{RT}插图创意设计基础-郑大弓 辽宁美术出版社 9787531460688 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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郑大弓 著

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• 辽宁美术出版社
• 郑大弓
• 技法

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 辽宁美术出版社

ISBN：9787531460688

商品编码：29795697107

包装：平装

出版时间：2014-05-01

图书基本信息
图书名称	插图创意设计基础	作者	郑大弓
定价	59.00元	出版社	辽宁美术出版社
ISBN	9787531460688	出版日期	2014-05-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

《动漫绘画系列：插图创意设计基础》针对插图设计的表现形式及思考方法作了系统的阐述，皆指通过插图这种独特的表现形式来培养学生的多维思考能力及综合设计素质，希望能适应当前艺术设计教育发展的需要，对院校学生、设计人员和广大读者有所裨益。限于时间紧迫，全书在知识的覆盖面及资料的收集上难免有疏漏，真诚地希望有关专家学者、各设计界的朋友给予批评指正，以推动艺术设计教育的进步与发展。

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目录

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文摘

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序言

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《视觉炼金术：创意表现的通用法则》 内容简介： 本书并非一本关于特定艺术流派、软件技巧或某个知名设计师作品的汇编，而是一次对“创意表现”这一核心能力的深度探索。它旨在揭示那些超越具体媒介和风格的普适性原理，帮助读者建立起一套扎实的创意“思维骨架”，从而在任何视觉设计的实践中都能游刃有余，迸发出源源不断的灵感。 我们生活在一个信息爆炸、视觉语言日益重要的时代。从平面广告到网页界面，从产品包装到动态影像，视觉的传达效率和感染力成为了衡量设计成功与否的关键。然而，许多初学者或缺乏系统训练的设计师，在面对设计任务时，常常感到无从下手，或者只能停留在模仿和套用模板的层面。其根本原因，往往是对创意生成、信息梳理、视觉构成等基础性、通用性原则的理解不够深入。 《视觉炼金术：创意表现的通用法则》正是为了弥合这一鸿沟而生。它将以一种抽丝剥茧的方式，带领读者深入探究创意表达的本质。我们不会局限于某个具体的“插画”、“设计”概念，而是将视角放宽，涵盖一切需要通过视觉元素来传递信息、引发情感、解决问题的领域。因此，无论您是平面设计师、插画师、UI/UX设计师、产品设计师，甚至是市场营销人员、内容创作者，只要您需要运用视觉语言来表达思想，本书都将为您提供宝贵的启示。 本书的独特之处在于其“通用性”和“系统性”： 通用性： 我们将提炼出那些在不同设计领域都适用的核心概念。例如，如何有效地利用色彩来引导情绪和信息传递？如何通过构图来平衡视觉重量和引导视线？如何理解和运用“节奏”与“韵律”来创造动态感？这些原理就像是烹饪中的基本调味，无论是制作中餐还是西餐，都离不开它们。本书将系统地剖析这些“基础调味”，让读者掌握“提鲜”和“增味”的技巧。 系统性： 创意并非凭空而来，它是一个由观察、思考、组织、表达、评估等环节组成的系统性过程。本书将按照这一逻辑流程，循序渐进地引导读者构建自己的创意工作流。我们将探讨如何从海量信息中“提炼”核心，如何将抽象概念“具象化”，如何用最简洁、最有力的视觉语言来“命中”目标，以及如何通过反馈进行“迭代”优化。 本书将涵盖以下核心内容模块，并以详实而生动的案例进行阐释： 第一篇：创意的基石——观察与洞察 “看”的艺术： 训练敏锐的观察力，学会从日常生活中捕捉灵感。这不仅仅是“看见”，更是“看到”事物的本质、联系和可能性。我们将探讨如何进行“主动观察”和“被动感知”，如何从平凡中发现不凡。 信息解码： 如何快速而准确地理解设计任务的核心需求？如何从客户的需求、产品的功能、目标受众的心理等多个维度进行信息梳理和深度洞察？我们将学习如何将模糊的需求转化为清晰的设计目标。 情绪光谱： 理解色彩、形状、线条等基本视觉元素如何直接作用于人的情感。学习如何绘制“情绪地图”，根据预设的情绪目标来选择和组合视觉元素，从而精准地触达受众的内心。 第二篇：创意的引擎——联想与转化 意象的“炼金术”： 如何将抽象的概念（如“信任”、“速度”、“自由”）转化为具体的视觉符号或意象？我们将深入研究“类比”、“隐喻”、“象征”等联想机制，学习如何进行“跨界”思考，从看似无关的事物中汲取灵感。 形态的“魔方”： 掌握基本的几何形态、有机形态的语言，以及它们所蕴含的心理联想。学习如何通过对形态进行变形、组合、切割、叠加等操作，创造出具有独特视觉表现力的图形。 结构的力量： 如何构建清晰、有逻辑的视觉结构？我们将从黄金分割、三分法等经典构图原则出发，探讨如何运用“对齐”、“留白”、“节奏”、“对比”等手段，形成稳定、和谐或富有张力的画面。 第三篇：创意的表达——媒介与媒介 线条的叙事： 无论是硬朗的直线还是柔和的曲线，线条都承载着丰富的叙事信息。本书将探讨不同线条风格（如工笔、写意、素描、几何线条）的特点和应用，以及如何通过线条的粗细、疏密、方向来塑造形体、传递情感。 色彩的交响： 深入理解色彩的心理学、生理学效应。我们将系统讲解色彩的三要素（色相、明度、饱和度），学习如何运用色彩搭配（如互补色、邻近色、同类色）来营造氛围、突出重点、统一风格。 明暗的戏剧： 光影不仅塑造形体，更创造空间和氛围。本书将剖析不同光照条件下的明暗关系，学习如何运用高光、阴影、反光等来增强画面的立体感、空间感和戏剧性。 质感的触感： 如何通过视觉手段来模拟真实的材质触感？我们将探讨不同笔触、纹理、叠加方式如何表现金属的光泽、丝绸的垂坠、木材的纹理等，让观者仿佛能“触摸”到画面。 第四篇：创意的升华——风格与个性 风格的“ DNA”： 风格并非一蹴而就，而是长期实践和思考的沉淀。本书将引导读者分析不同风格（如简约、复古、波普、赛博朋克）的核心特征，并在此基础上，鼓励读者探索和形成自己独特的视觉语言。 创意的“加速度”： 介绍一些被证明行之有效的创意方法论，如“头脑风暴”、“SCAMPER法”、“故事板”等，并探讨如何在实践中灵活运用这些工具，加速创意的生成和落地。 “少即是多”的智慧： 在信息过载的时代，简洁往往是最高级的美学。本书将深入探讨“极简主义”的设计哲学，以及如何通过去繁就简，提炼核心信息，实现高效的视觉传达。 本书的阅读对象： 本书适用于所有对视觉创意充满热情，希望提升自身设计能力的设计从业者、爱好者，以及任何需要通过视觉来有效沟通的专业人士。无论您是处于职业生涯的早期，还是希望突破瓶颈、寻求创新，本书都将成为您坚实的理论支撑和灵感的源泉。 结语： 创意是一场永无止境的探索之旅。掌握了通用的法则，就像拥有了航海的地图和罗盘，您将能够更自信、更从容地驶向未知的创意海洋，发现属于自己的宝藏。 《视觉炼金术：创意表现的通用法则》并非提供现成的“答案”，而是为您搭建了一套系统性的“思考框架”和“探索工具”，帮助您在这个充满挑战与机遇的视觉时代，炼就出属于自己的独特创意。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《插图创意设计基础》的瞬间，我仿佛看到了一扇通往新世界的大门。作为一名平面设计师，我时常需要在项目中融入插画元素，但往往受限于自己的经验，作品的创意性和表现力总是不尽如人意。我一直渴望学习更系统、更深入的插画创意设计理论，尤其是在色彩运用和构图方面。我希望这本书能够提供一些关于如何构建画面层次感、如何运用色彩来引导观众视线、以及如何通过元素的排列组合来传达信息和情感的技巧。我对书中是否会包含一些关于不同视觉风格的解析很感兴趣，比如扁平化、复古风、赛博朋克等等，了解这些风格的特点和应用场景，对我日后的项目设计将会有很大的帮助。另外，我也希望这本书能够提供一些打破常规的创意方法，比如联想、类比、变形等等，教会我如何从平凡的素材中挖掘出不凡的创意。我期待这本书能够激发我的设计灵感，提升我的插画设计能力，让我的作品更具艺术性和商业价值。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《插图创意设计基础》后，我最期待的就是它在“创意”方面的深度挖掘。市面上很多插画设计书籍都偏重于技法，比如软件操作、笔触练习等等，但真正能触及到“创意从何而来”、“如何进行概念发散”的内容却相对较少。这本书的介绍让我看到了希望，它强调“创意设计基础”，这暗示着它会从更根本的层面去探讨问题。我希望能在这本书里找到一些关于如何观察生活、提取灵感、并将抽象概念转化为视觉元素的方法。比如，对于一个常见的题材，作者是如何打破常规，赋予它新的生命力的？有没有一些思维导图式的练习，或者案例分析，能够展示从一个模糊的想法到最终成型的插画作品的整个过程？我希望这本书能教会我如何“跳出框框”思考，如何用独特的视角去解读事物，并将其融入到我的插画创作中。同时，我也对书中会不会包含一些关于不同插画风格的演变和发展的内容感到好奇，了解这些历史和背景，或许也能为我的创意提供更广阔的视野。

评分☆☆☆☆☆

这本《插图创意设计基础》对我而言，更像是一本“创意宝典”。我不是专业的设计师，但出于对视觉艺术的热爱，我一直在尝试自己进行一些插画创作，尤其是在一些个人项目中。然而，我常常会陷入“有想法却不知道如何画出来”的困境，或者画出来的东西总觉得少了点“灵魂”。我非常希望这本书能够提供一些关于如何“看见”创意，如何捕捉生活中那些稍纵即逝的灵感的方法。比如，作者是如何从一个简单的概念出发，一步步构建出复杂的插画场景的？书中会不会有一些关于“如何将抽象概念具象化”的指导？我也对书中关于“图形语言”的讲解很感兴趣，如何用简单的图形符号来表达丰富的情感和意义？我希望这本书能够让我明白，创意并非遥不可及，而是可以通过学习和练习来不断提升的能力。我尤其期待书中能够有一些“意想不到”的案例，那些打破常规，充满惊喜的作品，能给我带来全新的视觉冲击和思考。

评分☆☆☆☆☆

终于拿到这本期待已久的插画集了！包装得严严实实的，拿到手完全没有磕碰的痕迹，这点很赞。我一直对色彩的搭配和构图的比例很感兴趣，之前也翻阅过不少相关的书籍，但总觉得少了点什么。这次看到这本《插图创意设计基础》，介绍上说它侧重于基础，理论结合实际，这点很打动我。我特别想学习如何通过简单的线条和形状来构建富有表现力的画面，也希望能掌握一些色彩的晕染和过渡技巧，让画面更有层次感和空间感。书的封面设计就很有吸引力，色彩鲜艳但又不杂乱，构图也很舒服，这让我对里面的内容充满了好奇。我希望这本书能够提供一些实用的案例分析，让我能从模仿开始，逐渐形成自己的风格。有时候觉得自己缺乏灵感，不知道如何下手，如果这本书能提供一些思路和启发，那就太棒了。我对书中的排版和图片质量也有比较高的期待，希望印刷清晰，色彩还原度高，这样才能更好地体会作者的创意和设计理念。我已经迫不及待地想翻开它，开始我的学习之旅了！

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！我是一名正在学习插画的学生，之前在摸索自己的风格过程中遇到了瓶颈。我发现自己虽然掌握了一些基础的绘画技巧，但在将想法转化为具有独特风格的插画作品方面，总是显得有些生硬和缺乏原创性。这本书的名称《插图创意设计基础》让我眼前一亮，特别是“基础”这个词，我知道好的创意一定建立在扎实的基础之上。我非常希望它能讲解一些关于构图的原则，比如黄金分割、三分法等等，并且告诉我如何在这些基础上进行大胆的创新。同时，我也想了解如何运用不同的笔触、纹理和色彩来表达不同的情感和氛围。这本书会不会提供一些练习，让我可以模仿学习，然后逐步加入自己的想法？我特别期待书中能够有丰富的案例，展示不同风格的插画作品，并且分析它们成功的关键，这样我就可以从中汲取养分，找到适合自己的创作路径。希望这本书能成为我学习路上的好伙伴，帮助我突破瓶颈，找到属于自己的插画语言。