孙过庭书谱+书谱 字汇共2本 孙过庭书法 字帖 草书 毛笔 历代名家碑帖经典超清原贴 书法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

孙过庭 著

图书标签:

• 孙过庭
• 书谱
• 书法
• 字帖
• 草书
• 毛笔
• 碑帖
• 历代名家
• 书法入门
• 艺术

店铺： 艺林轩图书专营店

出版社： 中国书店出版社

ISBN：9787514913620

商品编码：22281384907

附繁体旁注

书名:孙过庭书谱历代名家碑帖经典

出版社名称: 中国书店

ISBN编号:9787514913620

页数:共61页

开本：8开（24.5*35.0CM）

基本信息

商品名称：书谱字汇    

开本：    16

作者：    (唐)孙过庭|编者:金墨    

页数：    138

定价：    68.0    

出版时间：2016-10-01

ISBN号：9787512022904    

印刷时间：    2016-10-01

出版社：    线装书局    

版次：    1

印次：    1          

 

目录：

拼音索引

部首索引

《书谱》分段，示意图

《书谱》释文

查阅说明

正文

 

内容提要：

        孙过庭（646-691），字虔礼，昊郡（今江苏苏州）人，唐代书法家、书法理论家。历右卫冑参军、率府录事参军。胸怀大志，博雅有文章，得名于翰墨间。楷、行皆擅，尤长于草书。

    《书谱》为孙过庭自撰，以改汉唐以来论书者『多涉浮华，莫不外状其形，内迷其理』的状况。三千余字煌煌之论，内容广博宏富，见解精辟独到，文辞精彩优美。涉及了书学各个重要方面，如史学、美学、创作、技法、教育、批评学、考证学，等等，揭示出了书法艺术的本质及诸多规律，其中无数名句『不激不励，风规自逮』『心不厌精，手不忘熟』二点成一字之规，一字乃终篇之准』等均为学书人耳热能详。其书法观『古不乖时，今不同弊』等，为书法美学理论奠定了基础，成为中国书学史上一篇里程碑式的书法论著。因此，也是当代书法教学中必不可少的学习内容。

    由金墨主编的这本《书谱字汇》附有《书谱》长卷，便于学书人宏观掌握章法布局，节奏轻重、舒缓，墨色浓淡，从而在微观单字解决和宏观整体把握上吃透法帖。本书向读者展示中华草书书法艺术风采，为广大书法爱好者学习和欣赏书法艺术提供切实可靠的范本。

书法艺术的千年回响：跨越时空的笔墨传奇 引言：探寻中国书法艺术的深邃魅力 中国书法，作为独特的东方艺术瑰宝，承载着千年的文化精髓与审美情趣。它不仅是文字的书写，更是心性的表达、气韵的流转。从甲骨文的古朴神秘到篆隶的庄重肃穆，再到楷书的规范严谨，直至草书的奔放不羁，每一种书体都对应着特定的时代精神与文人风骨。本套精选的碑帖系列，旨在带领书法爱好者深入中国书法史的长河，领略历代大家如何以笔为剑，以墨为魂，将方寸之间演绎出万千气象。我们将聚焦于那些足以定义中国书体发展脉络的关键作品，为读者提供最直观、最深刻的学习体验。 第一辑：魏晋风骨与盛唐气象——碑帖中的时代精神 本辑选取了在中国书法史上具有里程碑意义的碑刻与法帖，它们不仅是技艺的典范，更是特定历史时期的精神写真。 一、早期碑刻的雄浑与古拙：秦汉的磅礴气势 我们首先进入汉魏的广阔天地。这一时期的书法以碑刻为主，其特点是雄浑、古拙、大气磅礴。 《乙瑛碑》的方峻与平稳： 这块著名的隶书碑刻，以其结构严谨、笔画平直的特点著称。其体势开张，蚕头雁尾的形态清晰可见，为后世学习隶书提供了极佳的范本。我们深入解析其横画的起笔和收笔，体会汉隶“一波三折”的韵味，理解汉代朴素而强大的生命力如何融入刀刻的线条之中。 《张迁碑》的奇崛与内敛： 与《乙瑛碑》的端庄不同，《张迁碑》更显古拙和奇崛。它保留了较多的篆书笔意，横画的波磔（燕尾）显得更为粗壮、内敛。学习此碑，旨在体会隶书向楷书过渡阶段的笔法探索，感受书家在遵循规范的同时，展现出的强烈的个性表达。 二、楷书的成熟与楷则的确立：从钟繇到欧阳询 楷书的形成标志着中国书法艺术进入了一个相对成熟、规范化的阶段。本辑将重点梳理楷书的演变历程。 钟繇的“楷书之祖”： 追溯楷书的源头，钟繇的贡献不可磨灭。尽管其真迹稀少，但通过后世的摹刻本，我们仍能窥见他将隶书的波磔简化，笔法趋于平直的开创性实践。学习钟繇，是理解楷书结构如何从古拙走向秀美的关键一步。 “颜筋柳骨”的对立统一：欧阳询的险峻与法度： 盛唐以前，楷书大家辈出。欧阳询的楷书，以“险劲”著称，结构精密，点画劲挺，法度森严。我们将详细拆解其“三十六法”，分析其如何在欹侧中求得平衡，如何通过笔画的粗细变化营造出强烈的立体感和精神力量。这对于希望建立严谨书风的学习者来说，是不可或缺的基石。 第二辑：行草的跌宕起伏与文人情怀 如果说楷书是书法的骨架，那么行草便是其血肉与灵魂。本辑聚焦于行书和草书的演变，体会文人墨客的洒脱与胸襟。 一、行书的典范与实用之美 行书介于楷书与草书之间，既有楷书的易识性，又兼具草书的流畅性，是日常书写中最具生命力的书体。 王羲之《快雪时晴帖》的雍容与自然： 尽管王羲之的《兰亭集序》光芒万丈，但《快雪时晴帖》所展现的更为沉稳、内敛的风格，同样是学习行书的圭臬。其笔画圆润流畅，结构中宫紧收，四周舒展，体现了“尽善尽美”的书法境界。我们着重分析其“提按顿挫”的微妙变化，理解如何在平稳中蕴含变化。 米芾的“刷字”与尚意书风的萌芽： 北宋米芾的书法，风格独特，被称为“刷字”。他的用笔迅疾，墨色浓淡变化剧烈，充满“八面出锋”的动态美。学习米芾，是体会“尚意”书风的关键，理解书家如何将个人气质完全融入笔墨之中，不拘泥于形似。 二、狂草的解放与精神的奔突 草书，尤其是大草，是最能体现书家精神状态的书体。它要求书家拥有极高的控笔能力和澎湃的情感。 张旭的“颠张”与情感的喷薄： 唐代张旭被誉为“草圣”。他的草书，用笔奔放，结构奇险，如瀑布泻地，如龙蛇飞舞。通过对其章法的剖析，读者可以感受到盛唐气象下文人对自由的极致追求，体会“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术震撼力。 怀素的“瘦劲”与禅意的流淌： 与张旭的浓墨重彩不同，怀素的草书更加注重线条的瘦劲与骨力，其草书如惊蛇入草，灵动飘逸，又蕴含着禅宗的空灵与清寂。这套丛帖将对比分析两位“狂草大家”的不同路径，帮助学习者在奔放中找到内心的秩序。 第三辑：碑帖学习的方法论与古代书学思想 本辑的书籍不仅提供范本，更重要的是提供了一套系统学习书法、理解古代书学思想的框架。 临摹的精微之处： 我们探讨了“临”与“摹”的区别，强调了从结构入手，到笔法过渡，再到气韵贯通的渐进过程。详细介绍了如何通过“读碑”来理解刀法与笔法的转化关系，如何通过“对临”来校正偏差。 历代书论的启示： 深入探讨“书为心画”的哲学观，解析“骨、肉、血、筋”的结构理论，以及对“法度”与“性情”的辩证关系。这些理论指导，帮助学习者跳出单纯的技巧模仿，进入到对中国传统美学的高度认知。 总结：在古法中寻找自我 本系列碑帖的价值在于，它并非孤立地展示某位大家的作品，而是构建了一条清晰的书法演变脉络。从秦汉的朴拙到魏晋的风流，再到唐宋的规范与创新，每一本帖都是一个时代的缩影，每一个字都蕴含着古人的心血。对于志在深入研习书法的学习者而言，掌握这些历代经典，是打下坚实基础、最终形成自己独特笔墨语言的必由之路。通过对这些超清原帖的反复揣摩，学习者得以穿越时空的阻隔，与古代的艺术巨匠进行一场跨越千年的对话。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最初对这套“字汇”版本的期望值是持保留态度的，总觉得名字听起来有点像工具书的堆砌，可能少了些艺术欣赏的韵味。然而，当我翻开“字汇”部分时，我的看法彻底转变了。它绝不是简单的字帖集合，而是一部精妙的“草书部件解析手册”。它把《书谱》中那些结构复杂、不易掌握的单字和偏旁部首进行了系统性的拆解和归类，配上了详尽的解析说明。这对于像我这种想深入理解孙过庭笔法结构而非仅仅模仿外形的学习者来说，简直是如获至宝。我过去常常在某个复杂的连笔处卡住，不知该如何收束或过渡，而字汇部分恰好提供了不同情况下的参考范例和理论指导，让我茅塞顿开。这种从宏观的篇章结构到微观的笔画细节的无缝衔接，使得整套书的实用价值得到了极大的提升，不再是孤立的临摹，而是上升到了理解和构建体系的层面。

评分☆☆☆☆☆

这套书到手，首先被它厚实的质感吸引住了。开本适中，拿在手里沉甸甸的，感觉就是那种可以长久研读的精品。我以前买过一些临摹帖，纸张薄不说，油墨印得还很模糊，对照原作都费劲。但这套完全不一样，印刷清晰度简直惊人，尤其是那些细节部分，线条的粗细变化、笔锋的提按顿挫，都忠实地还原了出来，感觉就像是直接面对着孙过庭原作一样。作为练习草书的爱好者，深知“得其形易，得其神难”的道理，而这套书在“神”的再现上做得非常到位。它不仅仅是墨迹的复制，更像是一种精神的传递。我已经迫不及待地开始对比着研究《书谱》中那些气韵生动的连带，特别是转折处的灵动处理，对我目前练习中遇到的僵硬感有了极大的启发。这套字帖的装帧和用材，也透露着对传统书法艺术的尊重，值得每一位认真对待书法学习的人拥有。

评分☆☆☆☆☆

我练草书多年，最大的困扰一直是难以跨越“形似”到“神似”的门槛。市面上很多所谓的“历代名家碑帖经典超清原贴”，要么原帖选取得不够权威，要么清晰度大打折扣，导致我们在学习过程中被误导，学成了“失真的美”。但孙过庭的《书谱》本就以其超凡的理论深度和跌宕起伏的气势著称，对学习者的要求极高。这套书最让我惊喜的地方在于，它提供的“超清原贴”版本，似乎是经过了极其专业的文物修复和影像采集技术处理的。可以看到纸张本身的肌理，墨色的浓淡变化层次分明，甚至连笔锋在纸面上留下的细微刮擦痕迹都能捕捉到。这让我在临摹时，能更深入地体会到古人书写的瞬间感受和用笔的力度控制，真正做到了“以笔墨传神”。这已经超越了一般教材的范畴，更像是一份珍贵的艺术档案。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余书法爱好者，时间管理对我来说是个挑战。我需要一套能让我快速进入状态，并且高效利用碎片时间的学习材料。这套书在这一点上也做得相当出色。孙过庭的《书谱》本身内容精炼，哲理深厚，即便是阅读文字部分，也能感受到一股清新的文人气韵。而草书的字帖部分，排版设计十分考究，留白得当，不会让人产生视觉疲劳。我通常会先看“字汇”中对某个难点字的解析，理解其结构逻辑，然后马上对照“书谱”原帖，找出该字在行文中的具体应用和气势走向。这种“理论先行，实践跟进”的学习路径，极大地提高了我的学习效率，避免了盲目跟帖的低效重复劳动。它把复杂的草书学习过程，拆解成了一系列可理解、可掌握的知识点，使得日积月累的进步变得清晰可见。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古代书论和书法实践相结合的典范作品情有独钟，认为这才是通往高层次书法的正途。孙过庭的《书谱》无疑是其中翘楚，而这套书的编排，更是将这种结合推向了极致。它不仅提供了高品质的视觉学习材料，还通过“字汇”的功能，将抽象的书法理论具象化为具体的笔画和结构。我特别喜欢它那种循序渐进的引导方式。不是一上来就丢给你一个完整的、令人望而生畏的草书长篇，而是通过字汇的精讲，先让你对基本单元建立信心和理解，再回到整篇的阅读和练习中去体会整体的章法布局和气息贯通。这种由点到面、由细致入整体的编排思路，极大地降低了学习草书的心理门槛，让我在每一次提笔时，都带着一种清晰的目标感和被引导的自信，而不是在迷茫中瞎涂乱抹。