齊藤謠子的不藏私拼布入門課: 13堂漸進式圖解教學一次公開 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

齊藤謠子 著

图书标签:

• 拼布
• 手工
• DIY
• 缝纫
• 教程
• 入门
• 齊藤謠子
• 图解
• 布艺
• 家庭手工

出版社： 雅書堂文化事業有限公司

ISBN：9789866277603

版次：1

商品编码：16006613

包装：平裝

出版时间：2010-12-10

页数：96

正文语种：繁體中文

商品尺寸：26*21

内容简介

手作族必備！簡單又實用的拼布聖典
本書將從基礎的知識說起，從Lesson1開始，讓初學者一邊作一邊學。
就是希望初學者也可以作出令人滿意的作品。
—齊藤謠子
大師親自教授多種拼布圖案和基本技巧，
由簡而難的漸進式圖解教學，
Step by step讓你輕鬆學會拼布。
化妝包、手提包、隔熱墊、置物籃……
就算是第一次接觸也不怕，
你一定能在過程中熟練拼布基本功！
附贈原寸紙型

作者简介

陳伊靜
擔任NHK文化中心等各地講師，作品發表於雜誌、電視……等處，活躍於手作界中，以其獨特的拼布配色深受讀者喜愛，也時常於歐洲舉辦作品展、講習會，不論海內外都極具人氣。並經營「拼布派對」（教學和商店）。

目录

拼布的便利工具
Lesson 1 變形九片拼布鍋墊
Lesson 2 九片拼布袋
Lesson 3 醉漢之路小壁飾
Lesson 4 醉漢之路拼布袋
Lesson 5 清洗衣物的貼布繡手提包
Lesson 6 條紋手拿包
Lesson 7 星形鎖鍊手提包
Lesson 8 圓形貼布繡手拿包
Lesson 9 磚形拼布波士頓包
Lesson 10 Z字形拼布化妝包
Lesson 11 花朵貼布繡拼布袋
Lesson 12 枝幹拼布文件夾
Lesson 13 貼布繡置物籃
各式針法
開始拼布之前

前言/序言

细雨手工坊的精致刺绣与缝纫艺术 作品简介 《细雨手工坊的精致刺绣与缝纫艺术》是一本深度聚焦于传统刺绣技法与现代缝纫美学的实践指南。本书不仅仅停留在基础的针法介绍，而是致力于带领读者领略手工艺术的细腻层次感和持久魅力。全书结构严谨，内容翔实，旨在帮助对手工制作怀有热忱的爱好者，从零基础逐步进阶到能够独立构思并完成复杂项目的制作人。 本书的核心理念在于“慢工出细活”，强调对手工材料的理解、对针脚的精准控制，以及如何将实用性与艺术性完美结合。我们摒弃了浮华的装饰，专注于那些经得起时间考验的经典技艺，并融入了适应现代生活场景的创新应用。 第一篇：刺绣的静谧世界——针尖上的叙事 本篇着重探讨刺绣的基础准备、材料选择和核心技法，为读者构建起一个坚实的技术框架。 第一章：针线语汇的初识 线材的选择与特性：详细解析棉绣线、丝线、羊毛线以及金属线在不同面料上的表现力。讲解如何根据作品的风格（如田园风、复古风或现代简约风）匹配最合适的线材粗细和光泽度。 布料的“呼吸”：深入探讨各种底布（如亚麻、卡其布、斜纹布和丝绸）的纹理结构如何影响针脚的松紧度。介绍如何正确地使用绣绷以保证绣面平整，避免布料褶皱。 基础针法的精确掌控：不再是简单的图示，我们深入分析每种基础针法的“力道”控制。例如，锁针（Satin Stitch）的紧密排列如何营造出立体感；法国结粒绣（French Knot）如何通过圈绕次数的微调来改变颗粒的大小和饱满度。书中配有高清晰度特写照片，清晰展示针脚的“入点”与“出点”。 第二章：进阶图样与肌理构建 本章将引导读者超越平面刺绣，开始构建富有层次感的绣面。 浮雕效果的实现：介绍垫底技术（Padding），即在特定区域下方填充一层薄薄的棉絮或细线，以达到浮雕般隆起的效果，特别适用于花瓣或果实的表现。 色彩的融合与过渡：探讨同色系或对比色线材的交织使用技巧。讲解如何通过相邻针脚的色彩叠加，自然地模拟光影变化和色彩的渐变，而非生硬的色块划分。 特殊纹理的模拟：学习使用梳子针（Darning Stitch）来模拟木纹或草地的肌理；运用长短针的组合来表现羽毛的轻盈质感。 第二篇：缝纫的结构美学——从图纸到实物 本篇将视角转向更广阔的缝纫艺术，结合刺绣的应用，指导读者完成具有实用价值和设计感的物件。 第三章：工具的哲学与维护 缝纫机性能的深度解读：详细介绍家用缝纫机的核心部件（如送布牙、旋梭、张力调节器）的工作原理。讲解如何针对不同厚度的面料，精确调整上下线的张力，以避免起皱或浮线。 剪裁的“第一笔”：强调精确度是缝纫成功的基石。介绍如何使用直尺、量角器和专门的布料剪刀，确保纸样与面料的精准对齐，尤其是在处理有方向性或格子图案的面料时，如何进行“对花”处理。 压脚的魔力：系统介绍专用压脚（如拉链压脚、滚边压脚、锁边压脚）的正确安装与使用场景，帮助读者突破传统缝纫的限制。 第四章：结构化项目的实践 本章侧重于将刺绣装饰与功能性缝纫结构相结合，完成复杂物品的制作。 箱包的骨架搭建：以一个中等大小的收纳包为例，详细拆解箱包的立体结构。讲解如何制作坚固的包底（底衬的加固处理）、如何平顺地安装内衬（里布的对齐技巧），以及如何制作符合人体工学的背带或提手。 拉链与口袋的无瑕安装：重点解决普通制作者容易遇到的两大难题——拉链的歪斜和口袋边缘的开口。提供“隐形拉链”的内缝法和“贴袋”的边缘加固法。 拼布元素的巧妙融合：介绍基础的拼布模块（如四方块、雪弗龙），并示范如何将刺绣图案精确地“嵌入”到拼布的单元格中，而非仅仅是装饰在成品表面。强调拼缝时预留缝份的处理和熨烫的重要性，以保证最终作品的平整。 第三篇：设计与保养——艺术的延续 第五章：个人风格的提炼与保养 主题构思与草图转化：指导读者如何将一个抽象的灵感（如一段诗歌、一种天气）转化为可执行的刺绣或缝纫设计。介绍如何创建“样稿”（Mock-up），在正式制作前预览整体效果。 手工制品的耐久性：讲解成品清洁与保养的专业知识。针对丝线、羊毛线和棉线不同的染色特性，提供适用的洗涤剂和干燥方法，确保手工艺术品能够长久保持其色彩和形态的鲜活度。 修补的艺术：介绍基础的“痕迹修补法”，教导读者如何在不破坏原有设计的前提下，对磨损或线头脱出的部分进行细致的修复，让心爱的作品得以延续生命。 全书配有详尽的步骤图解、关键技术点的放大图示，以及实用的“制作小贴士”，确保每一位读者都能在实践中获得扎实的技艺提升和创作的无限乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版设计，说实话，有点复古，甚至可以说略显沉闷。色彩运用上，大部分篇幅都集中在那些偏向自然色系和大地色的展示图上，这对于追求鲜艳撞色的我来说，吸引力不算最大。我更倾向于那种充满活力和现代感的教学书，色彩运用更大胆一些。但换个角度看，这种低调的配色反而凸显了布料本身的质感和纹理，让焦点完全集中在了工艺细节上。齐藤老师的作品风格，很明显带着一种宁静、手工的温度，不是那种工业化流水线出来的完美光滑感，而是带着手作特有的那种“不完美的美”。我特别喜欢它在介绍工具时的那种务实态度，没有过度推销昂贵的进口工具，而是强调“手边有什么就先用什么”，这让初学者没有太大的经济压力。不过，书中关于机器选择和日常维护的建议相对较少，这点有些遗憾，毕竟对于新手，一台合适的缝纫机比什么都重要。这本书更像是一本“技艺精进指南”，而不是一份“新手购物清单”。

评分☆☆☆☆☆

我尝试着做了一个书里介绍的第一个小项目——一个带衬里的化妆包。整个过程简直就是一场对耐心的终极考验。这本书最大的特点，或者说最挑战读者的点，在于它对“精确度”的执着。它不接受那种“差不多就行了”的模糊操作。比如缝合边缘时，稍微多一毫米，成品出来的边角就会显得臃肿，这点在小物件上体现得尤为明显。我前后拆了三次线才勉强达到作者要求的平整度。这本书的价值在于，它强迫你在这个阶段就建立起对缝纫精度的敬畏心。很多网络教程会为了“快速出片”而牺牲细节，但这本书完全反其道而行之，它要求你慢下来，去感受每一次熨烫、每一次对齐的重要性。这让我意识到，拼布不是简单地把布块缝起来，它更像是一种结构工程学，需要严谨的计算和细致的处理。虽然过程很累，但成品出来后，那种边角锐利、线条流畅的观感，确实让我对自己的作品有了前所未有的满意度，这是以前用零散教程拼凑出的作品里从未有过的体验。

评分☆☆☆☆☆

终于把手头上的这本《齊藤謠子的不藏私拼布入門課》啃完了，说实话，我的感受非常复杂。我是个完完全全的门外汉，连怎么把两块布准确缝合都搞不清楚的新手小白。我最期待的是那种“一看就会，一做就对”的魔法，但这本书给我的感觉更像是一本精心准备的、带着点儿固执的学徒手册。它的图解非常细致，这一点必须给个大大的赞，连最基础的裁剪角度和缝份的控制都画得巨清晰，仿佛作者就坐在我身边手把手教我。然而，对于我这种连“滚边条”是啥都要去百度一下的人来说，一开始的术语轰炸简直是场灾难。书里似乎默认读者已经对拼布圈的一些基本概念有了一定的了解，有些地方的过渡略显仓促。我花了整整一个下午才搞懂“铺棉”和“绗缝”之间的区别，虽然最后弄明白了，但初期的挫败感是真的有点强。不过，一旦跨过这个门槛，那些循序渐进的练习项目就开始发挥作用了，小小的零钱包，到后来的餐垫，每完成一个都能带来一种“我真的学会了”的成就感，这种逐步提升的体验感是很多快餐式教程里找不到的宝贵财富。这本书的魅力在于它的“不藏私”，它不只是教你如何完成一个成品，更在于它如何教你思考布料的特性和结构的稳固性。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的启示是关于“慢工出细活”的哲学。我买过很多号称“十分钟学会拼布”的电子书或视频课程，它们大多只教会你怎么模仿一个成品的样子，但一旦遇到稍微复杂的结构变化，就立马抓瞎了。齐藤老师的这套课程体系，完全是反快餐式的。它不是以“完成多少作品”为目标，而是以“掌握多少基本功”为核心。每一堂“课”的设计，都像是一次肌肉记忆的训练，你必须重复练习，直到你的手和眼睛都能形成本能的判断。我感觉自己不是在做手工，而是在进行一种手眼协调的冥想。这种沉浸式的学习体验，让我对拼布的兴趣从“做个好看的包”上升到了“理解布料和缝纫的对话”。虽然这本书的语言风格比较朴实，没有太多煽情的文字，但正是这种脚踏实地的教学态度，让我这个曾经屡战屡败的新手，终于找到了进入这个美好手工艺世界的稳固踏板。它卖的是经验，不是捷径，这一点非常值得肯定。

评分☆☆☆☆☆

从内容深度上来说，这本书的体系结构非常清晰，就像一个搭积木的过程，一层一层往上盖。它并没有一下子就把所有复杂的拼接技巧都抛出来，而是非常稳健地，用非常经典的传统技巧作为基石。比如对基础的“四方块”、“斜裁”等基础单元的讲解，细致到让人感动。很多其他入门书会一笔带过，但这本书会用好几页篇幅，配上不同角度的示意图，告诉你如何避免布料的“吃边”现象，如何处理受力点。这对我后续去挑战更复杂的“碎片化拼接”（Piecing）技巧打下了坚实的基础。它成功地让我理解了，为什么有些看起来简单的图案，在别人手里会那么服帖，而在我手里就东倒西歪。关键就在于这些隐藏在基础中的细节处理。唯一让我觉得不够尽兴的是，对于一些现代拼布中越来越流行的“自由绗缝”（Free-motion Quilting）技术，书中的介绍相对保守和传统，更多强调的是直线绗缝的工整，对于那些想要尝试更多艺术表达的读者来说，可能需要再寻找额外的资源来补充这部分内容。