人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115448736

商品编码：28798110166

丛书名： 插画师之路 暖系水彩插画手绘教程

书名：人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程
出版社: 人民邮电出版社; 第1版 (2017年6月1日)
丛书名: 插画师之路
平装: 204页
语种： 简体中文
开本: 16
ISBN: 9787115448736
条形码: 9787115448736
商品尺寸: 26.6 x 19.8 x 2.6 cm
商品重量: 680 g
品牌: 人民邮电出版社
定价：69

Part01水彩插画绘图工具介绍007  1.1 如何选择水彩纸 008  1.1.1 水彩纸的分类 008  1.1.2 水彩纸的克重 008  1.1.3 水彩纸的推荐 009  1.2 如何选择水彩笔 009  1.2.1 水彩笔的分类 009  1.2.2 水彩笔的保养方法 010  1.2.3 选择一套适合自己的画笔 010  1.3 如何选择水彩颜料 011  1.3.1 水彩颜料的分类 011  1.3.2 水彩颜料的推荐 011  1.4 水胶带的正确使用 012  1.5 的辅助工具 012  1.6 本书中使用的画具 013  1.7 浅谈插画及用途 014  1.7.1 插画的重要性 014  1.7.2 插画的用途 014  Part 02水彩插画的基本绘制技巧 017  2.1 铅笔稿的注意事项 018  2.2 对色彩的基本认识 018  2.2.1 原色 018  2.2.2 间色 018  2.2.3 复色 018  2.2.4 冷暖色 019  2.2.5 对比色 019  2.3 水量的控制 019  2.4 晕染的技巧 019  2.4.1 单色晕染 020  2.4.2 双色晕染 020  2.5 留白的技巧 020  Part 03水彩插画的特殊绘制技巧 021  3.1 洒水 022  3.2 洒盐 023  3.3 牙刷 023  3.4 纸巾 024  Part 04画一朵粉嫩的花 025  4.1 玫瑰 026  4.1.1 简介 026  4.1.2 绘画思路 026  4.1.3 主要使用的颜色 026  4.1.4 绘画步骤 027  4.2 罂粟花 031  4.2.1 简介 031  4.2.2 绘画思路 031  4.2.3 主要使用的颜色 031  4.2.4 绘画步骤 032  4.3 绣球花 036  4.3.1 简介 036  4.3.2 绘画思路 036  4.3.3 主要使用的颜色 036  4.3.4 绘画步骤 037  4.4 雪莲 041  4.4.1 简介 041  4.4.2 绘画思路 041  4.4.3 主要使用的颜色 041  4.4.4 绘画步骤 042  4.5 吉娃莲 046  4.5.1 简介 046  4.5.2 绘画思路 046  4.5.3 主要使用的颜色 046  4.5.4 绘画步骤 047  4.6 康乃馨花束 052  4.6.1 简介 052  4.6.2 绘画思路 052  4.6.3 主要使用的颜色 052  4.6.4 绘画步骤 053  4.7 插花 057  4.7.1 简介 057  4.7.2 绘画思路 057  4.7.3 主要使用的颜色 057  4.7.4 绘画步骤 058  4.8 花环 063  4.8.1 简介 063  4.8.2 绘画思路 063  4.8.3 主要使用的颜色 063  4.8.4 绘画步骤 064  4.9 各种多肉盆栽图鉴 069  4.10 各种形状的叶子图鉴 070  Part 05森林里的萌系生物 071  5.1 南天竹 072  5.1.1 简介 072  5.1.2 绘画思路 072  5.1.3 主要使用的颜色 072  5.1.4 绘画步骤 073  5.2 蓝莓 076  5.2.1 简介 076  5.2.2 绘画思路 076  5.2.3 主要使用的颜色 076  5.2.4 绘画步骤 077  5.3 毒蝇鹅膏菌 081  5.3.1 简介 081

5.3.2 绘画思路 081  5.3.3 主要使用的颜色 081  5.3.4 绘画步骤 082  5.4 兔子 084  5.4.1 简介 084  5.4.2 绘画思路 084  5.4.3 主要使用的颜色 084  5.4.4 绘画步骤 085  5.5 狐狸 090  5.5.1 简介 090  5.5.2 绘画思路 090  5.5.3 主要使用的颜色 090  5.5.4 绘画步骤 091  5.6 猫咪头像 095  5.6.1 简介 095  5.6.2 绘画思路 095  5.6.3 主要使用的颜色 095  5.6.4 绘画步骤 096  5.7 有故事的猫 100  5.7.1 简介 100  5.7.2 绘画思路 100  5.7.3 主要使用的颜色 100  5.7.4 绘画步骤 101  Part 06甜蜜的下午茶 109  6.1 草莓奶油蛋糕 110  6.1.1 简介 110  6.1.2 绘画思路 110  6.1.3 主要使用的颜色 110  6.1.4 绘画步骤 111  6.2 甜甜圈 116  6.2.1 简介 116  6.2.2 绘画思路 116  6.2.3 主要使用的颜色 116  6.2.4 绘画步骤 117  6.3 薰衣草蛋糕 121  6.3.1 简介 121  6.3.2 绘画思路 121  6.3.3 主要使用的颜色 121  6.3.4 绘画步骤 122  6.4 提拉米苏 126  6.4.1 简介 126  6.4.2 绘画思路 126  6.4.3 主要使用的颜色 126  6.4.4 绘画步骤 127  6.5 餐桌上的美味 131  6.5.1 简介 131  6.5.2 绘画思路 131  6.5.3 主要使用的颜色 131  6.5.4 绘画步骤 132  6.6 画一幅甜品的制作食谱 141  Part 07画一个美丽的她 143  7.1 人物脸部的刻画 144  7.1.1 简介 144  7.1.2 绘画思路 144  7.1.3 主要使用的颜色 144  7.1.4 绘画步骤 145  7.2 给闺蜜画一幅头像 149  7.2.1 简介 149  7.2.2 绘画思路 149  7.2.3 主要使用的颜色 149  7.2.4 绘画步骤 150  7.3 春天的她 155  7.3.1 简介 155  7.3.2 绘画思路 155  7.3.3 主要使用的颜色 155  7.3.4 绘画步骤 156  7.4 夏天的她 161  7.4.1 简介 161  7.4.2 绘画思路 161  7.4.3 主要使用的颜色 161  7.4.4 绘画步骤 162  7.5 秋天的她 167  7.5.1 简介 167  7.5.2 绘画思路 167  7.5.3 主要使用的颜色 167  7.5.4 绘画步骤 168  7.6 冬天的她 173  7.6.1 简介 173  7.6.2 绘画思路 173  7.6.3 主要使用的颜色 173  7.6.4 绘画步骤 174  7.7 遇见 181  7.7.1 简介 181  7.7.2 绘画思路 181  7.7.3 主要使用的颜色 181  7.7.4 绘画步骤 182  7.8 你好猫先森 193  7.8.1 简介 193  7.8.2 绘画思路 193  7.8.3 主要使用的颜色 193  7.8.4 绘画步骤 194  7.9 服饰搭配图鉴 204

水彩插画基本绘制技法+特殊绘制技巧全解析
花卉、甜品、小动物、人物四大类绘画主题
29幅案例作品，超详细绘制步骤讲解
细腻画风带你领略温暖治愈系水彩插画的魅力

这是一本讲解手绘水彩技法的书，本书共分7章，1章介绍了水彩插画的绘制工具；2章讲解了水彩插画的基本绘制技巧；3章讲解了水彩插画的特殊绘制技巧；4章~7章是案例示范，包括花卉、小动物、甜品和人物4大类。作者总结分享了其多年摸爬滚打自学得来的经验，对水彩插画的核心知识与技巧进行了全面归纳与提炼，并对每一个案例进行了详细透彻的讲解，让读者能够准确、直观地掌握水彩插画的原理及绘制技巧，进而使读者逐步建立起一套属于自己的观察和表现方法，为更进一步的绘画学习打下坚实的基础。
本书适合插画师、水彩画爱好者阅读和使用，也可作为绘画类专业院校、培训机构的辅助教材。

《暖意手绘：水彩的温柔世界》 你是否曾被一幅幅充满生命力、色彩柔和的水彩画深深吸引？那些细腻的笔触，在纸上晕染开层层叠叠的温暖，仿佛能抚慰心灵的每一个角落。你是否也曾梦想着，用自己的双手，也能勾勒出这样动人的画面，将内心的情感与对世界的观察，化为一抹抹流动的色彩？ 《暖意手绘：水彩的温柔世界》便是为你而准备的一场色彩的邀约，一次关于温柔与创造的旅程。本书并非冰冷的技术手册，而是一位资深插画师，将多年来在水彩世界中探索、感悟的心得，化为最真挚的分享。在这里，我们不说枯燥的理论，不说艰涩的术语，只谈如何让色彩在你的指尖灵动起来，讲述一个关于“温度”与“情感”的故事。 为何选择水彩？ 水彩，以其独特的透明感、流动性和易于表现丰富的色彩层次而著称。它不像油画那般厚重，也不像丙烯那般覆盖力强，水彩的魅力在于它的轻盈与灵动。一滴水，一抹颜料，在纸上交融，便能诞生出万千变化。它允许错误的存在，每一次不经意的晕染，都可能成为意想不到的惊喜；它拥抱随机性，每一次笔触的落下，都带着未知的可能性。这种不确定性，恰恰是水彩最迷人的地方，它鼓励我们放飞想象，跟随色彩的指引，去发现更多的美好。 在快节奏的现代生活中，我们渴望能够慢下来，去感受生活中的细微之处，去捕捉那些容易被忽略的美好瞬间。水彩，正是这样一种适合“慢”的艺术。它需要耐心，需要观察，需要沉浸。当颜料在纸上缓缓晕开，当色彩在水中相互浸染，我们的思绪也随之平静下来，进入一个属于自己的、充满诗意的空间。 谁适合这本书？ 无论你是初次拿起画笔，对水彩充满好奇的新手；还是已经有一定绘画基础，想要在水彩领域深入探索的爱好者；抑或是希望为自己的创作增添一抹温暖色彩的插画师，《暖意手绘：水彩的温柔世界》都能为你提供价值。 对于新手而言： 我们从最基础的知识讲起，如何认识你的画笔、颜料、纸张，它们各自的特性如何影响你的创作。简单的握笔姿势，如何控制水分，如何调出纯净的色彩，这些最基础的步骤，我们将用最清晰易懂的方式呈现。告别“不知从何下手”的困扰，让你轻松迈出第一步。 对于有基础的绘画者： 你或许掌握了素描、色彩的基本理论，但水彩的独特表现力仍让你着迷。本书将引导你理解水彩的“透明感”如何运用，如何通过层层叠加来丰富画面层次，如何运用干湿结合等技法来表现不同的质感。我们会深入探讨水彩的“随性”与“控制”之间的平衡，让你在技法上更上一层楼。 对于插画师而言： 如果你正在寻找一种能为你的作品注入“温度”和“情感”的绘画方式，那么水彩无疑是绝佳的选择。本书将分享如何用细腻的水彩语言去描绘人物、植物、风景，如何运用色彩的冷暖对比来烘托气氛，如何通过笔触的变化来传达细腻的情感。让你的插画作品，从视觉上就散发出治愈人心的暖意。 这本书会带给你什么？ 《暖意手绘：水彩的温柔世界》不仅仅是一本教授绘画技巧的书籍，它更像是一位耐心而友善的朋友，陪伴你一同探索水彩的无限可能。 1. 循序渐进的学习路径： 我们深知学习的乐趣在于不断进步，因此本书的设计遵循科学的学习规律。从最基础的水彩材料认知、基础笔触练习，到色彩的混合与运用，再到各种元素的表现技法，直至最终的完整画面创作，每一个环节都经过精心设计，力求让学习过程更加顺畅和高效。 基础篇： 认识你的工具箱——从画笔的种类、毛质，到颜料的特性、品牌选择，再到不同纸张的吸水性和纹理对画面效果的影响。我们将一步步教你如何“读懂”你的工具，让它们成为你创作的得力助手。 技法篇： 探索色彩的奥秘——学习如何调配出纯净、和谐的色彩，掌握色彩的冷暖、对比与统一。练习不同的笔触，如点、线、面的运用，以及水彩特有的技法，例如湿画法、干画法、浸染法、留白法等，理解它们在画面中扮演的角色。 表现篇： 描绘眼中的世界——如何用柔和的水彩去刻画栩栩如生的植物，从叶片的脉络到花瓣的娇嫩；如何表现阳光下闪耀的风景，光影的流转与景物的层次；如何捕捉人物细腻的情感，眼神的灵动与表情的温暖。 2. 强调“暖系”风格的塑造： “暖系”不仅仅是一种色彩的偏好，更是一种情感的表达。本书将重点指导你如何通过色彩的运用，营造出温暖、舒适、治愈的视觉感受。 色彩的情感语言： 学习如何运用黄色、橙色、红色系等暖色调来传递热情、活力与喜悦；如何通过大地色系、柔和的绿色来营造宁静、舒适的氛围。同时，我们也会探讨如何巧妙地运用冷色调来平衡画面，让暖意更加突出，避免过于单调。 光影的温度： 光影是营造画面“温度”的关键。我们将教授如何观察和表现不同光源下的光影效果，例如午后温暖的阳光，灯光下的朦胧感，月光下的清冷与柔和。通过对光线的细腻描绘，让画面“呼吸”起来。 笔触的温度： 同样的色彩，不同的笔触会带来截然不同的感受。我们将引导你探索如何运用更柔和、更流畅的笔触来表现事物的柔软、温暖的质感，例如毛茸茸的动物，丝滑的布料，或是柔软的花瓣。 3. 丰富的案例实践与灵感启发： 理论学习离不开实践。本书提供了大量精心绘制的插画案例，涵盖了人物、动物、植物、风景、生活小物等多种主题。 步骤解析： 每个案例都附有详细的绘制步骤图解，让你清晰地看到从构思到完成的每一个环节。我们不仅展示“画了什么”，更注重“如何去画”，让你理解其中的创作思路和技巧运用。 细节讲解： 对于案例中的关键细节，例如人物的眼神处理，花朵的色彩变化，光影的微妙过渡等，我们将进行深入的讲解，让你能够举一反三，运用到自己的创作中。 主题拓展： 在案例的基础上，我们还会提供一些拓展性的创作思路和主题建议，鼓励你跳出框架，用自己的视角去观察和描绘世界，找到属于自己的“暖系”表达方式。 4. 拥抱“手绘”的温度与价值： 在这个数字化的时代，手绘作品所蕴含的温度与情感，显得尤为珍贵。每一次笔触的痕迹，每一滴色彩的晕染，都记录着作者的心意与时间。 不完美的魅力： 手绘并非追求完美无瑕，而是拥抱那些不经意间产生的“意外之美”。颜料的渗化，纸张的纹理，这些都是手绘独有的魅力，赋予作品生命力。我们将鼓励你放开手脚，大胆尝试，享受创作的过程。 情感的传递： 一幅手绘作品，不仅仅是视觉的呈现，更是情感的连接。通过你的画笔，你可以将你对世界的喜爱、对生活的热情、对美好的憧憬，传递给观者。这种直接而真挚的沟通，是数字绘画难以比拟的。 治愈的力量： 绘画本身就是一种极佳的减压方式。当你的双手沾满色彩，当你的思绪沉浸在画面中，你会发现内心的平静与满足。本书希望通过水彩的温柔，为你带来一份心灵的慰藉与治愈。 《暖意手绘：水彩的温柔世界》 是一本关于发现美、创造美、传递美的书。它不是让你成为一个机械的模仿者，而是激发你内心的创造力，让你用自己的方式去描绘心中的温暖世界。 翻开这本书，就如同推开了一扇通往色彩斑斓的窗户。你将在这里遇到一群和你一样热爱生活、热爱艺术的朋友，你们将一起学习，一起进步，一起用最温柔的笔触，画出属于自己最暖的风景。 准备好，让水彩的温柔，温暖你的指尖，也温暖你的心田。让每一次的挥洒，都成为一次对美好生活的赞颂。让我们一起，踏上这场色彩斑斓的“暖意手绘”之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

我是一位对插画艺术有着持续追求的业余爱好者，我一直在寻找能够真正提升我审美和技法的教程。《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》这本书，可以说是满足了我长久以来的期待。我尤其看重书中对“光影的运用”和“材质的表现”的精妙之处。它并没有流于表面地讲解光线的方向，而是深入地分析了不同光线条件下，色彩的饱和度、明度以及阴影的色彩变化，如何通过这些细微之处来塑造画面的立体感和空间感，从而达到“暖系”的柔和效果。此外，书中对于不同材质，比如丝绒、玻璃、植物的肌理感的描绘，也给我带来了极大的触动。通过作者巧妙的笔触和色彩运用，我仿佛能感受到画中物体的真实触感，这种对细节的精准把握，让我对水彩艺术有了更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对细节特别追求的读者，对于教程的严谨性和系统性要求很高。《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》这本书在这方面做得非常出色。我特别赞赏书中关于“颜料的选择与特性”和“工具的搭配与运用”的详细讲解。它并没有泛泛而谈，而是针对性地介绍了不同品牌、不同类型的水彩颜料在暖系插画中的表现效果，以及如何根据画面需求选择合适的画笔、纸张等辅助工具。我之前总是在颜料和工具的选择上犯迷茫，这本书就像一本贴心的指南，让我能够更清晰地了解它们的特点，并知道如何更好地利用它们来创作。这种严谨的态度，让我对这本书的专业性充满了信任。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期在艺术领域学习和探索的人，我总是对那些能够赋予作品生命力和灵魂的教程情有独钟。《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》这本书，无疑就是这样一本让我眼前一亮的作品。我特别喜欢书中对“笔触的语言”和“色彩的情感张力”的深刻剖析。作者并没有将笔触简单地定义为一种技法，而是将其上升到一种情感的表达方式，引导读者去体会不同笔触所带来的速度感、力量感或是柔和感，并如何将这些感受巧妙地融入到画面中。在色彩方面，这本书更是将水彩的晕染特性发挥到了极致，通过对不同色彩的叠加、渗透，营造出了一种独有的细腻和层次感，让画面仿佛能够呼吸，充满了生命力。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，画画不仅仅是技巧，更是情感的表达。而《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》这本书，恰恰给了我这种感觉。它在讲解绘画技巧的同时，也非常注重引导读者去感受和表达“暖系”的情感。书中有很多针对不同主题的案例分析，比如温馨的小场景、可爱的动物、治愈的小物件等等，作者在讲解过程中，会融入很多自己的情感体验和创作心得。我读的时候，常常会想象自己也置身于那个场景，去感受那种温暖和美好。这种将情感融入绘画的理念，让我觉得学习过程不再枯燥，而是充满乐趣。我也开始尝试在我的画作中加入更多个人情感，让我的作品不仅仅是好看，更能打动人心。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直不太敢轻易尝试水彩，总觉得它太难控制，而且很容易画“脏”。但是《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》这本书，彻底打消了我的顾虑。我最喜欢的是它对“水与色”的辩证关系的深入浅出地讲解。以前我总是害怕用水，总想把颜色画得实实的，结果画面就显得很僵硬。这本书让我明白，水在水彩中的作用不仅仅是稀释颜料，更是连接色彩、创造晕染效果的关键。书中提供了很多练习，让我能够大胆地去尝试不同的水量和色调的组合，逐渐掌握如何在“失控”中找到“可控”，如何在水分的流动中捕捉到最动人的瞬间。这种“化繁为简”的教学方式，让我重新燃起了学习水彩的热情。

评分☆☆☆☆☆

我是一名一直梦想成为一名插画师的上班族，平时工作很忙，只能利用业余时间来学习。所以，选择一本实用且高效的教程对我来说至关重要。《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》这本书完全符合我的需求。它不像有些教程那样冗长，而是非常精炼地提炼了暖系水彩插画的核心要素。我尤其欣赏书中对于“构图”和“线条表现”的讲解，它并没有把构图讲得过于复杂，而是结合了插画的实际应用，提供了很多简单易懂的构图原则。同时，对于线条的处理，书里也给了很多建议，比如如何利用粗细、虚实的变化来增强画面的表现力，如何用流畅的线条来勾勒出温暖的感觉。这些实用的技巧让我觉得，即使是碎片化的时间，也能有所收获，朝着插画师的梦想更近一步。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》的时候，我真的是又惊又喜！我一直以来都对水彩插画情有独钟，尤其偏爱那种温暖治愈的风格，总觉得水彩的晕染和透感能把情感表达得淋漓尽致。然而，自己动手画起来却总觉得抓不住精髓，要么颜色太生硬，要么画面太死板，离我心中“暖系”的标准总差那么一点点。这次终于找到一本让我眼前一亮的书，从封面透出的那种淡淡的色彩和柔和的线条，就已经预示着它会是一次美好的学习体验。我翻开目录，看到里面涉及的从基础技法到进阶色彩运用，再到不同主题的实战练习，每一个部分都安排得井井有条，感觉作者真的是非常用心，把一个插画师的成长路径梳理得如此清晰。我迫不及待地想跟着书中的步骤，一步一步地去探索水彩的奥秘，希望能早日画出自己满意的作品，把那些温暖的小确幸定格在纸上。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的编排方式真的很符合我这种零基础小白的心理。我之前也看过一些水彩教程，但很多上来就讲一些非常抽象的理论，或者直接画复杂的大场景，让我一下子就没了信心。而这本《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》则循序渐进，从最最基础的水溶性笔触、色彩叠加、水分控制这些最根本的东西讲起，每一个概念都配有清晰的图示和简明的文字说明，简直就像有老师在旁边手把手教一样。我尤其喜欢它关于“留白”和“晕染”的讲解，以前总觉得这些是可有可无的技巧，但看完书我才明白，原来它们是制造空气感和空间感，以及烘托暖系氛围的关键。书里还提供了不少练习的小方块，让你可以在学习理论的同时立刻动手实践，这种即学即用的模式大大增强了我的学习动力和成就感，让我觉得我真的能学会，而不是只看懂了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经有一定绘画基础，但总觉得在水彩领域停滞不前的朋友，我发现《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》这本书给我带来了新的启发。我最看重的是书中对“色彩搭配”和“光影处理”的讲解。很多时候，画不出“暖系”的感觉，根本原因在于色彩的运用不够到位，不够有层次。这本书里不仅罗列了暖色系中常用的几种颜色，还详细讲解了如何通过冷暖对比、明暗对比来丰富画面的视觉效果。特别是关于如何表现物体受光和背光的微妙变化，我以前总是画得很生硬，现在看了书里的示范，发现可以通过叠加不同饱和度和明度的颜色，以及巧妙运用水痕来模拟出柔和的光感，让画面更加生动立体，也更有温度。这对于我提升作品的质感和艺术性非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

我是一名喜欢创作小故事的插画爱好者，我希望我的画作能够承载更多叙事性。《人民邮电：插画师之路——暖系水彩插画手绘教程》这本书在这方面给予了我很大的启发。我特别欣赏书中关于“故事场景的构建”和“氛围的营造”的讲解。它不仅仅教你如何画好看的画面，更教你如何通过画面来讲述一个故事，如何利用色彩、光影、构图等元素来营造出温暖、治愈的氛围，让观者在看到画面的那一刻，就能感受到故事的情感。书中提供的一些案例，比如描绘清晨阳光洒进房间的场景，或者是一个小动物在安详入睡的画面，都让我感受到了那种宁静而美好的力量。我相信，通过学习这本书，我能更好地将我的故事想法融入到我的水彩插画中。