时尚花艺 干花 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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清馨花艺 著

图书标签:

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• 生活美学
• 创意

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538163582

商品编码：29705098544

包装：平装

出版时间：2010-05-01

基本信息

书名:时尚花艺 干花

：36.00元

售价：24.5元,便宜11.5元,折扣68

作者:清馨花艺

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2010-05-01

ISBN：9787538163582

字数：30000

页码：95

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.558kg

编辑推荐

内容提要

本书以图文并茂的形式对现代社会生活中实用的花型作了详细阐述，针对不同生活场合、商务场合、节日宴会场合中的造型作了充分的介绍，还包括花材的选择、工具使用技巧、剪裁搭配、花艺组合等内容。本书配有光盘，可跟随光盘解决疑难问题，使干花花艺学习者易于学习和借鉴。本书适合各层次插花学习者，同时也适合专职花艺学员学习和参考。

目录

作者介绍

文摘

序言

好的，这是一份关于一本名为《时尚花艺 干花》的书籍的图书简介，内容详尽，旨在激发读者的兴趣，同时完全不涉及干花制作或花艺设计本身。 --- 《时尚花艺 干花》：一场关于色彩、光影与生活哲学的深度探索 （本书不含任何关于干花制作技术、花材选择或具体花艺造型的指导内容） 序言：定格瞬间的永恒美学 我们所处的时代，信息洪流以惊人的速度冲刷着感官，生活节奏的加快使得“稍纵即逝”成为常态。然而，人类对于美的追求，对于持久、有质感的艺术形式的渴望从未停歇。《时尚花艺 干花》并非一本技术手册，它是一部关于“永恒之美”的视觉哲学散文集，它从一个独特的视角——“定格”与“转化”——出发，审视当代审美趋势、材料科学的演进以及人类情感与物质载体之间的深层联系。 本书深入探讨了“时尚花艺”这一概念在当代语境下的社会学、历史学和色彩心理学意涵。它关注的不是如何将鲜花变成干花，而是为什么在追求快速迭代的时尚界，人们反而开始追捧那些被时间温柔凝固的形态。 第一部分：色彩的炼金术与情绪光谱（约400字） 在时尚的殿堂中，色彩是无声的语言，是情绪的直接投射。本书的第一部分，我们剥离了具体的植物形态，转而专注于研究“被时间固化后的色彩学”。 我们考察了从文艺复兴时期油画颜料的衰变到现代摄影技术对色彩保真度的挑战。干花（作为一种被保留的自然物质）的色彩，并非植物生命旺盛时的饱和艳丽，而是一种经历过氧化、褪色、转化的“第二生命色谱”。这种色谱，从柔和的灰粉、沉静的苔绿到近乎黑色的勃艮第红，构成了一个全新的、充满历史感的调色板。 本书详细分析了： 衰变中的美学： 探讨色彩如何在干燥过程中从生理色转化为心理色，以及这种变化如何被高级时装秀的灯光和T台的布景所利用。 光影的叙事性： 深入研究不同光照强度（自然光、LED、聚光灯）如何与这些“定格”的物质发生作用，创造出动态的视觉纹理。我们邀请了多位知名布景设计师分享他们如何利用这种特殊的材质来营造特定的时代氛围。 情绪的低语： 分析灰调、大地色系在现代室内设计和奢侈品包装中复兴的原因，将其与当代人对“慢生活”和“侘寂美学”的集体向往联系起来。 第二部分：材质的转向——从有机到永恒的对话（约550字） “时尚”的核心驱动力之一是对新材料的探索与应用。本书的第二部分，将视角从色彩转向了“物质性”与“持久性”的辩证关系。 鲜花代表了短暂的生命力与旺盛的生命能量，而干燥后的形态则象征着一种被驯服、被永久保存的记忆。这种从“易逝”到“不朽”的转化，引发了深刻的材质哲学讨论。 本章引入了跨学科的视角： 1. 材料的工业化反思： 探讨塑料、合成纤维等传统时尚材料的环保压力，以及自然材料（即便是干燥的）在当代可持续时尚语境下的价值重估。 2. 触觉的革命： 尽管我们主要通过视觉接收信息，但触觉在体验“持久美感”中扮演关键角色。书中通过详尽的图文对比，分析了干燥后物质表面的微观纹理（如毛孔、纤维的收缩），以及这种独特的触感如何影响消费者的心理感知，例如增加物品的“可信度”和“珍贵感”。 3. 历史载体的对比： 我们将干燥后的植物形态置于更宏大的历史语境中，与古埃及的陪葬品、中世纪的押花书签进行比较，探讨人类对“封存时间”的共同文化需求，以及现代“时尚”如何重新包装和诠释这一古老冲动。 第三部分：空间叙事与生活方式的构建（约450字） 时尚不仅仅是穿在身上的衣物，它更是一种生活方式的宣言，一种对居住环境的审美选择。《时尚花艺 干花》的第三部分聚焦于“被定格的美丽如何在空间中叙事”。 这部分内容不再关注于单个花束的制作，而是研究这些具有“时间感”的元素，如何被整合到建筑、陈列和个人空间中，成为构建特定生活叙事的关键道具。 主要议题包括： 微观建筑学： 分析干燥植物的结构如何在陈列中形成类似于小型雕塑或微观建筑的形态。我们探讨了如何利用其骨架般的形态感，在极简主义空间中引入必要的结构张力与层次感。 “静默的奢华”： 深入剖析高端酒店大堂、艺术品画廊以及精品买手店如何利用这种低调、不张扬但极具质感的装饰元素，来传达一种不需言辞的、更深层次的“奢华感”——即时间的投入与对细节的极致打磨。 仪式感的重塑： 现代生活缺乏仪式感，而这些被精心保存的自然形态，成为重塑日常仪式感的媒介。它们提醒居住者，即使在最忙碌的日程中，也存在着可以被刻意保留和欣赏的美好瞬间。 结语：凝视深处，看见未来 《时尚花艺 干花》是一次对既定美学范式的挑战。它邀请读者暂时放下对“新鲜”与“快速”的迷恋，转而沉浸于被时间温柔对待的物质之中。通过对色彩、材质和空间哲学的细致梳理，本书揭示了一个深刻的现代议题：在瞬息万变的世界里，真正的时尚，也许是那些能够沉淀下来，与我们一同见证漫长岁月的永恒之物。 本书适合对当代设计思潮、材料哲学、色彩心理学以及高级生活美学有浓厚兴趣的读者。它提供的，是一种全新的、更具深度的“看”的方式。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直觉得花艺离我生活挺遥远的，总觉得那是专业的技能，普通人很难触及。但这本书，却让我产生了一种想要尝试的冲动。书中不仅仅展示了许多令人惊艳的干花作品，还用一种非常平实的语言，解读了这些作品背后的创作思路和一些基础的技巧。我注意到，作者并没有使用太多专业术语，而是用非常生活化的例子来解释，比如如何根据空间的大小和风格来选择合适的干花，如何利用简单的道具来提升作品的质感。我印象最深刻的是关于“色彩情绪”的章节，作者通过对比不同颜色干花的组合，说明了它们所能引发的不同情绪和氛围，这对我这个色彩不太敏感的人来说，简直是醍醐灌顶。我开始思考，原来即使是枯萎的花朵，也能通过巧妙的搭配，传递出如此丰富的情感。书中的一些小贴士也非常实用，比如如何保持干花的色彩和形态，如何避免灰尘的积聚等等，这些细节的指导，让原本我觉得遥不可及的花艺，变得触手可及。这本书的价值，不仅仅在于它展现的美丽，更在于它激发了我内心深处对生活美学的追求。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我首先被它的名字所吸引：“时尚花艺 干花”。这似乎预示着一种全新的、与众不同的花艺视角。而翻阅之后，我的感受远远超出了期待。这不仅仅是一本关于干花制作的书，更像是一本关于“生活态度”的宣言。作者用充满诗意的语言，搭配精美绝伦的图片，将干花那种历经沧桑却依然坚韧的美丽展现得淋漓尽致。我尤其欣赏书中对“时光的痕迹”的解读，那些在自然风干过程中形成的独特纹理和色彩，在作者的镜头下，仿佛被赋予了生命，诉说着它们曾经的故事。书中对各种不同材质干花的介绍，也让我大开眼界，原来不仅仅是常见的麦穗、尤加利叶，还有那么多充满惊喜的植物，都能以干花的形态，绽放出别样的光彩。我印象深刻的是，作者在介绍一些大型的干花装置艺术时，那种对空间感和整体氛围的把握，让我觉得干花的设计，可以如此大气而富有艺术感染力。这本书让我重新审视了“美”的定义，它不再是短暂的盛开，而是经得起时间考验的沉静与力量。它让我明白，即使是枯萎，也能焕发新生，以另一种方式，继续书写生命的美丽篇章。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人，淡雅的色彩，几枝精心摆放的干花，透着一股宁静致远的美感。拿到手里，纸张的触感也很好，厚实而细腻。翻开书页，我首先被那些精美的图片所震撼。每一张照片都仿佛一幅静谧的画卷，将干花独特的美丽展现得淋漓尽致。它们不是鲜花那种夺目的绚烂，而是经历时间沉淀后的内敛与沧桑，色彩或深邃，或淡雅，带着一种岁月的痕迹，却又散发出迷人的韵味。我尤其喜欢其中关于永生花的章节，那些经过特殊处理，仿佛永远不会凋零的花朵，在书中被赋予了新的生命。作者似乎对花材有着极深的理解，对干花的色彩搭配、形态组合有着独到的见解。我不懂花艺，但通过这些图片和文字，我仿佛能感受到那些花朵在设计师手中，经过巧手雕琢，化作一件件充满艺术感的作品。它们不再是单纯的植物，而是被赋予了情感和故事，能够点亮空间，也能温暖人心。这本书让我对干花有了全新的认识，不再觉得它们只是失去生机的枯萎植物，而是另一种形式的美丽，一种能够长久保存的生命艺术。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种沉静而又充满力量的感受。在快节奏的现代生活中，我们往往忽略了那些细微的美好，而这本书，恰恰让我们有机会慢下来，去欣赏那些经过时间洗礼，却依然散发着独特魅力的干花。我特别喜欢其中对“意境”的阐述，作者并非简单地堆砌花材，而是通过花材的选择、组合和空间的搭配，营造出一种独特的情感氛围。例如，某个章节中，作者用几枝干燥的薰衣草和一些粗糙的麻绳，搭配了一个朴素的陶罐，营造出一种田园诗般的宁静感，让我仿佛置身于一片紫色的花海之中，感受着微风的轻拂。书中对不同季节、不同节日主题的干花设计也很有启发性，让我看到了干花应用的无限可能。无论是作为居家装饰，还是作为送给亲友的礼物，干花都能传递出一种别样的温馨和祝福。我甚至开始反思，或许我们生活中需要的，正是这样一种“慢美学”，一种不追求短暂的绚烂，而是珍视永恒的沉淀。这本书，无疑为我打开了一扇通往这种美学世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

刚开始读这本书，我抱着一种好奇的心态，毕竟“干花”这个词，在我脑海里总是和“枯萎”、“凋零”联系在一起。但这本书彻底颠覆了我的认知。它不是一本简单的介绍干花种类的手册，也不是一本教你如何制作简单花束的教程。它更像是一本关于“时间的美学”的书。作者通过对各种干花材质、色彩、形态的细致描摹，以及它们在不同环境下的呈现效果，展现了一种与鲜花截然不同的美学哲学。我特别欣赏书中的一些配图，它们不仅仅是作品的展示，更像是精心设计的场景，烘托出干花的意境。比如，有一张图片，将一束深红色的麦穗与一本泛黄的旧书并置，旁边点缀着几片落叶，整个画面就充满了怀旧的氛围，仿佛能听到秋风拂过麦田的声音。书中对光影的运用也非常讲究，每一束光线都恰到好处地落在花朵上，勾勒出它们独特的轮廓和纹理，让原本静态的画面充满了生命力。我感觉自己好像在跟随作者的脚步，一起探索大自然给予我们的，那些被时间温柔以待的馈赠，它们以另一种姿态，诉说着不朽的诗意。