周杰伦画传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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丁志可 著

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店铺： 云韬图书图书专营店

出版社： 长安出版社发行部

ISBN：9787801752796

商品编码：28530164926

包装：平装

出版时间：2005-05-01

基本信息

书名:周杰伦画传

定价：39.00元

售价：23.4元,便宜15.6元,折扣60

作者:丁志可

出版社：长安出版社发行部

出版日期：2005-05-01

ISBN：9787801752796

字数：100000

页码：246

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

寻找半兽人，无与伦比双截棍，爱在西元前，与杰沉沦七里香。
出道五年，横扫亚洲，音乐世界无阴可能。全程纪录新人王的心路历程。完整呈现jay的Ｄ调华丽。

内容提要

不可否认的是，一年前，周杰伦是华语歌坛赚钱的歌手：出道仅四年，四张专辑、平均均在百万以上；保持七位数的出场 费不打折，邀约他“走穴”演出商仍然如同过江之鲫。
他是一个时代的传奇，似乎是突然从天而降。《时代》周刊评价他说：他一个歌手，不吸毒，不惹是生非，不反叛，居然也能如此走红，这让一向放纵的西方人觉得很奇怪。如果你真的走进他，你就会觉得其实一点也不奇怪，周杰伦的出现，尤其是他对华语演唱方式的颠覆，“红”是一个必然的结果。
出道五年，横扫亚洲，音乐世界无限可能，全程纪录新人王的心路历程，完整呈现Jay的D调华丽。

目录

作者介绍

文摘

序言

《文艺复兴的荣耀：十五世纪佛罗伦萨的艺术与思想变迁》 —— 一部深度剖析文艺复兴早期人文主义精神与艺术成就的恢弘史诗 本书并非聚焦于任何单一的现代人物或流行文化现象，而是将读者带回人类文明史上一个决定性的转折点——十五世纪的意大利佛罗伦萨。这是一个思想的熔炉，艺术的沃土，社会结构剧烈变动的时代。我们将详细描摹这座城市如何从宗教神权的阴影中挣脱，重新拥抱古希腊罗马的理性与美学，孕育出影响后世数百年的“文艺复兴”精神。 第一部分：城邦的崛起与人文主义的萌芽 第一章：美第奇家族的崛起与城邦政治的复杂面貌 佛罗伦萨的繁荣，是建立在一系列复杂的商业、金融活动之上。本书将从经济基础入手，剖析羊毛工商业的结构性发展，以及银行业如何成为支撑城邦权力的核心。重点将放在美第奇家族，特别是科西莫·德·美第奇（Cosimo de' Medici）的“幕后统治”。我们不会仅仅将其描绘为艺术的赞助人，而是深入探究其如何通过银行网络、政治联盟（如“沉默的同盟”）与教会关系，巧妙地架空共和外衣下的实际权力。章节将细致分析佛罗伦萨城邦内部派系斗争，例如阿尔比齐家族的衰落，以及行会（Arti）在城市治理中的作用。 第二章：彼特拉克的回响与“人”的发现 文艺复兴的核心在于人文主义的回归。本章将追溯彼特拉克（Petrarch）对古典文献的热忱，并阐述这种思潮如何渗透入佛罗伦萨的知识精英阶层。我们将重点探讨“人文主义教育”（Studia Humanitatis）的构成——语法、修辞、历史、诗歌和道德哲学。重点分析布鲁尼（Leonardo Bruni）翻译柏拉图著作、赞美西塞罗（Cicero）的实践，以及人文主义者们对“尊严”（Dignitas Hominis）的强调。这种对人类理性、潜力与现世成就的肯定，如何从学术圈一步步影响到市民阶层对自身价值的认知，是本章的核心议题。 第三章：哲学的交汇点：柏拉图主义学院的重建 在美第奇别墅（Villa Medici）的庇护下，马尔西利奥·菲奇诺（Marsilio Ficino）领导的“佛罗伦萨学院”的重建，标志着对亚里士多德主义的突破。本书将详尽解读菲奇诺对柏拉图著作的拉丁文翻译及其带来的影响。重点分析“爱”（Amor）在柏拉图主义中的神圣地位，以及如何将其与基督教神学进行融合（神圣的爱与世俗的爱）。探讨毕克诺（Pico della Mirandola）的《论人的尊严》如何将文艺复兴精神推向高潮，即人是自由选择的“自我塑造者”，而非被预先决定的存在。 第二部分：透视与比例——建筑与雕塑的革命 第四章：布鲁内莱斯基：空间、数学与光线的建筑师 菲利波·布鲁内莱斯基（Filippo Brunelleschi）是这场技术与美学革命的先驱。本章将专注于他如何从罗马遗迹中提取出建筑学知识，并将其应用于实践。详述他如何通过严谨的数学计算与工程学的创新，成功完成了佛罗伦萨大教堂（Duomo）的穹顶——这一被认为不可能完成的任务。我们将分析他早期在圣洛伦佐教堂（San Lorenzo）与育婴堂（Ospedale degli Innocenti）项目中对线性透视法的实际应用，这种对可量化、可测量的理性空间的追求，如何彻底改变了西方的视觉艺术语言。 第五章：多纳泰罗与雕塑的人性化表达 多纳泰罗（Donatello）的作品是人文主义从文字走向物质形态的直接体现。我们将深入分析他的《大卫》（青铜版）——这是西方艺术史上第一件独立、非纪念碑式的男性裸体雕塑。探讨他如何捕捉人物的内在心理活动，赋予雕像以强烈的戏剧张力与世俗情感，打破了中世纪雕塑的僵硬教条。同时，也将对比分析他为帕多瓦（Padua）创作的骑马雕像——以古罗马皇帝为蓝本，如何将古典英雄主义与当代赞助人形象进行融合。 第六章：古典的回归与理想美的探寻 十五世纪中期，随着对古典雕塑原件的重新发现（如《拉奥孔》等），艺术家们开始探求一种超越自然摹写的“理想美”。本章将讨论如德西德里奥·达·塞蒂尼亚诺（Desiderio da Settignano）等雕塑家如何借鉴罗马浅浮雕的技法，并探索大理石材质的细腻表现。同时，也将探讨建筑师阿尔伯蒂（Leon Battista Alberti）的理论贡献，特别是他将数学和谐、古典比例与基督教建筑相结合的尝试，如佛罗伦萨的圣安德烈教堂。 第三部分：画布上的新世界——绘画的深度与色彩 第七章：马萨乔：空间、体积与光影的革命 马萨乔（Masaccio）是文艺复兴绘画的奠基人。本书将以他为核心，详细分析“湿壁画”技术中色彩处理的革新，但更重要的是他对体积感和光影透视的运用。我们将重点解构《圣三一》壁画，阐释其如何精确地构建出一个三维拱顶空间，并将人物置于这个可测量的空间内。马萨乔的画作赋予人物以沉重的、如同古典雕塑般的物质存在感，使宗教叙事更具说服力与人性深度。 第八章：色彩与叙事的细腻化：波提切利与神话的复兴 进入十五世纪后半叶，在美第奇家族的直接资助下，绘画风格趋向唯美与抒情。桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli）的作品是人文主义思潮与古典神话结合的极致体现。我们将详尽分析《维纳斯的诞生》和《春》（Primavera）这两幅杰作。讨论这些画作如何巧妙地融入了新柏拉图主义的象征意义——例如，维纳斯不仅是爱欲女神，更是“神圣之爱”的化身。分析波提切利对线条的偏爱，如何创造出一种飘逸、近乎梦幻的理想化世界，与早期艺术家的写实主义形成鲜明对比。 第九章：科学的介入：色彩理论与空气透视 文艺复兴并非单纯的艺术复古，而是科学精神在艺术中的体现。本章将探讨画家们如何系统地研究光学原理。重点分析皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡（Piero della Francesca）对几何学和光线衰减规律的掌握，以及他如何利用“空气透视法”（Atmospheric Perspective）来模拟远处景物的模糊和色彩的淡化，从而增强画面的空间纵深感。这种对客观世界的精确测量与表达，体现了文艺复兴思想对“可知性”的追求。 结语：伟大的转折与遗产 本书最后将总结十五世纪佛罗伦萨的艺术与思想运动如何共同构建了西方现代性的基础。从对古人智慧的借用，到对人类自身潜能的发现，再到对世界精确测量的工具性发展（如透视法），佛罗伦萨的实践不仅是“复兴”，更是一次彻底的“创新”。探讨这种对理性、个体价值和现世成就的强调，如何为随后的科学革命和启蒙运动铺平了道路，成为欧洲乃至世界文明史上不可磨灭的“荣耀”时刻。 --- 附录： 佛罗伦萨十五世纪重要艺术赞助人家族谱系简表；主要手稿文献（如阿尔伯蒂《论绘画》等）摘录与分析。 索引： 涵盖所有关键人物、艺术流派、建筑术语、哲学概念的详尽索引。

评分☆☆☆☆☆

天哪，我终于拿到《周杰伦画传》了！这封面就太绝了，光是看着都觉得值回票价。我一直都很喜欢周杰伦，从《范特西》到《十二新作》，他的歌陪伴了我整个青春。虽然我知道这本书是“画传”，但我还是忍不住想知道里面会讲些什么。会不会有一些我不知道的他小时候的故事？比如他小时候是不是就很喜欢音乐，或者有什么特别的经历？还有，他专辑的封面设计，那些经典的造型，书中会不会有更详细的解析？我特别期待能看到他一些非常早期的、我没见过的照片，可能那时候的他还带着一点青涩，但眼神里已经有了梦想的光芒。而且，“画传”这两个字，让我联想到会不会有很多手绘的草图，或者一些概念设计图？我一直觉得他的MV很有画面感，是不是里面会有一些创作过程的记录？想想都激动！

评分☆☆☆☆☆

坦白说，当我拿到《周杰伦画传》这本书的时候，我内心是充满好奇的。周杰伦在我心中，一直是一个不断突破自己界限的音乐人，他的音乐总是能引领潮流，他的MV也总是有着令人惊叹的创意。我一直很好奇，这些创意究竟是如何产生的？这本书会不会带我进入他的创作世界，让我看到那些未曾公开的设计草图，或者关于他专辑概念形成过程的记录？我尤其想知道，他在音乐视觉化这方面，有没有一些特别的理念和坚持。会不会有一些他对于色彩、构图、光影等视觉元素的独到见解，以及这些见解是如何与他的音乐相辅相成的？我希望这本书能够让我看到一个更立体、更全面的周杰伦，不仅仅是舞台上的巨星，更是一个对艺术有着深刻理解和追求的创作者。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我拿到《周杰伦画传》的时候，内心是有点忐忑的。我担心它会不会太偏重于“画”，而我更想了解的是“传”的部分。毕竟，我喜欢杰伦，更多的是因为他的音乐和他的故事。但我又抱着一丝希望，觉得“画传”这个名字本身就很有意思，也许它会从一个全新的视角去解读周杰伦。我希望书中能够包含一些他创作音乐的心路历程，那些灵感是如何碰撞出来的，那些歌词背后的故事，还有他在音乐上的一些突破和尝试。特别是他融合中国风的那些作品，我一直很好奇他是怎么做到既有国际范又不失东方韵味的。这本书会不会有他自己的一些创作笔记，或者和音乐制作人的访谈？我希望它能让我更深入地理解他作为音乐人的深度和广度，而不仅仅是停留在表面的演唱会和MV。

评分☆☆☆☆☆

拿到《周杰伦画传》，我的第一反应就是“哇，这本画册也太有分量了吧！”我喜欢杰伦，是从他的歌声开始，但渐渐地，我发现他对视觉呈现也一样用心。这本书会不会有很多关于他早期的那些经典专辑封面，比如《Jay》、《范特西》、《八度空间》等等，里面会有一些不为人知的幕后故事，关于拍摄的灵感、造型的选择，甚至是一些被废弃的方案？我很好奇，他对于每一个专辑的视觉呈现，到底有多么的执着。而且，“画传”这个名字，也让我联想到，会不会有他本人的一些手绘或者涂鸦？我一直觉得他是一个很有艺术天赋的人，不知道他的画作会是怎样的风格。这本书会不会描绘他如何一步步成为华语乐坛的偶像，同时又是视觉领域的先锋？

评分☆☆☆☆☆

我拿到《周杰伦画传》这本书，第一感觉就是它的质感真好！拿在手里沉甸甸的，纸张的厚度和印刷的质量都非常棒，这让我对书的内容充满了期待。我一直觉得周杰伦是一个非常有想法的艺术家，他的音乐风格多变，每次都能给我们带来惊喜。这本书会不会深入挖掘他这些风格变化背后的原因？比如，他在不同时期受到哪些音乐人的影响？或者，他有没有一些不为人知的美学追求，这些追求又是如何体现在他的音乐和视觉上的？我特别想了解他作为一个“视觉艺术家”的一面，因为他的MV总是那么有创意，他设计的专辑封面也很有辨识度。书中会不会有关于他拍摄MV的幕后花絮，或者他对于自己形象的打造有哪些独到的见解？我希望这本书能打开我认识周杰伦的新视角。