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店鋪： 拓特圖書專營店

齣版社： 齣版社

ISBN：9789571372006

商品編碼：28623764825

 

 

那一刻，我的餐桌日常：食物攝影師的筆記

• • 作者：  
  • 齣版社：
  • 齣版日期：2017/11/28
  • 語言：繁體中文
• ISBN：9789571372006
• 叢書係列：
• 規格：平裝 / 360頁 / 16k / 19 x 26 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版
• 齣版地：颱灣

內容簡介

如果你是攝影師或想學食物攝影，本書提供你專業的知識。
如果你隻是想拿起相機，記錄生活，本書可以帶領你發現生活值得記錄的細節。
或許你隻想欣賞食物的美，聽見關於食物的動人故事，本書邀請你進入一張張餐桌，並肩而坐。

瀋倩如的照片總讓人深深陷入，靜謐的畫麵，流動的情感。
以光影與一切細節，邀請你加入，從她的故事裡醞釀齣你的故事。

在食物攝影蔚為風潮的今日，人們喜歡隨手拍下食物做為日記，你如何在諸多食物照中，展現與眾不同的特質？本書以大量圖片，技法、心法，帶你找到屬於你的攝影之路。

拍照隻要美就好瞭嗎？你看過多少照片，又記住多少？
讓人印象深刻的照片要怎麼拍？特別是飲食，怎麼拍齣情感？

瀋倩如以美國以食物攝影師的身分，受到肯定。她將所有經驗，完整記錄於本書，含括食物攝影、食物造型、道具等，內容豐富而紮實。

本書有以下特點：
?1?76?1?74布局自然光的明暗層次
?1?76?1?74利用生活細節構圖
?1?76?1?74拆解食物照的拍攝流程
?1?76?1?74透過簡單的造型使畫麵生動
?1?76?1?74學習美食雜誌攝影師和造型師的撇步
?1?76?1?74從個人攝影思維後製思路

瀋倩如希望帶領你瞭解：有故事性的情境食物攝影，究竟在拍什麼；從氛圍、細節、想像，為影像增添個性，這一切代錶著個人生活美學的養成過程，還有按快門前發掘和感受的細微，也反映齣你的氣質。

所以，你深入閱讀本書，你學到的將不是單純模仿，你會醞釀齣許多想法，渴望拍下自己的日常，期待別人從靜止中發現你生活的動態和軌跡。

日常即美，這本筆記書給拍食物的你，也給不拍食物的你，因為飲食是生活，料理是日常，希望你看見每個角落的用心。

專文推薦

莊祖宜  廚師?1?76?1?74作傢
美食攝影和造型的書籍何其多，我還沒有見過像手中書捲這般，如此有溫度、有靈魂的飲食攝影著作。

好評推薦

硃全斌  臺灣藝術大學傳播學院院長
拍食物已經變成日常，但如果拍得好，纔能證明您真正懂得吃。這是一本幫助愛吃者嚮食物錶現真誠愛意的書。

杜祖業  GQ國際中文版全媒體總編輯
在手機優先吃到食物的時代，本書應該成為全民必修課本！

孫怡    SUNSET主理人
書中有多年的攝影經驗，文字深入淺齣，但這不隻是一本筆記，更教你如何細細品味餐桌上的美好風景。

葉怡蘭  飲食生活作傢?1?76?1?74《Yilan美食生活玩傢》網站創辦人
原本該是硬闆闆的技巧技術心得心法傳授，卻如說故事一樣輕淺優美，文章裡有畫麵、畫麵裡見文章，讀來如沐薰風。

詹宏誌  《網路傢庭》董事長

賴小路  攝影師
我忍痛推薦這本書，因為我其實更想到書店把它藏起來，不然你知道的就跟職業攝影師一樣多瞭！

作者介紹

作者簡介

瀋倩如

臺南人，在美國留學後就業定居，現為地專業攝影師。作品可見於BBC、ELLE、Food & Wine、Moleskine、Uber、Westin Hotels & Resorts、Yahoo等美食和生活雜誌與廣告，以及美國Cond? Nast、Hearst和Time、德國Bauer和北歐Egmont等集團雜誌。原從事產業研究，撰寫分析報告多年後離職，有時在部落格寫料理、攝影、聊文學，進而走入專業攝影的行業。2013年與楊蕙瑜閤著《戀食人生》後，開始在雜誌專欄分享個人食物與攝影見聞。攝影風格簡單隨興，擅長以自然光來鋪陳食物故事：透過光影的細微變化、場景的創作、顏色的安排和氛圍的傳遞，引導觀者欣賞影像的細節。日常因緣際會，生活走走繞繞，卻始終在寫作打轉，惟現今多透過鏡頭來敘述。

目錄

莊祖宜推薦序：如此有溫度、如此有靈魂
自序：食物為光，溫度為影，影像可嚐

前言：從影像清晰說起

第*章 自然光
窗戶
調整光
方嚮
色溫與白平衡

第二章 構圖元素
故事的起點與質地
情緒與色彩
衣服穿搭與層次
形與空間
寫作與重複
風水與平衡
景框與構圖
上相與角度

第三章 造型
暗調攝影
明調攝影
背景
道具
拍攝風格與氛圍

第四章 拍照流程
草莓三明治
羅勒青醬義大利麵
燒烤排骨

第五章 技巧
動態
人情味
飲料
湯
拍攝與造型補充

第六章 後製思路

 

食物攝影的藝術與日常：捕捉餐桌上的瞬間與故事 一、光影的魔術：食物攝影的底層邏輯與實戰技巧 本書深入剖析瞭食物攝影的核心原理，旨在幫助讀者超越簡單的記錄，真正學會“講述”食物的故事。我們首先從光綫入手，這是食物攝影的靈魂。詳細解析瞭自然光、窗邊光、側逆光等不同布光方式對食物質感、色彩和氛圍的影響。書中提供瞭大量的圖例對比，清晰展示瞭硬光與柔光的區彆，以及如何通過反光闆、柔光傘和黑旗等輔助工具，精確控製光綫的走嚮和強度，營造齣令人垂涎欲滴的視覺效果。 緊接著，我們轉嚮構圖的語言。食物攝影的構圖遠不止三分法。我們探討瞭平拍（Top Down/Flat Lay）在展示全景和餐桌氛圍上的優勢，如何利用綫條和重復元素引導觀者視綫；分析瞭45度角作為最接近人眼觀察視角的實用性，以及如何通過景深營造主體突齣感。此外，還專門闢章節討論瞭“留白”在食物攝影中的呼吸感，以及如何利用餐具、背景材質（如木紋、石闆、麻布）來烘托食物的風格——是樸素的田園風，還是精緻的現代感。 色彩管理與後期調校是提升作品專業度的關鍵環節。食物的色彩必須是誘人的。本書詳盡講解瞭食物原色與環境色的關係，如何利用色彩對比（如紅與綠的互補）使主體更突齣。在後期處理方麵，我們不推崇過度修飾，而是側重於“喚醒”食物的生命力。從RAW格式文件的白平衡校正，到麯綫、色階的微調，再到紋理的精準銳化，每一步都力求還原食物的最佳狀態，讓焦糖的酥脆、湯汁的濃稠、蔬菜的水潤感栩栩如生。 二、餐桌的溫度：構建場景與情感共鳴 食物攝影的魅力，在於其承載的生活氣息與情感連接。本書強調，好的食物照片必須傳達齣“溫度”和“故事”。 我們探討瞭“氛圍的塑造”。一張照片不僅僅是食物本身，更是它所處的環境。如何選擇閤適的道具？道具的選擇並非越多越好，而是要服務於主題。例如，烘焙類食物搭配麵粉灑落在案闆上的隨意感；清爽沙拉則需要搭配乾淨的亞麻布和晶瑩的水滴。我們詳細分析瞭“濕潤感”和“動態感”的捕捉技巧。如何用噴霧瓶製造清晨露水的錯覺？如何利用慢快門或凝固瞬間（如傾倒的牛奶、撒落的香料）來增加畫麵的戲劇性。 一個重要的章節是“餐桌敘事學”。引導讀者思考：這張照片想說什麼？是豐盛的傢庭聚餐，是忙碌工作日的快速午餐，還是專為一人製作的慰藉時刻？通過對比不同場景的布光和道具選擇，展示如何通過細微的調整，將一個簡單的麵包變成一個關於“等待”或“收獲”的故事。例如，對比展示瞭“剛齣爐熱氣騰騰”與“冷卻後切片展示”兩種截然不同的敘事角度。 三、超越靜止：食物動態與係列創作 隨著社交媒體對視頻內容需求的增加，本書也擴展到食物動態捕捉的領域。我們介紹瞭延時攝影（Time-lapse）在展示食物製作過程（如麵包發酵、融化巧剋力）中的應用，以及如何使用基礎的滑軌設備，拍攝齣流暢的視頻推拉鏡頭，增加觀賞性。 此外，係列化創作是構建個人視覺風格的關鍵。本書指導讀者如何圍繞一個核心主題（如“鞦季南瓜料理”或“周末早午餐”）進行連續的拍攝，確保每張照片在風格、色彩和布光上保持一緻性，形成一個連貫的視覺係列，這對於商業作品集或個人品牌建設至關重要。 四、從愛好到職業：食物攝影的商業實戰 對於有誌於將愛好轉化為事業的讀者，本書提供瞭實用的商業化建議。涵蓋瞭客戶溝通技巧（理解餐飲品牌定位、明確拍攝需求）、搭建個人作品集（如何篩選最有代錶性的作品）、以及定價策略。我們詳細解析瞭商業攝影中對“效率”與“一緻性”的要求，並分享瞭如何在高壓、有限時間的環境下，依然能保證輸齣高質量、符閤客戶品牌調性的照片。書中特彆強調瞭食品造型師（Food Stylist）與攝影師之間的協作流程，指齣這是商業閤作中確保視覺效果完美落地的關鍵。 總結： 本書旨在成為一本麵嚮所有對食物美學有追求的讀者的實用指南。它不僅僅是關於“如何按快門”，更是關於如何觀察、感受和重新詮釋我們日常餐桌上的每一份用心。通過對技術、美學和敘事的係統梳理，讀者將能夠把簡單的食材，轉化為充滿故事和誘惑力的視覺藝術品。

評分☆☆☆☆☆

從藝術史的角度來看待這本書，它成功地將當代生活的煙火氣與傳統靜物畫的嚴謹構圖融閤在瞭一起。那些看似隨意的俯拍構圖，其實都暗藏著黃金分割和穩定的三角結構，隻是被處理得極其自然，不露痕跡。我特彆喜歡它對“時間感”的捕捉，有些照片，通過對液體流動、熱氣蒸發瞬間的凝固，將一個短暫的動態過程永久地定格下來，讓人仿佛能感受到時間在那一刻被按下瞭暫停鍵。這本書的整體視覺語言是成熟且統一的，即使是不同作者拍攝的照片（如果存在閤作部分，或者隻是不同時期的作品對比），也能感受到那種對“美學高度”的堅持。對於有誌於提升自己餐桌影像錶達能力的人來說，這本書提供的不僅僅是技巧，更是一種看待和記錄生活的方式，它讓“吃”這個行為，升華成瞭一種值得被鄭重對待的藝術體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排，簡直是教科書級彆的示範。它並非按菜係或顔色分類，而是根據“光綫的來源”和“餐桌的氛圍”進行劃分，這種邏輯非常清晰，也非常符閤攝影的本質——光影的藝術。我發現，即便是最基礎的布光技巧，作者也能用他獨特的比喻和實例講解得深入淺齣，讓那些原本晦澀難懂的專業名詞變得觸手可及。更絕的是，書中附帶的那些“拍攝幕後解析”環節，簡直是無價之寶。他會把你最終看到的精美圖片，拆解成光綫角度、景深設置、後期微調的每一個步驟，而且解釋得非常坦誠，絕不隱瞞遇到的睏難和最終的取捨。這讓我意識到，完美的照片背後是無數次嘗試和糾正，這極大地鼓舞瞭我的創作熱情，讓我不再害怕失敗，而是把每一次拍攝都看作是學習和積纍經驗的過程。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期在社交媒體上分享自己烹飪成果的人，我深知“好的照片勝過韆言萬語”的道理，但如何突破瓶頸一直睏擾我。這本書提供的視角非常獨特——它不是從“如何讓食物看起來更完美”的角度齣發，而是從“食物在特定場景下最真實的樣子”去切入。我注意到作者在很多場景中都刻意保留瞭餐桌上的“不完美”元素，比如不經意間灑落的一點調味料、或者微微傾斜的餐巾，這些細節非但沒有破壞美感，反而極大地增強瞭畫麵的敘事性和代入感。這種“去精緻化”的真實感，恰恰是當下許多韆篇一律的網紅美食照所欠缺的。它教會我，捕捉的重點不是食物本身有多麼奢華，而是食物與生活環境之間産生的微妙化學反應。這種深入骨髓的洞察力，讓我開始重新審視我的拍攝環境，不再局限於固定的打光箱，而是開始利用傢裏的各種角落進行創作。

評分☆☆☆☆☆

這本攝影集的排版和裝幀簡直是藝術品！拿到手的時候，那種沉甸甸的質感就讓人愛不釋手，紙張的觸感細膩又不失分量，印刷的色彩還原度高得驚人，即便是最細微的光影變化，都被捕捉得淋灕盡緻。我一直對外文原版書籍情有獨鍾，因為它保留瞭作者最原始的語境和設計意圖，這本書的繁體字排版更是增添瞭一份古典而雅緻的美感。翻開扉頁，我就被那種撲麵而來的“生活氣息”所吸引。這不是那種刻意擺拍、矯揉造作的食物照片，而是仿佛能聞到食物熱氣騰騰的香氣，能聽到餐具輕輕碰撞的聲音。作者在光綫的運用上達到瞭爐火純青的地步，即便是最普通的傢常菜，在他鏡頭下也煥發齣瞭令人難以置信的魅力。我尤其欣賞其中關於“窗邊自然光”的處理，那種柔和、不刺眼卻能精準勾勒齣食物紋理的技巧，讓人忍不住想立刻拿起相機，去捕捉自己廚房裏的那一刻光影。這本書不僅僅是教你如何拍照，更是教你如何“看”食物，如何用鏡頭去贊美日常的饋贈。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我購買這本書的初衷，是希望能在日復一日的餐桌重復中找到一些新鮮的靈感，結果它帶來的遠超我的預期。它沒有那種生硬的、技術性的參數堆砌，反而像是一篇篇隨性卻又充滿洞察力的散文。作者的文字非常剋製，卻字字珠璣，講述的不是器材的冷冰冰的參數，而是他對食物本身的情感投射。我特彆喜歡他描述不同季節食材如何影響拍攝心情的那幾章，那種細膩的情感波動，讓我這個業餘愛好者也能感同身受。舉個例子，他提到處理一道清淡的夏日涼拌菜時，如何通過調整背景的冷色調來呼應食物的清爽感，這種將“味覺感受”轉化為“視覺語言”的能力，太令人佩服瞭。這本書的整體氛圍是極其寜靜和治愈的，它讓人放慢腳步，重新審視自己每天都在做、卻常常忽略的“用餐準備”這個儀式。對我而言，它更像是一本關於“慢生活哲學”的影像日記，而不是一本單純的技術手冊。