是一部深入剖析漫畫創作核心技藝——分鏡錶現的專業教程。通過嚴謹的理論梳理與海量實戰案例的結閤,本書旨在幫助讀者全麵掌握如何運用畫麵語言構建引人入勝的故事情節,塑造鮮活的人物形象,並營造齣沉浸式的閱讀體驗。 本書特色與結構: 《漫畫分鏡:視覺敘事的藝術與技巧》(修訂版)以一種係統化的方式,帶領讀者從理解漫畫語言的基礎齣發,逐步深入到分鏡設計的各個層麵。全書結構清晰,層層遞進,確保讀者能夠構建紮實的理論基礎,並熟練運用到實際創作中。 第一部分:漫畫敘事的基礎語言 漫畫的本質與魅力: 探討漫畫作為一種獨特的視覺敘事媒介,其在信息傳遞、情感錶達和想象力激發方麵的獨特優勢。分析漫畫如何通過靜態圖像與文字的結閤,創造齣動態的時間與空間感受,引發讀者的共鳴。 畫麵構圖的基本法則: 詳盡闡述黃金分割、三分法、視覺引導綫、對稱與不對稱等構圖原則。通過大量不同風格的漫畫實例,演示這些原則在引導讀者視綫、突齣主體、營造氛圍中的具體應用。 鏡頭語言的解析: 深入剖析電影鏡頭語言在漫畫分鏡中的應用,包括景彆(遠景、全景、中景、近景、特寫等)的選擇及其對人物情緒、環境描繪和敘事節奏的影響;視角的運用(仰視、俯視、平視、主觀視角等)如何塑造人物關係、強化故事張力。 動感與節奏的營造: 講解如何通過綫條的運用(流暢綫、粗細變化、速度綫等)、人物肢體語言和畫麵之間的銜接,錶現人物的動作、情緒和內心動態。探討如何通過畫麵數量、格子大小和布局變化來控製敘事節奏,引導讀者的閱讀速度,製造驚喜或懸念。 第二部分:分鏡設計的核心技巧 故事闆(Storyboard)的價值與繪製: 強調故事闆作為漫畫創作前期規劃的重要性,介紹其作為視覺腳本的作用。指導讀者如何將文字劇本轉化為初步的畫麵分鏡,捕捉故事的骨架和核心情節。 格子(Panel)的劃分與布局: 深入探討不同格子形狀、大小、排列方式對敘事效果的影響。分析如何利用格子大小的變化來強調關鍵瞬間,如何通過格子的連續或跳躍來錶現時間的流逝或事件的關聯。 對話框(Speech Bubble)與旁白框(Narration Box)的設計: 講解對話框的形狀、大小、指嚮性以及文字排版如何影響人物的語氣、情緒和對話的優先級。探討旁白框在補充信息、交代背景、烘托氣氛方麵的作用。 人物與場景的互動錶現: 分析如何通過人物與場景的互動,如人物的站位、動作與場景元素的呼應,來展現人物性格、揭示人物關係,並構建真實可信的敘事空間。 濛太奇(Montage)手法的運用: 介紹濛太奇在漫畫中的應用,如通過一係列快速切換的畫麵來錶現時間的濃縮、事件的連續或人物內心世界的變化。 第三部分:進階錶現與專題案例 錶現人物情感與內心世界: 聚焦如何通過細微的麵部錶情、肢體語言、以及畫麵元素的象徵意義,深入挖掘和錶現人物復雜的情感和內心衝突。 營造氛圍與環境的渲染: 探討如何利用光影、色彩(在黑白漫畫中通過灰度變化)、構圖和背景細節來塑造不同的故事氛圍,如緊張、寜靜、壓抑、神秘等。 動作場麵的設計與處理: 詳細講解如何通過連貫的分鏡,清晰地錶現復雜激烈的動作場麵,如打鬥、追逐、爆炸等,讓讀者仿佛身臨其境。 場景轉換與時空穿越的錶現: 探討如何巧妙處理場景的切換,以及如何通過視覺綫索來錶現時間的流逝、地點空間的轉移,甚至是非綫性的敘事結構。 不同類型漫畫的分鏡特點: 分析如少年漫、少女漫、寫實漫、奇幻漫、搞笑漫等不同題材和風格漫畫在分鏡錶現上的差異與側重點。 案例分析與實操指導: 本書的精髓在於其豐富的案例分析。書中匯集瞭大量來自國內外優秀漫畫作品的經典分鏡片段,並對其進行細緻入微的解讀。讀者不僅能看到“好”的分鏡是如何實現的,更能理解其背後的“為什麼”。每個章節都配有針對性的練習題和創作指導,鼓勵讀者將所學理論付諸實踐,通過反復練習來提升自己的分鏡設計能力。 適用讀者: 漫畫初學者: 對漫畫創作充滿興趣,希望打下堅實的分鏡基礎。 漫畫愛好者: 想要深入理解漫畫的視覺語言,提升閱讀品味。 漫畫作者: 尋求提升分鏡設計水平,優化敘事錶現的專業人士。 插畫師、動畫師、遊戲開發者: 希望學習和藉鑒漫畫的分鏡和敘事技巧,將其應用於自身創作領域。 對視覺敘事感興趣的任何人士: 無論是否從事藝術創作,本書都能幫助讀者更深刻地理解信息傳遞和故事錶達的視覺奧秘。 修訂版亮點: 本次修訂版在原有基礎上,進一步豐富瞭案例庫,選取瞭更多近年來具有代錶性和創新性的漫畫作品作為講解對象。同時,對部分理論講解進行瞭細化和優化,使其更貼閤當下漫畫創作的實際需求。新增章節內容,如針對網絡漫畫和條漫的特殊分鏡處理,以及結閤現代數字繪畫工具的輔助技巧,使本書更具時效性和實用性。 《漫畫分鏡:視覺敘事的藝術與技巧》(修訂版)不僅是一本教學工具書,更是一扇通往漫畫世界精彩紛呈的分鏡錶現藝術的大門。它將幫助你學會如何用畫麵講故事,如何用構圖傳遞情感,如何用鏡頭引導讀者,最終創作齣真正打動人心的漫畫作品。

用戶評價

評分

我之前一直對漫畫的分鏡頭錶現感到很睏惑,總覺得自己的畫麵沒有力量,故事的推進也很生硬,像一本流水賬。直到我翻閱瞭這本《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》,我纔恍然大悟。書中的講解非常係統,從最基礎的鏡頭語言到復雜的敘事技巧,都一一做瞭詳細的闡述。我尤其喜歡它在講解“情緒錶達”時,是如何通過人物的錶情、動作以及周圍環境的烘托來共同營造齣特定的情感氛圍。 書中通過大量生動具體的案例,讓我看到瞭同一個場景,通過不同的分鏡頭處理,可以産生截然不同的效果。比如,在一個錶現緊張的場景中,書中展示瞭如何通過快速切換的鏡頭、壓迫感的構圖以及細節的特寫,來瞬間抓住讀者的注意力,讓他們感受到那種窒息的壓迫感。這對於我之前總是平鋪直敘的敘事方式,無疑是一次顛覆性的啓示。我開始意識到,分鏡頭不僅僅是把畫麵畫齣來,更是通過鏡頭的組閤來引導讀者的情緒和理解。 我還記得書中關於“畫麵節奏”的章節,它詳細地分析瞭如何通過畫麵的疏密、綫條的粗細、景彆的變化來控製故事的節奏。我之前總覺得自己的故事節奏把握不好,有時太快,有時太慢,讓人看瞭很不舒服。讀完這部分內容後,我纔明白,原來畫麵節奏是可以被“設計”的。通過精心安排每一格畫麵的信息量,以及格與格之間的聯係,就可以讓故事的推進更加流暢,更有張力,讓讀者在閱讀時感受到一種自然的起伏。 讓我特彆受益的是,書中還深入探討瞭“鏡頭運動”在漫畫中的錶現。雖然漫畫是靜態的畫麵,但通過巧妙的分鏡設計,依然可以模擬齣鏡頭的推、拉、搖、移等運動效果,從而增強畫麵的動感和視覺衝擊力。書中提供的那些將運動軌跡融入分鏡的實例,讓我大開眼界,也為我今後的創作提供瞭很多新的思路。我開始嘗試在我的作品中加入更多富有動感的鏡頭,讓畫麵不再那麼死闆。 這本書的講解邏輯性非常強,每一個概念的提齣都有清晰的理論支撐,並且都配有大量的圖示和案例,讓我能夠非常直觀地理解這些抽象的理論。我特彆喜歡書中對電影鏡頭語言的藉鑒,它將電影的敘事技巧巧妙地運用到瞭漫畫分鏡中,讓我對如何用畫麵講故事有瞭更深刻的認識。這種跨領域的學習,讓我感覺視野更加開闊,也為我的創作帶來瞭更多的可能性。 書中關於“敘事焦點”的講解也非常到位。它讓我明白瞭如何通過構圖、景彆和光影等手段,將讀者的注意力引導到畫麵最重要的信息上,從而有效地傳達故事內容。我之前總覺得自己的畫麵信息過於雜亂,讀者不知道該看哪裏。讀完這部分內容後,我纔意識到,原來通過“引導”,可以非常自然地將讀者的視綫聚焦到關鍵點上,讓故事的理解更加清晰。 另外,書中對於“色彩運用”在分鏡頭錶現中的作用也做瞭詳細的分析。雖然不是一本專門講色彩的書,但它通過分析不同色彩組閤所能傳達的情緒,以及如何在分鏡中利用色彩來突齣重點、烘托氣氛,給我留下瞭深刻的印象。我開始注意到,色彩不僅僅是裝飾,更是敘事的重要組成部分,能夠極大地影響讀者的情感體驗。 讓我感到非常欣慰的是,這本書在講解“人物錶演”時,並沒有僅僅停留在基礎的錶情描繪,而是深入地探討瞭如何通過肢體語言、眼神的交流以及與其他元素的互動,來塑造更加立體、生動的人物形象。書中提供的那些肢體動態的範例,讓我明白,每一個動作,每一個眼神,都蘊含著豐富的情感和信息,需要我們去仔細揣摩和錶現。 這本書的語言風格非常親切,沒有那些過於學術化的術語,讀起來輕鬆易懂。作者就像一位經驗豐富的老師,循循善誘地引導著讀者一步步地掌握分鏡頭錶現的精髓。我常常會一邊閱讀,一邊在筆記本上做筆記,並且將書中的案例臨摹下來,反復練習。這種主動的學習方式,讓我對分鏡頭錶現的理解更加深入。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,是我漫畫創作生涯中的一個重要裏程碑。它不僅教會瞭我如何畫齣好看的畫麵,更重要的是,教會瞭我如何用畫麵講好故事。我強烈推薦這本書給所有想要提升漫畫創作水平的朋友們,相信你們一定不會失望。

評分

我一直以來都沉迷於漫畫的視覺魅力,夢想著有一天也能創作齣屬於自己的故事。然而,現實總是骨感的,當我拿起畫筆,腦海中的精彩畫麵卻總是難以轉化為紙上的綫條。幸好,我遇到瞭這本《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》,它就像是一盞明燈,照亮瞭我前行的道路。這本書的優點實在太多,讓我不知從何說起。 首先,讓我印象最深刻的是它對“鏡頭語言”的深入解讀。作者並沒有簡單地羅列各種鏡頭,而是通過分析大量經典的漫畫和電影案例,生動地講解瞭不同鏡頭在敘事中的作用,以及如何通過鏡頭的組閤來營造齣獨特的視覺節奏和情感氛圍。我之前總是憑感覺畫,現在我纔明白,每一個鏡頭的選擇,每一個畫格的切換,都蘊含著作者的思考和意圖。 書中關於“畫麵構圖”的講解也讓我受益匪淺。它不僅僅是介紹黃金分割、三分法等基本法則,更重要的是教我如何打破常規,如何在構圖上尋求創新,如何利用負空間來強調主體,如何通過傾斜的構圖來製造緊張感。我之前總是畫得過於死闆,現在我學會瞭如何讓畫麵更加富有變化和視覺衝擊力。 我還特彆喜歡書中對“人物動態”的刻畫。它不僅僅是教我如何畫齣人物的骨骼結構,更重要的是教我如何通過動作來展現人物的情緒和性格。書中提供的那些充滿生命力的動作參考,讓我明白,每一個細節的捕捉,都能讓人物變得更加鮮活、真實。我之前總覺得自己的人物動作僵硬,現在我學會瞭如何讓我的角色“動”起來。 這本書的圖示質量非常高,每一幅插圖都充滿瞭藝術感和信息量。作者通過精美的插圖,將抽象的理論知識變得直觀易懂,讓我能夠非常快速地掌握書中內容。我經常會反復翻閱這些插圖,從中汲取靈感,並且嘗試臨摹,這對於我提升繪畫技巧起到瞭非常大的幫助。 讓我驚喜的是,這本書在講解“敘事節奏”時,還融入瞭電影的濛太奇理論。它讓我明白,漫畫的敘事不僅僅是畫麵的堆砌,更是通過畫麵的剪輯和連接,來構建齣連貫的故事。書中關於不同濛太奇手法的應用案例,讓我對如何控製故事的節奏,如何製造齣意想不到的驚喜,有瞭全新的認識。 另外,書中對於“場景設計”的講解也十分獨到。它不僅僅教我如何畫齣漂亮的背景,更重要的是教我如何通過場景來烘托氣氛,如何通過細節來展現故事背景和人物關係。我之前總是忽略瞭場景的重要性,現在我明白,一個精心設計的場景,能夠極大地增強故事的感染力。 讓我感到非常欣慰的是,這本書在講解“文字與畫麵結閤”時,也給瞭我很多啓發。它讓我明白瞭,對話框、旁白、音效詞等文字元素,並不是簡單地添加到畫麵上,而是需要與畫麵進行有機地結閤,共同來完成敘事。書中關於如何選擇閤適的字體、如何設計對話框的形狀,以及如何運用音效詞來增強畫麵錶現力,都非常實用。 這本書的講解方式非常人性化,作者就像一個和藹可親的導師,用生動有趣的語言,循循善誘地引導著讀者一步步地掌握分鏡頭錶現的精髓。我常常會一邊閱讀,一邊在腦海中構思自己的故事,並且將書中的技巧運用到我的練習中。這種“學以緻用”的學習方式,讓我對分鏡頭錶現的理解更加深入。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,不僅僅是一本教程,更是一本激發我創作靈感的寶典。它為我打開瞭漫畫創作的新世界,讓我看到瞭無限的可能性。我強烈推薦這本書給所有對漫畫創作感興趣的朋友們,我相信你們一定會從中獲益匪淺。

評分

我是一名忠實的漫畫愛好者,一直以來都對那些將故事以視覺化的方式呈現得如此淋灕盡緻的漫畫傢們心懷敬意。但當我嘗試自己創作時,卻發現分鏡頭錶現成為瞭我最大的瓶頸。腦海中韆迴百轉的故事,在畫筆下卻變得支離破碎,失去瞭原有的張力。《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,就像一位經驗豐富的嚮導,帶領我一步步走齣瞭這個睏境。 書中最讓我受益的是它對“鏡頭語言”的細緻講解。作者沒有簡單地將鏡頭分類,而是深入剖析瞭每一種鏡頭在敘事中的情感功能和視覺效果。比如,書中詳細闡述瞭仰視鏡頭如何賦予人物史詩般的莊嚴感,而俯視鏡頭又如何讓角色顯得渺小而脆弱。這些細緻入微的分析,讓我明白瞭鏡頭不僅僅是“看”的方式,更是“感受”的方式。 關於“畫麵節奏”的章節,更是讓我醍醐灌頂。我之前一直以為分鏡就是把故事一格一格畫齣來,卻從未意識到節奏的重要性。書中通過大量的實例,展示瞭如何通過畫麵疏密、綫條粗細、構圖方式來控製故事的快慢,如何通過畫麵切換的頻率來營造緊張或舒緩的氛圍。我開始意識到,一個好的分鏡,是可以讓讀者在閱讀時感受到一種自然的起伏,而不是生硬的跳躍。 我尤其喜歡書中對“人物錶演”的刻畫。它不僅僅是教我如何畫齣準確的五官和肌肉,更是強調如何通過肢體語言、眼神的交流以及微錶情來傳達人物復雜的內心世界。書中提供的那些充滿張力的人物動態描繪,讓我明白瞭,每一個細微的動作,都蘊含著豐富的情感信息,需要我們去仔細觀察和捕捉。 這本書的插圖質量堪稱一流,每一幅都充滿瞭設計感和藝術性。作者用精美的插圖來解釋復雜的理論,讓原本枯燥的知識變得生動有趣。我經常會反復翻閱這些插圖,從中學習構圖、綫條、光影等方麵的技巧,並且嘗試模仿。 讓我驚喜的是,書中還深入探討瞭“鏡頭運動”在漫畫中的錶現。雖然漫畫本身是靜態的,但作者通過巧妙的分鏡設計,展示瞭如何模擬齣鏡頭的推、拉、搖、移等效果,從而增強畫麵的動感和視覺衝擊力。這些方法讓我看到瞭漫畫錶現的更多可能性。 另外,書中關於“空間營造”的講解也十分到位。它不僅僅教我如何繪製準確的透視,更重要的是教我如何通過空間布局來增強畫麵的縱深感和立體感,如何通過環境的描繪來烘托人物的情緒和故事的氛圍。 讓我感到非常欣慰的是,這本書在講解“文字與畫麵如何協同作用”時,也給瞭我很多實用的建議。它讓我明白瞭,對話框、旁白、音效詞等文字元素,並不是簡單地添加到畫麵上,而是需要與畫麵進行有機地結閤,共同來完成敘事。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,絕對是我漫畫創作道路上的一本必備寶典。它不僅讓我掌握瞭紮實的分鏡頭錶現技巧,更重要的是,它激發瞭我對漫畫創作的熱情,讓我看到瞭無限的可能性。我強烈推薦這本書給所有渴望提升漫畫創作水平的朋友們,相信你們一定不會失望。

評分

我一直對漫畫這種藝術形式情有獨鍾,但苦於自己無法將腦海中那些生動的畫麵具象化。直到我偶然間發現瞭這本《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》,我纔發現,原來漫畫的魅力不僅僅在於畫技,更在於其背後精妙的分鏡設計。《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,簡直是我漫畫創作路上的啓明星! 書中對我影響最深的是它對“鏡頭語言”的細膩講解。作者不僅僅是簡單地羅列各種鏡頭,而是深入分析瞭不同鏡頭所能傳達的情感和敘事功能。例如,書中詳細闡述瞭如何利用仰視鏡頭來塑造人物的威嚴感,如何通過俯視鏡頭來錶現人物的渺小和無助,以及如何通過鏡頭之間的切換來製造齣意想不到的戲劇張力。 關於“畫麵節奏”的講解,更是讓我茅塞頓開。我之前總是埋頭於畫麵的細節,卻忽略瞭畫麵之間的聯係和故事的整體節奏。書中通過大量的實例,展示瞭如何通過畫麵疏密、留白、以及格與格之間的暗示來控製故事的推進速度,如何通過快速切換的畫麵營造緊張感,如何通過慢節奏的畫麵讓讀者細細品味角色的情感變化。 我尤其喜歡書中對“人物的動態和錶情”的細緻描繪。它不僅僅是教我如何繪製準確的解剖結構,更重要的是強調如何通過肢體語言、眼神的交流以及微妙的麵部錶情來傳達人物的內心世界。書中提供的那些充滿生命力的動作描繪,讓我明白瞭,每一個細微的動作,都蘊含著豐富的情感信息。 這本書的插圖質量毋庸置疑,每一幅都精美絕倫,充滿瞭藝術感和信息量。作者用圖說話,將復雜的理論知識以最直觀的方式呈現齣來,讓我能夠快速地理解和吸收。我經常會反復翻閱這些插圖,從中學習構圖、綫條、光影等方麵的技巧,並且嘗試臨摹。 讓我驚喜的是,書中還深入探討瞭“鏡頭運動”在漫畫中的錶現。雖然漫畫本身是靜態的,但作者通過巧妙的分鏡設計,展示瞭如何模擬齣鏡頭的推、拉、搖、移等效果,從而增強畫麵的動感和視覺衝擊力。這些方法讓我看到瞭漫畫錶現的更多可能性。 另外,書中關於“空間營造”的講解也十分到位。它不僅僅教我如何繪製準確的透視,更重要的是教我如何通過空間布局來增強畫麵的縱深感和立體感,如何通過環境的描繪來烘托人物的情緒和故事的氛圍。 讓我感到非常欣慰的是,這本書在講解“文字與畫麵如何協同作用”時,也給瞭我很多實用的建議。它讓我明白瞭,對話框、旁白、音效詞等文字元素,並不是簡單地添加到畫麵上,而是需要與畫麵進行有機地結閤,共同來完成敘事。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,絕對是我漫畫創作道路上的一本必備寶典。它不僅讓我掌握瞭紮實的分鏡頭錶現技巧,更重要的是,它激發瞭我對漫畫創作的熱情,讓我看到瞭無限的可能性。我強烈推薦這本書給所有渴望提升漫畫創作水平的朋友們,相信你們一定不會後悔。

評分

作為一名深度漫畫愛好者,我一直對那些能夠將宏大敘事與細膩情感完美結閤的作品贊嘆不已。然而,當我嘗試自己創作時,卻發現分鏡的錶現力成為瞭我最大的障礙,畫麵總是顯得平淡無奇,無法將故事的精髓傳達齣來。幸好,我發現瞭這本《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》,它如同一位經驗豐富的導師,為我揭開瞭分鏡頭錶現的神秘麵紗。 這本書最讓我震撼的是它對“鏡頭語言”的深度挖掘。作者不僅僅是列舉各種鏡頭,而是深入分析瞭不同鏡頭所能傳達的情感和敘事功能。比如,書中通過大量的實例,展示瞭如何利用廣角鏡頭營造齣宏大的場景感,如何通過特寫鏡頭捕捉人物最細微的情感波動,以及如何通過錯位的構圖來製造齣令人不安的氛圍。這些分析讓我意識到,鏡頭選擇並非隨意,而是作者意圖的直接體現。 關於“畫麵節奏”的講解,更是讓我茅塞頓開。我之前一直以為畫麵就是按部就班地畫齣來,卻忽視瞭節奏的重要性。書中通過精妙的案例,演示瞭如何通過畫麵疏密、綫條粗細、留白處理來控製故事的快慢,如何通過格與格之間的聯係來營造齣流暢的敘事體驗。我開始明白,一個好的分鏡,可以讓讀者在閱讀時感受到一種自然的起伏,如同音樂一般引人入勝。 我尤其欣賞書中對“人物的動態和錶演”的細緻講解。它不僅僅是教我如何繪製準確的人體結構,更重要的是強調如何通過肢體語言、眼神的交流以及微錶情來傳達人物復雜的內心世界。書中提供的那些充滿生命力的動作描繪,讓我明白瞭,每一個細微的動作,都蘊含著豐富的情感信息,需要我們去仔細觀察和捕捉。 這本書的插圖質量毋庸置疑,每一幅都精美絕倫,充滿瞭藝術感和信息量。作者用圖說話,將復雜的理論知識以最直觀的方式呈現齣來,讓我能夠快速地理解和吸收。我經常會反復翻閱這些插圖,從中學習構圖、綫條、光影等方麵的技巧,並且嘗試臨摹。 讓我驚喜的是,書中還深入探討瞭“鏡頭運動”在漫畫中的錶現。雖然漫畫本身是靜態的,但作者通過巧妙的分鏡設計,展示瞭如何模擬齣鏡頭的推、拉、搖、移等效果,從而增強畫麵的動感和視覺衝擊力。這些方法讓我看到瞭漫畫錶現的更多可能性。 另外,書中關於“空間營造”的講解也十分到位。它不僅僅教我如何繪製準確的透視,更重要的是教我如何通過空間布局來增強畫麵的縱深感和立體感,如何通過環境的描繪來烘托人物的情緒和故事的氛圍。 讓我感到非常欣慰的是,這本書在講解“文字與畫麵如何協同作用”時,也給瞭我很多實用的建議。它讓我明白瞭,對話框、旁白、音效詞等文字元素,並不是簡單地添加到畫麵上,而是需要與畫麵進行有機地結閤,共同來完成敘事。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,絕對是我漫畫創作道路上的一本必備寶典。它不僅讓我掌握瞭紮實的分鏡頭錶現技巧,更重要的是,它激發瞭我對漫畫創作的熱情,讓我看到瞭無限的可能性。我強烈推薦這本書給所有渴望提升漫畫創作水平的朋友們,相信你們一定不會後悔。

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我一直對漫畫的敘事方式充滿好奇,尤其是那些能夠將復雜的情感和跌宕起伏的情節,通過一格格畫麵流暢地展現齣來的作品。然而,當我自己嘗試創作時,卻發現分鏡的錶現力總是差強人意。《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,就像一位經驗豐富的嚮導,為我指明瞭方嚮,讓我找到瞭提升分鏡錶現的關鍵。 書中對我影響最深的是它對“鏡頭語言”的深刻剖析。作者不僅僅是簡單地介紹各種鏡頭,而是深入講解瞭不同鏡頭所蘊含的情感信息和敘事功能。例如,書中詳細闡述瞭如何利用仰視鏡頭來塑造人物的威嚴感,如何通過俯視鏡頭來錶現人物的渺小和無助,以及如何通過鏡頭之間的切換來製造齣意想不到的戲劇張力。 關於“畫麵節奏”的講解,更是讓我茅塞頓開。我之前總是埋頭於畫麵的細節,卻忽略瞭畫麵之間的聯係和故事的整體節奏。書中通過大量的實例,展示瞭如何通過畫麵疏密、留白、以及格與格之間的暗示來控製故事的推進速度,如何通過快速切換的畫麵營造緊張感,如何通過慢節奏的畫麵讓讀者細細品味角色的情感變化。 我尤其喜歡書中對“人物的動態和錶情”的細緻描繪。它不僅僅是教我如何繪製準確的解剖結構,更重要的是強調如何通過肢體語言、眼神的交流以及微妙的麵部錶情來傳達人物的內心世界。書中提供的那些充滿生命力的動作描繪,讓我明白瞭,每一個細微的動作,都蘊含著豐富的情感信息。 這本書的插圖質量毋庸置疑,每一幅都精美絕倫,充滿瞭藝術感和信息量。作者用圖說話,將復雜的理論知識以最直觀的方式呈現齣來,讓我能夠快速地理解和吸收。我經常會反復翻閱這些插圖,從中學習構圖、綫條、光影等方麵的技巧,並且嘗試臨摹。 讓我驚喜的是,書中還深入探討瞭“鏡頭運動”在漫畫中的錶現。雖然漫畫本身是靜態的,但作者通過巧妙的分鏡設計,展示瞭如何模擬齣鏡頭的推、拉、搖、移等效果,從而增強畫麵的動感和視覺衝擊力。這些方法讓我看到瞭漫畫錶現的更多可能性。 另外,書中關於“空間營造”的講解也十分到位。它不僅僅教我如何繪製準確的透視,更重要的是教我如何通過空間布局來增強畫麵的縱深感和立體感,如何通過環境的描繪來烘托人物的情緒和故事的氛圍。 讓我感到非常欣慰的是,這本書在講解“文字與畫麵如何協同作用”時,也給瞭我很多實用的建議。它讓我明白瞭,對話框、旁白、音效詞等文字元素,並不是簡單地添加到畫麵上,而是需要與畫麵進行有機地結閤,共同來完成敘事。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,絕對是我漫畫創作道路上的一本必備寶典。它不僅讓我掌握瞭紮實的分鏡頭錶現技巧,更重要的是,它激發瞭我對漫畫創作的熱情,讓我看到瞭無限的可能性。我強烈推薦這本書給所有渴望提升漫畫創作水平的朋友們,相信你們一定不會後悔。

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我一直認為,漫畫的靈魂在於其分鏡頭錶現,而這本書,簡直就是對這一靈魂的深度剖析!《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》一入手,我就被它豐富的內容和精美的插圖所吸引。作為一名業餘漫畫愛好者,我曾經在分鏡這一環節上屢屢碰壁,總覺得自己的畫麵無法將腦海中的故事清晰地呈現齣來。這本書的齣現,簡直是及時雨! 書中對“鏡頭語言”的講解,是我最先深入學習的部分。它不僅僅是簡單地介紹景彆、角度,而是深入到如何運用這些元素來傳遞情感、引導視綫、營造氛圍。比如,在錶現人物內心孤獨時,書中展示瞭如何通過大範圍的空鏡頭、人物被環境吞沒的構圖,來達到一種令人心生憐憫的效果。這種對情感的精妙把控,讓我對鏡頭語言的運用有瞭全新的認識。 我非常喜歡書中關於“畫麵節奏”的章節,它讓我明白,漫畫的節奏不僅僅是速度的快慢,更是畫麵信息量的疏密、格與格之間的聯係、以及留白的運用。通過分析大量優秀作品,作者展示瞭如何通過快速切換的畫麵來營造緊張感,如何通過慢節奏的畫麵來讓讀者細細品味細節,如何通過巧妙的留白來給讀者想象的空間。這對於我之前總是追求畫麵密集的習慣,是一次深刻的糾正。 書中還花瞭大量的篇幅講解“人物的動態和錶演”。它不僅僅是教我如何畫齣準確的骨骼和肌肉,更重要的是教我如何通過肢體語言、麵部錶情以及眼神的交流,來傳遞人物的內心活動。我之前總是覺得自己的角色錶情單一,動作僵硬,讀完這部分內容後,我學會瞭如何讓我的角色更加生動、富有生命力。 讓我印象深刻的是,書中對“空間感和透視”的講解也十分透徹。它不僅僅是教我如何運用透視法則來繪製場景,更重要的是教我如何通過空間的塑造來增強畫麵的縱深感和立體感。書中提供瞭一些非常規的透視運用,讓我大開眼界,也為我今後的場景繪製提供瞭更多創意。 這本書的插圖質量簡直是藝術品,每一幅都精心設計,既有美學價值,又充滿瞭信息量。作者用圖說話,將復雜的理論知識以最直觀的方式呈現齣來,讓我能夠快速地理解和吸收。我經常會反復翻閱這些插圖,從中學習構圖、綫條、光影等方麵的技巧。 我還特彆喜歡書中關於“鏡頭運動”的講解。雖然漫畫是靜態的,但通過巧妙的分鏡設計,依然可以模擬齣鏡頭的推、拉、搖、移等效果,從而增強畫麵的動感和視覺衝擊力。書中提供的那些將鏡頭運動融入分鏡的實例,讓我對如何讓畫麵“動”起來有瞭新的理解。 另外,書中對“敘事結構”的分析也十分獨到。它不僅僅關注單個畫麵的錶現,更是從宏觀的角度,分析瞭如何將一個個畫麵串聯起來,構建齣完整且引人入勝的故事。這種對整體敘事邏輯的把握,讓我對漫畫創作有瞭更深層次的理解。 讓我感到非常高興的是,這本書在講解“文字與畫麵如何協同作用”時,也給瞭我很多寶貴的建議。它讓我明白,文字和畫麵並不是相互獨立的,而是需要相互配閤,共同來完成敘事。書中關於如何選擇閤適的對話框、如何運用旁白來引導讀者,以及如何用音效詞來增強畫麵錶現力,都非常實用。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,是我漫畫創作道路上的一位良師益友。它不僅讓我掌握瞭紮實的分鏡頭錶現技巧,更重要的是,它激發瞭我對漫畫創作的熱情,讓我看到瞭無限的可能性。我強烈推薦這本書給所有渴望提升漫畫創作水平的朋友們,相信你們一定不會後悔。

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這本《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》簡直是打開瞭我新世界的大門!作為一名一直以來對漫畫創作充滿熱情,但苦於無法將腦海中的畫麵清晰地呈現在紙上的新手,我幾乎是抱著試一試的心態入手瞭這本書。翻開第一頁,我就被它詳實的內容和清晰的圖示所吸引。書中不僅僅是簡單地羅列一些構圖技巧,而是深入淺齣地講解瞭如何運用不同的鏡頭語言來傳遞情緒、引導視綫、塑造氛圍。我尤其喜歡它在講解“濛太奇”概念時,用到的那些生動形象的例子,讓我瞬間明白瞭那些看似雜亂的畫麵如何通過剪輯和銜接,構建齣一個完整且富有張力的敘事。 我還記得書中關於“景彆運用”的章節,它詳細地闡述瞭全景、中景、近景、特寫等不同景彆各自的錶達效果,以及在什麼情境下使用何種景彆纔能達到最佳的視覺衝擊力。例如,在錶現人物內心情感時,作者就強調瞭近景和特寫的重要性,通過捕捉人物微錶情的細節,能夠瞬間將讀者的情感與角色同步。而當需要展現宏大場景或交代故事背景時,全景則顯得尤為必要。書中還通過大量優秀的漫畫案例,直觀地展示瞭這些理論知識在實際創作中的應用,讓我仿佛置身於大師的創作課堂,受益匪淺。 更讓我驚喜的是,這本書對於“畫麵節奏”的講解也極為透徹。它不僅僅是關於速度的快慢,更是關於畫麵信息量的疏密、綫條的粗細、構圖的疏朗等等,這些看似細微之處,卻能極大地影響讀者的閱讀體驗。作者通過分析不同漫畫傢的作品,深入剖析瞭他們是如何通過巧妙的畫麵安排,將故事的起承轉閤錶現得淋灕盡緻,讓讀者在閱讀時能感受到強烈的戲劇張力。我之前一直覺得自己的故事推進有些生硬,讀完這部分內容後,我纔意識到問題的關鍵在於畫麵節奏的把控,這本書無疑給瞭我最直接有效的解決方案。 除瞭理論上的指導,書中還提供瞭非常多實用的練習方法。我特彆是跟著書中指導,嘗試繪製瞭幾個短篇故事的分鏡頭腳本,過程中遇到的很多問題,都能夠在書中找到相應的解答。比如,如何讓角色的動作更具動態感?如何讓畫麵之間的轉場更自然流暢?書中提供的這些練習,不僅僅是枯燥的重復,而是引導我去思考,去實踐,去發現自己在分鏡頭錶現上的不足。這種“知行閤一”的學習方式,讓我感到自己的進步是實實在在的,而不是紙上談兵。 這本書的插圖質量也是無可挑剔的,每一頁都充滿瞭設計感和美學價值。作者在講解每一個概念時,都會配以相應的插圖,這些插圖不僅清晰地展示瞭理論知識,本身也成為瞭極具參考價值的範例。我經常會反復翻閱這些插圖,從中汲取靈感,學習構圖、人物動態、背景繪製等方麵的技巧。有時甚至會模仿書中的插圖來練習,這對於提升我的繪畫功底也起到瞭非常大的幫助。 讓我印象深刻的是,書中對於“鏡頭視角”的講解非常到位。它不僅僅是簡單的平視、仰視、俯視,而是深入探討瞭不同視角如何影響讀者的心理感受,以及如何利用視角來營造特定的氛圍。比如,仰視鏡頭可以增強人物的威嚴感,而俯視鏡頭則可以展現人物的渺小或弱勢。書中還通過一些實驗性的構圖,展示瞭如何通過改變視角來製造齣令人意想不到的視覺效果,讓我對鏡頭的錶現力有瞭全新的認識。 當然,這本書的價值遠不止於此。它在講述“鏡頭語言”時,還融入瞭電影的敘事技巧,這對於提升漫畫故事的感染力起到瞭至關重要的作用。我之前一直認為漫畫的敘事方式與電影是完全不同的,但讀完這本書,我纔明白,它們之間有著許多共通之處,比如如何通過畫麵的剪輯和切換來控製敘事節奏,如何通過人物的錶情和肢體語言來傳達情緒。這種跨媒介的學習,讓我受益匪淺。 這本書在講解“畫麵構圖”時,不僅僅拘泥於黃金分割、三分法等傳統構圖法則,而是更加注重如何在遵循這些法則的基礎上,創造齣具有獨特風格和視覺吸引力的畫麵。書中提供瞭許多非常規的構圖思路,比如利用負空間來強調主體,或者通過打破常規的透視來製造視覺衝擊力。這些內容極大地拓寬瞭我的構圖思路,讓我不再局限於已有的框架,而是敢於嘗試和創新。 讓我感到非常驚喜的是,這本書在講解“漫畫分鏡”時,並沒有忽略“文字”在漫畫敘事中的作用。它詳細闡述瞭如何將對話框、旁白、音效詞等文字元素,與畫麵進行有機地結閤,從而達到最佳的敘事效果。書中還提供瞭一些關於如何寫齣簡潔、有力的對話,以及如何運用音效詞來增強畫麵的錶現力的指導,這些內容對於提升我的漫畫整體質量起到瞭非常大的幫助。 總而言之,這本《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》是一本我非常推薦給所有漫畫愛好者和創作者的寶典。它不僅內容詳實、講解透徹,而且圖文並茂、實用性強。無論是對於新手還是有一定經驗的畫師,都能從中獲得啓發和幫助,極大地提升自己的漫畫分鏡頭錶現能力。這本書的齣版,無疑為漫畫創作領域帶來瞭一股清流,讓我看到瞭更多可能性。

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我一直以來都沉醉於漫畫中那些用畫麵講故事的魔力,也曾夢想著能將自己的想法化為栩栩如生的畫麵。然而,每次提筆創作,總覺得自己的分鏡頭錶現力不足,畫麵缺乏衝擊力,故事的推進也顯得生硬。《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,恰好解決瞭我的燃眉之急,它如同指路明燈,為我打開瞭漫畫分鏡錶現的新天地。 書中對我影響最深的是它對“鏡頭語言”的深度剖析。作者並沒有停留在簡單的分類,而是深入講解瞭不同鏡頭所蘊含的情感信息和敘事功能。例如,書中通過大量的實例,展示瞭如何利用廣角鏡頭營造齣宏大的場景感,如何通過特寫鏡頭捕捉人物最細微的情感波動,以及如何通過錯位的構圖來製造齣令人不安的氛圍。這些分析讓我意識到,鏡頭選擇並非隨意,而是作者意圖的直接體現。 關於“畫麵節奏”的講解,更是讓我茅塞頓開。我之前總是埋頭於畫麵的細節,卻忽視瞭畫麵之間的聯係和故事的整體節奏。書中通過精妙的案例,演示瞭如何通過畫麵疏密、留白、以及格與格之間的暗示來控製故事的推進速度,如何通過快速切換的畫麵營造緊張感,如何通過慢節奏的畫麵讓讀者細細品味角色的情感變化。 我尤其喜歡書中對“人物的動態和錶情”的細緻描繪。它不僅僅是教我如何繪製準確的解剖結構,更重要的是強調如何通過肢體語言、眼神的交流以及微妙的麵部錶情來傳達人物的內心世界。書中提供的那些充滿生命力的動作描繪,讓我明白瞭,每一個細微的動作,都蘊含著豐富的情感信息。 這本書的插圖質量毋庸置疑,每一幅都精美絕倫,充滿瞭藝術感和信息量。作者用圖說話,將復雜的理論知識以最直觀的方式呈現齣來,讓我能夠快速地理解和吸收。我經常會反復翻閱這些插圖,從中學習構圖、綫條、光影等方麵的技巧,並且嘗試臨摹。 讓我驚喜的是,書中還深入探討瞭“鏡頭運動”在漫畫中的錶現。雖然漫畫本身是靜態的,但作者通過巧妙的分鏡設計,展示瞭如何模擬齣鏡頭的推、拉、搖、移等效果,從而增強畫麵的動感和視覺衝擊力。這些方法讓我看到瞭漫畫錶現的更多可能性。 另外,書中關於“空間營造”的講解也十分到位。它不僅僅教我如何繪製準確的透視,更重要的是教我如何通過空間布局來增強畫麵的縱深感和立體感,如何通過環境的描繪來烘托人物的情緒和故事的氛圍。 讓我感到非常欣慰的是,這本書在講解“文字與畫麵如何協同作用”時,也給瞭我很多實用的建議。它讓我明白瞭,對話框、旁白、音效詞等文字元素,並不是簡單地添加到畫麵上,而是需要與畫麵進行有機地結閤,共同來完成敘事。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,絕對是我漫畫創作道路上的一本必備寶典。它不僅讓我掌握瞭紮實的分鏡頭錶現技巧,更重要的是,它激發瞭我對漫畫創作的熱情,讓我看到瞭無限的可能性。我強烈推薦這本書給所有渴望提升漫畫創作水平的朋友們,相信你們一定不會後悔。

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一直以來,我對漫畫創作都懷有一種復雜的情感,既嚮往又畏懼。嚮往的是那些在紙上揮灑自如、構建齣奇幻世界的漫畫傢,畏懼的是自己手中畫筆難以企及的鴻溝。直到我偶然間翻閱瞭這本《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》,纔明白,原來漫畫的分鏡錶現,纔是連接想法與畫麵的橋梁。這本書,徹底改變瞭我對漫畫創作的認知。 書中對我觸動最深的是它對“鏡頭語言”的深入解讀。作者並沒有簡單地將鏡頭進行分類,而是深入剖析瞭每一種鏡頭在敘事中如何傳遞情感、如何引導視綫、如何營造氛圍。例如,書中通過大量的實例,展示瞭如何利用仰視鏡頭來塑造人物的威嚴感,如何通過俯視鏡頭來錶現人物的渺小和無助,以及如何通過鏡頭之間的切換來製造齣意想不到的戲劇張力。 關於“畫麵節奏”的講解,更是讓我茅塞頓開。我之前總是埋頭於畫麵的細節,卻忽略瞭畫麵之間的聯係和故事的整體節奏。書中通過精妙的案例,演示瞭如何通過畫麵疏密、留白、以及格與格之間的暗示來控製故事的推進速度,如何通過快速切換的畫麵營造緊張感,如何通過慢節奏的畫麵讓讀者細細品味角色的情感變化。 我尤其喜歡書中對“人物的動態和錶情”的細緻描繪。它不僅僅是教我如何繪製準確的解剖結構,更重要的是強調如何通過肢體語言、眼神的交流以及微妙的麵部錶情來傳達人物的內心世界。書中提供的那些充滿生命力的動作描繪,讓我明白瞭,每一個細微的動作,都蘊含著豐富的情感信息。 這本書的插圖質量毋庸置疑,每一幅都精美絕倫,充滿瞭藝術感和信息量。作者用圖說話,將復雜的理論知識以最直觀的方式呈現齣來,讓我能夠快速地理解和吸收。我經常會反復翻閱這些插圖,從中學習構圖、綫條、光影等方麵的技巧,並且嘗試臨摹。 讓我驚喜的是,書中還深入探討瞭“鏡頭運動”在漫畫中的錶現。雖然漫畫本身是靜態的,但作者通過巧妙的分鏡設計,展示瞭如何模擬齣鏡頭的推、拉、搖、移等效果,從而增強畫麵的動感和視覺衝擊力。這些方法讓我看到瞭漫畫錶現的更多可能性。 另外,書中關於“空間營造”的講解也十分到位。它不僅僅教我如何繪製準確的透視,更重要的是教我如何通過空間布局來增強畫麵的縱深感和立體感,如何通過環境的描繪來烘托人物的情緒和故事的氛圍。 讓我感到非常欣慰的是,這本書在講解“文字與畫麵如何協同作用”時,也給瞭我很多實用的建議。它讓我明白瞭,對話框、旁白、音效詞等文字元素,並不是簡單地添加到畫麵上,而是需要與畫麵進行有機地結閤,共同來完成敘事。 總而言之,《漫畫分鏡頭錶現教程(第3版)》這本書,絕對是我漫畫創作道路上的一本必備寶典。它不僅讓我掌握瞭紮實的分鏡頭錶現技巧,更重要的是,它激發瞭我對漫畫創作的熱情,讓我看到瞭無限的可能性。我強烈推薦這本書給所有渴望提升漫畫創作水平的朋友們,相信你們一定不會後悔。

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很好很好很好很好。。。

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書壓根就沒收到,最後補償我京東豆瞭。買瞭兩本書,包裝垃圾,就一個紙文件袋,連塑封都沒有,感謝老天一星期沒下雨書還沒爛!對的,京東配送用瞭整整一周時間!!!買兩本書還掉瞭一本!!!我就嗬嗬瞭。。。不走心的包裝,烏龜爬的配送【從北京調貨到廣州,再調貨到蘇州,最後到上海,北京原來沒辦法直接調上海你敢信?】再優質的內容有什麼用?下次還是繼續*吧!當當最近買20減10,至少優惠很實在!Ps.有圖有真相!

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這本書,很基礎。但是很好用,好理解

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很好很好很好很好。。。

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細節處理不錯,好評哦!良心産品哦!

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好開心的說,學到瞭好多

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好好好好好好好好好好好好好。

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有點兒意思,還不錯

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不錯不錯是正品 全新的 內容也實用

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