正版書籍 人氣攝影師的LIGHTROOM數碼攝影後期處理技法解密 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

楊比比，郭佳佳 著

圖書標籤:

• Lightroom
• 攝影後期
• 數碼攝影
• 圖像處理
• 攝影技巧
• 教程
• Photoshop
• 修圖
• 攝影
• 技術

店鋪： 金淵清亞圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115481344

商品編碼：29516403288

包裝：平裝

齣版時間：2018-06-01

圖書基本信息
圖書名稱	人氣攝影師的LIGHTROOM數碼攝影後期處理技法解密
作者	楊比比,郭佳佳
定價	89.00元
齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115481344
齣版日期	2018-06-01
字數
頁碼	240
版次	1
裝幀	平裝
開本	小16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

《人氣攝影師的Lightroom數碼攝影後期處理技法解密》是楊比比從事攝影教學20多年來後期處理心得與絕密技法的總結與分享，也是900萬網友推薦必學的攝影後期教程。本書精準地抓住廣大攝影愛好者對照片調整的迫切需求，精選瞭時下流行的增加黑白影像的層次、螢火蟲暗部色調處理、人像臉部處理、HDR超現實風格、幻燈片製作、Lightroom製作延時影片等攝影愛好者們都想學的絕妙後期處理技巧，讓他們可以在短時間內瞭解使用Lightroom處理數碼照片的相關知識和技能，並融會貫通、舉一反三，完成自己的藝術作品。

作者簡介

作者楊比比從事數字影像教學20年，喜歡在網絡上寫一些文章傳授、分享自己的後期處理心得與絕密技法，並經常引起熱烈的反響，是個不摺不扣的網紅。

目錄

第 1章 Lightroom完美後期處理的第 一步 n 014　選擇Lightroom 還是Photoshop n 015　Lightroom 與Photoshop 的差異 n 016　Lightroom 工作環境與界麵 n 017　Lightroom 開關與隱藏麵闆 n 018　用Lightroom 導入照片 n 021　用Lightroom 快速修片 n 023　用Lightroom 修改照片 n 028　用Lightroom 存儲照片 n 030　用Lightroom 打印照片 n n 第　2章 Lightroom精準曝光與細節處理 n 034　直方圖正確曝光的關鍵 n 035　讀懂色階分布直方圖 n 036　把需要編輯的照片導入Lightroom n 038　調整偏暗照片的基本方法 n 041　檢查並改善照片曝光過度範圍 n 043　偏暗照片的進階方法 n 046　曝光過度照片處理的基礎方法 n 049　曝光過度照片處理進階的方法 n 052　對比修改前與修改後的照片 n 053　復位基本模塊快速歸零的技巧 n 054　濃霧照片的專業級處理技巧 n 057　窗拍、陰天照片的專業級處理技巧 n 060　Lightroom 曆史記錄與快照 n 063　處理弱光、多雲照片 n 065　Lightroom 照片處理流程 n 071　HDR 高動態照片閤並方法 n n 第3章　攝影師的專屬照片色調 n 078　導入範例照片並設置關鍵詞 n 081　處理藍調照片—校正水平 n 084　精準的白平衡校正 n 087　白平衡色溫與色調控製 n 088　針對單一色彩進行修改 n 089　變更照片中特定顔色（一） n 092　變更照片中特定顔色（二） n 094　變更照片暗部色調 n 096　變更照片高光色調 n 098　導航器顯示圖像範圍 n 101　攝影師專用（一）照片抽色處理 n 104　攝影師專用（二）套用預設特效 n 107　下載並導入Lightroom 預設 n 109　攝影師專用（三）黑白濾鏡色調 n 112　黑白圖像後期處理的關鍵 n 115　攝影師專屬的個人色調 n n 第4章　照片的局部後期處理方法 n 124　導入照片同步套用預設 n 127　加強銀河銳度 n 132　更換照片局部的顔色 n 135　人像照片臉部綫條強化處理 n 137　人像照片柔膚處理技巧 n 139　展現HDR 超現實風格 n 142　藍天專用數碼漸變濾鏡 n 145　建立漸變濾鏡作用範圍 n 146　調整漸變濾鏡作用範圍 n 147　晨昏專用雙嚮漸變鏡 n 150　星芒專用徑嚮濾鏡 n 153　移除照片中的紅眼 n 155　清除照片灰塵與汙點 n 158　移除天空中惱人的電綫 n 161　大批照片同時去除汙點 n n 第5章　動態影片與幻燈片製作 n 168　導入照片依據類彆進行分類 n 173　幻燈片製作（一）布局與環境控製 n 178　選項麵闆 提供幻燈片偏好控製 n 179　布局麵闆 照片邊緣控製 n 180　幻燈片製作（二）音樂與播放控製 n 183　幻燈片製作（三）視頻聲音與背景音樂 n 185　幻燈片製作（四）文字標題與水印 n 191　疊加麵闆 建立幻燈片文字 n 192　疊加麵闆 結閤多組幻燈片文字 n 193　幻燈片製作（五）片頭/ 片尾 n 195　套用幻燈片模闆 n 196　導入與建立幻燈片模闆 n 197　幻燈片製作（六）建立延時影片 n n 第6章　照片輸齣與惡補筆記 n 204　復製照片並建立版權信息 n 207　建立畫冊（一）基本設置與布局 n 212　畫冊模塊 畫冊設置麵闆 n 213　畫冊模塊 頁麵麵闆 n 214　建立畫冊（二）輸齣屏幕使用的照片 n 217　Web 模塊 照片輸齣至網頁 n 222　全景照片接閤與加強雪景層次 n 226　惡補筆記 藍調夜景處理 n 232　文件目錄（一）記錄照片編輯程序 n 237　文件目錄（二）導齣指定文件夾目錄 n 239　文件目錄（三）導齣所有文件夾目錄

編輯推薦

選擇Lightroom 的理由 n ◎ Lightroom 處理照片的方式相當細緻，學習門檻低，適閤初學者。 n ◎如果你對後期處理的需求僅是調整明暗、曝光、色調、降噪、提高清晰度。 n ◎一套軟件就能搞定照片後期處理、印刷輸齣、電子相冊、幻燈片與影片製作。 n ◎提供很多懶人預設功能，直接套用就能産生夢幻效果。 n ◎能快速處理大量的照片，同步速度非常快，適閤需要延時攝影後期處理的你。 n n 攝影後期處理從Lightroom 開始 n 修片何必每次都要用Photoshop，Lightroom 就能處理的修片技巧包含曝光平衡、專業色調控製、黑白影像處理、局部編輯調整、風景清晰度加強、銀河星空亮度提升，當然還有人像處理和Lightroom 為人樂道的文件管理係統。以上所有這些法，都集閤在本書當中！ n n 專業攝影師的後期處理六步驟 n 陰天、起霧、窗拍、雪景、艷陽天……遇上偏亮、太暗、迷濛的照片該怎麼處理纔能還原攝影時的真實細節？作者特彆整理瞭專業攝影師常用的後期處理六步驟，希望能夠幫到所有喜愛後期處理且重視攝影細節的朋友。

文摘

暫無相關內容

序言

暫無相關內容

《光影煉金術：數字後期處理的藝術與科學》 一、 引言：超越快門，重塑視覺 攝影，從誕生之初便是捕捉瞬間、記錄現實的藝術。然而，隨著數字時代的到來，我們手中的相機早已不再僅僅是記錄光影的工具，更成為瞭一扇通往無限創意可能的大門。尤其是在後期處理的環節，它賦予瞭攝影師前所未有的力量，讓他們能夠超越原始的影像，將鏡頭中的畫麵升華，賦予其更深邃的情感、更具衝擊力的視覺語言，甚至創造齣超越現實的夢幻景象。 《光影煉金術：數字後期處理的藝術與科學》一書，正是獻給每一位渴望在數字影像世界中揮灑創意、追求卓越的攝影愛好者和專業人士的指南。它並非關於某個特定軟件的堆砌，而是深入剖析數字後期處理背後的核心理念、通用技法以及作者數十年來在實踐中積纍的寶貴經驗。這本書旨在幫助讀者理解，後期處理並非簡單的“P圖”，而是一門融閤瞭技術、藝術與攝影師個人審美的嚴謹學科，是賦予照片靈魂、實現攝影師內心世界錶達的關鍵環節。 在本書中，我們將一起探索數字圖像的本質，理解色彩、光綫、細節等基本要素如何在後期處理中被精妙地塑造。我們將摒棄那些流於錶麵的“一鍵美化”，而是深入探究每一項操作背後的原理，以及它們如何協同作用，共同構建齣令人驚嘆的視覺效果。本書將帶領讀者進入一個由光影、色彩和構圖構成的魔法世界，在這裏，每一張照片都蘊含著無限的潛能，等待著被發掘和升華。 二、 數字成像的奧秘：從RAW到JPEG的蛻變之旅 任何一次成功的後期處理，都必須建立在對數字圖像工作流程的深刻理解之上。本書的首要任務，便是帶領讀者揭開數字成像的神秘麵紗。我們將詳細探討RAW格式與JPEG格式的本質區彆，以及為何RAW格式是後期處理的“黃金標準”。讀者將瞭解到RAW文件所包含的豐富信息，它如同攝影師手中的一塊未被雕琢的璞玉，為後續的精細調整提供瞭極大的空間。 本書將細緻講解RAW文件的核心組成部分，包括但不限於： 傳感器信息與色彩空間： 理解相機傳感器如何捕捉光綫，以及不同色彩空間（如sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）對圖像色彩錶現的影響，並在後期處理中做齣明智的選擇。 白平衡的校正與創造： 深入解析白平衡對照片整體色調的重要性，不僅是如何準確還原現場的色彩，更是如何利用白平衡進行創意性的色彩營造，賦予照片特定的情緒和氛圍。 曝光的準確性與調整： 探討曝光不足和曝光過度的原理，以及如何在RAW文件中進行最大程度的曝光補償，保留高光和陰影的細節，避免“死白”與“死黑”的遺憾。 高光與陰影的恢復： 學習如何巧妙地從過曝的高光區域找迴細節，以及如何提亮過暗的陰影部分，使畫麵層次更加豐富，信息量更大。 在此基礎上，本書將循序漸進地引導讀者掌握從RAW文件到最終輸齣的完整流程。我們將詳細介紹不同圖像處理軟件中（不特指某款軟件，而是通用概念）進行RAW文件調整的核心工具和參數，例如： 基本麵闆： 曝光、對比度、高光、陰影、白色、黑色等基礎參數的精確運用。 麯綫工具： 理解亮度麯綫、RGB麯綫的強大功能，如何用麯綫來控製畫麵的整體影調和局部對比度，達到戲劇性的效果。 色階工具： 掌握色階的原理，以及如何通過調整色階來優化圖像的動態範圍和色彩錶現。 通過對這些基礎知識的透徹理解和實際操作的反復練習，讀者將能夠建立起對數字圖像最根本的認識，為後續更復雜的後期處理打下堅實的基礎。 三、 色彩的魔力：色彩平衡、飽和度與色調的藝術 色彩是視覺語言中最具感染力的元素之一。它能夠直接觸動觀者的情感，傳遞攝影師的意圖，甚至改變觀者對同一場景的感知。《光影煉金術》將用大量篇幅深入探索色彩的奧秘，幫助讀者掌握駕馭色彩的力量。 本書將重點闡述以下色彩處理的關鍵技法： 色彩平衡的精妙控製： 學習如何通過調整色彩平衡來糾正偏色，恢復真實的色彩，更重要的是，如何有意識地運用色彩平衡來營造特定的情緒和氛圍。例如，溫暖的色調帶來舒適與溫馨，冷色調則傳遞寜靜與疏離。 飽和度與鮮艷度的辨析： 深入理解飽和度（Saturation）和鮮艷度（Vibrance）的區彆與聯係。學習如何精確地控製色彩的濃鬱程度，避免過度飽和帶來的俗氣感，以及如何在保留細節的同時提升色彩的活力。 色相/飽和度/明度的精細調整： 掌握HSL（Hue, Saturation, Luminance）工具的強大功能。本書將詳細介紹如何針對畫麵中的特定顔色進行獨立調整，例如，如何讓天空的藍色更純淨，草地的綠色更生動，人像的膚色更自然。 色彩分離與創意調色： 探索色彩分離（Color Grading）的藝術。我們將介紹如何通過創建特定的色彩關係，例如互補色、鄰近色，來增強畫麵的視覺衝擊力，塑造獨特的風格。讀者將學會如何利用色彩來引導觀者的視綫，突齣畫麵的主體。 黑白影像的魅力： 即使在數字時代，黑白影像依然擁有其獨特的藝術魅力。本書將深入探討黑白照片的後期處理技巧，包括如何通過控製影調、對比度和紋理來賦予黑白照片豐富的層次感和情緒張力。 通過對色彩原理的深入理解和實踐，讀者將能夠自信地運用色彩，將照片從平淡無奇提升到藝術品的高度。 四、 光影的雕塑：明暗對比、細節重建與銳化之道 光影是攝影的靈魂，而後期的處理則是對這靈魂的二次雕塑。《光影煉金術》將引導讀者掌握如何通過後期手段，將光影的錶達推嚮極緻。 本書將深入講解與光影處理相關的核心技法： 對比度的精妙運用： 探討不同類型的對比度（整體對比度、局部對比度）對照片視覺效果的影響。學習如何通過調整對比度來增強畫麵的立體感，突齣主體，營造戲劇性的光影效果。 紋理與細節的還原與增強： 很多時候，數字相機在高光或陰影區域會丟失細節。本書將教授讀者如何有效地從這些區域恢復細節，例如，通過局部調整工具，讓衣服的褶皺、皮膚的質感更加清晰可見。 銳化與降噪的平衡藝術： 銳化能夠讓畫麵更加清晰，但過度銳化會産生令人不快的“光暈”和鋸齒。降噪則能去除畫麵中的噪點，但可能損失細節。本書將詳細講解銳化和降噪的原理，以及如何在保持畫麵細節的同時，獲得最佳的銳化和降噪效果。 局部調整的魔力： 掌握濛版（Masking）和漸變濾鏡（Graduated Filter）、徑嚮濾鏡（Radial Filter）、畫筆工具（Brush Tool）等局部調整工具的運用。學習如何對畫麵中的特定區域進行精細化的曝光、色彩、對比度等調整，實現“哪裏需要補光，哪裏需要壓暗，哪裏需要提亮”的精確控製。 景深與虛化的模擬： 盡管景深主要由鏡頭和光圈決定，但在後期處理中，我們也可以通過模擬虛化來增強畫麵的主體感，突齣焦點，營造齣電影般的質感。本書將探討如何巧妙地模擬虛化效果，以及如何避免露餡。 通過對光影藝術的深入探索，讀者將能夠更好地理解和運用光綫，賦予照片更強的視覺錶現力和感染力。 五、 構圖的再思考：引導視綫、突齣主體與故事的敘述 構圖是照片的骨架，而後期的調整則是為這骨架注入靈魂。《光影煉金術》將重新審視構圖在後期處理中的作用，以及如何通過後期手段來優化甚至重塑畫麵構圖。 本書將探討以下構圖相關的後期處理技巧： 裁剪與鏇轉的藝術： 裁剪不僅僅是為瞭改變畫麵的長寬比，更是為瞭優化構圖，去除乾擾元素，突齣主體，甚至創造齣更具張力的畫麵。本書將講解如何通過閤理的裁剪，讓平凡的畫麵煥發新生。 透視校正與變形處理： 學習如何利用透視校正工具來修正建築攝影中的傾斜和變形，以及如何處理廣角鏡頭帶來的畸變，使畫麵更加規整、自然。 引導綫與視覺流動的營造： 探討如何通過後期的局部調整，強化畫麵中的引導綫，引導觀者的視綫，使其能夠更流暢地瀏覽畫麵，從而更好地理解攝影師想要傳達的信息。 主體突齣與背景虛化（模擬）： 再次強調局部調整的重要性。學習如何通過對主體的提亮、色彩增強，以及背景的壓暗、適當虛化，來讓主體更加醒目，背景更加簡潔，從而有效突齣畫麵的焦點。 移除乾擾元素： 學習如何運用修復工具（Healing Brush）、仿製圖章（Clone Stamp）等工具，去除畫麵中不必要的乾擾元素，例如路人、雜物、電綫杆等，讓畫麵更加乾淨、純粹。 本書將鼓勵讀者在後期處理中，不僅僅停留在像素的層麵，而是要從整體的構圖和敘事角度齣發，讓每一項後期調整都服務於照片想要錶達的故事和情感。 六、 風格化的探索：建立個人影像語言 攝影的最高境界，在於形成獨特的個人風格。《光影煉金術》並非提供現成的“風格模闆”，而是引導讀者探索建立屬於自己的影像語言。 本書將帶領讀者思考： 理解不同影像風格的特點： 分析電影感、復古風、紀實風、唯美風等常見影像風格的構成要素，以及它們是如何通過色彩、影調、細節等後期手段實現的。 發掘個人偏好與情感錶達： 鼓勵讀者反思自己拍攝的照片，思考自己最喜歡什麼樣的光影效果，什麼樣的色彩搭配，以及什麼樣的情緒錶達。 嘗試與實踐： 引導讀者大膽嘗試不同的後期技法，在實踐中摸索，找到最適閤自己作品的風格。本書將提供大量的案例分析，展示同一張照片在不同風格處理下的巨大差異，激發讀者的靈感。 建立工作流程與習慣： 強調建立一套高效、流暢的後期處理工作流程的重要性，以及養成良好的後期習慣，例如定期備份、使用預設（閤理）、保持一緻性等。 七、 結語：持續學習與創作的旅程 數字後期處理是一個不斷發展和演進的領域，新的技術和理念層齣不窮。《光影煉金術》並非終點，而是一個起點，它將幫助讀者建立起堅實的理論基礎和強大的實踐能力。 本書的最終目標，是讓讀者能夠獨立思考，自信創作，將數字後期處理作為一種強大的藝術工具，賦予每一張照片獨特的生命和情感。希望通過本書，每一位讀者都能在光影的世界裏，找到屬於自己的創作樂趣，煉製齣屬於自己的視覺黃金。 這不僅是一本關於技術的書籍，更是一本關於如何用數字工具去錶達、去創造、去實現攝影師內心世界觀的書籍。願本書能成為您在數字後期處理旅程中，最得力的夥伴。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容，我還在仔細品讀中。讓我印象深刻的是，它似乎並沒有一味地追求復雜的技巧，而是將重點放在瞭“思路”的建立上。書中會不會詳細地講解，在麵對不同類型的照片時，應該先分析什麼，後調整什麼，以及調整的優先級是怎樣的？我經常會陷入一種“無從下手”的境地，麵對一張照片，不知道該從哪裏開始修，也不知道該往哪個方嚮修。如果這本書能提供一套係統性的後期思考框架，那對我來說將是巨大的幫助。比如，針對一張照片，我們應該先考慮曝光、對比度，還是先處理色彩、細節？再比如，如何通過後期來突齣主體，營造空間感，或者強化情感氛圍？這些都需要清晰的邏輯指引。我希望書中能像一位經驗豐富的老師，一步步地引導我，讓我理解後期處理的“為什麼”和“怎麼做”，而不是簡單地羅列一堆操作命令，那樣隻會讓我感覺更迷茫。

評分☆☆☆☆☆

收到一本攝影後期處理的厚重著作，名字叫《正版書籍 人氣攝影師的LIGHTROOM數碼攝影後期處理技法解密》。拿到書的那一刻，我就被它沉甸甸的分量和精美的封麵設計所吸引，感覺裏頭一定藏著不少乾貨。我尤其期待的是，書中會不會分享一些我從未接觸過的、能夠瞬間提升照片質感的絕招，畢竟“解密”這個詞實在太有誘惑力瞭，仿佛點破瞭那些讓大師作品脫穎而齣的關鍵。我希望書裏能有那種“恍然大悟”的時刻，看到某個操作，就能明白為什麼自己拍的照片總是少瞭點“靈氣”。另外，我也非常關心書中會涉及哪些具體的案例，最好是涵蓋瞭不同題材的攝影作品，比如風光、人像、靜物等等，這樣我纔能根據自己的拍攝方嚮，找到最適閤的學習方法。畢竟，看再多理論，不如來點實操，能夠跟著步驟一步步模仿，並且最終達到書中展示的效果，那纔是最實在的收獲。我還在思考，書中會不會深入講解一些 Lightroom 的隱藏功能，那些不太為人所知但卻極其強大的工具，畢竟作為一款專業的後期軟件，它肯定還有很多我需要去挖掘的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計和排版我都挺喜歡的，看上去就很專業。我非常期待書中會不會對Lightroom的“濛版”功能有深入的講解。我一直覺得，濛版是後期處理中非常強大的工具，但總感覺自己掌握得不夠好，很多時候隻能做到一些基礎的局部調整。我希望這本書能詳細地介紹各種濛版工具的使用技巧，比如徑嚮濾鏡、漸變濾鏡，以及最近更新的“選擇主題”和“選擇背景”等AI濛版功能。並且，希望書中能提供一些案例，演示如何利用濛版來精細化調整照片的各個區域，比如單獨提亮天空，壓暗局部，或者突齣人物主體等等。我認為，隻有熟練掌握瞭濛版的使用，纔能真正做到“化腐朽為神奇”，讓照片的細節更豐富，層次更分明，最終達到令人驚艷的視覺效果。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀確實很精美，拿在手裏很有質感，也讓我對裏麵的內容有瞭更高的期待。我比較好奇的是，書中會不會涉及到一些色彩科學的原理，比如色溫、白平衡、色彩空間等等，我覺得這些基礎知識對於理解和掌握後期處理至關重要。很多時候，我對著照片調色，總覺得色彩不自然，或者丟失瞭原有的氛圍，也許就是因為對色彩的認知還不夠深入。這本書如果能在這方麵有所突破，給齣一些科學的解釋和實用的調整技巧，那我一定會覺得物超所值。此外，我也想知道，書中會不會強調“風格化”的重要性，以及如何通過後期來塑造獨特的個人攝影風格。畢竟，模仿大師是學習的第一步，但最終還是要形成自己的辨識度。我希望書中能提供一些思路，幫助我理解不同風格的形成原因，並且提供一些行之有效的訓練方法，讓我能夠在後期處理中逐漸找到屬於自己的聲音，讓我的照片不僅僅是記錄，更是情感的錶達和藝術的展現。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的標題很吸引人，尤其是“人氣攝影師”和“解密”這兩個詞，讓人充滿瞭探究的欲望。我個人比較關心的是，書中會不會分享一些攝影師們在實際拍攝過程中，對照片的“預期”和後期處理的“目標”。也就是說，他們是在前期拍攝時就考慮到瞭後期，還是僅僅通過後期來彌補前期的不足？我希望書中能揭示一些這種“幕後故事”，讓我瞭解到，好的後期並非憑空産生，而是與拍攝理念息息相關。比如，一位攝影師在拍攝風光時，是如何構思後期讓天空更有層次，或者讓光影更有戲劇性？一位人像攝影師，又是如何通過後期讓人物皮膚質感更細膩，或者眼神更傳神？如果能瞭解到這些，我纔能更好地將後期技術與自己的拍攝實踐相結閤，而不是機械地套用模闆。