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[日] 大西由纪子 著

图书标签:

• 加贺顶针
• 刺绣
• 传统工艺
• 手工
• 图案设计
• 日式工艺
• 艺术
• DIY
• 教程
• 装饰

店铺： 易宝易砚图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518042104

商品编码：29703689774

包装：平装-胶订

出版时间：2018-04-01

图书基本信息
图书名称	加贺顶针：从1根丝线诞生的135款美丽图案
作者	大西由纪子
定价	48.00元
出版社	中国纺织出版社
ISBN	9787518042104
出版日期	2018-04-01
字数
页码
版次	1
装帧	平装-胶订
开本	12开
商品重量	0.4Kg

内容简介

作者简介

大西由纪子，日本加贺顶针协会创始人，锁边顶针手艺作家。出生于日本金泽市，祖母是长期研究锁边顶针技法复原技法的小出つや子先生。2000年开始在祖母和母亲的指导下学习锁边顶针的复原技法。2004年1月在东京银座开办的作品展获得了广泛好评。在日本的多个杂志发表过作品，深受读者喜爱。

目录

编辑推荐

《加贺顶针：从1根丝线诞生的135款美丽图案》介绍了用布、纸、丝线为材质来进行创作袖珍艺术品加贺顶针。用丝线交叉织缝而成的加贺顶针深受年轻人的喜爱。用1根线反复的进行交叉缠绕而成的手艺品其制作过程充满了乐趣，同时也能创造出各种各样的几何花样，比什么都好看，作为手机挂件等小饰品的装饰是十分收到日本年轻人欢迎的。 本书收录的是日本加贺顶针协会代表大西由纪子老师的作品和制作方法，从顶针的制作到花样的缠绕，每个方法和步骤都有详细的文字和图片解说，就算是初学者也能根针本书轻松学会加贺盯顶针的制作方法。跟着本书一起制作，一种花样也可以变幻出更多的可能！

文摘

序言

针尖上的艺术：135种经典钩针花样图解与实践指南 一本献给所有钩针爱好者的宝典，深入浅出地解析从基础针法到复杂花样的精妙设计与实际运用。 本书并非关于特定主题（如“加贺顶针”）的作品集，而是一部全面涵盖钩针编织艺术的实用教程与灵感源泉。我们致力于带领读者，无论您是刚刚拿起钩针的新手，还是寻求新挑战的资深手艺人，都能在方寸之间的线材中，发现无限的创造可能性。 本书旨在成为您案头常备的工具书，系统地梳理了钩针花样编织的底层逻辑与进阶技巧。全书内容紧密围绕“多样性、可操作性与美学应用”三大核心，以详尽的图文配合，确保每一款图案都能被清晰理解并成功复刻。 --- 第一部分：基础的坚实地基 (Foundational Stitches & Techniques) 在探索复杂图案之前，坚实的基础是成功的关键。本部分将详细拆解构成所有钩针花样的基本元素，并强调正确握持、力度控制等影响最终成品质感的细节。 1. 钩针的“字母表”：核心针法的深度解析 锁针 (Chain Stitch, ch)： 不仅是起针，更是对松紧度的基础控制。我们提供了从极细线到粗棒针线材下，标准锁针的密度测量方法，确保起针的宽度与主体花样完美衔接。 引拔针 (Slip Stitch, sl st)： 讲解如何在连接和收尾时，使引拔针保持“隐形”，不凸显、不拉紧，保持平整过渡的技巧。 短针 (Single Crochet, sc) 与 加短针 (Tension Control)： 深入探讨短针的几种变体（如在后半针钩织），以及如何通过调整钩针入针位置，控制花样的紧密度，例如在编织方形收纳盒底部时所需的刚性。 中长针 (Half Double Crochet, hdc) 与 长针 (Double Crochet, dc)： 详细对比两者的结构差异，重点讲解如何在不同高度的针目之间进行平滑换层，避免出现明显的“台阶效应”。 长长针及更高针目 (Longer Stitches)： 介绍如何稳定地钩织更高针目，并提供防止高针目因松散而塌陷的线圈管理技巧。 2. 提升质感的关键技术 绕线技巧与线圈管理： 针对法国结、波浪针等需要特殊绕线技巧的花样，提供慢动作分解图，确保线圈的张力一致。 无缝连接与换线： 教授如何在使用多种颜色时，实现“无痕换线”的技术，特别适用于条纹和几何图案的过渡。 钩针编号与线材的匹配： 提供一个通用的参考表，说明不同材质（棉、羊毛、腈纶）的特定粗细（如2/8s、Worsted Weight）应搭配的钩针尺寸，并解释为何同一编号的钩针在不同材质上效果迥异。 --- 第二部分：135款经典与创新花样全景图 (The Pattern Compendium) 本部分是本书的核心，汇集了跨越不同风格和难度的135种钩针花样。这些图案被系统地归类，以便读者能根据项目需求快速检索。 分类结构示例： 类别一：几何与纹理花样 (Geometric & Textural Motifs) (共30款) 这类花样着重于线条、网格和立体感。 网格系列 (Lace Grids)： 包含基础网格、钻石网格、以及在网格中嵌入小花朵的复合网格。重点讲解如何通过调整锁针组的长度来改变网眼的形状。 麻花/立体针系列 (Post Stitches & Cables)： 详细图解前/后短针形成的凸起效果，以及如何组合它们来模仿棒针的麻花效果，适用于制作保暖配件或有厚度的装饰。 泡芙针/爆米花针 (Puff & Popcorn Stitches)： 不仅展示了标准的饱满泡芙，还介绍了“拉长泡芙”和“半泡芙”的变体，用于制造不同程度的颗粒感。 类别二：花卉与自然主题 (Florals & Nature Elements) (共45款) 捕捉自然界的美丽形态，适合制作装饰品、服装细节或婴儿用品。 基础小花单元 (Simple Flower Units)： 从最简单的五瓣花到复杂的多层花瓣，每款都配有明确的“中心点-逐层扩展”的绘制说明。 叶片与藤蔓 (Leaves & Vines)： 介绍如何利用钩针的弧度，形成逼真的叶脉和自然下垂的藤蔓结构，常用于装饰披肩边缘。 写实与抽象花样结合： 包含模仿特定花卉（如玫瑰、雏菊）的密集花片，以及用于制作连续花边（如爱尔兰蕾丝风格的边缘）。 类别三：蕾丝与镂空艺术 (Lace & Openwork Designs) (共30款) 专注于轻盈感和透明度，是钩织披肩、窗帘和精致衣物的关键。 扇形与贝壳系列 (Fans & Shells)： 区分了紧凑扇形、松散扇形以及多层叠加的“扇形波浪”。关键在于长针与锁针的精确比例。 鸢尾与蜘蛛网花样 (Iris & Spiderweb Patterns)： 演示如何利用连续的“空心”结构，创造出轻盈透气的织物，并讲解如何通过缩短或加长中间的锁针链，控制透光度。 类别四：功能性与组合花样 (Functional & Composite Motifs) (共30款) 这些图案通常作为连接件或用于制作具有特定功能的物品。 方块与接片 (Granny Squares and Beyond)： 不仅包括经典的祖母方格，还涵盖了八角形、六角形以及其他异形接片，并提供了高效的“无缝拼接”方法。 提花与色彩转换 (Tapestry & Colorwork)： 讲解如何在钩织过程中无缝引入新颜色，包括“隐形带线法”和“Jacquard”风格的花样，适合制作图案清晰的包袋或挂毯。 立体与功能性结构： 介绍如何利用短针和特定的绕圈技巧，制作出如杯垫支撑、碗状结构等需要稳定侧壁的花样。 --- 第三部分：从图解到成品——实践应用与技巧深化 理解了花样本身，下一步是如何将这些图案转化为令人惊艳的实际作品。 1. 图解阅读与符号解析 我们提供了一个详尽的、国际通用的钩针符号对照表。更重要的是，本书强调“理解结构”而非死记符号： 图解的“方向性”： 解析如何从图解中判断花样的正面、反面、起针点和收尾点。 文字说明与图解的互补： 针对某些复杂的立体针法，文字说明如何弥补图解中难以表现的深度信息。 2. 边饰与收尾的艺术 一件作品的完成度往往体现在边缘处理上。 流苏与滚边： 针对不同材质和密度的花样，推荐搭配的流苏长度和密度，以及如何用钩针技巧（如法式结滚边）收紧不平整的边缘。 定型 (Blocking)： 详述不同纤维（尤其是棉线和羊毛）在水洗或蒸汽处理后的膨胀与固定原理。提供使用定型网格和特定定型剂的详细操作步骤，确保镂空花样能展现出其设计的美感。 3. 常见问题排查与修补 歪斜与卷边： 分析导致织物向左或向右倾斜的常见原因（如起针密度不均、特定行针数过多），并提供矫正的起针与换行策略。 孔洞与拉丝： 针对钩针织物易于钩挂的问题，介绍如何通过使用更紧密的针法或在内衬中加入隐藏的支撑线来增强耐用性。 本书的承诺： 本书中的135款花样，均经过多次实际编织验证，保证了图解的准确性与可操作性。我们相信，通过对这些基础元素的精通和对多样化图案的探索，每一位读者都能将手中的一根丝线，转化为独一无二的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本书我拿到手上，就有一种爱不释手的感觉。它不仅仅是一本关于手工的指南，更像是一本充满智慧和艺术感的画册。我之前对“顶针”这个词的印象，仅仅停留在它是缝纫时保护手指的小工具，但这本书彻底刷新了我的认知。它让我看到了，原来一个小小的顶针，竟然可以承载如此丰富而又精美的图案。那些图案的设计，有的是婉约细腻，有的是奔放热情，但都带着一种浑然天成的美感，仿佛是从大自然的鬼斧神工中提炼出来的。我尤其欣赏它将“1根丝线”作为核心的创作理念，这种对材质的极致运用和对细节的反复打磨，体现了匠人精神的精髓。即使我还没有亲自动手尝试，光是阅读书中的图样和讲解，就已经让我领略到了那种化腐朽为神奇的魅力。它让我明白，艺术的创造并不一定需要多么昂贵的材料，有时，最平凡的丝线，也能在巧手的运用下，绽放出最耀眼的光芒。这本书带给我的，不仅仅是视觉的享受，更是一种对生活的热爱和对美的追求的启迪，让我觉得生活中的每一个细微之处，都值得我们去发现和创造。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书，纯属意外。我一向对精细的手工活儿没什么天赋，缝缝补补更是头疼，所以当朋友把它塞给我的时候，我差点以为她是在开玩笑。书名“加贺顶针”听起来就带着一股子古朴和精巧，我当时只是随手翻了翻，就被那些复杂而又和谐的图案惊艳到了。它们似乎蕴含着某种古老的智慧，每一根丝线都仿佛有了生命，在纸页上跳跃、缠绕，勾勒出令人目眩神迷的视觉效果。这本书不像一般的教程那样，一上来就让你拿出针线，而是像一位耐心而又博学的老师，循序渐进地引导你进入一个全新的世界。我开始尝试着去理解那些图解，虽然一开始有些吃力，但那种探索未知的乐趣逐渐占据了我的心。它没有强迫你去学习，而是让你心甘情愿地沉浸其中，去发现丝线与针尖碰撞时产生的奇妙火花。我甚至开始对原本枯燥的缝纫产生了好奇，想知道自己是否也能像书中的大师一样，用一根细细的丝线，编织出如此动人的风景。这本书带来的，不仅仅是视觉上的享受，更是一种心灵的触动，它让我看到了平凡中蕴含的伟大，看到了耐心与专注的力量。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我来说，简直就像打开了一个隐藏的宝藏。我一直以来都在寻找能够让我在闲暇之余，既能放松身心，又能有所收获的爱好，而这本书恰恰满足了我的所有期待。我之前对刺绣接触不多，感觉那种密密麻麻的针脚有些吓人，但这本书完全颠覆了我的看法。它所呈现的“加贺顶针”图案，有一种非常独特的东方美学韵味，色彩搭配大胆又不失协调，构图精巧，每一款都像是一件艺术品。更让我惊喜的是，它并没有把复杂的工艺流程弄得让人望而却步，而是用一种非常直观、易懂的方式，将那些看似繁复的技巧一一分解。即使是像我这样没有任何基础的人，也能在书中找到清晰的指导，一步步地去尝试。我开始尝试模仿书中的一些简单图案，虽然初学者难免磕磕绊绊，但每一次的成功都会带来巨大的成就感。这种亲手创造的乐趣，是任何其他娱乐方式都无法比拟的。我感觉自己不仅仅是在学习一项手工技艺，更是在学习一种对美的感知和表达方式，让我的生活变得更加丰富多彩。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我不是那种传统意义上的手工爱好者，对精细的手工活儿总觉得有点遥不可及。但是，当我看到这本书的时候，我被它所传达的那种“化繁为简，以巧取胜”的精神深深吸引了。书名中的“加贺顶针”让我联想到日本匠人那种精益求精的态度，而“从1根丝线诞生的135款美丽图案”则给我一种“小而美”的视觉冲击。我翻阅了一下，发现里面的图案设计非常有创意，而且布局也很巧妙，看起来一点也不单调。更重要的是，它并没有把那些步骤描述得过于复杂，而是用一种非常人性化的方式，让你能轻松上手。我开始对这种将传统技艺与现代审美相结合的手法产生了浓厚的兴趣。我甚至开始想象，如果我能亲手制作出其中一款，那种成就感该有多大。这本书让我觉得，原来精致的手工并不一定需要多么高深的门槛，只要用心去感受，去模仿，去创造，每个人都可以拥有一份属于自己的，独一无二的美丽。它让我重新审视了自己的可能性，也让我对生活中的一些细小事物有了更深的欣赏。

评分☆☆☆☆☆

我收到这本书的时候，正好是我生活中的一个低谷期，感觉做什么事情都提不起兴趣，有些茫然。这本书的出现，就像一道温暖的光，照亮了我当时灰暗的心情。书中的图案，每一款都带着一种宁静而致远的气息，仿佛能抚平内心的焦躁。我尤其喜欢它对于“从1根丝线诞生135款美丽图案”这个概念的阐释，它让我看到了渺小的事物所能蕴含的无限可能。我一直觉得手工创作是很困难的，需要极高的天赋和技巧，但这本书告诉我，只要有耐心和一颗热爱美的心，人人都可以成为创造者。我开始尝试着去理解那些图样，虽然我还没有实际动手去制作，但光是阅读和欣赏，就已经让我受益匪浅。我能感受到设计师和匠人们在创作这些图案时的心血和巧思，那种对细节的极致追求，让我由衷地钦佩。这本书不仅仅是一本关于手工的教程，更像是一本关于生活哲学的启迪，它教会我如何从细微处发现美，如何用耐心去雕琢生活，让我重新找回了对生活的热情和希望。