簡單插畫練習(進階篇) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 插畫
• 繪畫
• 練習
• 進階
• 技巧
• 教程
• 手繪
• 藝術
• 設計
• 素描

店鋪： 賞心悅目圖書專營店

齣版社： 現代齣版社

ISBN：9787514337723

商品編碼：29490803223

包裝：平裝

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名：簡單插畫練習(進階篇)

定價：25.00元

作者：(日)佐佐木朋惠/著 趙海燕/譯

齣版社：現代齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787514337723

字數：60000

頁碼：128

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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1像塗色一樣的減壓書——畫畫沒那麼難，和大師一起動動筆就對瞭。

2日本網站5顆星推薦！初級篇連續加印16次！

3畫什麼像什麼，再復雜也！跟著我塗鴉，越畫越有範兒！

內容提要

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本書較好地把握著“畫畫是件美好的事”這個主旨，係統教授瞭基礎塗鴉。符閤目標讀者“隨手畫齣各種各樣的塗鴉，讓身邊人颳目相看成為塗鴉明星”的心理。

本書是本《初級篇》的進階教材，在本塗鴉技法的基礎上，進一步教授人物錶情、服裝細節、生活中物品與風景、初步創作及繪畫工具介紹等。是本書很好的補充。

目錄

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作者介紹

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佐佐木朋惠

日本人氣插畫師。在禦茶之水美術學校學習印刷美術設計。現以自由插畫師的身份齣書、撰寫雜誌專欄，活躍於齣版界和廣告界。她還負責日本TAKARA TOMY玩具公司的綜閤目錄、日本百年企業HALLMARK集團的賀卡和信封信紙的設計。

文摘

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序言

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《簡單插畫練習(進階篇)》圖書簡介 引言 藝術的魅力在於其無限的錶達可能，而插畫作為一種獨特的藝術形式，更是以其生動的視覺語言，連接著情感與故事，傳遞著信息與美感。從簡單的綫條勾勒到色彩的斑斕暈染，插畫的創作之旅既是技巧的打磨，也是想象力的飛揚。如果你已經掌握瞭基礎的插畫技法，渴望在創作的道路上更進一步，探索更廣闊的錶達空間，那麼《簡單插畫練習(進階篇)》將是為你量身打造的理想夥伴。本書旨在引導你從“會畫”到“善畫”，從“模仿”到“創造”，在一次次的練習與實踐中，精煉你的技藝，升華你的藝術品味，最終能夠自如地將腦海中的奇思妙想，轉化為 captivating 的視覺作品。 本書的核心價值與目標讀者 《簡單插畫練習(進階篇)》並非一本從零開始的入門教程。它假定讀者已經具備瞭基本的繪畫功底，例如對綫條、形狀、透視、光影等概念有所理解，並且能夠使用基本的繪畫工具（無論是數位闆還是傳統畫材）進行創作。本書的核心價值在於，它將帶你跨越基礎的門檻，進入一個更加深入、精細、富於挑戰性的插畫練習領域。 我們的目標讀者是一群對插畫充滿熱情，並且渴望提升自己技藝的繪畫愛好者、初學者進階者、藝術專業學生，甚至是希望拓展插畫技能的平麵設計師、遊戲原畫師、故事闆藝術傢等。你可能已經嘗試過模仿大師的作品，或者完成瞭若乾幅簡單的插畫，但總感覺在細節處理、情感錶達、風格塑造等方麵有所欠缺。你渴望找到一條清晰的進階路徑，通過有針對性的練習，解決創作中的瓶頸，找到屬於自己的繪畫語言。 本書內容綱要與詳細解析 本書的編排結構緊湊而循序漸進，每一章都圍繞一個核心的進階主題展開，輔以豐富的案例分析和實操練習。我們不會迴避復雜的概念，而是以一種清晰易懂的方式，將它們拆解成可執行的練習步驟，讓你在動手的過程中，自然而然地掌握精髓。 第一部分：精煉觀察與形體錶達——從“看”到“畫”的升華 章節一：光影的戲劇性——捕捉物體質感與體積的精妙技法 內容解析： 基礎的插畫會關注基本的明暗關係，而進階篇則會深入探索光影的“戲劇性”。我們將從理解光源的性質（例如硬光、柔光、環境光）齣發，學習如何利用高光、陰影、反光、投影來塑造物體更精細的質感和更立體的體積感。不再是簡單的黑白灰，而是學會如何運用色彩的冷暖變化來錶現光影，以及不同材質（如金屬、布料、玻璃、皮膚）在光影下的獨特錶現。 練習重點： 針對不同材質的靜物寫生，要求在光影處理上突齣其固有特性；練習繪製不同角度和復雜形態的物體，重點在於分析光源方嚮和光綫傳播路徑；通過模擬不同場景的光照條件，訓練對環境光和間接光的影響的捕捉。 章節二：紋理與細節的魔法——讓畫麵“會呼吸” 內容解析： 好的插畫，細節往往是其靈魂所在。本章將帶領你進入紋理的世界，學習如何用筆觸、綫條、色彩疊加等方式，錶現齣木紋的粗糙、絲綢的光滑、毛發的蓬鬆、石塊的堅硬等。我們會探討如何從現實世界中提取紋理素材，以及如何將這些紋理巧妙地融入到插畫創作中，使其看起來更加真實可信，或者更具風格化的藝術效果。 練習重點： 針對各種常見材質的錶麵紋理進行臨摹與創作練習；學習使用不同的筆刷（無論是數位闆的筆刷設置，還是傳統畫筆的運筆技巧）來模擬不同紋理；在繪製人物、動物、場景時，有意識地加入符閤其材質的紋理細節，提升畫麵的豐富度和真實感。 章節三：透視的深度與空間感——構築有說服力的場景 內容解析： 基礎的透視會涉及一點、兩點透視，而進階篇則會深入探索三點透視、大氣透視、以及視平綫的高度與觀看角度對畫麵空間感的影響。我們將學習如何通過準確的透視關係，創造齣深邃的縱深感，讓畫麵中的景物仿佛觸手可及。此外，我們還將探討如何利用虛實對比、色彩遠近變化等手法，進一步增強畫麵的空間層次。 練習重點： 繪製具有復雜透視關係的建築、街道、室內場景；練習繪製仰視、俯視等非常規視角下的物體和場景，重點在於準確把握消失點和視平綫；在角色插畫中，將角色置於精心設計的、具有透視感的背景中，使角色與環境融為一體。 第二部分：情感的注入與風格的探索——從“像”到“有味道”的蛻變 章節四：人物的情緒錶達——用綫條與色彩“講故事” 內容解析： 人物是插畫中最能引起共鳴的元素之一。本章將深入剖析麵部錶情、肢體語言在傳遞情感中的作用。我們將學習如何捕捉微妙的錶情變化，如何通過身體姿態展現角色的情緒狀態，例如喜悅、悲傷、憤怒、驚訝等。同時，我們會探討色彩在烘托情緒中的作用，以及如何利用光影來強調角色的內心世界。 練習重點： 繪製不同情緒狀態下的麵部錶情特寫；練習通過全身姿態和肢體語言來錶達角色的情緒；創作包含多個角色的場景，要求通過角色之間的互動和錶情來敘述一個微小的情節；學習分析優秀作品中人物的情感錶達方式。 章節五：色彩的交響樂——構築畫麵的氛圍與情緒 內容解析： 色彩不僅僅是顔色的堆砌，更是情感的載體和氛圍的營造者。本章將帶領你探索更高級的色彩理論，例如色彩的對比與和諧、色彩的象徵意義、冷暖色調與情緒的關係、以及如何運用色彩來引導觀眾的視綫。我們會學習如何建立一套屬於自己的色彩體係，讓你的畫麵在色彩運用上更具獨特性和感染力。 練習重點： 針對同一主題，使用不同的主色調進行創作，觀察色彩對畫麵情緒的影響；練習色彩搭配，創造齣和諧或對比強烈的色彩組閤；分析不同藝術風格（如印象派、野獸派、莫蘭迪色係）的色彩運用特點，並嘗試模仿；學習運用色彩的冷暖、明暗、飽和度來區分前景與背景，增強畫麵的空間感。 章節六：構圖的哲學——引導視綫，突齣重點 內容解析： 好的構圖能夠讓畫麵更具吸引力，能夠有效地引導觀眾的視綫，將注意力集中在畫麵的重點上。本章將深入探討各種經典構圖法則，例如三分法、黃金分割、對角綫構圖、對稱構圖、S形構圖等，並分析它們在不同類型插畫中的應用。我們將學習如何根據想要錶達的內容和情緒，選擇最閤適的構圖方式。 練習重點： 針對同一素材，嘗試使用不同的構圖方式進行繪製，對比效果；練習在構圖時考慮“留白”的作用，以及如何利用負空間來增強畫麵的平衡感和意境；分析優秀作品的構圖，理解其背後的思考邏輯；在創作復雜場景或多角色畫麵時，有意識地運用構圖法則來組織畫麵元素。 章節七：風格的雕琢——找到你獨特的“簽名” 內容解析： 風格是插畫藝術傢最寶貴的財富。本章將引導你思考如何從大量的模仿與學習中，逐漸提煉齣屬於自己的繪畫風格。我們會探討如何通過對綫條、筆觸、色彩、造型、構圖等元素的獨特處理，形成個人化的辨識度。這不是要求你創造一個全新的風格，而是鼓勵你在已有的技法基礎上，融入個人的思考和情感，讓你的作品帶有“你”的味道。 練習重點： 嘗試對同一主題進行不同風格的演繹（例如，寫實風、扁平風、水彩風、漫畫風等）；分析你欣賞的插畫師的風格特點，並嘗試將其中的某個元素融入到自己的創作中，但要避免完全模仿；鼓勵你在多次練習後，反思自己的作品，總結哪些元素最能代錶你的個人喜好和錶達方式。 第三部分：創作的實踐與延伸——從“練習”到“作品”的飛躍 章節八：敘事性插畫——讓畫麵“說話” 內容解析： 插畫最大的魅力之一在於其敘事能力。本章將聚焦於如何通過一幅或一組插畫，講述一個故事。我們會學習如何設計角色、安排情節、選擇關鍵的敘事節點，並用視覺語言將它們清晰地呈現齣來。無論是短篇故事插畫，還是概念設計中的場景故事，都將是本章的重點。 練習重點： 根據一個簡短的故事梗概，創作一係列敘事性插畫；為一首詩歌或一段文字創作插畫，用畫麵詮釋其意境；嘗試為自己構思的故事設計封麵插畫和內頁插畫。 章節九：概念性的探索——想象的具象化 內容解析： 許多插畫作品，特彆是用於遊戲、動畫、影視概念設計的插畫，都帶有強烈的概念性。本章將引導你學習如何將抽象的概念、奇幻的設定、甚至是科學的理念，轉化為具象的視覺形象。我們會探討如何進行設計研究，如何通過草圖迭代來完善想法，以及如何通過細節和氛圍來烘托概念。 練習重點： 嘗試為一種不存在的生物、一個未來世界的城市、一個科幻道具進行概念設計；根據一個主題（如“孤獨”、“希望”、“未來”）進行概念插畫創作；學習分析優秀的科幻、奇幻類插畫，理解其概念的錶達方式。 章節十：素材整閤與個人項目——將所學融會貫通 內容解析： 在掌握瞭前麵章節的各種技法和理念後，本章將鼓勵你進行一次綜閤性的創作。你可以選擇一個自己感興趣的主題，將之前學到的關於光影、紋理、透視、色彩、構圖、情感錶達等所有要素融閤運用，完成一個相對完整的個人項目。這可能是創作一本迷你繪本，設計一套明信片，或者完成一幅大型場景插畫。 練習重點： 選擇一個你真正熱愛的、有足夠激發你創作熱情的項目主題；在項目過程中，有意識地運用本書所學的各類進階技法；鼓勵你進行草圖、綫稿、上色等多個階段的反復推敲，享受創作的過程；完成作品後，進行自我評估和反思，為下一次創作積纍經驗。 結語 《簡單插畫練習(進階篇)》不僅僅是一本技能指導書，更是一位陪伴你藝術成長的良師益友。我們相信，通過係統而有針對性的練習，每一次落筆都將讓你離心中理想的插畫師更近一步。本書所包含的每一個練習，都是精心設計，旨在為你提供一個探索、實踐、突破的平颱。我們鼓勵你在練習中保持好奇心，勇於嘗試，不斷挑戰自己。記住，繪畫的旅程沒有終點，隻有不斷前行的風景。願這本書能點燃你創作的火焰，讓你在插畫的世界裏，盡情揮灑你的纔華，創造齣更多令人驚艷的作品！

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的插畫教程，不僅要教授技巧，更要能夠激發讀者的創作靈感。我購買《簡單插畫練習(進階篇)》，就是希望能在這個方麵有所收獲。我渴望能夠創作齣更具個性和感染力的作品。然而，這本書的內容，恕我直言，實在是乏善可陳。它所提供的“進階”技巧，在我看來，更像是對基礎知識的簡單復述，並沒有真正觸及到藝術創作的深層領域。例如，書中關於“情緒錶達”的講解，讓我覺得非常空泛。它隻是提到瞭可以通過色彩和綫條來錶達情緒，但並沒有給齣具體的、可操作的方法。我嘗試著去運用它提到的“技巧”，結果畫齣來的東西，依舊是平淡無奇，無法觸動人心。我甚至覺得，這本書的作者可能並不具備深厚的藝術功底，或者說，他隻是一個理論的搬運工，並沒有真正將這些理論融入到自己的創作實踐中。我特彆失望的是，書中關於“故事性”的闡述，也讓我覺得非常膚淺。它隻是簡單地提及瞭可以通過構圖來講述故事，但並沒有提供任何切實可行的指導。我希望能夠在這本書中找到一些啓發，一些能夠幫助我突破瓶頸、提升創作水平的方法，但結果卻是一無所獲。我感覺自己被這本書欺騙瞭，我的時間和金錢都浪費瞭，而我卻依然停留在原地。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的插畫教程，應該能夠幫助讀者循序漸進地提升技能，而不是一上來就拋齣一些高深的理論，讓讀者無所適從。《簡單插畫練習(進階篇)》這本書，在我看來，恰恰犯瞭這個錯誤。我本來以為“進階篇”會是在基礎之上，提供更深入的講解，結果呢？它似乎把許多本應在基礎篇中講解的內容，強行塞進瞭“進階”的範疇，而且講解得還不夠清晰。比如，書中對“透視”的闡述，雖然提到瞭一些概念，但給齣的例圖非常有限，而且講解得比較潦草，我完全看不懂如何將它應用到實際的繪畫中。我嘗試著去畫一些簡單的場景，結果透視綫總是畫不好，畫麵看起來非常彆扭。另外，書中關於“人物錶情”的刻畫，也讓我覺得不夠深入。它隻是給瞭一些基本的錶情符號，但並沒有深入講解如何通過微妙的麵部肌肉變化來錶現更復雜的情緒。我嘗試著去描繪，結果畫齣來的人物總是顯得僵硬，缺乏生動感。我真的覺得，這本書的作者可能對插畫的理解還不夠到位，或者說，他並沒有真正地站在讀者的角度去思考問題。我希望能在這本書中找到一些能夠真正幫助我提升技能的方法，但結果卻是一無所獲，反而讓我更加迷茫。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對插畫充滿熱情的學習者，我一直在尋找能夠幫助我突破瓶頸的書籍。《簡單插畫練習(進階篇)》這個標題，無疑引起瞭我的注意。我本以為，這本書會提供一些更深入、更專業的講解，幫助我提升繪畫水平。然而，當我仔細閱讀書中的內容時，卻發現它與我的期望相去甚遠。書中關於“動態錶現”的講解，讓我覺得非常不足。它隻是簡單地提到瞭人物的身體麯綫和動作幅度，但並沒有深入講解如何通過綫條的運用、身體的扭轉來刻畫齣更具生命力的動態。我嘗試著去描繪一些動態的人物，結果畫齣來的東西，總顯得有些僵硬，缺乏一種流動的美感。更讓我感到沮喪的是，書中關於“材質錶現”的講解，也讓我一頭霧水。它隻是簡單地提到瞭幾種常見的材質，比如金屬、布料，但並沒有深入講解如何通過不同的筆觸和色彩來錶現這些材質的獨特質感。我嘗試著去模仿，但效果總是不盡如人意，畫齣來的東西看起來就像是貼上去的一樣，缺乏真實感。我真的覺得，這本書的作者可能並沒有多少實際的創作經驗，或者說，他隻是一個理論的搬運工，並沒有真正將這些理論融入到自己的創作實踐中。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘插畫愛好者，我一直渴望找到一本能夠真正指導我進步的書。我看到《簡單插畫練習(進階篇)》的標題時，以為終於找到瞭救星。我希望能通過這本書學習到一些更高級的構圖技巧，讓我的畫麵更具衝擊力。然而，這本書在這方麵的講解，讓我覺得非常碎片化，缺乏係統性。它提到瞭“黃金分割”、“三分法”等構圖原則，但並沒有深入講解如何在實際創作中靈活運用這些原則，讓畫麵看起來更自然、更有趣。我嘗試著去運用它提到的構圖方法，結果畫齣來的東西，總覺得有些生硬，缺少一種流暢的美感。更讓我感到睏惑的是，書中關於“細節處理”的講解，也讓我難以捉摸。它隻是簡單地提及瞭一些“點睛之筆”，但並沒有具體說明如何運用這些“點睛之筆”來提升畫麵的整體質感。我嘗試著去模仿，但結果總是顯得突兀，破壞瞭畫麵的整體協調性。我真的覺得，這本書的作者可能並沒有真正理解插畫創作的精髓，或者說，他隻是掌握瞭一些皮毛，然後就寫齣來誤導他人。我花瞭那麼多時間和精力，結果隻是徒增煩惱，讓我對自己的繪畫能力産生瞭嚴重的懷疑。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的插畫教程，應該能夠循序漸進地引導讀者，從基礎到進階，逐步提升。我購買《簡單插畫練習(進階篇)》，就是希望能在這個方麵得到幫助。我特彆想學習一些關於“氛圍營造”的技巧，讓我的畫麵更具感染力。然而，這本書在這方麵的講解，讓我覺得非常模糊，缺乏具體的指導。它隻是簡單地提到瞭可以通過色彩、光影和構圖來營造氛圍，但並沒有深入講解如何將這些元素有機地結閤起來，創造齣獨特的情緒和感受。我嘗試著去運用它提到的“技巧”，結果畫齣來的東西，依舊是平淡無奇，無法觸動人心。我甚至覺得，這本書的作者可能並不具備深厚的藝術功底，或者說，他隻是一個理論的搬運工，並沒有真正將這些理論融入到自己的創作實踐中。我特彆失望的是，書中關於“細節刻畫”的闡述，也讓我覺得非常淺顯。它隻是簡單地提及瞭“錦上添花”的細節，但並沒有提供任何切實可行的指導，如何讓這些細節為畫麵增色，而不是成為畫麵的纍贅。我希望能夠在這本書中找到一些啓發，一些能夠幫助我突破瓶頸、提升創作水平的方法，但結果卻是一無所獲。我感覺自己被這本書欺騙瞭，我的時間和金錢都浪費瞭，而我卻依然停留在原地。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我本來對《簡單插畫練習(進階篇)》抱有很大的期望。我一直對插畫藝術有著濃厚的興趣，並且一直在努力學習和提升自己的技能。我希望通過這本書，能夠掌握一些更高級的色彩運用技巧，讓我的作品更具錶現力。然而，這本書在這方麵的講解，讓我覺得非常空泛，缺乏可操作性。它隻是簡單地提及瞭一些色彩理論，比如“冷暖對比”、“互補色”等，但並沒有深入講解如何將這些理論運用到實際的創作中，來營造特定的氛圍和情感。我嘗試著去運用它提到的色彩搭配原則，結果畫齣來的東西，總是覺得不夠和諧，色彩之間缺乏一種微妙的聯係。更讓我感到失望的是，書中關於“構圖”的講解，也讓我覺得非常模式化。它隻是給瞭一些所謂的“經典構圖”，但並沒有深入講解如何根據不同的主題和內容，來創造齣更具個性和創意的構圖。我嘗試著去模仿，但結果總是顯得韆篇一律，缺乏新意。我真的覺得，這本書的作者可能並沒有多少實際的創作經驗，或者說，他隻是把一些教科書上的理論搬過來，並沒有真正地結閤實際的創作需求來講解。我真的不知道，我花瞭這麼多錢，看瞭這麼多頁，到底學到瞭什麼？

評分☆☆☆☆☆

說實話，我抱著一種學習和進步的心態購買瞭《簡單插畫練習(進階篇)》。我一直對插畫充滿熱情，希望能通過係統的學習來提升自己的技巧。我之前也看過一些基礎的插畫教程，感覺自己掌握瞭一些基本功，所以纔想嘗試進階的內容。我特彆想瞭解一些關於色彩搭配的深入技巧，比如如何利用色彩來營造氛圍，如何通過色彩對比來突齣主體。這本書在這方麵的內容，我隻能說是“淺嘗輒止”，完全沒有達到我預期的深度。它隻是簡單地列舉瞭一些色彩組閤，比如暖色調和冷色調的對比，但並沒有深入講解如何根據不同的主題和情感來選擇閤適的色彩。我嘗試著去運用它提到的色彩法則，結果畫齣來的東西總覺得少瞭點什麼，不夠生動，不夠打動人。另外，書中關於人物比例和動態的講解，也讓我感到非常失望。它隻是給瞭一些所謂的“黃金比例”，但我發現實際創作中，情況遠比這復雜得多。我嘗試去畫一些人物，總覺得他們的身體比例奇怪，動作也不自然。我花瞭大量時間去模仿它給齣的例圖，但始終抓不住其中的精髓。我感覺這本書的作者可能並沒有多少實際的創作經驗，或者說，他隻是把一些教科書上的理論搬過來，並沒有真正地結閤實際的創作需求來講解。我真的很想知道，這本書到底能幫助我解決哪些實際的繪畫難題？

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計我倒是挺喜歡的，簡潔而富有藝術感，讓我對它充滿瞭期待。然而，當我翻開它，開始閱讀裏麵的內容時，那種期望就像肥皂泡一樣破滅瞭。我以為“進階篇”會給我帶來一些更深入、更專業的講解，比如如何更好地掌握光影關係，如何運用色彩來錶達情感，又或者是一些更高級的構圖技巧。結果呢？它講的依然是那些最基礎、最淺顯的原理，隻不過換瞭個包裝，用瞭一些我聽不懂的術語，試圖顯得很高深。例如，書中對“空間感”的闡述，我看瞭好幾遍，還是不知道如何在我的畫麵中真正地體現齣來。它提到瞭一些“透視”的概念，但給齣的圖例實在是太抽象瞭，我根本無法將這些理論應用到我自己的創作中。更讓我沮喪的是，書中反復強調的“筆觸感”，我怎麼練都練不齣來那種靈動和質感。我嘗試用不同的壓力和角度去描繪，但結果都是僵硬而死闆的。我甚至覺得，這本書的作者可能根本就不太懂插畫，或者說，他隻是掌握瞭一些皮毛，然後就寫齣來誤導他人。我感覺自己被欺騙瞭，這種感覺非常糟糕。我本來是想通過這本書提升自己的繪畫水平，結果現在反而更加迷茫和睏惑，甚至開始懷疑自己是否真的適閤做插畫。我付齣的不僅是金錢，更是寶貴的時間和精力，而這些，卻換來瞭一堆讓我不知所措的“理論”。

評分☆☆☆☆☆

我本來是很期待《簡單插畫練習(進階篇)》這本書的，因為我一直認為插畫是一門充滿魅力的藝術。我一直努力地在學習和實踐，希望能讓我的畫技更上一層樓。我尤其關注書中關於“光影”的講解，因為我知道這是讓畫麵更具立體感和錶現力的關鍵。然而，這本書在這方麵的闡述，讓我感覺像是霧裏看花，水中撈月，根本摸不著邊際。它用瞭一些很專業的術語，但我很難將這些術語和實際的繪畫操作聯係起來。我嘗試按照書中給的步驟去繪製陰影，結果綫條變得生硬，缺乏層次感，看起來一點都不自然。我甚至覺得，這本書的作者可能並沒有真正理解光影在插畫中的重要性，或者說，他並沒有找到一種清晰易懂的方式來傳達這些知識。更讓我感到沮喪的是，書中關於“紋理”的講解，也讓我一頭霧水。它隻是簡單地提到瞭幾種常見的紋理，比如木紋、布紋，但並沒有深入講解如何通過不同的筆觸和顔色來錶現這些紋理的質感。我嘗試著去模仿，但效果總是不盡如人意，畫齣來的東西看起來就像是貼上去的一樣，缺乏真實感。我真的不知道，我花瞭這麼多錢，看瞭這麼多頁，到底學到瞭什麼？這種感覺非常糟糕，讓我對自己的學習能力産生瞭懷疑。

評分☆☆☆☆☆

天呐，我簡直不敢相信我居然花錢買瞭這本《簡單插畫練習(進階篇)》！我本以為“進階篇”至少能給我帶來點新意，結果呢？我感覺自己像個傻子一樣，坐在電腦前，對著屏幕上那些所謂“進階”的技巧，卻一點頭緒都沒有。書裏講的那些步驟，我試著跟著做，結果齣來的效果簡直比我新手時期畫的還要糟！我不知道是我的理解能力齣瞭問題，還是這本書本身就存在的巨大缺陷。它給齣的例子，那些看起來光鮮亮麗的作品，我無論如何都畫不齣來。我嘗試瞭書中提到的陰影處理，結果綫條亂七八糟，顔色也調得像油漆桶打翻瞭一樣。我試著學習它的構圖技巧，結果畫麵變得擁擠不堪，不知道重點在哪裏。甚至連最基礎的筆刷運用，它都說得模棱兩可，我根本不知道什麼時候該用粗筆，什麼時候該用細筆，纔能達到它書中那種細膩的效果。我花瞭那麼多時間和精力，結果隻是徒增煩惱，讓我對自己的繪畫能力産生瞭嚴重的懷疑。我感覺這本書就像是在賣弄一些根本不實用、甚至可以說是誤導性的技巧，根本沒有真正考慮到讀者實際練習中的睏難。我真的不知道市麵上怎麼會有這種書，它到底能幫助誰？我感覺我的錢和我的時間都被糟蹋瞭，我真的非常非常失望，而且這種失望是難以言說的，因為我甚至找不到更具體、更準確的詞語來描述我的感受，隻能用“糟透瞭”來概括。我以後再也不敢輕易相信“進階篇”這三個字瞭，簡直就是個巨大的陷阱。