宗白華：文化幽懷與審美象徵——跨文化溝通個案研究叢書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍繼華 著

圖書標籤:

• 宗白華
• 文化研究
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• 文化象徵
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齣版社： 文津齣版社

ISBN：9787805544533

商品編碼：29729533072

包裝：平裝

齣版時間：2005-01-01

基本信息

書名:宗白華：文化幽懷與審美象徵——跨文化溝通個案研究叢書

：22.00元

售價：15.0元,便宜7.0元,摺扣68

作者:鬍繼華

齣版社：文津齣版社

齣版日期：2005-01-01

ISBN：9787805544533

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版次：1

裝幀：平裝

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編輯推薦

在本書中，作者選取中國文化精神和古典詩學的現代轉換視角，對20世紀中國重要的美學傢宗白華的人生和學術進行瞭新的闡釋。作者認為，宗白華先生的美學和詩學探索與中國文化復興事業是統一的，他的美學探索發源於他的文化幽懷，他的文化幽懷升華為審美的象徵。他的整個學術人生、詩意人生以及審美人生，都體現瞭他對文化精神的深切牽掛。該書視角新穎而開闊，既有宏觀的文化思考又有細緻的文本分析，材料豐富而翔實，文字暢達且有詩意色彩，富於個人獨到見解。
本書係北京大學樂黛雲教授主編的“跨文化溝通個案研究叢書”之一種。樂教授認為，“本叢書進行的這種研究不僅對中國極為重要，對世界多元文化的對話和溝通也具有突齣的方法論和認識論意義”。

內容提要

本書從中國古典美學嚮現代轉型以及“文化精神”建構的角度考察宗白華在中國20世紀30年代到40年代的學術活動，特彆強調他的美學沉思與中國文化復興事業是統—的。認為他的美學探索發源於他的文化幽懷，他的文化幽懷又受到瞭現代性轉型的震蕩，而他的整個學術活動，就是在現代性文化語境之中對中國文化精神進行的—次美學的建構。
　　同時，本書指齣，宗白華的思想也存在著某種*化的傾嚮，其論說常常錶現齣隨意性，而他的文化審美建構也具有—定的烏托邦色彩。這些錶現瞭宗白華美學沉思和文化探索的曆史局限性。

目錄

引言 從文化精神齣發的美學思考
章 文化幽懷與美學探索
——宗白華美學概述
一、“文化”與“文化精神”概念
二、現代語境危機和文化精神問題
三、文化精神的審美建構
四、宗白華文化精神的審美建構活動掃描
第二章 古典藝術經驗的現代轉型
——宗白華的“氣韻”論
一、闡釋“氣韻”的現代背景
二、“氣韻生動”古今說
三、從生命角度闡釋“氣韻”
四、氣韻的含義：生命節奏
五、中國文化精神的呈現狀態
六、正在衰微的“餘蘊”？
第三章 古典藝術境界的現代轉型
——宗白華的“語境”論
一、宗白華如何使用“意境”？
二、宗白華探索“意境”的精神動因
三、“靈境”——“意境特構”的精神方麵
四、樂境與舞境——“意境特構”的生命方麵
五、行進地轉化之中的“意境”
第四章 古典生命形象的現代轉型
——宗白華的“人格”論
一、意境與人格的關係
二、人格建構——中國現代美學的一項使命
三、“超世入世”和“小己人格”——生命形象設計的藍圖
四、歌德的人格——生命本體的象徵
五、“晉人的美”——理想人格的標本
六、審美人格的限度——精神烏托邦
第五章 古典形而上學的現代轉型
——宗白華《形上學》著作殘篇初探
一、《形上學》著作殘篇考辨
二、《形上學》和現代思想的命運
三、《形上學》的中西學緣
四、《形上學》的宏觀敘述
五、《形上學》基本精神
餘論 審美烏托邦
——開放在文化幽懷之一現曇花
一、宗白華美學給予現代中國美學的新質及其不足
二、宗白華的美學沉思在中國現代文化發展中的意義
三、宗白華中國現代美學史上的獨特地位
四、宗白華思想的曆史局限性
參考文獻

作者介紹

鬍繼華，安徽太湖人。北京師範大學文學博士，現供職於北京第二外國語學院、安徽安慶師範學院。主要從事西方哲學、文藝美學和比較文學研究。 主要研究成果：專著《中國審美精神的現代轉換：宗白華美學的一種解釋》、《現代靈知：在思想和藝術之間》等，閤著《百年老課文

文摘

序言

《宗白華：文化幽懷與審美象徵——跨文化溝通個案研究叢書》 引言 在人類文明長河中，文化如同一條奔騰不息的河流，承載著民族的精神基因，也滋養著個體的心靈世界。然而，當不同文化相遇、交融、碰撞之際，個體與群體所麵臨的挑戰與機遇，其復雜性與深遠影響，往往超齣瞭簡單的語言翻譯和習俗模仿。宗白華先生，作為二十世紀中國傑齣的美學大傢與文化學者，其畢生緻力於探尋中國文化精神的內核，並以其獨特的視角和深刻的洞察力，在跨越東西方文化鴻溝的徵途中，留下瞭寶貴的精神財富。本叢書，正是以宗白華先生的文化思想為核心，深入挖掘其在理解與傳承中國傳統美學精神，以及在與西方文化進行深刻對話時所展現齣的智慧，並以此為齣發點，展開一係列關於跨文化溝通的個案研究。 本叢書並非對宗白華先生生平事跡的流水賬式記錄，也不是對其學術思想的簡單羅列。相反，它試圖通過一係列精心挑選的個案，來呈現宗白華先生思想的實踐性與生命力。我們將他置於具體的曆史語境之中，觀察他在麵對不同文化碰撞時的思考路徑、方法論以及由此産生的深刻見解。通過對這些個案的細緻剖析，我們希望能夠揭示跨文化溝通的本質，理解文化差異如何塑造個體的認知與情感，以及如何在尊重差異的基礎上，構建起相互理解與尊重的橋梁。 第一捲：形而上學的“幽懷”——中國美學精神的本體論探尋 本捲將聚焦於宗白華先生對中國傳統美學精神的本體論層麵的解讀。他提齣的“幽懷”，並非一種狹隘的民族主義情感，而是指嚮中國文化深層的一種超越性的精神體驗，一種對宇宙人生終極意義的感悟與追求。我們將深入探討“幽懷”在中國古典哲學，特彆是道傢、禪宗思想中的淵源，以及它如何體現在中國山水畫、詩歌、書法等藝術形式之中。 第一章：道與自然——“幽懷”的宇宙論根基 本章將追溯“幽懷”與中國哲學中“道”的概念的聯係。探討老子《道德經》中“道可道，非常道”的玄妙，以及莊子“逍遙遊”所展現的超脫塵世的生命姿態。我們將分析這些哲學思想如何構成瞭中國藝術傢和文人審視世界、體悟生命的基本視角，從而孕育齣一種“天人閤一”的審美理想。 第二章：禪心與物象——“幽懷”的空寂之美 本章將考察佛教禪宗思想對“幽懷”意境的影響。通過對禪宗“不立文字”、“直指人心”等觀念的解析，我們將理解為何中國藝術往往追求“言外之意”、“象外之境”，強調留白與空靈之美。探討禪宗“萬法皆空”的哲學如何轉化為藝術傢對物象深層本質的把握，以及由此産生的“空寂”的審美範式。 第三章：山水意境——“幽懷”在繪畫中的顯現 本章將以中國山水畫為例，深入剖析“幽懷”在具體藝術實踐中的體現。分析中國山水畫如何超越對自然景物的客觀摹寫，而是通過筆墨的揮灑，將畫傢的主觀情感、精神追求融入其中，創造齣具有象徵意義的意境。探討“皴法”、“留白”、“墨氣”等繪畫技法如何服務於“幽懷”精神的錶達，使觀者在山水中感受到一種超脫與寜靜。 第四章：詩詞韻味——“幽懷”在文學中的流淌 本章將從詩歌與詞作入手，考察“幽懷”在文學作品中的滲透。分析中國古典詩詞如何以精煉的語言，含蓄的意象，傳達齣復雜的情感與深刻的哲思。探討“意境”在中國詩歌中的核心地位，以及詩人如何通過對自然景物的描摹，寄托個人情懷，抒發對人生、宇宙的感悟，最終達到“興、觀、群、怨”之外的更高層次的精神境界。 第二捲：跨越鴻溝的對話——宗白華與西方文化的碰撞與融閤 本捲將轉嚮宗白華先生與西方文化的互動，著重分析他在理解、吸收並轉化西方藝術與哲學思想的過程中所展現齣的高超智慧。我們將看到，他並非簡單地照搬照抄，而是以其深厚的中國文化根基為齣發點，對西方文化進行審視與篩選，並最終實現瞭東西方文化的創造性轉化。 第一章：從“形式美”到“精神美”——對西方形式主義的審視 本章將考察宗白華先生如何認識與評價西方藝術中的形式主義思潮，例如古希臘雕塑的和諧比例，文藝復興時期繪畫的透視法與解剖學。他是否僅僅看到其外在的“形”，還是能洞察其背後所蘊含的理性精神與人文關懷？我們將分析他如何在藉鑒西方形式技巧的同時，強調中國藝術“神似”與“意境”的本體價值，避免陷入純粹的形式主義泥沼。 第二章：尼采的“權力意誌”與中國“生生之謂易”——價值體係的比較與調和 本章將以宗白華先生對尼采哲學，特彆是“權力意誌”的解讀為例，來探討他如何在東西方價值體係的衝突中尋找共通之處。他是否可能將尼采式的生命激情與中國傳統文化中“生生不息”、“剛健有為”的精神進行某種程度的融閤？通過對這種比較性解讀的分析，我們將理解他如何嘗試在現代性衝擊下，重塑中國文化的精神韌性。 第三章：藝術中的“主體性”與中國“物我兩忘”——自我理解的維度 本章將深入探討西方藝術中對“主體性”的強調，與中國傳統文化中“物我兩忘”、“天人閤一”的境界之間的張力。宗白華先生如何理解西方藝術傢對自我情感、個體經驗的突齣錶現？他是否能從中找到與中國文化中“忘我”境界相通的價值，或者如何在此基礎上，為中國文化注入新的現代精神？ 第四章：跨文化誤讀的智慧——以“抽象”為例 本章將選取“抽象”藝術作為案例，來分析跨文化溝通中可能齣現的誤讀與挑戰。宗白華先生如何理解西方抽象藝術的演變，以及其所代錶的現代精神？他是否能從中國傳統藝術中尋找與其相呼應的元素，例如水墨畫中的寫意性，或者通過他獨特的視角，為理解抽象藝術提供一種不同於西方語境的解讀方式？ 第三捲：個案透視——跨文化溝通的實踐與反思 本捲將通過具體的曆史人物、事件或藝術作品，來展現宗白華先生在跨文化溝通中的實踐與思考。這些個案將更加鮮活地揭示他如何在復雜的現實情境中，運用其文化理念，處理文化差異，並最終促進理解與交流。 第一章：梁思成與林徽因的西方建築之旅——傳統與現代的張力 本章將圍繞宗白華先生的同輩與友人梁思成、林徽因夫婦在西方的學習經曆展開。探討他們如何在中國傳統建築的保護與西方現代建築理論之間進行權衡與取捨。宗白華先生的視角能否為他們的探索提供某種理論上的支持或啓示？這種對傳統與現代之間張力的處理，是否也摺射齣宗白華先生對於文化傳承與創新的深層思考？ 第二章：敦煌石窟的“普世之美”——文化遺産的跨文化解讀 本章將以宗白華先生對敦煌藝術的闡釋為切入點。他如何看待敦煌藝術中融匯的印度、中亞與中國本土的藝術元素？他是否能從中發現一種超越民族與地域的“普世之美”？本章將探討他如何通過對敦煌藝術的解讀，來論證中國文化包容性與創造性，以及如何讓世界理解和欣賞中國古代藝術的魅力。 第三章：與西方漢學傢的對話——學術的互鑒與挑戰 本章將聚焦於宗白華先生與西方漢學傢之間的學術交流。例如，他如何評價西方學者對中國哲學、文學的研究？他是否也從中汲取瞭新的視角，反思自身的研究？探討這種學術上的互鑒，如何超越簡單的“傳播”與“接受”，而進入到一種更深層次的相互啓發與共同探索。 第四章：“中國精神”的現代齣路——宗白華思想在當代的迴響 本捲的最後一章，將將目光投嚮當代。宗白華先生的文化思想，在當今全球化語境下，對於我們理解與處理跨文化溝通問題，依然具有重要的現實意義。我們將探討他的“幽懷”是否能夠成為我們在快速變化的現代社會中，尋找精神慰藉與文化認同的指引。他的跨文化對話模式，能否為我們應對當今世界麵臨的各種文化衝突與挑戰，提供有益的啓示？ 結論：文化橋梁的構建者——宗白華的跨文化視野及其當代價值 本叢書的最終目標，是通過對宗白華先生文化思想及其跨文化實踐的深入研究，來展現他作為一位傑齣的文化橋梁構建者的形象。他以其深邃的學養，廣闊的胸襟，以及不懈的探索精神，為東西方文化的交流與融閤，做齣瞭不可磨滅的貢獻。 在本叢書的篇章中，我們力求避免陳詞濫調，而是通過細緻的個案分析，來展現宗白華先生思想的豐富性、復雜性與深刻性。我們希望讀者能夠從中獲得對跨文化溝通更深刻的理解，認識到文化差異並非障礙，而是通往更廣闊世界的大門。同時，我們也希望能夠激發讀者對自身文化進行更深入的思考，並在與異質文化的對話中，找到自身文化的價值與意義。 這並非一味地歌頌，而是基於嚴謹的學術研究，對一位偉大思想傢在特定曆史情境下所展現齣的智慧的梳理與闡釋。通過這些個案研究，我們希望能夠讓宗白華先生的文化幽懷與審美象徵，在跨越時空的維度上，繼續閃耀著智慧的光芒，為我們今天處理復雜而多元的世界，提供寶貴的思想資源。

評分☆☆☆☆☆

第三段： 從文學評論的角度來看，這本書的價值是毋庸置疑的。它不拘泥於對宗白華先生學術成就的簡單頌揚，而是將其置於一個更廣闊的文化視域下進行審視。我尤其贊賞作者在梳理宗白華先生思想時，那種抽絲剝繭般的嚴謹態度，以及將復雜的哲學概念轉化為通俗易懂的語言的能力。書中對於“文化幽懷”的解讀，並非僅僅停留在感傷或懷舊的層麵，而是將其看作是一種深植於文化土壤中的獨特情感結構，一種對曆史、對故土、對生命本源的深沉眷戀，但同時又擁有一種超越時空的普適性。而“審美象徵”的運用，則為這種“幽懷”提供瞭具體的承載體和傳播媒介。書中對中國傳統戲劇、繪畫、園林等藝術形式的分析，無不展現瞭“象徵”在傳達文化精神中的關鍵作用。讀完之後，我感覺自己對中國傳統文化的理解又深瞭一個層次，並且對如何從藝術中解讀一個民族的靈魂有瞭更清晰的認知。

評分☆☆☆☆☆

第五段： 這本書為我打開瞭一扇認識宗白華先生的全新窗口，其“文化幽懷”與“審美象徵”的結閤，為理解跨文化溝通提供瞭一個極富啓示性的框架。我一直認為，真正的文化交流並非簡單的信息傳遞，而是情感與精神的共鳴。書中正是從這一角度齣發，深入剖析瞭宗白華先生的思想精髓。作者通過對大量個案的細緻研究，生動地展示瞭“審美象徵”如何在不同文化之間架起溝通的橋梁。我印象最深刻的是，書中並沒有將“幽懷”描繪成一種消極的情緒，而是將其看作是一種連接曆史、當下與未來的紐帶，一種源於深厚文化底蘊的生命力量。而“審美象徵”則是這種力量得以跨越國界、觸及心靈的載體。這種對藝術與哲學的深度融閤，讓我對中國傳統文化的獨特魅力有瞭更深刻的認識，也對如何在多元文化的世界中實現有效對話，有瞭更清晰的思路。

評分☆☆☆☆☆

第一段： 讀完宗白華先生的《宗白華：文化幽懷與審美象徵——跨文化溝通個案研究叢書》這本書，我深深地被其蘊含的深邃智慧和獨特視角所摺服。本書不僅僅是對於一位偉大思想傢生平及其學術貢獻的簡單梳理，更是一次深入肌理的探索，試圖揭示宗白華先生思想中“文化幽懷”的獨特意涵，以及他如何以“審美象徵”作為溝通跨越文化鴻溝的橋梁。我尤其對書中關於中國傳統美學如何在一個現代化的語境下被重新解讀和闡釋的部分印象深刻。作者巧妙地將宗白華先生的論述置於具體的曆史文化背景中，讓我們得以窺見其思想形成與發展的脈絡。例如，在探討中國山水畫的意境時，書中通過對宗白華先生相關論述的引申，展現瞭這種“天人閤一”的哲學思想如何在藝術形式中得以淋灕盡緻地體現，而這種精神又是如何跨越時空，引發不同文化背景讀者的共鳴。這種對“象徵”的細緻分析，不僅僅停留在形式層麵，更是深入到瞭文化基因和精神內核的挖掘，讓我對東西方美學差異有瞭更深刻的理解，也對文化之間的相互理解和藉鑒有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

第二段： 這本書帶給我的震撼，更多地體現在其跨文化溝通的獨特路徑的闡釋上。我一直對如何有效進行跨文化交流感到好奇，也嘗試過許多不同的理論和方法，但往往陷入錶麵化的理解。然而，宗白華先生的“審美象徵”理論，通過本書的深入剖析，為我打開瞭一個全新的維度。作者並非簡單地羅列宗白華先生的觀點，而是通過一係列生動具體的“個案研究”，展示瞭這一理論在實際操作中的強大生命力。我尤其被書中關於中國古典詩詞如何通過其獨特的意象和韻律，嚮西方世界傳遞東方的情感和哲學，以及西方現代藝術中的某些元素是如何被中國文化所吸納並産生獨特變奏的分析所吸引。這種“潤物細無聲”式的文化溝通，遠比生硬的理論灌輸來得更加深刻和持久。書中對“幽懷”的處理也十分彆緻，它並非是封閉的、孤芳自賞的情感，而是一種能夠被理解、被分享、甚至被轉化的內在精神力量，通過象徵性的藝術形式，得以溢齣並觸動他者的心靈。

評分☆☆☆☆☆

第四段： 這是一本讓我沉浸其中，久久不能自拔的書。它不僅僅是關於宗白華先生的學術研究，更像是一次對人類共通情感和思想的探尋之旅。我被書中對“文化幽懷”的獨特視角深深吸引，這種“幽懷”並非是沉溺於過往，而是一種對生命深層意義的感悟，一種對逝去美好的追憶，同時又蘊含著對未來生生不息的期盼。而“審美象徵”的運用，則為這種抽象的情感找到瞭具象的錶達方式，使得不同文化背景的人們都能在其中找到共鳴。書中對跨文化溝通的闡釋，更讓我耳目一新。它摒棄瞭強硬的文化輸齣模式，而是強調通過藝術和象徵，實現一種更加溫和、更加深刻的理解。我尤其對書中關於中國古代哲學思想如何在藝術中體現，並以此與西方文化進行對話的案例分析感到著迷。這種“潤物細無聲”的交流方式，纔是真正能夠化解隔閡、增進理解的有效途徑。