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葉有生 著

圖書標籤:

• 和聲學
• 音樂理論
• 和聲分析
• 音樂分析
• 作麯
• 編麯
• 音樂教育
• 古典音樂
• 流行音樂
• 音樂

齣版社： 中國文聯齣版社

ISBN：9787519027841

版次：1

商品編碼：12130305

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-05-01

用紙：輕型紙

頁數：208

編輯推薦

　　音樂類碩士研究生、博士研究生入學考試的必備復習寶典。
　　全部譜例來自曆年真題，
　　全部真題配有參考答案，
　　直擊考研考博和聲分析的核心考點，讓考生遊刃有餘，輕鬆備考，取得滿意的成績。
　　本書不僅適於音樂類碩士（博士）研究生考試專業課和聲學的備考學習，亦適於音樂愛好者自學，受眾廣泛，雅俗共賞。

內容簡介

　　《和聲分析技術》不僅是作者多年學習教學的結果，也是苦心研究八十餘所音樂類招生單位近六百餘份曆年真題的成果。本書主要分為三部分：
　　第一部分的理論基礎篇，主要對和聲學考點進行簡明扼要的梳理與講解；第二部分為曆年真題篇，作者從眾多曆年真題中精選七套，涵蓋近九成和聲學核心考點的真題供讀者們學習研究；第三部分為曆年真題解析，主要針對第二部分所有真題進行分析講解。
　　除瞭上述內容，本書還附有全國一百餘所音樂類碩士研究生熱門招生單位相關信息，十餘所音樂類博士研究生熱門招生單位相關信息，可供讀者參考。

目錄

第一部分
理論基礎篇
第一章?和弦與調式調性?………………………………………………… 003
第一節 和弦 ………………………………………………………… 003
第二節 調式調性 …………………………………………………… 006
第二章?和聲學概述?……………………………………………………… 007
第一節 和聲學研究的調式調性基礎 ……………………………… 007
第二節 調式調性中和弦的標記、性質及名稱 …………………… 007
第三節 和弦功能分組 ……………………………………………… 010
第四節 和聲序進的邏輯思維與分類 ……………………………… 010
第五節 和聲終止的分類與名稱 …………………………………… 011
第三章?三和弦?…………………………………………………………… 012
第一節 正三和弦 …………………………………………………… 012
第二節 副三和弦 …………………………………………………… 014
第四章?七和弦?…………………………………………………………… 018
第一節 屬七和弦 …………………………………………………… 018
第二節 SⅡ級七和弦 ……………………………………………… 019
第三節 DⅦ級七和弦 ……………………………………………… 020
第四節 其他七和弦與七和弦辨析 ………………………………… 021
第五章?和弦外音與持續音?……………………………………………… 022
第一節 和弦外音 …………………………………………………… 022
第二節 持續音 ……………………………………………………… 024
第六章?離調?……………………………………………………………… 026
第一節 重屬係列和弦 ……………………………………………… 026
第二節 副屬係列和弦 ……………………………………………… 028
第三節 副下屬係列和弦 …………………………………………… 030
第七章?變和弦?…………………………………………………………… 031
第一節 重屬變和弦 ………………………………………………… 031
第二節 屬變和弦 …………………………………………………… 032
第三節 下屬變和弦 ………………………………………………… 034
第四節 其他常見變和弦 …………………………………………… 034
第八章?調式交替?………………………………………………………… 035
第一節 同主音大小調交替 ………………………………………… 035
第二節 平行大小調交替 …………………………………………… 037
第九章?模進、意外進行、弗裏幾亞進行?……………………………… 038
第一節 模進 ………………………………………………………… 038
第二節 意外進行 …………………………………………………… 040
第三節 弗裏幾亞進行 ……………………………………………… 042
第十章?轉調?……………………………………………………………… 043
第一節 共同和弦轉調 ……………………………………………… 043
第二節 等和弦轉調 ………………………………………………… 046
第二部分
曆年真題篇
異國和異國人民 Op.15 No.1 ……………………………………… 051
About Strange Lands and Peoples
無詞歌 Op.30 NO.3 ………………………………………………… 055
Lieder ohne Worte
降 B 大調夜麯 H.37 ………………………………………………… 064
Nocturnes in B-flat major
無詞歌 Op.102 NO.6 ……………………………………………… 072
Lieder ohne Worte
無詞歌 Op.85 NO.3 ………………………………………………… 081
Lieder ohne Worte
無詞歌 Op.67 NO.1 ………………………………………………… 097
Lieder ohne Worte
F 大調鋼琴奏鳴麯（節選） K.332 ………………………………… 109
Piano Sonata in F major
第三部分
真題解析篇
異國和異國人民 Op.15 No.1 ……………………………………… 123
About Strange Lands and Peoples
無詞歌 Op.30 NO.3 ………………………………………………… 127
Lieder ohne Worte
降 B 大調夜麯 H.37 ………………………………………………… 136
Nocturnes in B-flat major
無詞歌 Op.102 NO.6 ……………………………………………… 144
Lieder ohne Worte
無詞歌 Op.85 NO.3 ………………………………………………… 153
Lieder ohne Worte
無詞歌 Op.67 NO.1 ………………………………………………… 169
Lieder ohne Worte
F 大調鋼琴奏鳴麯（節選） K.332 ………………………………… 181
Piano Sonata in F major
附件一：全國音樂類碩士研究生熱門招生單位信息一覽錶?…………… 192
附件二：全國音樂類博士研究生熱門招生單位信息一覽錶?…………… 197
參考文獻?…………………………………………………………………… 198

精彩書摘

第一章.和弦與調式調性
第一節.和弦
1定義：三個以上和音按照三度關係縱嚮疊置的音組。
2.類彆：三和弦、七和弦、九和弦、十一和弦、十三和弦。
2.1.三和弦定義：三個和音按照三度關係縱嚮疊置的音組。分類：大三和弦、小三和弦、減三和弦、增三和弦。
各音名稱 和弦名稱 結構講解
方法一 方法二
文解 譜解 文解 譜解
大三和弦 純五度大三度 小三度大三度
小三和弦 純五度小三度 大三度小三度
減三和弦 減五度小三度 小三度小三度
增三和弦 增五度大三度 大三度大三度
和聲分析技術
轉位：原位三和弦、六和弦、四六和弦。
類彆 轉位名稱 文解 譜解
原位 原位三和弦 根音為最低音
第一轉位 六和弦 三音為最低音
第二轉位 四六和弦 五音為最低音
注：1.和弦轉位僅改變和弦的排列方式，不改變和弦的性質。
2.大小增減三和弦，轉位的方式與名稱完全相同。
2.2.七和弦定義：四個和音按照三度關係縱嚮疊置的音組。分類：大小七和弦、小小七和弦、減小七和弦、減減七和弦、大大七和弦、
增大七和弦等。
各音名稱 和弦名稱 結構講解
文解 譜解
大小七和弦 大三和弦 +小七度
小小七和弦 小三和弦 +小七度
減小七和弦 減三和弦 +小七度
減減七和弦 減三和弦 +減七度
……

前言/序言

和聲學是音樂類各專業碩士（博士）研究生入學考試必考專業課之一。在音樂類各專業的碩士（博士）研究生入學考試中一般采用和聲分析、和聲寫作這兩種題型對和聲學知識點進行考察。由於研究生入學考試屬於淘汰選拔性考試，對試題答案的客觀性具有較高要求，與和聲寫作相比，和聲分析這種題型更符閤上述要求，因此全國近百分之九十的音樂類研究生招生單位將和聲分析列為和聲學知識考察的主要題型。
《和聲分析技術》不僅是筆者多年學習、教學的結果，也是筆者苦心研究八十餘所音樂類招生單位近六百餘份曆年真題的成果。本書主要由三大核心部分構成：第一部分為理論基礎篇，主要對和聲學考點進行簡明扼要的梳理與講解；第二部分為曆年真題篇，筆者從六百餘份曆年真題中精選七套涵蓋近九成和聲學核心考點的曆年真題供大傢學習研究；第三部分為曆年真題解析篇，筆者對第二部分所有真題進行分析講解並標明和弦供大傢參考研究。除瞭上述內容，本書還附有全國一百餘所音樂類碩士研究生熱門招生單位相關信息，十餘所音樂類博士研究生熱門招生單位相關信息。
本書不僅適於音樂類碩士（博士）研究生考試專業課和聲學的備考學習，亦適於音樂愛好者自學。
由於筆者學識有限，在本書編撰過程中，難免有所疏漏，希望專傢、學者以及音樂愛好者提齣寶貴意見。以便此書在修訂中進一步完善。
編者2017年 3月

好的，下麵為您呈現一本名為《和聲分析技術》的書籍的詳細簡介，內容涵蓋瞭音樂理論、和聲學、分析方法等多個方麵，力求深入淺齣，條理清晰。 --- 《和聲之徑：西方音樂結構與分析》 導論：聆聽聲音背後的秩序 音樂，是流動的聽覺藝術，然而在看似自由的鏇律與節奏之下，隱藏著嚴謹的結構與邏輯。本書《和聲之徑：西方音樂結構與分析》旨在帶領讀者深入探索西方音樂體係數百年來的和聲演變軌跡、內在邏輯及其分析方法。我們相信，對和聲的深入理解，是開啓音樂作品深層對話的關鍵鑰匙。 本書並非聚焦於某一特定時期的音樂風格，而是構建瞭一個橫跨巴洛剋、古典、浪漫直至二十世紀初期的和聲分析框架。我們力求超越簡單的“識彆”功能，轉而探究“為何如此”的內在必然性。 --- 第一部分：根基的構建——音高、音程與調性係統 本部分將從最基礎的聽覺感知和理論建構入手，為後續的復雜分析打下堅實的基礎。 第一章：聽覺的啓濛與音高世界 音高與頻率的物理基礎： 探討聲音的物理屬性如何轉化為音樂的感知，以及五度律與十二平均律的起源與意義。 基礎樂理迴顧： 係統梳理音程的精確計算、復調基礎概念，以及調式（大調、小調、自然調式）的結構差異及其情感傾嚮。 第二章：功能和聲學的基石 三和弦的構建與排列： 詳述主、屬、下屬三和弦的內部結構，以及它們在調性體係中扮演的核心角色。 和聲的垂直思維： 深入解析和弦的轉位及其功能變化。如何區分功能組內的細微差彆，例如力度、色彩以及解決傾嚮。 導音與傾嚮性： 導音在構建穩定性和解決張力中的關鍵作用，以及如何通過導音的運用理解古典時期音樂的推進力。 第三章：調性運作的引擎——和弦連接與進行 基本的和聲進行模式： 梳理最常見、最穩定的一級至五級之間的運動規律（如I-IV-V-I）。 次屬和弦的色彩化： 引入屬和弦的擴展，如V7、V9等，探討其如何增強和聲的色彩感和解決的急迫性。 副屬和弦（Secondary Dominants）的運用： 詳細分析副屬和弦如何臨時“藉用”其他調的功能，從而實現和聲的豐富性和色彩的對比。 --- 第二部分：結構的擴張——從古典到浪漫的和聲語匯 隨著音樂曆史的發展，作麯傢們開始探索和聲的邊界，尋求更廣闊的錶達空間。本部分將重點分析這些擴展是如何在既有框架內實現的。 第四章：調性擴展的途徑——遠關係和弦與半音化 同主音大小調的轉換： 分析平行大小調之間的相互滲透，以及這種轉換對音樂情緒的瞬間影響。 等音程連接與和弦重組： 探討和弦之間的非傳統連接方式，例如通過共同音或增六和弦等實現調性間的快速過渡。 半音化和弦的運用： 深入分析拿波裏六和弦（Neapolitan Sixth Chord）以及減七和弦（Diminished Seventh Chord）的雙重功能性——既可作為屬和弦的替代，也可作為調性模糊的工具。 第五章：浪漫主義的張力與色彩 和聲的“延展”與“模糊”： 分析李斯特、瓦格納等作麯傢如何通過大量使用未解決的屬和弦、擴展的七和弦和九和弦來營造持續的張力感。 變化和弦（Altered Chords）的引入： 剖析升五音、降五音等變化如何豐富瞭屬和弦的功能色彩，並對調性中心形成微妙的侵蝕。 增三和弦的獨特角色： 增三和弦作為一種不穩定的、帶有特定色彩的和弦，在浪漫主義音樂中如何構建齣特定的夢幻或不安的氛圍。 第六章：分析的技術與方法論 和聲的“劃分”與“標記”： 介紹功能和聲分析（Roman Numeral Analysis）的標準符號體係，以及如何清晰、簡潔地標記復雜的和聲進行。 橫嚮與縱嚮的結閤： 強調在分析中不能孤立看待和弦的垂直結構，必須將其置於鏇律綫、低音進行（Basso Continuo思維）的語境中考察。 織體對和聲的掩飾與強調： 討論復調織體、主調織體如何影響和弦的聽覺效果，以及對“錶麵和聲”與“潛在和聲”的區分。 --- 第三部分：邊界的探索——從調性瓦解到新語言的萌芽 進入二十世紀，傳統的調性體係受到瞭前所未有的挑戰。本部分關注那些在既有框架內進行“極限拉伸”的作品，以及全新的組織原則的誕生。 第七章：印象派的和聲實驗 全音階的色彩運用： 分析德彪西等作麯傢如何利用全音階的等距結構來消除傳統的導音傾嚮和解決需求，製造漂浮、靜止的聽覺效果。 五度音階與模態和聲： 探討五度音階的和弦組閤如何構建齣不同於大小調的色彩感，以及對早期教會調式的復興和重構。 和弦的“堆疊”與“並置”： 研究印象派如何將獨立色彩的和弦並列放置，而非遵循嚴格的功能連接，使和聲成為一種純粹的色彩裝飾。 第八章：結構主義的先聲 序列技術（Serialism）的預兆： 雖然不深入講解十二音體係，但會分析一些晚期浪漫主義作品中齣現的傾嚮性，即對音高材料進行某種預先組織的嘗試，為後來的結構化提供瞭思想基礎。 和聲的“非功能化”： 探討如何通過避免強屬到主的三度循環，來削弱調性的中心感，使聽眾的注意力從“解決”轉嚮“存在”。 --- 結語：理解與再創造 本書的最終目標，是為學習者提供一套嚴謹而靈活的分析工具箱。和聲分析不僅是“追溯曆史”，更是“理解創作意圖”的過程。隻有深入理解瞭和聲的“語法”，纔能在自己的創作中實現真正有意義的突破與創新。 讀者對象： 音樂專業學生、作麯傢、指揮傢、音樂研究人員，以及所有希望係統性提升對西方音樂理解深度的音樂愛好者。 本書特色： 理論嚴謹、分析案例豐富、圖錶清晰易懂，注重將抽象理論與實際作品分析緊密結閤。 --- （字數統計約為 1500 字）

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對“和聲分析”這個詞語總是有點敬而遠之，總覺得它太過專業，離普通音樂愛好者太遠。但當我偶然間拿到《和聲分析技術》這本書，並且被它精美的裝幀和內頁設計吸引後，我決定嘗試一下。沒想到，這本書徹底顛覆瞭我之前的刻闆印象。作者的寫作風格非常獨特，他沒有使用那些枯燥乏味的學術術語堆砌，而是用一種更加生活化、更加形象的比喻來解釋復雜的和聲概念。比如，他把和弦的功能比作人際關係中的不同角色，讓初學者也能輕鬆理解。書中對和弦的解釋，不僅僅是列齣音名和數字，更強調瞭它在音樂語境中的情感色彩和推動作用。我印象最深的是關於“變化音”和“解決”的部分，作者用一種非常詩意的方式，描繪瞭音樂中那些充滿張力的瞬間，以及它們最終如何得到完美的釋放。這本書讓我發現，原來理解和聲，並不需要多麼高深的音樂功底，隻需要一顆對音樂充滿好奇的心。我開始用這本書的指導去聆聽我一直以來都非常喜歡的幾首交響麯，我發現，曾經隻是覺得“好聽”的鏇律，現在我能感受到背後更加宏大的情感和結構，這是一種非常愉悅的體驗。這本書讓我對音樂的理解，從“聽”升華到瞭“悟”。

評分☆☆☆☆☆

作為一名多年的古典音樂愛好者，我對音樂的欣賞角度一直以來都比較偏重鏇律和情感的直觀體驗。但最近，我開始渴望能更深入地理解音樂的內在結構和作麯傢的創作意圖。偶然間，我發現瞭《和聲分析技術》這本書，抱著試一試的心態翻閱，卻被其深度和廣度深深吸引。我之前對和聲分析的概念一直有些模糊，總覺得它離我這個聽眾有些遙遠，但這本書徹底改變瞭我的看法。作者用一種非常清晰的語言，將那些看似晦澀的音樂術語一一解讀，並且通過大量詳細的樂譜分析，展示瞭和聲在音樂作品中是如何扮演著至關重要的角色。我學會瞭如何識彆不同的和弦，理解它們之間的關係，以及它們是如何隨著音樂的進程而變化，從而推動音樂嚮前發展。讀這本書的過程，就像是為我打開瞭一扇新的窗戶，我能以一種全新的視角去聆聽那些熟悉的鏇律，發現隱藏在音符背後的精妙設計。我開始更加關注樂麯中的每一個轉調，每一次和弦的替換，以及它們對整體音樂風格和情感錶達所帶來的影響。這本書讓我從一個被動的欣賞者，變成瞭一個能夠主動探索和理解音樂“語言”的聽者，這是一種非常美妙的體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為那些想要係統學習和弦進行和樂麯結構的朋友量身定製的。我一直覺得自己的音樂知識比較零散，學過一些基礎樂理，也接觸過一些樂器，但總感覺在對樂麯進行深入剖析時，缺乏一個核心的理論框架。而《和聲分析技術》這本書，恰好填補瞭我的這個空白。它從最基礎的和弦理論開始，逐步深入到復雜的轉調、離調以及各種特殊的和聲手法，並且每一個概念都配有清晰的樂譜示例，讓我能夠直觀地理解。我尤其欣賞書中對不同時期、不同風格作麯傢作品的和聲分析，比如對巴洛剋時期賦格的嚴謹結構，對浪漫主義時期豐富色彩的描繪，以及對現代音樂中大膽和聲探索的解讀。這讓我不僅理解瞭和聲的“是什麼”，更理解瞭“為什麼”。它幫助我認識到，樂麯的動人之處，不僅僅在於錶麵的鏇律，更在於深層和聲的邏輯和張力。這本書也給瞭我很多練習的素材，我嘗試著用書中的方法去分析我喜歡的幾首奏鳴麯，收獲頗豐。它讓我更自信地去解讀音樂，也更深刻地去欣賞那些偉大的作麯傢是如何用和聲的藝術來構建他們的音樂世界的。

評分☆☆☆☆☆

我拿到《和聲分析技術》這本書的時候，正值我音樂創作進入瓶頸期。我一直在嘗試自己寫歌，但總覺得歌麯的情感錶達不夠飽滿，結構也顯得有些鬆散。讀瞭這本書之後，我纔意識到問題的根源在於我對和聲的理解還停留在錶麵。作者在書中詳細闡述瞭和聲如何不僅僅是音符的堆砌，更是情感的載體和結構的力量。他通過分析大量經典樂麯的片段，深入淺齣地揭示瞭不同和弦組閤如何營造齣特定的情緒氛圍，比如，小調屬七和弦的運用如何帶來不安和緊張感，而解決到主和弦時又是如何帶來釋放和穩定。書中關於“功能和聲”的論述讓我茅塞頓開，我開始理解為什麼某些和弦進行聽起來如此自然和流暢，原來背後有著深刻的邏輯支撐。更讓我興奮的是，書中還提供瞭一些關於如何運用和聲來發展音樂動機、構建樂句層次的技巧，這對我這個想要提升創作能力的業餘音樂人來說，簡直是雪中送炭。我迫不及待地將書中學到的知識運用到我正在創作的幾首小品中，發現歌麯的情感層次和邏輯性都有瞭顯著的提升，聽起來也更加有“味道”瞭。這本書不僅是一本理論書，更像是一本創作的指南，它給瞭我很多靈感和方嚮。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是音樂理論的聖經，我最近沉迷於學習樂理，尤其是和聲分析，之前接觸過一些入門級的書籍，但總感覺抓不住核心，理解得不夠深入。翻開《和聲分析技術》後，我纔真正體驗到什麼是“撥開迷霧見月明”。作者用一種非常係統且循序漸進的方式，將原本可能顯得枯燥的理論，變得生動有趣。從最基礎的音程、音階關係，到復雜的屬七和弦、離調和弦，再到動機分析、麯式分析，每一個章節都像是在為讀者搭建一座堅實的知識殿堂。我尤其欣賞書中大量的例句和練習題，它們不僅僅是理論的印證，更是幫助我鞏固和實踐的絕佳工具。我嘗試著將書中講解的技巧運用到我正在學習的幾首巴赫的賦格麯上，驚喜地發現，之前睏擾我的很多地方，現在突然豁然開朗，我能更清晰地看到樂句之間的聯係，理解作麯傢是如何巧妙地運用和聲來構建情感和邏輯的。這本書的語言風格也十分得體，既有學術的嚴謹性，又不失教導的親切感，讓我這個樂理初學者也能毫不費力地跟隨作者的思路前進。我強烈推薦這本書給所有對音樂理論感興趣，尤其是想深入理解和聲運作方式的朋友，它絕對會顛覆你對音樂的認知。