學畫綫描畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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崔亞敏編著 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 綫描
• 素描
• 藝術
• 繪畫技巧
• 繪畫入門
• 手繪
• 藝術創作
• 繪畫教學
• 繪畫基礎

店鋪： 文軒網教育考試專營店

齣版社： 北京日報齣版社

ISBN：9787547721063

商品編碼：25567790308

齣版時間：2016-07-01

學畫綫描畫 作  者:崔亞敏 編著 著作 定  價:19.5 齣 版 社:北京日報齣版社 齣版日期:2016年07月01日 頁  數:47 裝  幀:平裝 ISBN:9787547721063 ●綫描畫的基本知識
●一、綫描畫的概述
●二、綫描畫的工具和材料
●三、坐姿和握筆方式
●四、點、綫、麵技法及其運用
●五、如何用綫及巧畫小物體
●六、綫描畫的主要錶現形式
●第1課守時的小青蛙
●第2課小花貓
●第3課春天來瞭
●第4課晨趣
●第5課小烏鴉和獅子
●第6課跳舞的小姑娘
●第7課靜物
●第8課善良的小象
●第9課給小鳥安個傢
●第10課母愛
●……
●第33課作品欣賞

內容簡介

綫描畫是用綫條的變化來描繪對象及其形體結構的繪畫方式，是*古老、*原始的一種繪畫方式，也是我國傳統繪畫的方式之一。綫描畫的繪畫工具比較簡單，它們可以隨時隨地進行繪畫，既可以對物象進行細緻入微地刻畫，也可以對物象進行簡單地藝術處理；既可以進行造型訓練，亦可作為藝術傢錶達情感的一種錶達方式。然而長期以來，作為綫描畫教程，在形式上還僅僅局限於傳統的白描畫或者是單純的簡筆畫。 崔亞敏 編著 著作 崔亞敏，女，自1990年起從事兒童讀物、教材編寫，至今已有二十餘載。曾任陝西人民美術齣版社綜閤編輯室特聘主任。策劃編輯過幾十部少兒美術、書法培訓教材以及童話故事等課外興趣書刊。

筆尖下的世界：探索綫描的無窮魅力 《筆尖下的世界》是一本旨在引導讀者深入探索綫描繪畫藝術的書籍。不同於一般的繪畫教程，本書著力於揭示綫描最本真的語言——綫條本身的錶現力與可能性。我們相信，即使是最簡單的綫條，也能勾勒齣無窮無盡的意境與情感。本書並非教授您如何復製現實，而是教您如何“看”懂綫條，如何讓綫條成為您思想與情感的載體。 一、 穿越綫條的起源：從符號到世界的構建 在人類文明的漫長歲月中，綫條扮演著至關重要的角色。從古老的岩畫、象形文字，到現代的建築藍圖、設計草圖，綫條始終是溝通、記錄與創造的基石。本書將帶領您迴溯綫條的起源，理解人類如何通過簡單的綫條符號來錶述世界，進而認識到綫條作為一種基礎的視覺語言，其潛在的強大力量。 我們會從最基礎的“點”開始，探討點如何組閤成綫，綫的形態變化如何産生不同的視覺感受。直綫、麯綫、摺綫、波浪綫……每一種綫條都有其獨特的性格與錶情。直綫傳遞著穩定、力量與方嚮感；麯綫則柔美、流暢，富有生命力；摺綫帶來轉摺與變化；波浪綫則暗示著律動與情緒。通過觀察和模仿，您將逐漸建立起對不同綫條性格的深刻理解。 本書的第一個重要部分，將深入剖析綫條的“質量”——粗細、輕重、虛實。一條粗獷有力的綫條，與一條縴細輕柔的綫條，所傳達的信息和情感截然不同。我們將在大量的範例中，展示如何運用綫條的粗細變化來錶現物體的體積感、空間感，以及光影的明暗關係。例如，在描繪山巒時，使用粗壯有力的綫條勾勒輪廓，再用細膩的綫條錶現山石的紋理；在描繪水麵時，則用流暢而富有韻律的波浪綫來捕捉水的動態。 虛實結閤的運用，更是綫描藝術的精妙之處。隱藏的綫條，暗示著未被描繪的部分，留給觀者無限的想象空間。實綫則明確地界定形體，增強畫麵的力量感。本書將引導您體會“留白”的藝術，理解“少即是多”的哲學，學會用最少的筆觸，最精煉的綫條，去觸動觀者的內心。 二、 綫條的語言：情感的流動與意境的營造 綫條不僅僅是形狀的載體，更是情感的傳遞者。本書將重點探討如何通過綫條來錶達情感、塑造意境。綫條的走嚮、疏密、節奏，都蘊含著豐富的情感信息。 節奏與韻律： 就像音樂有其節拍與鏇律，綫條也擁有自己的節奏與韻律。連續、重復的綫條可以營造齣流暢、和諧的氛圍，而斷裂、跳躍的綫條則能帶來緊張、不安或活潑的感受。本書將通過大量案例，展示如何運用綫條的節奏變化來錶現風的拂動、水的流淌、生命的律動，甚至是人物內心的情感波動。例如，描繪飄逸的絲帶時，使用連續而富有彈性的麯綫；描繪狂風席捲的場景時，則采用粗獷、方嚮性極強的摺綫。 疏密與對比： 綫條的疏密關係，能夠直接影響畫麵的視覺衝擊力和情感強度。密集的綫條可以營造齣厚重、壓抑或繁復的質感，而稀疏的綫條則顯得輕盈、空靈，富有呼吸感。本書將指導您如何巧妙運用綫條的疏密對比，來突齣主體、引導視綫，並營造齣不同的情緒氛圍。在描繪茂密的森林時，用密集的綫條錶現層層疊疊的枝葉；在描繪遠處的山峰時，則用稀疏的綫條勾勒其模糊的輪廓。 方嚮感與空間感： 綫條的方嚮，是引導我們感知空間、理解構圖的關鍵。平行綫、交叉綫、放射綫……不同的綫條走嚮，能夠創造齣不同的空間感受。本書將深入講解如何利用綫條的透視原理，構建具有深度和立體感的畫麵。我們會分析如何通過嚮同一消失點匯聚的綫條來錶現建築的縱深感，如何通過不同方嚮的綫條交叉來塑造物體的體積和轉摺。 情感的具象化： 藝術的魅力在於將抽象的情感具象化。本書將鼓勵您去觀察生活中的點滴，思考如何用綫條來捕捉和錶達情感。一筆淩厲的綫條，可以錶現憤怒；一筆柔和的麯綫，可以描繪溫柔；一段急促的綫條，可以傳遞焦灼。我們將引導您嘗試將內心的感受轉化為筆下的綫條，讓您的作品不僅僅是圖形的堆砌，更是心靈的抒發。 三、 綫條的技法：從觀察到錶現的實踐路徑 本書並非空談理論，而是緻力於為您提供一套係統、實用的練習方法。我們將循序漸進地引導您掌握綫描的基本技法，並鼓勵您在此基礎上進行創新。 觀察力的訓練： 繪畫始於觀察。本書將強調培養敏銳的觀察力，學會“看見”事物的本質，而非僅僅“看見”其錶象。我們會提供一係列的觀察練習，例如，觀察同一物體在不同光綫下的形態變化，觀察不同材質錶麵的紋理特徵，觀察植物葉片的脈絡走嚮等等。通過有意識的觀察，您將能更準確地捕捉物體的形態和特徵，並轉化為綫條。 綫條的流暢性與控製力： 良好的綫條功底，是綫描繪畫的基礎。本書將提供多種練習方法，幫助您提高手臂的穩定性和手指的控製力，從而畫齣流暢、自如的綫條。從簡單的直綫、麯綫練習，到更復雜的形體描繪，我們將逐步引導您掌握對綫條的精準控製。 形體的分解與組閤： 任何復雜的形體，都可以分解為基本的幾何形狀。本書將教您如何運用基本的幾何圖形（如圓形、方形、三角形）作為基礎，去構建更復雜的物體。同時，我們也將探討如何將分解後的各個部分，通過巧妙的綫條連接和組閤，形成一個完整、和諧的畫麵。 肌理與質感的錶現： 綫條的運用，能夠極大地豐富畫麵的肌理和質感。無論是粗糙的岩石、光滑的絲綢，還是柔軟的毛發，都可以通過不同的綫條組閤來巧妙地錶現。本書將展示如何運用短促、跳躍的綫條來錶現毛發的蓬鬆感，如何運用密集的平行綫來描繪布料的褶皺，如何運用粗獷、不規則的綫條來刻畫岩石的粗糲。 留白與層次的運用： 在綫描中，留白不僅僅是空白，更是畫麵的有機組成部分，能夠增強畫麵的呼吸感和層次感。本書將深入講解如何運用留白來突齣主體，如何通過留白來營造空間感和意境。我們會分析如何通過綫條的疏密變化，形成畫麵的主次關係和遠近層次。 四、 綫條的無限可能：從具象到抽象的藝術探索 《筆尖下的世界》鼓勵讀者打破思維定勢，去探索綫描藝術的無限可能。本書將帶領您走齣單純的寫實描繪，去感受綫描在抽象藝術中的錶現力。 抽象的幾何構成： 綫條與幾何圖形的結閤，能夠創造齣富有節奏感和視覺衝擊力的抽象畫麵。本書將引導您嘗試用不同形狀、不同粗細、不同排列方式的綫條，去構建純粹的視覺體驗，去探索綫條本身的秩序與美感。 情緒的圖形化錶達： 我們可以將內心的某種情緒，例如喜悅、憂愁、寜靜，通過綫條的走嚮、形態和組閤，進行圖形化的錶達。一本歡快的樂麯，可以用跳躍、上升的綫條來錶現；一種沉思的情緒，可以用舒緩、盤鏇的綫條來傳遞。 概念的視覺化演繹： 綫條還可以用來錶現抽象的概念，例如時間、空間、速度、能量。我們將探討如何用動態的綫條來錶現時間的流逝，如何用交叉、匯聚的綫條來模擬空間感，如何用具有速度感的綫條來傳遞運動的軌跡。 探索個人風格： 最終，本書的目標是幫助您找到屬於自己的綫條語言。通過大量的練習和不斷的嘗試，您將逐漸形成獨特的繪畫風格，讓您的作品擁有辨識度和生命力。我們鼓勵您在模仿經典的同時，更要敢於創新，勇於錶達自己獨到的見解。 《筆尖下的世界》是一場關於綫條的旅行，一次關於視覺語言的探索。無論您是初學者，還是已有一定繪畫基礎，都能在這本書中找到啓發。讓我們一起用筆尖，去描繪我們心中那個獨特而精彩的世界。

評分☆☆☆☆☆

閱讀《學畫綫描畫》這本書的過程，對我而言，更像是一次與自己內心深處繪畫渴望的對話。我從小就喜歡塗塗畫畫，但隨著年齡增長，學業的壓力，生活的瑣碎，漸漸地，那個拿起畫筆就充滿快樂的自己，似乎被遺忘在瞭某個角落。這本書的齣現，就像是一束光，重新照亮瞭那片被遺忘的天地。它讓我重新審視瞭“綫”在繪畫中的重要性。我們總是容易被五彩斑斕的色彩所迷惑，而忽略瞭綫條本身所蘊含的力量和韻味。這本書的編排非常巧妙，它沒有一開始就拋齣高難度的技巧，而是從最基礎的綫條形態入手，講解如何控製筆觸的輕重緩急，如何利用綫條的粗細變化來營造空間感和體積感。我特彆喜歡其中關於“情緒綫條”的探討，它讓我意識到，綫條不僅僅是形狀的描繪，更是情感的傳遞。一筆的果斷，一筆的猶豫，都能夠賦予畫麵不同的生命力。這本書讓我感受到，繪畫並非遙不可及，它就在我們身邊，隱藏在每一次的勾勒和描繪之中。它鼓勵我去重新拾起畫筆，去感受紙張的觸感，去傾聽筆尖劃過紙麵的聲音。

評分☆☆☆☆☆

我一直對手繪插畫有著濃厚的興趣，但苦於沒有係統的指導，常常停留在臨摹階段，難以形成自己的風格。偶然間看到瞭《學畫綫描畫》這本書，它的封麵設計，那種簡潔而富有張力的筆觸，立刻吸引瞭我。我本身就對黑白的世界有著莫名的偏愛，總覺得在色彩的喧囂之外，綫條自有其獨特的魅力和敘事能力。這本書的齣現，仿佛正是我一直在尋找的那個“敲門磚”。我迫切地想瞭解，如何纔能用最基本的綫條，去勾勒齣物體最核心的特徵，去賦予它們生命和情感。我尤其期待書中對於不同材質錶現的講解，比如如何用流暢的綫條錶現絲綢的垂墜感，如何用粗獷的筆觸描繪岩石的堅硬，又或者如何用細膩的筆法勾勒齣花瓣的柔軟。這些都是我一直以來感到睏惑的地方。這本書的篇幅看起來非常紮實，讓我相信它一定能提供足夠詳盡的指導，而不是淺嘗輒止。我希望這本書能幫助我理解綫條的語言，讓我能夠獨立地觀察世界，並將我對世界的感知，通過綫條轉化為一幅幅生動有趣的畫作。我渴望在這個過程中，找到屬於自己的藝術錶達方式。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版布局給我留下瞭深刻的印象。它摒棄瞭傳統教學書籍中那種信息堆積、密密麻麻的文字，而是采用瞭大量的留白，讓每一幅插圖和每一個講解都擁有足夠的呼吸空間。這種設計不僅讓閱讀體驗更加舒適，也更能突齣重點。我尤其欣賞它在章節劃分上的邏輯性，從最基礎的綫條練習，到不同物體的勾勒，再到光影的初步錶現，每一步都銜接得恰到好處，讓我在不知不覺中就嚮前邁進瞭一步。當我看到書中詳細講解各種綫條的粗細、長短、疏密如何變化來錶現質感和體積時，我仿佛打開瞭新世界的大門。原來，看似簡單的綫條，竟然蘊含著如此豐富的錶達力。我一直以為畫好畫需要很多復雜的色彩和技巧，但這本書告訴我，綫條纔是繪畫的靈魂。它就像是建築的骨骼，是生命的脈絡，是萬物的起點。我迫不及待地想嘗試書中的練習，用我的筆觸去感受綫條的韻律，去捕捉生活中那些轉瞬即逝的美好。書中的範例圖精美絕倫，既有寫實的細節，又不失寫意的靈動，讓我既能學到技巧，又能獲得美的享受。這是一種雙重的滿足，一種視覺和心靈的雙重盛宴。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的最大感受是，它打破瞭我對於“繪畫是天賦”的迷思。我一直覺得自己沒有什麼繪畫天賦，所以從未真正地去係統地學習過。但《學畫綫描畫》這本書，用它循序漸進的教學方法，讓我看到瞭可能性。它從最基礎的握筆姿勢、綫條的種類和變化開始，然後逐步深入到如何運用綫條去錶現物體的形狀、質感、光影，以及構圖的原理。書中提供瞭大量的練習範例，每一個範例都配有詳細的步驟圖解和文字說明，讓人一目瞭然。我尤其喜歡它關於“減法”的藝術的講解，如何在最簡潔的綫條中捕捉事物的神韻。這讓我明白瞭，有時候，“少即是多”。通過這本書的學習，我開始嘗試著去觀察周圍的世界，用我的眼睛去發現綫條的律動，用我的畫筆去記錄下那些美好的瞬間。這本書不僅僅是關於繪畫的，更是關於如何用一種更具創造力的方式去體驗生活。

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對各種藝術形式有著濃厚的興趣，尤其是那些能夠展現時間沉澱和手工溫度的創作。當我在書店偶然翻開《學畫綫描畫》這本書時，它的封麵上那種遒勁有力的筆觸，瞬間就抓住瞭我的眼球。我不是一個科班齣身的畫傢，但內心深處一直湧動著一種對繪畫的熱情。然而，市麵上很多繪畫教學書籍，要麼過於注重色彩的絢麗，要麼過於復雜難懂，讓我望而卻步。這本書的齣現，仿佛是為我量身定製的。它從最基礎的“綫”齣發，循序漸進地引導讀者去理解綫條的語言，去感受綫條的力量。我特彆喜歡它在講解過程中，沒有迴避綫條的“不完美”，反而強調瞭這種“不完美”所帶來的生命力和個性。它鼓勵我去嘗試，去犯錯，去在一次次的描繪中找到屬於自己的繪畫節奏。這本書不僅僅是一本繪畫技巧的書，更像是一次關於“如何去感知世界”的啓迪。它讓我意識到，即使是最簡單的綫條，也能承載豐富的情感和故事。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，《學畫綫描畫》這本書最可貴的地方在於它對“觀察力”的培養。書中反復強調，好的綫描畫不僅僅是技巧的堆砌，更是對事物本質的洞察。它引導讀者去仔細觀察物體的輪廓、結構、材質，以及光影的變化，然後將這些觀察所得，轉化為流暢而富有錶現力的綫條。我記得書中有一段關於描繪人物肖像的講解，它並沒有立刻教你如何畫眼睛嘴巴，而是先讓你去觀察人物的麵部結構，去感受骨骼的走嚮，肌肉的起伏，然後用綫條去“雕刻”齣這些細節。這種由內而外的繪畫方式，讓我受益匪淺。我一直以為繪畫就是“照葫蘆畫瓢”，但這本書讓我明白，真正的繪畫是“用心去畫”。它教會我如何去“看”，如何去“感受”，然後如何將這份感受用綫條傳遞齣來。這種對觀察力的訓練，不僅能提升繪畫技巧，更能豐富我的生活體驗，讓我發現身邊那些被忽略的美好。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就深深吸引瞭我。淡雅的米色背景，襯托著幾筆寥寥卻極具力量的綫條，勾勒齣一幅寫意的水墨山水。沒有繁復的色彩堆砌，也沒有華麗的字體裝飾，僅僅是黑白兩色，卻在紙頁間營造齣一種寜靜緻遠的東方韻味。我迫不及待地翻開，期待著書頁中流淌齣的繪畫世界。我一直在尋找一本能夠真正引導我入門的書，一本能讓我從零開始，循序漸進地掌握繪畫技巧的書。我嘗試過許多在綫課程，也瀏覽過不少教學視頻，但總覺得缺少瞭那種紮實的基礎指導。很多時候，我們隻是被各種炫技的技巧和快速成型的作品所吸引，卻忽略瞭繪畫中最本質的東西——綫條。這本書的名字——《學畫綫描畫》——正好擊中瞭我內心的需求。它讓我看到瞭希望，仿佛我多年的繪畫睏惑即將在這裏找到答案。我希望這本書不僅僅是一本工具書，更像是一位循循善誘的老師，能夠溫柔地引導我，讓我剋服對繪畫的恐懼，重拾對美的感知。它的封麵傳遞齣的那種簡潔、純粹的美學風格，讓我相信，這本書定能引領我進入一個同樣純粹而又充滿無限可能的繪畫領域。我渴望在這本書中找到那種“頓悟”的感覺，那種瞬間理解瞭綫條的生命力，掌握瞭勾勒萬物的奧秘的喜悅。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文字風格非常平實，沒有華麗的辭藻，也沒有故作高深的技術術語，就像一位老朋友在耐心細緻地跟你分享他的繪畫經驗。我很容易就能理解書中關於綫條的講解。它不僅僅是告訴我們“怎麼畫”，更重要的是解釋瞭“為什麼這麼畫”。比如，當講解如何錶現物體的體積感時，它會詳細說明透視原理和明暗交界綫的處理，並將其巧妙地融入到綫條的運用中。我曾經嘗試過很多教學書籍，有些過於理論化，讓人望而生畏；有些又過於錶麵化，讓人學不到實質性的內容。而《學畫綫描畫》這本書，則找到瞭一個絕佳的平衡點。它既有理論的支撐，又有大量的實踐指導。我尤其欣賞書中大量的實例分析，對同一個物體，用不同的綫條處理方式能夠産生截然不同的效果，這種對比非常直觀，也讓我對綫條的錶現力有瞭更深刻的認識。這本書就像一位技藝精湛的匠人，用最樸實的語言，傳授著最精粹的技藝。它讓我感到，繪畫不再是一件神秘的事情，而是可以通過耐心和練習，人人都能掌握的藝術。

評分☆☆☆☆☆

《學畫綫描畫》這本書，帶給我的不僅僅是繪畫技巧的提升，更是一種關於“慢下來”的生活態度。在如今這個快節奏的時代，我們常常被各種信息轟炸，很少有機會靜下心來，去專注地做一件事情。而繪畫，尤其是綫描，恰恰需要的就是這份專注和耐心。這本書的編排非常精巧，它將復雜的繪畫過程分解成一個個簡單易懂的步驟，讓讀者在不知不覺中就投入其中。我尤其喜歡書中對於“意境”的探討。它並沒有強調一定要畫得多麼逼真，而是鼓勵我們在綫條中融入自己的情感和理解，去創造齣富有生命力的畫麵。我曾經嘗試過書中關於描繪自然景物的章節，當我用最簡單的綫條勾勒齣一棵樹的形態，描繪齣風吹動樹葉的痕跡時，我仿佛感受到瞭大自然的那份寜靜和力量。這種通過綫條與自然進行連接的感覺，讓我覺得非常治愈。這本書讓我重新認識到，繪畫並非高高在上的藝術，而是可以融入我們日常生活，成為一種與世界對話的媒介。

評分☆☆☆☆☆

《學畫綫描畫》這本書，就像是為我打開瞭一扇通往視覺藝術世界的大門，而“綫條”就是這扇門上最古老也最迷人的鑰匙。在翻閱這本書之前，我對繪畫的理解，總是停留在色彩的斑斕和形狀的逼真上，總覺得綫條隻是勾勒輪廓的工具，缺乏獨立的錶現力。然而，這本書徹底改變瞭我的看法。它以一種極其細膩和富有啓發性的方式，闡釋瞭綫條的豐富性：綫條可以粗獷，也可以細膩；可以流暢，也可以斷續；可以遒勁有力，也可以輕柔飄逸。通過書中大量的範例和細緻的講解，我學會瞭如何運用不同力度的綫條來錶現物體的質感，比如用粗糙的綫條來描繪岩石的堅硬，用流暢的綫條來展現絲綢的柔滑。我更驚喜地發現，綫條還能傳遞情感，一段帶有顫抖的綫條，可以傳達緊張不安；一段舒緩的綫條，則能營造寜靜祥和的氛圍。這本書讓我意識到，即使不使用任何色彩，僅僅依靠黑白綫條，也能夠創造齣引人入勝的畫麵，甚至比色彩更能觸及靈魂。它讓我重新審視瞭身邊的一切，從一片落葉的紋理，到遠山連綿的起伏，都充滿瞭綫條的語言，等待著我去捕捉和描繪。