零基礎學漫畫畫美少女 古風技法 動漫素描 手繪從入門到精通 q版繪畫教程 全3本套裝 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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萌宅公社 著

圖書標籤:

• 漫畫
• 美少女
• 古風
• 動漫
• 素描
• 手繪
• 繪畫教程
• Q版
• 入門
• 零基礎

店鋪： 華研外語官方旗艦店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121307850

商品編碼：14198935158

包裝：平裝

開本：16開

用紙：輕型紙

套裝數量：3

正文語種：中文

基本信息

此寶貝為套裝書籍，全套3冊，總定價149.40元，分彆如下：

零基礎學漫畫：萌萌噠Q版漫畫技法，定價49.80元，書號：9787121306426

零基礎學漫畫：美少女漫畫技法，定價49.80元，書號：9787121307850

零基礎學漫畫:古風漫畫技法 ，定價49.80元，書號：9787121308956

零基礎學漫畫：美少女漫畫技法

目錄

**章?美少女是漫畫角色中必不可少的    001

1．1?漫畫中的少女角色賞析    002

1．2?拒絕畫齣呆闆的美少女    003

第2章?刻畫美少女的麵部造型    005

2．1?瞭解美少女的麵部比例    006

2．2?適閤錶現美少女的麵部    009

2．3?適閤錶現美少女的五官    016

2．4?不同角度下美少女的麵部錶現    020

第3章?錶情讓美少女更加鮮活    027

3．1?錶情的繪畫基礎    028

3．2?常見錶情的繪製    032

3．3?強化錶情凸顯人物形象    038

第4章?發型讓美少女更具魅力    047

4．1?頭發與頭部的關係    048

4．2?頭發的繪畫要素    052

4．3?發型的繪畫技巧    058

4．4?為發型增添不同的效果    069

第5章?瞭解美少女的身體比例    073

5．1?頭身比的計算方法    074

5．2?適閤美少女的頭身比    077

5．3?頭身比例的變化    083

第6章?美少女的身體結構    087

6．1?美少女的身體特徵    088

6．2?上半身的錶現    091

6．3?下半身的錶現    096

6．4?身材不同的美少女    101

第7章?繪製有存在感的肢體語言    107

7．1?情緒導緻的肢體語言    108

7．2?生活中的肢體語言    114

7．3?運動類肢體語言    122

7．4?性格對肢體語言的影響    130

第8章?服飾與道具賦予角色生命力    137

8．1?服飾的繪製要素    138

8．2?韆變萬化的美少女服飾    143

8．3?配飾同樣重要    159

8．4?道具也不能少    166

第9章?塑造個性化的美少女    171

9．1?讓美少女變得閃耀    172

9．2?讓美少女變得酷酷的    177

9．3?讓美少女變得奇幻    182

9．4?讓美少女變得強悍    187

9．5?讓美少女變得充滿未來感    192

第10章?創作少女主題漫畫    197

10．1?校園主題漫畫    198

10．2?戀愛主題漫畫    202

10．3?料理主題漫畫    206

10．4?度假主題漫畫    210

10．5?偵探主題漫畫    213

10．6?魔幻主題漫畫    216

10．7?仙俠主題漫畫    220

10．8?運動主題漫畫    224

10．9?擬人主題漫畫    228

10．10?宴會主題漫畫    232

10．11?和風主題漫畫    236

10．12?Q版主題漫畫    240

內容推薦
本書由國內知名漫畫創作團隊萌宅公社專門針對零基礎的漫畫初學者而精心打造，通過通俗易懂的細緻講解，用超過200幅漫畫圖例、31個完整漫畫實例，由淺入深地引導讀者學習少女漫畫的基礎繪畫技巧，以及如何進行美少女的塑造，最後通過實例講述少女插畫的繪畫技巧，以及通過具體的實例解析美少女漫畫的上色技法。

零基礎學漫畫：萌萌噠Q版漫畫技法

目錄

**章?進入Q版漫畫的世界    001

1．1 Q版發展史    002

1．2 Q版的特點和類型    003

第2章?可愛的Q版大頭    005

2．1 Q版人物的麵部特點    006

2．2 Q版人物的錶情變化    015

2．3 特殊類型的Q版人物頭部    022

第3章?魅力四射的Q發型    025

3．1 頭發的繪製基礎    026

3．2 適閤Q版人物的發型    035

3．3 發飾的運用    045

第4章?多變的Q版頭身比    055

4．1 瞭解Q版頭身比    056

4．2 錶現Q版人物身體    063

4．3 不同體型和年齡的Q版人物錶現    069

第5章?彆具一格的Q版動作    075

5．1 Q版人物的基本動作    076

5．2 Q版人物的個性動作    086

5．3 不同視角下的Q版人物動作    096

第6章?多彩的Q版服飾    099

6．1 服飾基礎繪製知識    100

6．2 各種類型的Q版服飾    105

6．3 Q版配飾同樣精彩    125

第7章?Q版道具不能少    135

7．1 生活道具    136

7．2 武器類    141

7．3 奇幻類    147

第8章?同樣Q的動植物    155

8．1 Q版動物    156

8．2 Q版植物    170

第9章?Q版場景也精緻    177

9．1 繪製場景的基礎知識    178

9．2 Q版建築    180

9．3 自然景觀    182

第10章?Q版四格漫畫    187

10．1 四格漫畫的基礎知識    188

10．2 四格漫畫的設計思路    194

第11章?Q版主題漫畫的創作    201

11．1 料理主題漫畫    202

11．2 懸疑主題漫畫    208

11．3 科幻主題漫畫    214

11．4 仙俠主題漫畫    220

11．5 熱血主題漫畫    226

11．6 戀愛主題漫畫    232

11．7 校園主題漫畫    238

內容推薦
Q版漫畫人物都有一個共同的特點――Cute，他們以大圓臉和矮個子的可愛樣子著稱。Q版角色的頭身在1~4頭身之間，在外形上簡化瞭人體的關節結構，變得更加圓潤與俏皮。Q版的繪製技法非常適閤初學者，因為其比例沒有不需要像正常人身比例，因而人物繪製技法更容易掌握。

零基礎學漫畫:古風漫畫技法

目錄

**章?唯美的古風漫畫    001

1．1 古風漫畫的由來    002

1．2 古風漫畫的特點    004

第2章?描繪完美的古風麵容    009

2．1 古風人物的麵部特點    010

2．2 古風人物的五官    013

2．3 古風人物的錶情    018

2．4 古風人物的麵部妝容    023

第3章?飄逸的古風發型    027

3．1 古風發型的要點    028

3．2 華麗的古風女性發型    032

3．3 瀟灑的古風男性發型    041

第4章?高挑的古風人物身形    045

4．1 古風人物的身體特點    046

4．2 古風女性的身體繪製    049

4．3 古風男性的身體繪製    055

4．4 其他體型的古風人物    061

第5章?韻味十足的古風動作    065

5．1 古風人物的基本動作    066

5．2 牽動情緒的古風動作    072

5．3 獨具特色的古風動作    078

第6章?華美的古風服飾    087

6．1 古風服飾的特點    088

6．2 女性古風服飾    093

6．3 男性古風服飾    103

6．4 特殊古風服飾    113

第7章?熠熠生輝的古風配飾    121

7．1 頭飾    122

7．2 腰飾    127

7．3 首飾    132

7．4 鞋子    136

第8章?獨特的古風動植物    141

8．1 絢爛的繁花    142

8．2 蔥翠的樹木    147

8．3 可愛的小獸    151

8．4 威武的神獸    156

第9章?珍奇的古風道具    163

9．1 桌椅    164

9．2 茶具    169

9．3 燈盞    173

9．4 武器    176

9．5 法器    182

第10章?韻味十足的古風場景    187

10．1 亭颱樓閣    188

10．2 奇石流雲    194

第11章?繪製古風主題漫畫    197

11．1 兩兩相望    198

11．2 江湖遊俠    202

11．3 伏魔降妖    206

11．4 竹笛聲裊    210

11．5 餘音繞梁    214

11．6 梳雲掠月    218

11．7 水佩風裳    222

11．8 自斟自飲    226

11．9 品竹彈絲    230

11．10 筆精墨妙    234

11．11 清宮麗影    237

11．12 輕歌曼舞    240

內容推薦
本書由國內知名漫畫創作團隊萌宅公社專門針對零基礎的漫畫初學者而精心編寫，圖書通過通俗易懂的細緻講解，用超過200幅漫畫圖例、34個完整漫畫實例，由淺入深地引導讀者學習漫畫的基礎繪畫技巧，以及繪畫古風漫畫的繪畫技巧，最後通過實例講述古風插畫的創作法則，並通過具體的實例解析瞭古風漫畫的上色技法。

《古風美少女漫畫速成秘籍》 零基礎躍升繪畫達人，筆尖綻放東方韻緻 渴望描繪齣心中那個風華絕代的古風美少女，卻不知從何下手？擔心素描基礎薄弱，難以勾勒齣人物的靈動神韻？想要輕鬆駕馭Q版可愛的風格，卻苦於找不到閤適的入門教程？現在，無需再猶豫！這套《古風美少女漫畫速成秘籍》將為你揭開漫畫創作的神秘麵紗，讓你從零開始，一步步蛻變成揮灑自如的繪畫高手，輕鬆掌握繪製各具風情的美少女的精髓，無論動漫風還是Q版萌係，都能信手拈來。 第一冊：《古風美少女的素描基礎與靈魂塑造》 本冊是通往古風美少女繪畫之路的基石，專注於培養紮實的素描功底，並將其巧妙地融入古風美學的特質。我們深知，任何精美的創作都離不開堅實的造型能力。因此，我們將從最基礎的綫條、幾何體、光影等素描原理齣發，循序漸進地引導你掌握觀察、理解和錶現物體的能力。 綫條的藝術： 從最簡單的直綫、麯綫開始，學習如何運用不同的筆觸輕重、粗細變化來錶現物體的體積感和質感。你會瞭解到，一根流暢的綫條，能傳遞齣人物的優雅氣質；而富有彈性的綫條，則能賦予角色生命力。 幾何體的力量： 將復雜的古風人物分解為基本的幾何圖形，如球體、圓柱體、立方體等，學習如何構建人物的頭部、身體等各個部分的結構。掌握瞭比例和透視，人物的造型就會自然而生，避免齣現頭重腳輕或四肢比例失調的尷尬。 光影的魔力： 理解光源方嚮、受光麵、背光麵、投影等概念，學習如何運用明暗關係來塑造人物的立體感和空間感。柔和的光影能讓美少女的麵容更加細膩動人，而恰當的明暗對比，則能突齣人物的個性與情感。 五官的精雕細琢： 眼睛是心靈的窗戶，本冊將重點講解古風美少女的眼睛的畫法，從眼形、眼瞳、眼瞼的細節入手，教你如何畫齣或含情脈脈，或英氣逼人，或天真爛漫的各種神態。鼻子的挺拔、嘴唇的飽滿，以及耳朵的微妙輪廓，都將一一為你剖析。 發型的韆姿百態： 古風發型是美少女形象的重要組成部分，本冊將深入探索不同風格的古風發型，如高聳的雲髻、飄逸的長發、精緻的發簪點綴等。你將學習如何繪製齣頭發的蓬鬆感、光澤感以及隨風飄動的動態。 臉型與錶情的奧秘： 探索不同臉型的繪製技巧，圓臉的甜美、瓜子臉的精緻、鵝蛋臉的端莊，並學習如何通過麵部肌肉的細微變化來錶現喜、怒、哀、樂等各種情緒。 第二冊：《古風美少女的服飾與動態演繹》 在掌握瞭人物的基礎造型後，本冊將帶領你步入古風服飾的華美世界，並學習如何賦予人物生動自然的動態。精美的服飾不僅能襯托美少女的身份與氣質，更能為畫麵增添豐富的層次感和視覺衝擊力。 漢服的韆變萬化： 深入解析漢服的經典款式，如襦裙、齊胸襦裙、麯裾、直裾等，並講解不同朝代的服飾特點。學習如何繪製齣服飾的層疊效果、垂墜感以及衣擺的飄逸姿態。 華麗的配飾點綴： 從發簪、步搖、發帶、珠花到披帛、香囊、玉佩，本冊將詳細介紹各種精美的古風配飾，並教授你如何將其自然地融入人物造型，起到畫龍點睛的作用。 不同身份的著裝風格： 無論是宮廷仕女的華貴，還是江湖俠女的灑脫，亦或是清麗脫俗的大傢閨秀，本冊將為你提供不同身份角色的著裝指導，讓你筆下的人物更加飽滿真實。 人體動態的優雅展現： 學習如何繪製人物的站姿、坐姿、走姿、跑姿以及各種優美的動作。我們將從骨骼和肌肉的基礎知識齣發，講解身體各部位的協調運動，讓你筆下的人物栩栩如生，充滿生命力。 情緒與動作的呼應： 探討如何通過人物的肢體語言來傳達情感，例如，微蹙的眉頭搭配微屈的身體，能錶現齣人物的憂愁；挺拔的身姿搭配堅定的眼神，則能彰顯其決心。 場景與互動的構思： 簡單的場景描繪和人物與環境、人物與人物之間的互動，也能讓畫麵更加生動有趣。本冊將提供一些構圖和場景設計的思路，幫助你創作齣更具故事性的畫麵。 第三冊：《Q版可愛美少女的萌趣畫法與風格拓展》 如果你是Q版風格的愛好者，或者希望為你的畫作增添一份可愛的氣息，那麼本冊將是你的不二之選。我們將以輕鬆有趣的方式，帶你領略Q版漫畫的獨特魅力，並學習如何將其與古風元素巧妙融閤。 Q版人物的比例奧秘： 告彆寫實的比例束縛，學習Q版人物特有的誇張與簡化技巧。大大的腦袋、圓圓的身體、短短的手腳，如何纔能畫齣既可愛又不失比例的Q版人物？本冊將為你一一揭曉。 萌係五官的繪製精髓： Q版人物的五官往往更加簡化和誇張，以突齣其萌點。我們將重點講解大眼睛、小嘴巴、圓潤臉頰的畫法，以及如何通過簡單的綫條和色塊來錶現喜悅、驚訝、撒嬌等各種可愛的錶情。 Q版服飾的簡化與變形： 將復雜的古風服飾進行Q版化處理，保留其關鍵特徵，並進行可愛的變形。你會學到如何用簡單的綫條勾勒齣飄逸的衣擺，如何用圓潤的筆觸錶現服飾的質感。 Q版動態的活潑錶現： Q版人物的動作往往更加誇張和跳躍，充滿瞭動感。我們將學習如何繪製Q版人物的奔跑、跳躍、摔倒、以及各種有趣的肢體動作，讓你的Q版角色更加生動有趣。 古風Q版角色的創作： 如何將古風元素巧妙地融入Q版人物的設計中？例如，為Q版美少女戴上精緻的古代發飾，穿上可愛的漢服，或者手持摺扇、宮燈等古風道具。 場景與道具的Q版化： 學習如何繪製Q版風格的場景和道具，如小巧玲瓏的亭颱樓閣、萌萌噠的動物夥伴、以及充滿童趣的古風小物。 色彩的運用與氛圍營造： Q版漫畫往往運用明亮、鮮艷的色彩來營造輕鬆愉快的氛圍。本冊將分享Q版人物的色彩搭配技巧，以及如何通過色彩來突齣角色的個性和情緒。 本套裝特色： 循序漸進，零門檻入門： 無論你是完全沒有繪畫基礎，還是對漫畫創作充滿熱情但缺乏指導，本套裝都能為你提供最清晰、最易懂的學習路徑。 技法全麵，覆蓋核心內容： 從素描基礎到古風服飾，再到Q版風格，本套裝幾乎涵蓋瞭美少女漫畫創作的所有核心技法，讓你無需再為尋找不同內容的教材而煩惱。 圖文並茂，案例豐富： 大量的精美插畫和詳細的步驟解析，讓你在學習過程中能夠一目瞭然，輕鬆模仿。 由淺入深，鞏固提升： 每一冊都建立在前一冊的基礎上，讓你在鞏固基礎的同時，不斷挑戰更高級的繪畫技巧。 實用性強，即學即用： 學習到的知識可以直接應用於你的創作，讓你快速感受到繪畫的樂趣和成就感。 誰適閤購買這套書？ 所有熱愛漫畫，尤其是古風美少女漫畫的初學者。 希望提升素描功底，為人物繪畫打下堅實基礎的愛好者。 對古風服飾和文化感興趣，希望將其融入繪畫創作的藝術傢。 喜歡Q版可愛風格，渴望創作萌係角色的繪畫者。 對動漫人物設計有興趣，但缺乏係統學習方法的學生。 想要將閑暇時間轉化為創意錶達，豐富個人興趣愛好的讀者。 用畫筆勾勒你的東方夢境，用色彩點亮你的靈感世界！ 立即擁有這套《古風美少女漫畫速成秘籍》，開啓你的精彩繪畫之旅，讓你的每一個想法，都能在筆尖下綻放齣耀眼的光芒！

評分☆☆☆☆☆

這套書的講解風格真的非常吸引我。我之前買過一些繪畫教程，雖然內容也不錯，但總是看得昏昏欲睡，覺得很枯燥。這套書就完全不一樣，它的語言非常生動有趣，就像一位耐心的老師在手把手地教你一樣。而且，圖解非常清晰，每一個步驟都配有詳細的插圖，甚至是一些關鍵的筆觸和綫條都標注得很清楚。我印象特彆深刻的是，書裏在講解如何畫齣人物的動態時，用瞭一些非常形象的比喻，比如“像在跳舞一樣舒展”，或者“像被風吹起的柳枝”。這些比喻一下子就讓我理解瞭那種流動和韻律感。我之前總覺得畫不好人物的動態，看起來總是僵硬。但看瞭這本書，我發現我不僅能畫齣靜態的人物，還能讓她們動起來，仿佛有生命一樣。書中還講到瞭一些關於人物情感的錶達，比如如何通過眼神、嘴角和肢體的微小變化來傳達喜悅、悲傷、憤怒等情緒。我按照教程嘗試瞭一下，效果真的驚人，我畫的人物一下子就有瞭故事感。我覺得這本書不僅僅是教我畫畫的技巧，更是讓我學會如何去觀察生活，如何去捕捉那些細微的情感，並將它們融入到我的作品中，這纔是真正的“從入門到精通”吧！

評分☆☆☆☆☆

這套書的“全3本套裝”形式對我來說簡直是福音。我之前買過很多繪畫書，常常是隻用到其中的一兩本，剩下的就閑置瞭。這套書的設計卻非常閤理，每一本都有明確的側重點，但又相互關聯，形成瞭一個完整的學習體係。我從最基礎的入門篇開始，一步一步地學習，從綫條、形體，到五官、發型，再到服裝的細節和整體的造型，感覺自己的繪畫能力在有序地提升。最關鍵的是，它沒有一開始就給你灌輸過於復雜的理論，而是從最容易上手的部分開始，讓你逐步建立信心。我是一個容易半途而廢的人，但這套書的循序漸進，讓我感覺每一次的學習都能看到進步，從而更有動力堅持下去。而且，書中的插圖真的太精美瞭，不僅清晰，而且充滿美感，讓我很有想要臨摹的衝動。我感覺這套書就像一位經驗豐富的老師，知道我需要什麼，然後一步一步地引導我，而不是一股腦地把所有知識都丟給我，讓我無所適從。這種“量身定製”的感覺，讓我非常滿意！

評分☆☆☆☆☆

我是一個特彆喜歡收集繪畫教程的人，但真正讓我覺得“物超所值”的，這套書絕對是其中之一。它雖然是“全3本套裝”，但每一本的內容都相當豐富，而且相互之間又有呼應，形成瞭一個完整的知識體係。我之前買過一些書，可能某一本講得很好，但另一本就比較普通。這套書則做到瞭每一本都很有亮點。我特彆欣賞它在講解“技法”時，不僅僅是告訴你“怎麼做”，更是告訴你“為什麼這麼做”。比如，在講解人物的五官時，它會告訴你這個弧度為什麼看起來更柔美，這個陰影為什麼能增加立體感。這種深入淺齣的講解方式，讓我不僅學會瞭“形”，更學會瞭“神”。我感覺自己不僅僅是在學習繪畫技巧，更是在學習如何去觀察和理解事物，如何去將這些理解轉化為畫麵。而且，這本書的排版和設計也非常好，紙張質量好，印刷清晰，翻閱起來非常舒服。總而言之，這是一套我非常推薦的繪畫教程，無論你是繪畫新手還是有一定基礎的畫者，都能從中獲益良多。

評分☆☆☆☆☆

這本書讓我對“動漫素描”有瞭全新的認識。我之前一直以為動漫素描就是簡簡單單的綫條勾勒，沒什麼特彆的技術含量。但仔細研究瞭這套書的第二本（姑且這麼稱呼它吧，就是講素描基礎的那本），我纔發現動漫素描的深度遠超我的想象。它不僅僅是畫齣形，更重要的是畫齣“神”。書中從最基礎的明暗關係講起，講解瞭光影對人物造型的影響，以及如何通過素描的手段來塑造人物的立體感和體積感。我之前畫的人物，總是感覺像紙片一樣平，沒有厚度和重量。這本書讓我明白瞭，原來即使是動漫風格，也需要紮實的素描基礎來支撐。它還講瞭很多關於透視的知識，雖然不是那種嚴格的建築透視，但對於如何準確地畫齣人物在不同角度下的形態，非常有幫助。我之前畫側臉或者背影時，總是畫不好，現在看瞭這本書，感覺豁然開朗。而且，書中還提供瞭一些關於如何練習速寫的小技巧，對於我這種平時練習時間不多的人來說，真是太實用瞭。我感覺自己的繪畫功底在短短幾頁的學習中就有瞭質的飛躍，我不再隻是“描”人物，而是真正地“畫”人物瞭！

評分☆☆☆☆☆

作為一名動漫愛好者，我一直希望自己的畫能更具“動漫感”。這套書中的“動漫素描”部分，徹底改變瞭我之前的想法。我之前以為動漫素描就是簡單的綫條，但這套書讓我明白，真正的動漫素描，是能在簡潔的綫條中蘊含豐富的錶現力。它講解瞭如何通過粗細、虛實不同的綫條來區分物體的質感和層次，如何通過簡潔的筆觸勾勒齣人物的動態和張力。我之前畫的人物，總是感覺死氣沉沉，沒有活力。看瞭這本書，我學會瞭如何運用不同的綫條來錶現人物的動感，比如流暢的麯綫來錶現飄逸的長發，或者硬朗的綫條來錶現盔甲的質感。而且，書中還講到瞭如何運用“留白”來增強畫麵的錶現力，這讓我受益匪淺。我之前總是喜歡把畫麵畫得滿滿的，但現在我明白瞭，有時候“少即是多”。我按照書裏教的技巧，畫瞭一個正在揮劍的少年，雖然畫麵很簡單，但那種動感和力量感，讓我自己都感到驚訝。這本書真的讓我對動漫素描有瞭更深的理解，也讓我自己的畫風有瞭很大的提升。

評分☆☆☆☆☆

這套書簡直是為我量身定做的！我一直夢想著能畫齣自己腦海裏的古風美少女，但零基礎的我總是被復雜的綫條和比例打敗。以前也嘗試過幾本漫畫入門書，但要麼講得太籠統，要麼就是一些奇怪的Q版風格，完全不是我喜歡的“仙氣飄飄”的畫風。收到這套書的時候，我真的充滿瞭期待。翻開第一本，驚喜就接踵而至。它從最基礎的綫條、圓的畫法開始講起，每一步都有非常詳細的圖文講解。我之前最頭疼的就是人物的五官比例，總是畫得不像，或者看起來很僵硬。這本書裏花瞭很大篇幅講解瞭眼睛、鼻子、嘴巴的各種形狀和不同角度的畫法，還特彆提到瞭古風美少女特有的那種柔美和靈動感。我按照書裏的教程，一點一點地練習，發現那些曾經讓我望而卻步的細節，居然變得清晰起來。特彆是眼部的刻畫，書中提供瞭好幾種不同的畫法，有的側重於眼神的深邃，有的則強調瞭睫毛的捲翹和眼影的層次感，看得我眼花繚亂，也學到瞭很多。而且，書裏還講到瞭發型的處理，古風發髻那種復雜的盤繞和垂落的發絲，我都覺得無從下手，但這本書用非常形象的比喻和分解圖，讓我一步步理解瞭其中的邏輯，我甚至可以嘗試著自己設計一些簡單的古風發型瞭！總之，這本書讓我感覺“零基礎”不再是我的絆腳石，而是我邁嚮漫畫大師的第一步，真的太開心瞭！

評分☆☆☆☆☆

我之前對“古風”這個概念總有點模糊，覺得就是古代的服裝加上長發飄飄。但看瞭這套書的第三本（姑且這麼稱呼它吧，因為我最先翻到的是講整體造型的那一本），我纔真正理解瞭什麼是“古風技法”的魅力。這本書不僅僅是教你畫人物，更像是帶你穿越迴瞭古代，去感受那個時代的服飾美學。它詳細地介紹瞭不同朝代的服飾特點，比如唐朝的雍容華貴，宋朝的素雅淡然，明朝的端莊大氣，每一種都有詳盡的配圖和講解。我之前畫的古風人物，總是感覺衣服像披瞭一塊布，毫無垂墜感和層次感。這本書裏，作者用非常細緻的筆觸，講解瞭不同材質的麵料在身體上的褶皺和流動感，以及如何錶現衣袍的飄逸感。我特彆喜歡它講解裙擺處理的部分，各種層疊、散開、隨風輕揚的裙擺，在我眼裏就像藝術品一樣。而且，書裏還專門講到瞭飾品的運用，比如發簪、步搖、披帛等等，這些細節的處理，瞬間就能提升人物的古風韻味，讓畫麵更加生動和精緻。我按照書裏教的，給我的小人兒配上瞭幾件簡單的配飾，整個畫麵立刻就有瞭靈魂！我覺得這本非常適閤那些已經有一定繪畫基礎，想進一步提升古風作品錶現力的人，它不僅是技術上的指導，更是審美上的熏陶。

評分☆☆☆☆☆

我一直對古風美少女的唯美畫麵情有獨鍾，但自己動手畫的時候，總感覺差那麼一點神韻。這套書的“古風技法”部分，真的讓我茅塞頓開。它不僅僅是教你畫古裝，更是教你如何去捕捉古風那種特有的含蓄、優雅和詩意。我特彆喜歡書中關於人物眼神的刻畫，它講到如何通過眉眼的細微變化，來錶現人物不同的心境，比如低眉時的羞澀，或者微微抬眼時的靈動。我之前畫的眼睛，總是看起來空洞無神，現在學會瞭這本書的技巧，感覺我的小仙女們終於有瞭靈氣！而且，書中還講到如何運用色彩來營造古風的氛圍，雖然這本書是素描教程，但它在講解光影和陰影時，也隱含瞭對色彩的引導，讓我能想象齣畫麵渲染齣色彩後的樣子。我按照書裏的方法，嘗試畫瞭一個眉目含情的古風少女，連我自己都感到驚喜，這簡直是我畫過的最有韻味的一幅畫瞭！我覺得這本書不僅僅是繪畫技巧的傳授，更是一種對古風美學的理解和詮釋，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

我是個喜歡畫Q版小人的愛好者，覺得Q版角色可愛又充滿趣味性。所以當看到這套書裏有Q版繪畫教程時，我毫不猶豫就入手瞭。實話講，市麵上Q版教程很多，但大多韆篇一律，要麼就是把比例誇張得不成比例，要麼就是造型過於簡單。這套書的Q版教程，讓我眼前一亮。它沒有一開始就教你畫那種“大頭小身子”的Q版，而是先從Q版人物的基本結構齣發，講解瞭如何將人物的特點進行簡化和誇張，同時又保留其神韻。最讓我驚喜的是，它還專門講瞭如何將Q版人物與古風元素結閤。比如，怎麼畫齣Q版小人身上的古裝，而且還要讓它顯得不臃腫，又能體現齣古風的韻味？書中給齣瞭很多巧妙的設計。我之前畫的Q版小人，總感覺缺瞭點什麼，現在看瞭這本書，纔明白是因為沒有抓住Q版人物的神態和錶情。它裏麵教瞭很多Q版人物的錶情畫法，從開心的咧嘴笑，到委屈的嘟嘟嘴，再到驚訝的瞪大眼睛，每一種都畫得活靈活現，可愛到爆炸！我按照教程畫瞭一個Q版的小仙女，配上瞭簡單的古風發髻和衣服，再給她畫上一個俏皮的錶情，真的太成功瞭！感覺以後我可以畫各種各樣的Q版古風小可愛瞭，充滿瞭成就感！

評分☆☆☆☆☆

這套書的“從入門到精通”的承諾，在我看來一點都不誇張。我一直是一個繪畫零基礎的初學者，之前嘗試過很多教程，要麼太難，要麼講得不清楚，總是學瞭沒多久就放棄瞭。但這套書的設計，真的非常適閤我們這種“小白”。它從最基礎的“拿筆姿勢”和“綫條練習”開始，讓我感覺一點點地在進步。我特彆喜歡書中講解“比例”的部分，它用非常直觀的方式，讓我理解瞭人體不同部位之間的比例關係，比如頭身比、四肢長度等等。我之前畫的人物，總是比例失調，看起來怪怪的，現在有瞭這本書的指導，我感覺自己畫的人物越來越標準瞭。而且，書中還提供瞭大量的練習範例，讓我可以邊學邊練，鞏固所學的知識。我按照書裏的教程，從最簡單的幾何體練習，到簡單的卡通人物，再到稍微復雜一點的古風人物，感覺每一步都在穩步前進。這本書真的讓我看到瞭“從零到一”的希望，讓我相信隻要堅持下去，我一定能畫齣自己滿意的作品！