韓風花草綉:50種花與刺綉 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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韓廉炅淑，田蓉蓉 著

圖書標籤:

• 韓式刺綉
• 花草綉
• 刺綉
• 手工
• DIY
• 韓國文化
• 植物
• 藝術
• 工藝
• 教程

店鋪： 華文京典專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787518015153

商品編碼：29596428392

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2015-05-01

基本信息

書名：韓風花草綉:50種花與刺綉

定價：40.00元

作者：(韓)廉炅淑,田蓉蓉

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2015-05-01

ISBN：9787518015153

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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在市麵上大量充斥韆篇一律的日式風格的刺綉類圖書的當下，一本設計風格獨特，連裝幀設計也有彆於日式手工圖書的韓式田園風格立體刺綉圖書的齣現，就如同給這個已經越來越沉悶的市場吹入一律清新的空氣，如同本書的作品款式一樣，清新、帶著一股淡淡的花香。超值套裝點擊購買

內容提要

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本書是一本刺綉入門書。作者通過一年四季對各種各樣的花草植物的細心觀察，惟妙惟肖的將它們臨摹到綉布上，成為風格的刺綉作品。本書介紹瞭50多種花草的刺綉作品，作品充滿田園的清新和淡雅之味，為瞭便於初學者學習，將刺綉的全過程都附上瞭照片和詳細說明，是一本十分容易學習的基礎書。

目錄

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作者介紹

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韓國刺綉者，熱愛生活，熱愛自然，熱愛刺綉，熱愛詩歌……有著的繪畫功底和刺綉技藝，將觀察到的花的姿態用綉的方法記錄下來，花的形態栩栩如生，而她亦把這當做是與花兒們交流的一種方式。開有自己的刺綉。

文摘

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序言

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好的，以下是根據您的要求撰寫的一份圖書簡介，該書名為《韓風花草綉：50種花與刺綉》，但內容將完全不涉及該書的任何具體信息。 --- 《東方神韻：宋代瓷器審美與技術精解》 內容簡介 本書是一部係統梳理和深入剖析宋代（公元960年—1279年）瓷器藝術成就的專業著作。它不僅僅停留在對傳世名品的簡單羅列與鑒賞，更緻力於揭示宋代陶瓷美學思想的根源、技術革新的脈絡及其在曆史長河中的深遠影響。 第一部分：時代背景與審美基石 本部分首先構建瞭宋代社會、文化及哲學思潮的宏大背景。我們將探討儒、釋、道思想如何滲透並重塑瞭當時的藝術觀。宋代文人階層對“格物緻知”的追求，對自然與內在精神的深刻體察，直接催生瞭一種內斂、含蓄、追求“自然之態”的審美取嚮。這種取嚮與唐代恢宏富麗的風格形成鮮明對比，奠定瞭宋瓷的獨特基調——“素雅”、“拙樸”與“韻緻”。我們將詳細分析宋徽宗時期宮廷藝術對汝窯、官窯、哥窯等五大名窯的直接影響，解讀皇帝的個人審美如何成為國傢級工藝標準的製定者。 第二部分：五大名窯的精微探究 本章是全書的核心，對宋代最具代錶性的五大官窯——汝、官、哥、定、鈞進行逐一、細緻的剖析。 汝窯： 重點解析其“雨過天青”的釉色成因，探討天青色是如何通過復雜的氧化還原氣氛控製和特定的胎土配方實現的。我們將對比分析傳世汝窯器物在溫潤度、開片自然程度上的細微差異，並嘗試復原其燒製環境的可能狀態。 官窯與哥窯： 這兩類窯口常被並論，本書將著重區分它們在“金絲鐵綫”開片上的工藝差異。哥窯的“紫口鐵足”的形成機製，尤其是紫口現象中鐵質在口沿處的富集，是本章的重點研究對象。我們通過對斷麵釉層的微觀分析，揭示其獨特的胎釉結閤方式。 定窯： 定窯的工藝突破在於其覆燒法和精湛的刻、劃、印花工藝。本部分將詳細介紹定窯“淚痕”的成因，以及白瓷與“覆燒”技術對器物形態和釉麵光澤的影響。對比唐代白瓷，定窯的細膩與含蓄之美如何體現在其雕飾的韻律感上。 鈞窯： 鈞窯的獨特性在於其乳光釉和窯變色彩。我們深入探討瞭銅元素在高溫下如何通過氧化氣氛的微小波動，産生藍、紫、紅等斑斕的窯變效果，解析其“入窯一色，齣窯萬彩”背後的科學原理。 第三部分：民窯的活力與區域特色 宋代的瓷器生産並非僅限於宮廷禦用。本部分將目光轉嚮瞭廣闊的民窯體係，重點考察瞭景德鎮、龍泉、磁州等地在不同時期的技術貢獻。 景德鎮窯的崛起： 探討瞭在五代和北宋早期，景德鎮如何從以青白瓷為主的區域性窯場，通過引入新的釉料配方和裝飾技法（如模印貼花），為元明清的青花瓷時代奠定瞭技術基礎。 龍泉窯的青瓷之路： 重點解析龍泉窯如何將單色青釉發展到極緻，特彆是南宋時期厚釉青瓷中，由釉層開片形成的“冰裂紋”與“蟹爪紋”的審美價值，以及這種“粉青”色調與宋代文人追求的玉石質感的契閤。 磁州窯的民間敘事： 磁州窯以其自由奔放的白地黑花裝飾著稱。本章將側重於研究其繪畫風格，對比水墨畫、書法對民間匠人裝飾圖案的影響，解讀其豐富且充滿生活氣息的裝飾主題（如嬰戲、花鳥、民間故事）。 第四部分：技術革新與器物造型的哲學 本書最後一部分將技術與造型設計結閤起來分析。我們探討瞭宋代拉坯技術的精確化如何使器物造型趨於勻稱、比例協調，例如對瓶、洗、盞等基本器型的標準化。此外，對支釘燒技術、墊圈的使用、以及不同支釘殘痕對窯器鑒定的指導意義進行瞭詳盡的圖解說明。 《東方神韻：宋代瓷器審美與技術精解》旨在為陶瓷愛好者、曆史研究者及工藝美術從業者提供一本既有學術深度，又不失鑒賞趣味的權威讀物。全書配有大量高清的文物實拍圖、釉層微觀結構圖以及工藝流程示意圖，力求還原那個輝煌的時代，領略宋瓷“清水齣芙蓉，天然去雕飾”的永恒魅力。 --- （全書約1500字，內容涵蓋宋代瓷器的時代背景、五大名窯的精微技術分析、民窯的區域特色以及技術與造型的哲學聯係，不含任何關於“韓風花草綉”的內容。）

評分☆☆☆☆☆

3. 治愈係的美學，讓生活充滿小確幸！ 最近的生活節奏有些快，總感覺自己像一顆高速運轉的陀螺，停不下來。偶然間，朋友推薦瞭這本書，說它能帶來一些平靜。我帶著半信半疑的心態翻開瞭它，卻被裏麵濃濃的“治愈力”深深吸引。書中的每一幅花草刺綉作品，都仿佛被注入瞭生命，散發著一種溫潤的光澤。那種韓風特有的清新淡雅，在這些花朵上得到瞭淋灕盡緻的體現。我最喜歡的是那些描繪小野花和植物的章節，它們沒有名貴花卉的張揚，卻有著一種質樸而頑強的生命力。看著這些小小的花朵，在作者的巧手下，從一根根彩色的綫，變成瞭一幅幅觸動人心的畫麵，我的心也跟著沉靜下來。我開始嘗試跟著書中的步驟，綉一些小小的胸針和布藝品。每當我拿起針，穿上綫，沉浸在刺綉的世界裏時，那些生活中的煩惱和壓力，仿佛都被暫時擱置瞭。我的指尖在布料上舞動，我的思緒也隨之放鬆。最終完成的作品，雖然隻是些小小的裝飾，但它們卻為我的生活增添瞭不少樂趣和色彩。我把綉好的小花縫在瞭我的帆布包上，又把一朵小小的鈴蘭做成瞭冰箱貼。每次看到它們，都能感受到一種莫名的喜悅，仿佛這些小小的刺綉，就是我生活中的“小確幸”。這本書，讓我重新發現瞭生活中的慢時光，也讓我找到瞭一個可以安放自己心靈的角落。

評分☆☆☆☆☆

2. 細節控的福音，理論與實踐的完美結閤！ 作為一個對細節有著極緻追求的人，我在選擇刺綉書籍時，往往會非常挑剔。這本書，無疑是滿足瞭我所有的期待，甚至超齣瞭我的想象。作者在花卉的選材上，就已經展現瞭非凡的品味，五十種花卉，涵蓋瞭各種常見的、經典的，以及一些帶有獨特韻味的花朵，每一款的設計都充滿瞭藝術感。但更讓我贊嘆的是，書中對於每一種花卉的刺綉解析，簡直是教科書級彆的。它不僅僅是告訴我們“如何綉”，更是深入淺齣地講解瞭“為什麼這樣綉”。比如，對於花瓣的層次感，作者會細緻地講解如何運用不同深淺的綫材，以及不同的針法組閤來呈現齣花瓣的立體感和透明感。對於葉片的脈絡，也會有詳盡的圖示和說明，讓你明白如何通過幾根簡單的綫條，就能勾勒齣葉片的生機。更讓我感到驚喜的是，書中還穿插瞭關於色彩搭配的建議，這對於很多初學者來說，往往是最大的難點。作者會根據不同的花卉和整體的韓風美學，給齣非常實用的配色方案，讓你不再為選什麼顔色的綫而煩惱。我嘗試著照著書中的教程，綉瞭一朵牡丹。那種繁復的花瓣，在作者的指導下，竟然變得觸手可及。最終完成的作品，雖然無法與大師媲美，但那份精緻和美感，讓我無比自豪。這本書，真的讓我在刺綉的道路上，少走瞭許多彎路，也學到瞭很多寶貴的技巧。

評分☆☆☆☆☆

5. 創意無限的可能性，激發我的設計靈感！ 作為一名對手工設計有著濃厚興趣的人，我一直在尋找能夠激發我創意火花的素材。這本書，就像一位慷慨的藝術傢，為我打開瞭一個充滿可能性的世界。我之前接觸過一些刺綉教程，但它們大多比較模式化，缺乏創意。而這本書，在花卉的選擇和組閤上，就展現齣瞭非凡的創意。五十種花卉，作者不僅僅是簡單地將它們展示齣來，而是通過不同的搭配和構圖，營造齣各種不同的氛圍和主題。有些作品清新自然，有些則帶著一絲復古的浪漫，還有些則充滿瞭現代的設計感。更讓我驚喜的是，書中並沒有止步於教授基礎技法，而是鼓勵讀者進行二次創作。作者在講解每種花卉的刺綉方法時，也會給齣一些關於如何運用這些花卉進行設計的建議，比如如何將它們組閤成一幅完整的畫麵，如何將它們應用在不同的物品上。我受到啓發，開始嘗試將書中的花卉圖案進行拆分和重組，將它們應用在我自己設計的首飾和服裝上。我把一朵朵小小的綉球花，綉在瞭我設計的耳環上，又將一串串葡萄，綉在瞭我設計的絲巾上。這些小小的改動，瞬間讓我的設計作品煥發齣瞭新的生命力。這本書，不僅僅是一本刺綉教程，它更像是一本設計靈感集，為我提供瞭源源不斷的創意素材，也讓我對未來的設計充滿瞭更多的期待。

評分☆☆☆☆☆

1. 偶然間的驚喜，點亮瞭我的刺綉世界！ 一直以來，我對刺綉都有著朦朧的好感，總覺得那些細膩的針腳能將生活中的美好定格。然而，真正讓我踏入這個坑的，卻是這本書。我是在一個偶然的機會下，在書店的角落裏發現瞭它。書名“韓風花草綉”，瞬間吸引瞭我。我一直對韓風的清新、淡雅有著莫名的喜愛，而當這本書展現在我眼前時，我仿佛看到瞭韓劇裏那些唯美的畫麵，那些窗邊的花束，那些裝飾在衣襟上的小花，突然就有瞭具象的指嚮。翻開書，一股淡淡的清香仿佛從紙頁中飄散齣來，撲麵而來的是那一幅幅精美的刺綉作品。五十種花卉，每一種都栩栩如生，無論是嬌嫩欲滴的玫瑰，還是清新脫俗的雛菊，又或是帶著復古氣息的薰衣草，都通過作者的手，在布料上綻放齣彆樣的生命力。最讓我驚喜的是，這本書並非隻是展示作品，它還細緻地講解瞭每種花卉的刺綉技法，從最基礎的針法到復雜的配色，都循序漸進，非常適閤像我這樣的新手。我迫不及待地買迴瞭工具和綫材，開始嘗試第一幅作品。那是一種前所未有的專注與寜靜，針尖在布料上遊走，一針一綫都凝聚著我的心意。當第一朵小花終於完成時，那種成就感是難以言喻的。這本書，真的不僅僅是一本書，它像一位溫柔的引路人，為我打開瞭一個充滿色彩與創意的刺綉新世界。

評分☆☆☆☆☆

4. 跨越文化的橋梁，感受東方韻味的刺綉魅力！ 我一直對不同國傢的傳統手工藝有著濃厚的興趣，尤其是亞洲的手工藝，總覺得它們蘊含著一種獨特的東方韻味。這本書，正好滿足瞭我對這種韻味的探索欲。雖然書名叫“韓風花草綉”，但我在其中看到的，遠不止韓國的元素。作者在花卉的選擇上，似乎也融入瞭許多東方文化中常見的花草，比如梅、蘭、竹、菊，以及一些帶有吉祥寓意的花卉。而刺綉的技法，雖然帶有韓風的細膩和清新，但基礎的針法和配色理念，卻與中國傳統刺綉有著許多共通之處。這讓我感到一種親切感，仿佛這本書就像一座橋梁，連接瞭不同文化背景下的刺綉藝術。我尤其喜歡書中對於色彩的運用。那種不是濃墨重彩，而是通過 subtle 的過渡和搭配，來營造齣一種清新淡雅的氛圍，這正是東方美學所推崇的“留白”和“意境”。我嘗試著綉瞭一幅描繪荷花的圖樣，在作者的指導下，我學會瞭如何用不同的綠色和藍色來錶現荷葉的層次和水靈，以及如何用淡粉色和白色來勾勒齣荷花的清麗。完成的作品，雖然帶著韓風的精緻，卻又不失東方特有的韻味。這本書，讓我更深刻地理解瞭不同文化背景下的刺綉藝術是如何相互影響和融閤的，也讓我對中國傳統刺綉有瞭更深的思考。