近现代中国画名家(吴琴木)(精) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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俞炳塘 编

图书标签:

• 中国画
• 近现代
• 吴琴木
• 绘画
• 艺术
• 名家
• 作品
• 艺术史
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店铺： 土星图书专营店

出版社： 上海书画

ISBN：9787547911563

商品编码：26386874070

开本：8

出版时间：2015-12-01

基本信息

• 商品名称：近现代中国画名家(吴琴木)(精)
• 作者：编者:俞炳塘
• 定价：360
• 出版社：上海书画
• ISBN号：9787547911563

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2015-12-01
• 印刷时间：2015-12-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：8开
• 包装：精装
• 页数：221

内容提要

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作者简介

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目录

西溪会琴图
万横香雪图
涧水空山图
溪山霁雪图
万山秋色图
山居图
岩亭听瀑图
匡庐瀑布图
移居图
喜雨亭图
龙砂艳雪图
春山伴侣图
石径盘山图
华山图
箫声琴韵室图
悠游图《八开》
与田寄苇、陆俨少、吴伟、张大壮合写《沁园春》词意图
白云红树
松林飞瀑
夏山图
岩下书斋图
天都晓日
牵船野航
春回山庄
水邮图
庐山观瀑图
松冈浓翠
远岫烟云
*壁晚霞
清溪垂钓
秋山萧寺
岁寒图
晴麓横云；
斜阳垂钓
拟宋人笔意图
叠章清溪；
秋山图；
趟松雪诗意图
红叶秋霞
月明千里故人来
探梅词意图
翠壁丹枫图
秋林黄叶
夏山雨霁
迎潮破浪
武林游图
栖霞山千佛岩
西岭秋光
竹中佳趣图
踏雪图
停琴论古图
岚气成云图
春山烟霭图
树色浓翠图
秋山行旅图
伴游图
幽岫春云图。
拟黄鹤山樵笔意
岗岚浓翠图
四时山水图（四屏》
山水图（五屏》
秋林图
临溪小阁图
庐山湿翠
金碧山水图
巫峡云
山水图（十二开》
山水十一景图（十一开》
地勘先行《与朱梅邨、陆俨少、张大壮、吴伟合作》
秋江泛櫂图。
墨马补景图
双鹊戏蝶图
桃花流水鳜鱼肥
汀
慈祥长寿图
青蔬笋气。
白首同春图
山茶梅竹图
红蓼花练水国秋
梅
眉寿无量
紫绶金章
鸟石丹枫
芙蓉图
竹石图
荷塘清趣
荷
古怪双龙图
春花
水仙图
松竹圃
红荷翠竹
松寿
书蕉图
山水扇面
仿赵文敏吴与山水图
湖山如画图
梅溪泛舟图
闲庭野趣图
雪山图
吴琴木拟古
云壑松阴图
十八罗汉图
长松倦馆图
临王蒙葛稚川移居图
临梅道人山水图
云山图
临丁云鹏洗象图
临文徵明师说图
临文徵明秋光山色图
临沉石田采菱图
临陈道复山水图
临王时敏山水图
临王晕山水图
仿石谷云山叠章图
临戴熙山水图
临王鑑拟古山水图（二
临王鑑拟古山水图三》
临王鑑拟古山水图（三》
临王鑑拟古山水图《四》
临王鑑拟古山水图（五》
临王鑑拟古山水图《六》
临王鑑拟古山水图（七》
临王鑑拟古山水图（八》
临王鑑拟古山水图《九》
仿王鑑拟古山水图（十》
临王鑑拟古山水图
临王鑑山水图
临王鑑山水图
临王鑑山水图
仿宋元山水图《六段》
仿古山水图（七开》
仿古山水图《八开》
临惮向山水图
临板桥菊花图
花鸟图《四开》
临马兀驭仿白石翁花果册《十二开》
临墨井道人登閤瞻云图
款识
印章

《近现代中国画名家（吴琴木）（精）》一书，旨在深入探索中国近现代绘画艺术史上，一位极具影响力的绘画大师——吴琴木的艺术生涯、创作风格及其深远影响。本书并非简单罗列画作，而是力求从多维度的视角，勾勒出吴琴木这位艺术巨匠的创作轨迹与艺术思想，带领读者走进他丰富而独特的艺术世界。 一、 时代背景与艺术溯源：吴琴木的成长土壤 本书的开篇，将首先将读者带入吴琴木所处的时代——一个剧烈变革、中西文化激烈碰撞的近现代中国。在这个风云激流的时代背景下，传统艺术面临着前所未有的挑战与机遇。我们将详细梳理吴琴木的生平，追溯他的家学渊源与早年师承，探究影响他艺术道路的关键人物与艺术思潮。通过对这些早期经历的细致剖析，读者将更能理解其艺术风格形成的内在逻辑与外在环境的互动。 我们将重点关注那个时期涌现出的各种艺术革新思潮，例如对传统文人画的继承与反思，西方绘画技法的引入，以及如何在时代变迁中寻找中国绘画的新出路。吴琴木正是在这样的时代洪流中，汲取养分，形成了自己独特的艺术语言。本书将力求揭示他是如何消化吸收传统精髓，又如何审慎地借鉴西方艺术的某些元素，最终在中国绘画的沃土上，开辟出一条属于自己的艺术道路。 二、 艺术风格的形成与演变：笔墨的精妙与意境的深邃 本书的核心内容之一，将是对吴琴木艺术风格的深入解读。我们不会仅仅停留在对他画作的表面描述，而是试图挖掘其笔墨技法背后蕴含的深意。 山水画的创新： 吴琴木的山水画，是其艺术成就的重要代表。我们将详细分析他在勾皴点染上的独到之处，如对“皴法”的丰富与发展，如何通过笔法的变化来表现山石的肌理与层次，以及他对墨色的精妙运用，如何营造出或雄浑壮阔，或幽深静谧的意境。本书将着重探讨他如何突破传统山水画的程式化，融入自己对自然山川的真切感受，并结合时代审美，赋予山水画新的生命力。例如，他笔下的山峦，可能既有古人遗韵，又不乏现代人视角下的某种力量感；他渲染的云水，可能既有朦胧诗意，又透着某种清新的气息。 人物画的写实与传神： 除了山水，吴琴木的人物画也独具匠心。本书将深入研究他对人物造型的把握，如何通过简练的线条勾勒出人物的骨骼神态，又如何通过微妙的笔触表现人物的内心世界。我们还会探讨他笔下人物的题材选择，是侧重历史人物的叙述，还是关注当代社会的生活场景，以及他对人物情感的捕捉能力，是否能够做到“传神写照，在阿堵之中”。 花鸟画的生趣盎然： 吴琴木的花鸟画，往往充满了生机与情趣。本书将分析他对花卉、禽鸟的观察入微，如何将自然界的生命力转化为笔墨的韵律。我们还会探讨他如何通过色彩的搭配、构图的安排，营造出清新雅致或生机勃勃的画面效果。 意境的营造： 贯穿于吴琴木所有画作中的，是对“意境”的追求。本书将深入剖析他如何运用笔墨、色彩、构图等艺术语言，营造出独特的画面意境。这种意境，可能是一种哲学思考的体现，一种情感的寄托，一种对人生哲理的感悟。我们将力求揭示，在他的画作中，观者能够体会到怎样的情感共鸣，又能够获得怎样的精神启迪。 三、 艺术思想的探索：传统与创新的辩证统一 本书将不仅仅停留在对艺术形式的分析，更会深入探讨吴琴木的艺术思想。他作为一位近现代画家，如何在继承传统的同时，拥抱时代变革，寻求艺术的创新与发展，是本书着重关注的议题。 对传统的理解与继承： 我们将探讨吴琴木对中国传统绘画的理解，他所推崇的艺术理念是什么？他从哪些古代大师那里汲取灵感？他在继承传统的同时，又如何避免僵化与墨守成规？本书将通过分析他的作品，来佐证他对传统的创新性转化。 艺术的时代性： 在近现代中国，艺术如何反映时代、服务社会，是一个重要课题。本书将探讨吴琴木的作品，是否体现了他对当时社会现实的关注，他的艺术是否具有一定的社会担当？他如何在作品中融入时代精神，从而使自己的艺术更具生命力与感染力？ 中西绘画的融合： 吴琴木所处的时代，西方绘画的技法与理念对中国画坛产生了巨大影响。本书将分析他是否接触、吸收了西方绘画的某些元素，例如在色彩、透视、造型等方面，以及他如何将这些元素恰当地融入中国画的创作中，形成一种新的艺术面貌。 四、 艺术实践与学术贡献：画坛的传承与影响 吴琴木不仅是一位杰出的画家，更是中国近现代美术史上重要的教育家和理论家。本书也将对他这方面的贡献予以关注。 教学与育人： 如果吴琴木有教学生涯，我们将梳理他的教学理念，他如何培养下一代画家，他的教学方法有何特点？他的学生中，是否涌现出了更多杰出的艺术人才？ 学术著作与理论探索： 如果吴琴木有撰写艺术理论方面的著作，本书将对其进行介绍与分析。他的理论观点，对当时的艺术界产生了怎样的影响？他对中国画的发展，提出了哪些具有建设性的意见？ 艺术界的地位与影响： 我们将考察吴琴木在中国画坛的地位，他是否受到同行的高度评价？他的艺术作品，在当时及后世的拍卖市场、展览中，扮演了怎样的角色？他所开创的艺术风格，对后来的画家产生了怎样的影响，是否形成了一个艺术流派？ 五、 作品精析与鉴赏：细节中见真章 本书的另一重要组成部分，是对吴琴木代表性作品的精选与深入分析。每一幅作品的介绍，都将力求细致入微，从构图、用笔、用墨、设色、题款、印章等各个方面进行解读，力求让读者能够“看见”作品的精妙之处。 多角度的赏析： 除了技术层面的分析，我们还将尝试从历史、文化、哲学等多个角度，对作品进行赏析，挖掘其深层的文化内涵与艺术价值。 图文并茂的呈现： 为了更好地呈现吴琴木的艺术成就，本书将精心挑选其具有代表性的作品，并配以高清的图像，配合详细的文字解读，让读者能够直观地感受其艺术魅力。 结语 《近现代中国画名家（吴琴木）（精）》一书，旨在为读者提供一本深入、全面、富有学术价值的吴琴木艺术研究读物。我们希望通过对这位艺术大师的艺术生涯、创作风格、艺术思想的细致梳理与深入解读，让更多人能够认识、了解并欣赏吴琴木在中国近现代绘画史上所占有的重要地位，以及他对中国画艺术发展所做出的杰出贡献。本书力求以严谨的学术态度，流畅的叙述语言，带领读者走进一位中国画巨匠的艺术世界，感受中国传统艺术在时代变迁中的勃勃生机与不朽魅力。

评分☆☆☆☆☆

翻阅任何一本关于近现代中国画家的书籍，我都会不自觉地寻找那些能够代表时代变革，同时又保持艺术本真的大师。吴琴木先生，便是这样一个令我心生敬意的人物。这本书，对我而言，不仅仅是一次视觉的盛宴，更是一次深入理解他艺术创作心路历程的机会。我迫切地想知道，他在继承传统的同时，是如何吸纳西方艺术的营养，并将其巧妙地融入到自己的笔墨之中。他对山水、花鸟、人物的独特表现方式，他对色彩和构图的创新思考，都深深吸引着我。我希望这本书能够为我揭示他艺术创作背后的故事，让我能够更直观地感受到他在那个风云激荡的年代，是如何用画笔描绘出属于自己的艺术天地。

评分☆☆☆☆☆

我对近现代中国画的了解，很大程度上是通过那些真正具有开拓精神的艺术家来建立的。吴琴木先生，在我看来，就是其中一位杰出的代表。这本书的出现，让我看到了一个深入了解他艺术世界的可能。我一直对那个时代画家们在传承与革新之间的挣扎与探索感到着迷。我想知道，吴琴木先生是如何在坚守中国画笔墨精神的同时，又能大胆吸收和融合西方绘画的技法与理念，最终形成自己独特的艺术风格。他的作品，是否像一面镜子，折射出那个时代的社会变迁和文化思潮？他对自然、对生活、对人文的感悟，又如何体现在他的笔墨之间？我期待这本书能为我打开一扇窗，让我得以窥见他艺术创作的深邃世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直深信，伟大的艺术家，他们的作品背后必然承载着深刻的思想和独特的人生哲学。对于吴琴木先生，我一直怀有这份期待。这本书的扉页，就如同一扇通往他艺术精神世界的门，我渴望透过文字和图像，去触碰他内心最柔软的部分，去理解他为何选择这样的题材，为何运用这样的笔法，为何在构图上呈现出这样的巧思。近现代中国画的发展，经历了前所未有的变革，传统的文人画遭遇了西方美术的挑战，涌现出了一批勇于探索、敢于创新的大家。我想知道，在这样的背景下，吴琴木先生是如何继承和发扬传统，又是如何吸纳外来艺术的精华，从而形成了自己独树一帜的艺术风格。这本书，能否为我揭示他艺术创作的“秘诀”，能否让我窥见他内心深处的那份执着与热爱？我期待着，能够在那一幅幅作品的背后，感受到他鲜活的生命力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对近现代中国画坛的发展脉络，以及那些在变革中站稳脚跟的大师们的艺术生涯充满兴趣。吴琴木先生的名字，无疑是这个时期闪耀的一颗星。这本书的出现，恰似为我打开了一扇通往他艺术世界的大门。我非常期待能够从中了解到，他是如何在中西绘画技法和审美观念的交融中，开辟出自己独特的艺术道路。他对传统山水、花鸟、人物画的理解，以及他对笔墨、色彩、构图的创新运用，都让我充满了求知欲。我想知道，在那个时代背景下，吴琴木先生的作品是如何体现时代的精神，又是如何回应当时社会文化发展的。这本书能否让我更深入地理解他艺术创作的理念，以及他对中国画发展所做出的贡献？

评分☆☆☆☆☆

在品读近现代中国画的历程中，我总会不自觉地将目光聚焦于那些敢于突破、敢于创新的艺术家身上。吴琴木先生，在我心目中便是这样一位重要的代表。我一直对他在传统笔墨的基础上，如何融入新的时代精神和审美取向感到好奇。这本书的出现，恰好满足了我这种探索的欲望。我渴望从中了解到，吴琴木先生是如何在继承了中国画的精髓之后，又敢于打破陈规，尝试新的表现手法和艺术观念。他对山水、人物、花鸟的描绘，究竟蕴含着怎样的时代信息？他的色彩运用，他的线条变化，他的章法布局，是否都体现了那个时代特有的艺术思潮？我期待这本书能够为我提供一个全面而深入的视角，让我能够更清晰地认识到吴琴木先生在中国画发展史上的重要地位。

评分☆☆☆☆☆

每次阅读有关近现代中国画家的介绍，我都会被那些在时代变迁中，仍然坚持自身艺术追求的大师们所深深吸引。吴琴木先生，正是这样一位令我钦佩的艺术家。这本书，对我而言，是一次深入了解他艺术世界、品味他艺术风格的绝佳契机。我非常希望从中能够探寻到，吴琴木先生是如何在传承中国画的优秀传统的同时，又积极吸收和借鉴西方艺术的精华，从而形成了自己独特的艺术面貌。他对传统题材的创新处理，他对笔墨韵味的独特追求，以及他对画面整体意境的营造，都让我充满了浓厚的兴趣。我想知道，在他的艺术生涯中，有哪些重要的转折点？他又是在怎样的思想和情感驱动下，创作出那些令人难忘的作品？我期待这本书能够为我提供一个详实而富有洞察力的视角，让我得以走近这位伟大的画家。

评分☆☆☆☆☆

对于近现代中国画的探索，我总是不自觉地被那些能够在传统与创新之间找到完美平衡的大师们所吸引。吴琴木先生，在我看来便是这样一位具有深远影响力的艺术家。这本书，对我而言，便是一次深入理解他艺术成就的绝佳机会。我渴望从中探寻到，吴琴木先生是如何在继承中国画千年传统的基础上，又敢于融入新的时代精神和审美趣味。他的山水画是否展现了时代变迁的山河面貌？他的花鸟画又是否承载了新的生活气息？他的创作过程，他的艺术理念，以及他在近现代中国画史上的独特地位，都让我充满了好奇。我期待这本书能够为我勾勒出一个全面而生动的吴琴木先生艺术形象，让我能够更深刻地体会他艺术的魅力。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我仿佛踏入了那个波澜壮阔的年代，吴琴木先生的名字，如同在历史长河中一颗璀璨的星辰，散发着温润而坚定的光芒。我一直对近现代中国画的发展脉络充满好奇，而吴琴木先生无疑是其中一位绕不开的关键人物。他的画作，不仅仅是笔墨丹青的堆叠，更是时代变迁的缩影，是个人情怀的抒发。我尤其对那个时期画家们如何在中西绘画技法、审美趣味交织碰撞中，寻找到属于自己的艺术语言感到着迷。这本书的出现，让我有机会从一个更系统、更深入的角度去理解吴琴木先生的艺术生涯，他的师承、他的创新、他的影响，都如同一幅徐徐展开的画卷，在我眼前一一呈现。我迫切地想要了解，在那个风云变幻的时代，他是如何以笔为剑，以墨为盾，在传统与革新之间游刃有余，创作出那些至今仍令人心动的作品。

评分☆☆☆☆☆

每次接触到近现代的中国画作，我总会为那些在时代洪流中坚守艺术理想的艺术家们所打动。吴琴木先生，在我眼中便是这样一位值得尊敬的画者。这本书，对我而言，不仅仅是一本画册，更是一扇通往他艺术精神世界的窗户。我热切地希望从中能够了解到，吴琴木先生是如何在传统的技法中注入时代的活力，如何将个人的情感与时代的脉搏紧密相连。我尤其关注他对于传统山水、花鸟、人物画的理解与创新，以及他在色彩、笔墨、构图上的独特之处。在那个中西文化激烈碰撞的年代，他又是如何找到属于自己的艺术定位，并最终形成独树一帜的艺术风格的？我期待这本书能够带领我深入探究他的艺术之路，感受他对艺术的执着与热爱。

评分☆☆☆☆☆

在近现代中国画的版图上，吴琴木先生的名字，总会引起我特别的关注。他如同一个连接过去与未来的桥梁，既承载着传统的厚重，又展现着时代的创新。这本书，对于我来说，无疑是一次深入探索他艺术奥秘的宝贵机会。我热切地希望从中能够了解到，吴琴木先生是如何在继承和发扬中国画传统精髓的基础上，又敢于突破，融入新的时代精神和审美理念。他对山水、花鸟、人物的描绘，是如何体现他独特的观察视角和艺术感悟？他在笔墨、色彩、构图上的创新，又为近现代中国画的发展带来了怎样的启示？我期待这本书能为我呈现一个更加立体、更加鲜活的吴琴木先生，让我能够更深刻地理解他艺术的价值和魅力。