造花插花作品集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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邹瑞姑，韩兆秦，胡秀英 著

图书标签:

• 造花
• 插花
• 花艺
• DIY
• 手工
• 装饰
• 家居
• 园艺
• 艺术
• 创意

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538163520

商品编码：29712314327

包装：平装

出版时间：2010-05-01

基本信息

书名:造花插花作品集

：20.00元

售价：13.6元,便宜6.4元,折扣68

作者:邹瑞姑,韩兆秦,胡秀英

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2010-05-01

ISBN：9787538163520

字数：30000

页码：95

版次：1

装帧：平装

开本：大32开

商品重量：0.281kg

编辑推荐

内容提要

丝网花，早起源于日本，被当地人称为东篱花。它的造型丰富，色彩艳丽，具有较强的柔韧度和半透明性。质感细腻，花形逼真，犹如鲜花一般。如今被普遍用于装饰领域，已经成为家居和商务市场中的新宠，更作为一种时尚的艺术品而被广泛推广。
《造花插花作品集》主要讲述了丝网花组合造型和各种场合下的花式搭配与选择，将花与景结合，寓情于景，具有较高的参考价值，为各类丝网花制作者提供了一个创新立意的平台。

目录

作者介绍

文摘

序言

《古籍修复与珍本保护技术研究》 引言：承载历史的纸张，不朽的文献生命力 人类文明的传承，很大程度上依赖于文字和图像的记录。从甲骨刻辞到竹简木牍，再到纸张的广泛应用，每一次载体革新都深刻影响了知识的传播与保存。然而，时间、环境、虫蛀、水渍以及不当的翻阅，无不对这些承载着千年智慧的古籍文本构成致命威胁。古籍修复与珍本保护，绝非简单的修补工作，而是一门集科学、艺术与历史学于一体的精密学科。本书旨在系统梳理和深入探讨古代典籍的材质特性、病害成因，并全面介绍当今世界前沿的古籍修复理论、材料科学应用以及科学保护技术，为图书馆、博物馆、档案馆的专业人员以及历史文献保护研究者提供一份详实、可操作的参考指南。 第一章：古代典籍的材质、形制与工艺演变 本章首先对中国古代文献的载体进行溯源，从早期以丝帛、简牍为主的材料，过渡到纸张的成熟与普及。详细分析不同历史时期纸张的纤维构成（如麻、皮、竹、草纸的特性差异）、墨的成分（松烟墨、油烟墨、矿物墨的耐酸碱度）以及装帧形制（从卷轴装到册页装、经折装、蝴蝶装乃至线装的演变）。深入剖析不同形制和材料在长期保存中表现出的固有脆弱性。例如，宋元善本的楮皮纸韧性强但易受湿气影响，明清皮纸则需关注霉变风险。对不同时期修复材料的适应性进行初步的理论探讨，奠定后续实践操作的基础。 第二章：古籍病害的诊断、分类与病理学研究 对古籍进行有效的保护，必须精准诊断其“病因”。本章着重于古籍常见病害的系统分类与病理学分析。主要涵盖以下几个方面： 1. 物理性损伤： 裁切错误、装订松散、虫蛀（特别是蠹虫的生命周期与危害特征）、火灾与水渍损害。 2. 化学性病变： 酸性水解导致的纸张脆化（“红斑”的成因）、墨色的氧化与渗化、颜料的变色与脱落。 3. 生物性侵害： 霉菌、真菌的孢子扩散机制及其对纤维素和木质素的降解过程。 本章引入现代检测技术，如X射线荧光光谱（XRF）用于分析墨的金属元素含量，偏振光显微镜（PLM）用于纤维结构分析，帮助修复师建立一套科学的“病历”系统。 第三章：修复材料的科学选择与准备 修复材料的选择是决定修复质量和文献保存寿命的关键因素。本书严格遵循“可逆性、相容性、稳定性”的修复三原则，详细阐述适用于不同部位和不同年代文献的修复材料。 1. 修复用纸： 重点介绍宣纸（不同产地、不同毫克数的选择标准）、皮纸、棉纸的物理性能指标。探讨如何通过化学处理（如脱酸处理）来提升新材料的长期稳定性。 2. 粘合剂： 对传统动植物胶（如牛皮胶、鱼膘胶、面筋）的熬制、提纯过程进行标准化描述，并对比现代化学粘合剂（如CMC、甲基纤维素、PVA）在强度、透明度与可逆性上的优劣，明确其适用范围。 3. 补书与加固材料： 介绍用于重配纸张的纤维浆料的制作工艺，以及用于书页加固的薄页材料的应用技术。 第四章：传统修复技艺的精细化实践 本章是全书的核心实践部分，详细分解了中国传统修复技艺中的关键步骤，强调了在现代科学指导下对手工技艺的规范化和标准化： 1. 除尘与清洁： 探讨使用高压气流、微型吸尘器配合天然或化学溶剂对表面污渍进行定向清除的流程。 2. 揭页与分层： 针对多层复合纸张或粘连的书页，介绍如何使用精确控制的湿度和温度，辅以专业工具进行安全分离。 3. 虫蛀孔洞与局部破损的填补： 详细演示使用“开窗式”填补法与“搭桥”式填补法的区别，以及如何通过“点彩”技术确保补纸的视觉融合度。 4. 折痕的展平与加固： 探讨在不损伤纸张纤维的前提下，利用湿法与热力学原理对严重折痕进行渐进式平复的技术。 5. 重装与包背修复： 针对线装书的经折、书脊、封面材料的全面更换与加固流程，包括线绳的选择与穿线技法的复原。 第五章：珍本的科学保护与环境控制 修复完成后，科学的储存与展示环境是保障文献长久保存的后盾。本章聚焦于图书馆和博物馆级别的微环境控制技术。 1. 温湿度动态监测与控制： 阐述理想的古籍储存环境参数（温度18-22℃，相对湿度45-55%），并介绍除湿机、恒温恒湿柜的应用与维护。 2. 光照管理： 深入分析紫外线（UV）、可见光对纸张和颜料的累积性损害机制，提出对展柜和库房的光照强度、光谱分布的严格要求。 3. 有害气体与污染物防护： 讨论硫化物、氮氧化物等酸性气体对纸张的腐蚀作用，以及活性炭过滤系统和惰性气体封存技术在顶级珍本保护中的应用。 4. 数字化备份与预防性保护： 探讨高分辨率扫描技术在创建数字副本方面的价值，以及如何通过数字化工作流程来减少实体文献的翻阅频率，实现“以数代实”的保护理念。 结语：跨越时空的责任与未来展望 古籍保护工作者肩负着将先人智慧完整交付给未来世代的崇高使命。本书梳理了从材料科学到精细手工的完整链条，旨在培养从业人员的系统思维和批判性修复观。未来的研究方向将侧重于无损检测技术、新型生物基环保修复材料的开发，以及如何将人工智能辅助诊断引入日常保护工作中。唯有不断学习与创新，方能确保这些沉默的珍贵载体，持续发出历史的回响。

评分☆☆☆☆☆

初拿到《造花插花作品集》，我本以为会是一本相对“硬核”的专业书籍，可能充斥着各种专业术语和复杂的操作技巧。然而，它却以一种出人意料的温柔和包容，打动了我。这本书的魅力在于，它既能满足专业人士对细节的探究，又能让初学者感受到插花的乐趣。我特别喜欢书中的“花材故事”板块，作者会分享一些关于不同花材的由来、象征意义，以及她是如何与这些花材产生情感连接的。这让我觉得，每一朵花，每一片叶，都拥有自己的生命和故事。我曾尝试过一些书上的小型作品，比如那个用藤蔓和野花编织的“森林精灵”系列，虽然我的作品和书中相去甚远，但整个创作过程却是充满了乐趣和惊喜。这本书没有给我带来压力，反而让我觉得，原来插花，也可以如此轻松自在，如此充满生活气息。它鼓励我去尝试，去感受，去发现身边那些被遗忘的美好。我从中学习到的，不仅仅是插花的技术，更是如何用一颗发现美的眼睛去观察世界。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我很少对一本“作品集”产生如此深刻的共鸣。《造花插花作品集》带给我的，不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的滋养。我一直觉得，艺术创作，是创作者灵魂的映射。而这本书中的每一件作品，都仿佛是作者内心世界的一次袒露。我特别喜欢作者在作品中对“光影”的运用。她懂得如何利用自然光，或者人工光源，去烘托花材的质感和形态，让原本就美丽的花朵，更增添了几分神秘和灵动。比如，在表现一些带有绒毛的花朵时，她会选择侧光，将那些细微的绒毛清晰地呈现出来，让观者仿佛能触摸到花瓣的柔软。我还发现，书中对于“留白”的运用也恰到好处。她不会将画面填满，而是懂得利用空间的空白，去强调花材的形态和整体的构图，营造出一种悠远和意境。这本书让我意识到，插花，不仅仅是关于“加法”，更是关于“减法”，是如何通过精炼和提炼，去展现事物最本质的美。它让我学会了欣赏，学会了感受，学会了用更细腻的目光去审视生活中的点滴美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书我是一口气读完的，简直太惊艳了！我一直对插花艺术颇感兴趣，但总觉得自己缺乏天赋，只能远远欣赏。这次偶然翻到《造花插花作品集》，真的像是打开了新世界的大门。书中的作品，每一幅都充满了生命力，无论是那些栩栩如生的仿真花，还是经过巧妙构思的鲜花插篮，都让我惊叹不已。我尤其喜欢其中关于“自然主义”插花的章节，作者将野外采集的素材，经过精心处理，融入到现代的花艺设计中，既有乡野的质朴，又不失艺术的精致。还有那些用废弃物制作的“再生花艺”，更是充满了创意和环保理念。我一直以为插花只是简单的花材组合，但这本书让我认识到，它其实是一种能够表达情感、传递故事的语言。作者在作品中注入了太多的巧思和细节，比如花材的选择、色彩的搭配、器皿的选用，甚至是光影的运用，都恰到好处，营造出不同的氛围。我迫不及待地想尝试书中的一些技巧，比如那个利用枯枝和干花的“秋日颂歌”系列，简直是太有韵味了。这本书不仅是一本作品集，更是一本关于生活美学的启蒙书，让我重新审视了身边那些被忽略的美好。

评分☆☆☆☆☆

我是抱着学习一些基础插花技巧的心态来翻阅《造花插花作品集》的，没想到这本书带来的惊喜远超预期。它不仅仅是展示精美的插花作品，更像是在娓娓道来一个关于美的故事。我尤其被其中关于“意境”的阐述所吸引。作者的作品，不仅仅是花材的堆砌，而是通过花材的组合、姿态以及与空间的互动，营造出一种独特的意境。比如，有一件作品，用简单的几支竹叶和一两朵素雅的花，就勾勒出了禅意十足的画面，让人心生宁静。书中还有关于“侘寂”风格的解读，作者如何运用不完美的花材，比如带有斑驳印记的叶片，或者形态各异的枯枝，去展现生命本真的美，这让我耳目一新。我一直觉得，真正的艺术，是可以触动人内心的。这本书中的作品，就做到了这一点。它们不追求浮夸和奢华，而是回归到花材本身，展现出最自然、最纯粹的美。我从书中汲取了太多灵感，开始尝试在日常生活中，用一些简单的花材，为自己的空间增添一份宁静和雅致。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本以为这会是一本相对“静止”的书，充其量就是看看漂亮图片，学学基础的花艺知识。但《造花插花作品集》完全颠覆了我的认知。它更像是一场视觉盛宴，又是一次深入人心的对话。我从书中感受到的，不仅仅是花朵的美丽，更是创作者背后那份对生活的热爱和细腻的观察。有一组以“四季轮回”为主题的作品，作者用不同季节的花材和色彩，勾勒出时间的流转，每一个作品都像一首无声的诗。我特别着迷于作者对色彩的理解，她能将看似不搭的颜色组合出惊艳的效果，比如那种带着灰调的蓝色和暖橘色的碰撞，竟然如此和谐，又充满了高级感。我还注意到，书中不仅仅展示了最终的作品，还穿插了一些创作过程的分享，虽然没有过于详细的步骤讲解，但那些只言<bos>的文字，却能让我窥见作者的灵感来源和创作思路，比如她提到，有时候灵感的闪现，仅仅是因为一次街角不经意的回眸，或者一段悠扬的音乐。这种将生活点滴融入艺术创作的方式，让我觉得非常 relatable，也更加打动人心。这本书让我明白，插花不只是技术，更是一种生活态度，一种感受世界、表达自我的方式。