伦巴技术理论方法图解分析 9787500940142 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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习寿华 著

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店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 人民体育出版社

ISBN：9787500940142

商品编码：29674989860

包装：平装

出版时间：2011-03-01

基本信息

书名:伦巴技术理论方法图解分析

：19.00元

售价：12.9元,便宜6.1元,折扣67

作者:习寿华

出版社：人民体育出版社

出版日期：2011-03-01

ISBN：9787500940142

字数：200000

页码：84

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.200kg

编辑推荐

内容提要

本书作者习寿华在全面总结当今拉丁舞代表人物东尼·本(DonniieBums)、斯拉维克(Slavik)两位国际大师技术理论体系的基础上编写了这本《伦巴技术理论方法图解分析》，其目的在于抛砖引玉，希望能与舞蹈界朋友们共同商榷，为创建我国体育舞蹈(国标舞)技术理论教学训练体系做一些努力。

目录

作者介绍

习寿华，新疆师范大学体育学院副教授、体育舞蹈方向研究生导师、IDTA教师、中国体育舞蹈联合会全国委员、裁判、中国国际行业战略咨询协会首席专家、香港国际社会科学院艺术教育学院士、新疆体育舞蹈运动协会副主席、裁判教师学术委员会首席考官。
1953年6月9日出生于乌鲁木齐一个多民族艺术世家，母亲俄罗斯族，父亲达斡尔族，1977年毕业于成都体育学院，曾任教于乌鲁木齐师范中等专业学院、四川重庆大学、新疆师范大学。1991年获教师、裁判资格并出任中国首届体育舞蹈锦标赛裁判。同年，出任中国体育舞蹈联合会全国委员。先后创建新疆舞蹈家协会国标舞委员会、新疆体育舞蹈运动协会以及体育舞蹈教师裁判学术委员会，任秘书长、主席、副主席及学术委员会主任。为自治区培养教师、裁判5人，一、二、三级体育舞蹈专业教师裁判1088人。培养全国青少年冠军2人，亚军2人。1993年参加深圳国际标准舞全国锦标赛获初级组亚军，2001年参加第十一届全国体育舞蹈锦标赛获得壮年组第五名。同年参加贵州全国体育舞蹈邀请赛获得标准舞壮年组、华尔兹单项两项冠军。因成绩卓著，2001年自治区体育局授予体育工作先进个人称号。

文摘

序言

《现代舞步的奥秘：身体语言的解析与编排》 内容概要： 本书深入探讨了现代舞步的构成、发展脉络及其在艺术表达中的多重作用，旨在为舞者、编舞者、舞蹈理论研究者及所有对现代舞艺术怀有浓厚兴趣的读者，提供一个系统而全面的认知框架。我们不局限于单一的流派或风格，而是以一种广阔的视野，审视现代舞自其诞生以来，不断突破边界、融合创新、演进至今日丰富多元面貌的历程。 本书的核心在于对“舞步”这一舞蹈最基本构成单位的深度解析。我们认为，舞步并非简单的肢体动作堆砌，而是蕴含着丰富的情感、思想、空间意识和节奏律动的复合体。通过对不同时代、不同地域、不同编舞家创作出的代表性舞步进行细致入微的剖析，本书揭示了舞步背后蕴藏的哲学思考、文化背景和时代精神。 第一部分：现代舞步的起源与演变 我们将追溯现代舞的根源，探讨其如何从古典芭蕾的束缚中挣脱出来，寻求身体的自然律动与内在情感的真实表达。这一部分将重点介绍伊莎多拉·邓肯（Isadora Duncan）所倡导的“自然之舞”，以及露丝·圣·丹尼斯（Ruth St. Denis）和泰德·肖恩（Ted Shawn）如何将异域文化元素融入舞蹈创作。接着，我们会深入分析玛莎·葛兰姆（Martha Graham）的“收缩与释放”（contraction and release）原则，以及何塞·利蒙（José Limón）的“坠落与恢复”（fall and recovery）理论，这些理论构建了现代舞身体技术的核心，并深刻影响了后世的舞蹈编排。 我们还将审视二战后现代舞的发展，包括默斯·坎宁汉（Merce Cunningham）对概率、空间和时间的全新运用，以及保罗·泰勒（Paul Taylor）对纯粹形式与日常动作的探索。同时，本书也会关注欧洲现代舞的独特路径，例如皮娜·鲍什（Pina Bausch）的“舞蹈剧场”（Tanztheater），它将戏剧冲突、音乐、舞美设计与舞蹈表演紧密结合，开创了全新的表现形式。 第二部分：舞步的构成要素与身体语言 本书将舞步视为一种精密的语言，对其构成要素进行拆解与分析。我们将从以下几个层面进行阐述： 动量与能量： 探讨舞者如何运用身体的重心转移、惯性以及内在能量的流动来创造舞步的张力与动态。这包括对不同发力方式（如爆发力、延展力、控制力）的研究，以及能量如何在身体内部及与空间之间传递。 空间意识与构图： 分析舞者如何在舞台空间中移动、定位，并与环境及其他舞者建立联系。我们将考察平面、立体、向前、向后、旋转、平行等多种空间维度，以及它们如何影响舞步的视觉呈现与叙事性。 时间与节奏： 深入研究时间在舞蹈中的维度，包括速度的变化、节奏的复杂性、音乐与肢体动作的同步与反差。我们将分析如何通过节奏的变化来营造不同的情绪氛围，以及如何创造出独特而富有感染力的律动。 身体的连接与轴心： 剖析身体各部位如何协同工作，形成连贯的动作链。我们将讨论核心肌群的运用、骨骼的支撑、关节的灵活性以及身体不同轴心的转换，如何赋予舞步力量、平衡感和表现力。 呼吸的引导： 强调呼吸在舞蹈中的核心作用，它不仅是生命的源泉，更是情感的载体和动作的驱动力。我们将探讨不同呼吸方式如何影响舞步的质感、情感色彩和身体的连贯性。 第三部分：舞步的编排策略与创新 在理解了舞步的基本构成后，本书将聚焦于编舞的艺术。我们将研究不同的编排方法，以及如何将抽象的理念转化为具体的身体动作。 主题与动机的转化： 探讨如何从文学、音乐、绘画、社会现象，甚至是内在的情感体验出发，提炼出核心的“动机”，并将其转化为舞蹈动作语汇。 动作的生成与发展： 分析编舞家如何运用“重复”、“变化”、“对比”、“叠加”、“延展”、“压缩”等手法，将一个简单的动作动机发展成一段完整的舞蹈。 结构与叙事： 讨论舞蹈的结构安排，包括开端、发展、高潮、结尾，以及如何通过舞步的组合与排列来构建叙事性或表达抽象概念。 音乐与肢体动作的关系： 深入探讨音乐与舞蹈之间的多种可能性，从完全的同步到微妙的呼应，再到有意的对抗，分析不同的关系如何塑造作品的整体风格和情感强度。 即兴与创作： 考察即兴在舞蹈创作中的地位，以及如何将即兴的火花转化为结构性的舞蹈编排。 与其他艺术形式的融合： 探讨现代舞如何与其他艺术形式（如戏剧、电影、装置艺术、新媒体艺术）进行对话与融合，从而拓展舞蹈的表现空间。 第四部分：现代舞步的当下与未来 本书的最后一章将目光投向当代，分析现代舞在当今世界所面临的机遇与挑战。我们将探讨跨文化交流、科技发展（如动作捕捉、虚拟现实）对舞蹈创作的影响，以及当代编舞家如何继续挑战传统、探索新的表达方式。本书将强调，现代舞始终是一个开放的、不断演进的艺术形式，其生命力在于对身体可能性的永无止境的探索，以及对人类情感与思想的深刻关照。 本书特色： 本书力求理论与实践相结合，在提供深刻理论分析的同时，也穿插对经典舞段的案例研究。我们避免使用过于晦涩的学术术语，而是用清晰、生动的语言，辅以必要的示意性插图（尽管本书不包含具体插图，但其写作方式旨在引发读者对身体动作的想象），来帮助读者理解复杂的概念。我们相信，通过对现代舞步的深入理解，读者不仅能更好地欣赏舞蹈作品，更能激发自己身体的潜能，体会到舞蹈作为一种强大而古老的表达方式的独特魅力。 适合读者： 舞蹈专业学生和从业者 对现代舞历史和理论感兴趣的研究者 希望提升自身舞蹈表现力和理解力的舞者 对身体语言和艺术表达有探索欲望的普通读者 戏剧、表演、音乐等相关领域的艺术创作者 《现代舞步的奥秘：身体语言的解析与编排》是一次关于身体、空间、时间与情感的深度对话，期待与您一同开启这场充满发现与启迪的舞蹈之旅。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对舞蹈艺术有着强烈探索欲的观众，我通常会通过阅读来加深对舞台表演的理解。这本书的题目《伦巴技术理论方法图解分析》（9787500940142）让我联想到，它或许不仅仅是为舞者而写的，也可能为那些想要更深入理解伦巴舞蹈的观众提供视角。我好奇书中是否会分析一些经典伦巴作品的编排，或者探讨不同时代伦巴风格的演变。我希望它能够揭示隐藏在优美舞姿背后的技术支撑，以及情感表达与身体动作之间的微妙联系。例如，一场感人至深的伦巴表演，究竟是通过哪些细微的身体语言和节奏变化来传达深层情感的？这本书的“理论方法”和“图解分析”是否能为我提供一种解读舞蹈的“密码”？我期待它能帮助我跳出“看热闹”的层面，进入到“看门道”的境界，从而更加欣赏伦巴舞蹈的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本《伦巴技术理论方法图解分析》（9787500940142）我还没有来得及细细品读，只是翻了翻目录和前言。但即便如此，我已经被其严谨的结构和清晰的思路所吸引。作者在开篇就点出了伦巴技术的核心概念，并通过一系列的图解，将原本可能抽象的理论变得触手可及。我特别留意到其中关于“重心转移”和“能量流动”的章节，图示非常生动，似乎能直接看到舞者身体内部能量是如何传递和转化的。对于我这样试图深入理解伦巴精髓但又常常受困于理论解析的舞者来说，这无疑是一盏指路明灯。我预感，这本书不仅仅是技术层面的讲解，更是对伦巴音乐性、情感表达和空间运用的一次深度剖析。我迫不及待地想在接下来的练习中，将书中的理论与实际动作结合，看看能否真正触及到伦巴的灵魂。这本书的装帧和纸张质量也相当不错，给人的阅读体验会更加愉悦，这一点也是让我感到惊喜的。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书最大的期待，在于它能否提供一种“拆解”伦巴舞蹈的方法论。很多时候，我们观看顶尖舞者的表演，会被其流畅的技术和强大的表现力所震撼，但却不知道如何将这些元素转化为自己的技能。这本书的“技术理论方法图解分析”的定位，让我觉得它很可能提供了一套非常实用的“工具箱”。我希望它能从最基础的发力点讲起，逐步深入到身体的各个部位是如何协同工作的，以及如何利用重力、离心力等自然法则来完成动作。我特别关注书中是否会对一些常见的伦巴“错误”进行纠正，并通过图解说明正确的姿势和发力方式。如果书中能包含一些关于音乐节奏与身体律动如何完美结合的案例分析，那将对我非常有帮助。总而言之，我希望能通过这本书，获得一种能够系统性提升伦巴技术水平的指导，而不仅仅是停留在表面动作的模仿。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书的初衷，更多的是出于对其“图解分析”这一概念的好奇。我接触过不少舞蹈理论书籍，但很多都过于依赖文字描述，读起来常常让人感觉枯燥乏味，甚至产生望而却步的感觉。然而，《伦巴技术理论方法图解分析》这本书，恰恰反其道而行之。从封面设计和部分内页的预览来看，这本书的图解部分似乎占据了相当大的比重，而且这些图解并非简单的示意图，而是带有一定的科学性和分析性。我猜测，作者可能会运用一些解剖学的知识，或者力学原理，来解释伦巴动作的形成过程。例如，在讲解“男士引导”时，如何通过身体的微小调整，将指令清晰地传递给女士，这其中涉及的物理力量和方向的控制，如果能用图解来呈现，那将是无比直观和有效的。我非常期待这本书能够帮助我突破当前在理解和执行一些复杂伦巴动作上的瓶颈，尤其是那些需要精细身体协调和空间意识的片段。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的期待主要集中在它是否能为我提供一套系统化的学习框架。作为一名长期练习舞蹈的爱好者，我深知“知其然”和“知其所以然”的巨大区别。很多时候，我们机械地模仿动作，却难以体会动作背后的逻辑和原理。这本书的标题中“理论方法图解分析”几个字，让我看到了希望。我希望它能够将伦巴的每一个基础动作，甚至是一些进阶技巧，都分解成最核心的理论要点，并辅以精密的图解进行阐释。例如，我一直对伦巴的“身体律动”感到困惑，总觉得无法找到那种自然的、流动的韵律感。我希望这本书能从肌肉控制、骨骼支撑、乃至呼吸配合等多个角度，为我揭示其中的奥秘。如果这本书能够提供一些不同风格伦巴的对比分析，或者介绍一些大师的教学理念，那就更加完美了。目前的初步印象是，作者对伦巴有着深厚的理解，并致力于将其以最易于理解的方式呈现给读者，这一点非常难得。