达芬奇笔记这位艺术家发明家以及文艺复兴的杰出代表依然令我们眷恋并痴迷除了十几幅谜一样美丽 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 达芬奇
• 文艺复兴
• 艺术
• 发明
• 绘画
• 科学
• 历史
• 传记
• 大师
• 文化

店铺： 书香斋图书专营店

出版社： 湖南科学技术出版社

ISBN：9787535794079

商品编码：29568930383

出版时间：2018-01-01

商品参数

达芬奇笔记
	定价	128.00
	出版社	湖南科学技术出版社
	版次	1
	出版时间	2018年01月
	开本	16
	作者
	装帧	平装
	页数
	字数
	ISBN编码	9787535794079

内容介绍

列奥纳多?达?芬奇（1452～1519）去世500 年后的今天，这位艺术家、发明家以及文艺复兴的杰出代表依然令我们眷恋并痴迷。除了十几幅谜一样美丽的画作，他还留下了大量的速写、笔记和文章，它们给那个时代的人们带去巨大的艺术感染力，同样也在现代读者中产生强烈的共鸣。
列奥纳多的手稿大约有4000份，被后人笼统地称为“达?芬奇笔记”，这些手稿实际上被分门别类、汇编成几个不同集合。笔记涵盖的内容广泛，有解剖学研究，也有颜料的研磨和调色，让我们几乎无拘无束地感知这位艺术大师极为丰富的想象力。
列奥纳多令人惊叹的艺术才能为他赢得了实至名归的声望，而他撰写的文字却鲜为人知。这些文字对现代读者是一个挑战，不仅仅因为他那著名的“镜像”写作方式，人们通常认为，这是由于列奥纳多患有诵读困难症或者由于想要保密的偏执。其实不然，他这样做，只是因为他运用独特的天才智慧成功解决了所有左撇子都会面临的难题，左撇子从左至右书写时，往往会把墨汁沾到手上。
此外，这些笔记非常散乱，除了《莱斯特手稿》（Codex Leicester）、《马德里手稿》（Codex Madrid）等少数特有的例外，其他手稿都是内容芜杂，有时甚至在同一页之内写有不同的内容。手稿的语言复杂难懂以及翻译资料相对匮乏，感兴趣的非专业读者若想深入探索列奥纳多的天赋，就会遭遇重重困难。
本书尝试克服上述困难。除了每一部分的编者导言之外，其余内容全部为列奥纳多本人的绘画和文字。这些内容经过精心编排，并被组织成为相应的章节。虽然这种分类方法稍稍有悖于列奥纳多艺术创作的高度统一性，但是它旨在为当代读者提供一种较为舒适的阅读结构。
列奥纳多主要依靠自学，他深感自己在古典教育方面的缺乏，曾经多次申辩自己是依靠实验和（强大的）观察能力进行学习的。这种自学成才的方法导致他在各个方面不是循规蹈矩，例如，他对风景的刻画以及对战争机器的建造。我们希望，本书能够把列奥纳多?达?芬奇的天才以崭新的形式呈现给读者。

目录

美、理性和艺术 001
Ⅰ 绘画 002
Ⅱ 人体 036
Ⅲ 光和影 070
Ⅳ 透视和视觉感知 086
Ⅴ 写生和素描 100
观察和秩序 133
Ⅵ 解剖学 134
Ⅶ 植物学和风景 154
Ⅷ 地理学 170
Ⅸ 物理学和天文学 190
实用科学 197
Ⅹ 建筑和规划 198
Ⅺ 雕塑和金属制品 244
Ⅻ 发明 258
ⅫⅠ 实用建议 294
ⅩⅣ 哲理、警句和箴言 308

达芬奇的文艺复兴：超越画布与机械的群星 图书简介 《达芬奇的文艺复兴：超越画布与机械的群星》并非聚焦于那本广为人知、满载着这位巨匠深邃思考的私人手稿。相反，本书将带领读者深入探究莱昂纳多·达·芬奇所处的那个波澜壮阔、群星璀璨的时代——意大利文艺复兴的黄金时期。我们不再紧盯着羊皮纸上的镜像书写和奇特的草图，而是将目光投向他周围的环境、他所影响和被影响的同行者，以及他如何作为“文艺复兴人”的典范，定义了那个时代的艺术、科学与人文精神的边界。 本书的核心在于“群星”的概念。达·芬奇并非孤立的岛屿，他置身于一个充满竞争、合作与思想碰撞的生态系统之中。我们会详细描绘佛罗伦萨和米兰的艺术沙龙，那里米开朗基罗的雕塑力量与拉斐尔的和谐之美激烈交锋；我们会解析斯福尔扎家族和美第奇家族的赞助体系，正是这些强大的权力中心，催生了对古典学问的复兴和对人类潜能的无限推崇。 第一部分：时代的熔炉——佛罗伦萨的黎明 我们将从达·芬奇的学徒生涯开始，但重点将放在他所继承的学统上。本书将详尽介绍安德烈亚·德尔·委罗基奥的工作室，那不仅是学习绘画技巧的场所，更是融合了工程学、金属加工和雕塑艺术的综合性工坊。我们将分析“早期文艺复兴三杰”——波提切利、佩鲁吉诺等人——的作品风格，阐明达·芬奇如何在继承透视法和明暗对比技艺的同时，开始质疑既有的表现手法，追求更深层次的自然主义和心理描绘。 特别值得深入探讨的是佛罗伦萨的人文主义思潮。马尔西里奥·菲奇诺领导的柏拉图学院如何重新发掘了古希腊哲学，并将其融入基督教神学和艺术创作之中。这种对“完美”形式和人类尊严的强调，构成了达·芬奇日后对解剖学和几何学的痴迷的文化根基。本书将解析乔尔乔·瓦萨里在后世对这一时期的描述与实际情况的差异，力求还原一个更真实、更具活力和冲突的艺术现场。 第二部分：米兰的宫廷与科学的萌芽 达·芬奇移居米兰，投奔卢多维科·斯福尔扎公爵，标志着他生涯的重大转折。本章将着重于探讨宫廷环境对艺术家身份的重塑。在米兰，达·芬奇不再仅仅是画家，他同时是军事工程师、庆典总监和宫廷音乐家。 本书将详细对比达·芬奇与同时代其他受雇于贵族的艺术家——如多梅尼科·吉尔兰戴奥（Ghirlandaio）或不久后活跃于意大利北部的乔瓦尼·贝利尼（Giovanni Bellini）——在服务模式上的区别。我们着重分析的是，在米兰，他与数学家和工程师的互动如何加深了他对“运动”和“结构”的理解，这部分内容将不涉及他手稿中的具体设计，而是关注他如何通过对现有机械（如攻城器械或水利系统）的改进来提升自己的声望和收入。我们将探讨斯福尔扎家族的军事需求如何间接推动了对光学、流体力学等基础科学的初步探索。 第三部分：罗马的角力场——巨匠间的竞争 当文艺复兴的中心转移到罗马教廷时，达·芬奇发现自己身处一个由经验更丰富、风格更成熟的巨匠主导的竞技场。本书将聚焦于他与多位关键人物的关系和职业交集。 我们将深入分析拉斐尔的崛起。拉斐尔以其卓越的组织能力和对古典和谐的完美把握，迅速捕获了教皇朱利叶斯二世的青睐。本书将对比拉斐尔在梵蒂冈的壁画项目（如《雅典学院》）与达·芬奇在米兰和佛罗伦萨留下的遗作，探讨二人在处理复杂叙事和人物群像时的不同哲学取向——一位追求清晰的理想化秩序，一位则沉迷于难以捉摸的瞬间性与内在情绪。 此外，我们也会探讨米开朗基罗——这位有着“神性”的雕塑家——的存在感。达·芬奇和米开朗基罗之间的紧张关系并非单纯的个人恩怨，而是两种艺术理念的碰撞：前者相信通过精细的观察可以捕捉生命的本质；后者则相信真正的艺术在于解放被困于物质中的理想形体。本书将通过分析当时对这两位艺术家的评论，重构他们对彼此作品的评价，即便是那些未被记录的私下议论。 第四部分：威尼斯学派的影响与色彩的革命 随着达·芬奇晚年流连于意大利的各个角落，他开始接触到新兴的威尼斯画派。泰特安、乔尔乔内等威尼斯大师，对色彩和光线效果的运用达到了前所未有的高度，这与达·芬奇偏爱的烟雾缭绕的“晕染法”形成了鲜明的对比，但也提供了新的参照系。 本书将专门开辟章节，探讨威尼斯画派如何利用湿润气候和油画媒介的特性，创造出与佛罗伦萨线性素描传统截然不同的视觉体验。我们将分析达·芬奇在晚期作品中对“空气透视”的精进，并将其置于与威尼斯画派对“气氛”的理解的比较之中。这不是互相学习的过程，而是在同一历史语境下，不同地理和文化背景的艺术家对“真实”的不同诠释。 结论：文艺复兴精神的遗产 最终，《达芬奇的文艺复兴：超越画布与机械的群星》旨在证明，达·芬奇的伟大不仅在于他个人的创造力，更在于他成功地成为了那个时代最高尚的文化追求的聚合点。他所处的环境——从美第奇家族的赞助，到教廷的权力角逐，再到与米开朗基罗、拉斐尔的智力较量——共同锻造了“文艺复兴人”的理想肖像。本书通过描绘这些“群星”，为理解达·芬奇的复杂思想提供了一个全景式的、充满人文关怀的历史背景。它描绘的是一个由雄心、创新和深刻哲学思辨所驱动的时代，而非仅仅聚焦于一位天才的私人记录。

评分☆☆☆☆☆

当我看到《达芬奇笔记》这个书名时，脑海中立即浮现出那个时代的缩影。想象一下，在那个还没有印刷机，信息传播缓慢的年代，一个人的手稿，就是他所有知识、思想的载体。这本书，对我来说，与其说是一本关于达芬奇的书，不如说是一份来自过去的珍贵宝藏，一份他留给后人的智慧遗产。我很好奇，那些被记载下来的字句，会是怎样的风格？是如同他画作一般精雕细琢，还是更加随意而充满灵感？我期待在这本书中，看到他对于艺术的探索，不仅仅是色彩与线条的组合，更可能是他对人体结构、光影原理、甚至人类情感的深入剖析。同时，他作为一位发明家，那些奇思妙想，那些超越时代的构想，定会让人叹为观止。或许，书中会记录他对于飞行、对于水利、对于军事的种种设想，其中有些可能已经实现，有些则至今仍令人惊叹。我希望通过阅读这本书，能够近距离地感受他那颗永不停歇的好奇心，以及他那将艺术与科学完美融合的独特才能。这本《达芬奇笔记》对我来说，是一次与历史对话的机会，一次去理解一位天才的内心世界的旅程，一场关于智慧与创造力的盛宴。

评分☆☆☆☆☆

《达芬奇笔记》这个书名，对我有着天然的吸引力。达芬奇，这个名字本身就代表着一种极致的才华和无限的可能。人们总是会被那些“谜一样美丽”的作品所吸引，但真正让我着迷的是，这些杰作背后，隐藏着怎样一个思维的宇宙。我设想，这本书中的内容，会是达芬奇思维的碎片，它们可能零散，但却闪烁着智慧的光芒。或许，他会在某个地方详细地记录下他对于人体解剖的观察，每一个骨骼、每一块肌肉的形状都了然于心，这不仅是艺术创作的基石，更是科学研究的开端。又或者，他会在另一页描绘出他对于飞行机械的构想，那些精巧的齿轮和翅膀的比例，会是怎样的严谨与大胆？我期待这本书能够揭示他那颗与众不同的头脑是如何运转的，他是如何将对自然的观察、对技术的探索、以及对人性的洞察，巧妙地编织进他的艺术和发明之中的。这本书对我来说，不仅仅是了解一位艺术家的生平，更是去理解一种跨越学科的思维方式，去感受那个时代科学与艺术的融合之美，是一场关于人类智慧深度探索的邀请。

评分☆☆☆☆☆

《达芬奇笔记》这个书名，光是听到就充满了历史的厚重感与艺术的神秘感，让我迫不及待地想翻开。我一直对文艺复兴时期的巨匠们心生向往，而达芬奇无疑是其中最璀璨的一颗星。他的名字本身就承载了太多传奇：既是颠倒众生的艺术家，又是技惊四座的发明家，更是那个时代最具前瞻性的思想家。想象一下，一本集合了他思想精华的书，该是怎样的博大精深？我尤其好奇，那些被后人津津乐道的“谜一样美丽”的画作，它们背后是否隐藏着达芬奇不为人知的创作过程，或是他对宇宙、人性的独特理解？这本书不仅仅是关于一位艺术家的生平，更像是一扇通往那个辉煌时代的窗口，让我得以窥探那个时代人们的智慧、对美的追求，以及对未知世界永无止境的好奇心。我期待在这本书中，能感受到他澎湃的创造力，理解他那超越时代的远见，甚至能在字里行间捕捉到一丝他那颗不羁灵魂的闪光。这本《达芬奇笔记》在我心中，早已不是一本普通的书，而是一场跨越时空的对话，一次与智慧的深度交流，是我对那个黄金时代最直观的探求。

评分☆☆☆☆☆

我总觉得，如果想真正理解一个人，就应该去看他亲手写下的文字，那些未经修饰、最本真的表达，往往最能触及灵魂。所以，《达芬奇笔记》这本书，对我来说，就像是与这位千古奇才的一次灵魂对话。我设想，这本书里的文字，或许不像现代书籍那样流畅优美，但一定充满了达芬奇独有的观察力与思考的痕迹。他或许会用细腻的笔触描绘他眼中自然界的万千变化，从花鸟鱼虫到星辰大海；又或许会用严谨的逻辑剖析机械的原理，从飞机的雏形到战争的武器。我迫不及待地想看到他那些天马行空的想象，那些在当时看来是异想天开，如今却被证实是伟大发明的蓝图。那些“谜一样美丽”的作品，我猜想，在这本书中，我们或许能找到它们诞生的种子，看到他如何从对光影、透视、解剖学的深入研究中，一步步构建出那些令人惊叹的画面。这本书，对我而言，不仅仅是了解一位艺术家的成就，更是理解人类创造力的一种方式，是窥探一个伟大灵魂如何思考、如何感知这个世界最直接的途径。我期待它能带给我一种前所未有的震撼，一种对知识边界的拓展，以及对人类潜能的全新认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，伟大的艺术家不仅仅是技艺的传承者，更是思想的先驱。而达芬奇，无疑是其中的佼佼者。《达芬奇笔记》这个书名，恰好触及了我内心深处对这位巨匠的求知欲。我憧憬着，在这本书中，我能够窥见他思想的脉络，感受他那超越时代的视角。我猜想，书中会有大量关于他对自然界细致入微的观察，从植物的生长到水的流动，他会将一切细节都收入笔下，并从中提炼出规律。同时，他作为一位发明家，那些充满想象力的机械设计，那些为解决实际问题而生的巧思，定会让我大开眼界。我尤其好奇，他会如何将他对科学的理解，融入到他那些“谜一样美丽”的艺术创作之中？或许，书中会透露出他对于光线折射、色彩搭配、甚至是透视原理的独特见解，而这些，正是造就他作品非凡之处的关键。这本书对我来说，不仅仅是关于达芬奇的知识汇集，更是一次关于如何观察世界、如何思考问题、以及如何将不同领域的知识融会贯通的学习过程，是一次对人类创造力巅峰的致敬。