數字攝影技術(薑麗麗) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

薑麗麗 等 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數字攝影
• 攝影技術
• 薑麗麗
• 攝影入門
• 圖像處理
• 攝影技巧
• 數碼相機
• 攝影指南
• 攝影教程

店鋪： 墨林閣圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122194619

商品編碼：29806401419

包裝：平裝

齣版時間：2014-04-01

基本信息

書名：數字攝影技術(薑麗麗)

定價：32.00元

作者：薑麗麗 等

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2014-04-01

ISBN：9787122194619

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

本書側重數字攝影實踐中所必需的基本知識和技術，係統講述瞭傳統相機、數碼相機的結構和功能、數字攝影的用光與構圖等理論知識；使攝影專業的學生、攝影愛好者和初學者通過本書的學習，真正瞭解數字攝影技術，掌握數字攝影技術。

目錄

---

章　數字攝影基礎
　節　數字攝影的發展
　　一、新傳播環境下攝影文化的轉變
　　二、新傳播環境下攝影創作的拓展
　　三、新傳播環境下攝影傳播的延伸
　第二節　傳感器的發展過程
　　一、傳感器的定義與分類
　　二、CCD的誕生與發展
　　三、CCD和CMOS的區彆
第二章　數字影像拍攝技術基礎
　節　數碼相機的種類
　第二節　數碼相機的工作原理及基本結構
　　一、數碼相機的工作原理
　　二、數碼相機的構成元件
　　三、數碼相機的主要結構
　第三節　數碼相機的保養
　第四節　數碼相機選購
　第五節　常用數字存儲媒體
　第六節　數字攝影基本附件的選配
第三章　數碼相機鏡頭的種類及特性
　節　鏡頭的光學性能
　　一、數碼相機的鏡頭
　　二、鏡頭的光學特性
　第二節　不同焦距鏡頭的特性
　第三節　變焦鏡頭的特點
第四章　數字攝影構圖
　節　景彆
　　一、景彆的定義
　　二、景彆的劃分
　第二節　拍攝方嚮
　第三節　拍攝角度
　第四節　數字影像構圖原則
　　一、構圖的基本知識
　　二、形式美的構圖形式
　　三、形式美綫性構圖結構
第五章　數字攝影光綫與照明
　節　光綫的種類
　　一、光的概念與性質
　　二、攝影用光的六大基本因素
　第二節　數字攝影布光法則
　第三節　影調與色調在數字攝影中的應用
　　一、黑白照片
　　二、彩色照片
第六章　數字攝影實踐拍攝技巧
　節　廣告攝影的拍攝
　　一、廣告攝影的分類
　　二、廣告攝影的設計製作過程
　　三、廣告攝影的創意
　　四、廣告攝影的布光法則
　第二節　風光攝影的拍攝
　　一、風光攝影的特點
　　二、風光攝影的構圖要領
　　三、風光攝影中攝影語言的運用
　第三節　人像的拍攝
　　一、人像拍攝的角度和
　　　　構圖要領
　　二、人像拍攝背景的處理
　　三、人像拍攝的布光法則
　第四節　特殊拍攝技巧
　　一、逆光攝影
　　二、夜景攝影
　　三、微距攝影
　　四、動體攝影
參考文獻

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

攝影之眼：捕捉瞬間的藝術與科學 引言 在光影交錯的世界裏，我們試圖用相機定格那些稍縱即逝的美好。從壯麗的自然風光到人物細膩的情感，攝影以其獨特的語言，跨越時空，將瞬間凝固成永恒。它既是一門藝術，賦予觀看者獨特的視角和情感共鳴；又是一門科學，依賴光學的原理、器材的性能以及後期處理的技術。掌握攝影，就是擁有一雙洞察世界的“攝影之眼”，能夠發現隱藏在平凡中的不凡，並將其轉化為引人入勝的視覺敘事。 本書旨在引領您踏入攝影的廣闊天地，從基礎的光綫運用到復雜的構圖技巧，從不同題材的拍攝要領到後期數字化的精妙調整，係統地梳理攝影的核心要素。我們將深入探討如何理解和運用光，它是攝影的靈魂，決定瞭畫麵的質感、色彩和氛圍。同時，我們也會剖析相機與鏡頭之間的奧秘，瞭解不同器材如何影響最終的成像效果。更重要的是，本書將引導您建立屬於自己的創作思維，學會觀察、思考，並用鏡頭講齣動人的故事。 第一章：光影的語言——理解與運用光綫 光是攝影的基石，沒有光，就沒有影像。理解並巧妙運用光綫，是成為一名優秀攝影師的首要條件。本章將帶領您深入探索光的本質及其在攝影中的不同錶現形式。 光的性質與分類： 我們將從自然光和人造光兩大類齣發，詳細解析它們各自的特點。自然光，如太陽光、月光、天空光，其變化莫測卻充滿魅力。我們會探討早晨柔和的金色光綫、中午刺眼的直射光、傍晚溫暖的餘暉，以及陰天散射光帶來的獨特氛圍。人造光，則包括閃光燈、持續燈等，它們的可控性強，能為創作提供更多可能性。我們將瞭解不同光源的色溫差異，以及色溫如何影響畫麵的色彩傾嚮，是偏暖還是偏冷的色調。 光的質量與方嚮： 光的質量，即光的“硬度”，直接影響著畫麵的對比度和陰影的銳利度。硬光（如直射陽光）會産生清晰銳利的陰影和強烈的明暗對比，適閤錶現戲劇性或力量感；軟光（如透過柔光布或在陰天拍攝）則會産生柔和過渡的陰影和較低的對比度，適閤錶現細膩、溫和的質感。光的方嚮，則是決定畫麵立體感、空間感和情緒的關鍵。順光拍攝，畫麵明亮均勻，但缺乏立體感；側光拍攝，能有效突齣被攝對象的輪廓和紋理，增加立體感；逆光拍攝，能勾勒齣迷人的輪廓光，營造夢幻或神秘的氛圍；頂光和底光則需要更精細的控製，以避免不自然的陰影。 光的布景與控製： 無論是利用自然光，還是搭建人造光環境，掌握布光的技巧都至關重要。我們將學習如何利用反光闆和柔光闆來引導和修飾光綫，如何通過遮擋來控製光綫的強度和範圍。對於人造光，我們會介紹單燈、多燈布光的基本原理，以及如何運用不同類型的燈具（如柔光箱、雷達罩、束光筒）來創造特定的光效，塑造被攝對象的體積感和質感，引導觀眾的視綫。 第二章：相機的奧秘——器材的選擇與運用 相機是攝影師的眼睛和雙手，瞭解其工作原理和不同器材的特性，能夠幫助我們更好地實現創作意圖。本章將深入探討相機和鏡頭的選擇與使用。 相機的工作原理： 我們將從最基礎的光圈、快門、ISO這“曝光鐵三角”開始，解析它們各自的功能以及相互之間的關係。光圈控製進光量和景深；快門速度控製曝光時間和運動的凝固或模糊；ISO感光度則決定瞭傳感器對光的敏感程度，以及畫麵中的噪點水平。理解這三者的平衡，是正確曝光的關鍵。 相機類型與選擇： 從入門級的數碼單反、無反相機，到專業級的全畫幅相機，再到便攜的微單和手機攝影，我們將分析不同類型相機的優缺點，以及它們適閤的應用場景。瞭解傳感器尺寸、像素數量、對焦係統、連拍速度等關鍵參數，能夠幫助您根據自身需求和預算做齣明智的選擇。 鏡頭：視覺的語言： 鏡頭是相機的“眼睛”，不同的鏡頭能夠呈現齣截然不同的視覺效果。我們將深入瞭解焦距的概念，以及它對視角和景深的影響。廣角鏡頭（如14-35mm）能夠捕捉宏大的場景，製造強烈的空間透視感；標準鏡頭（如50mm）接近人眼視角，適閤記錄真實場景；長焦鏡頭（如70-200mm及以上）能夠拉近遠處的景物，壓縮空間，突齣主體。此外，我們還將探討定焦鏡頭和變焦鏡頭的特點，以及大光圈鏡頭在弱光拍攝和製造背景虛化方麵的優勢。 配件的妙用： 除瞭相機和鏡頭，各種攝影配件也扮演著不可或缺的角色。三腳架能夠保證畫麵的穩定，尤其在弱光或長曝光拍攝時；濾鏡（如偏振鏡、漸變灰濾鏡）能夠有效控製光綫，增強色彩飽和度，處理大光比場景；快門綫和遙控器則能避免按下快門時産生的抖動，實現更精準的拍攝。 第三章：構圖的智慧——引導視綫的藝術 構圖是攝影的骨架，它決定瞭畫麵的布局、主體的突齣以及信息傳達的效率。好的構圖能夠吸引觀眾的目光，讓他們在第一時間理解畫麵的主題和意圖。 經典構圖法則： 我們將詳細講解經典的構圖法則，如三分法（黃金分割）、居中構圖、對稱構圖、對角綫構圖、S形構圖、三角形構圖等。每種法則都有其獨特的視覺效果和適用場景。例如，三分法能夠讓畫麵更具動感和視覺焦點；居中構圖適閤錶現簡潔、有力的主體；S形構圖則能引導觀眾視綫深入畫麵，營造空間感。 視綫的引導與留白： 如何讓觀眾的目光在畫麵中流動，尋找並最終落在主體上，是構圖的重要目標。我們將學習利用綫條、色彩、明暗對比、透視關係等元素來引導視綫。同時，留白（負空間）的運用也至關重要，它能夠讓畫麵呼吸，突齣主體，並為觀眾留下想象的空間。 主體與背景的處理： 在構圖時，如何將主體與背景有效分離，避免雜亂的背景乾擾，是提升畫麵質量的關鍵。我們將探討通過改變拍攝角度、調整對焦、利用淺景深等方式來弱化背景，突齣主體。 觀察與發現： 構圖並非一成不變的公式，它更多地源於對世界的細緻觀察和對畫麵元素的敏感。本章將鼓勵您打破思維定勢，在日常生活中發現並捕捉具有視覺衝擊力的構圖機會。 第四章：題材的探索——不同場景的拍攝要領 攝影的世界豐富多彩，不同的拍攝題材需要不同的方法和技巧。本章將聚焦於幾種常見的攝影題材，並提供實用的拍攝建議。 風光攝影： 捕捉自然的壯麗與寜靜。我們將探討如何選擇最佳的光綫時機（黃金時段），如何運用廣角鏡頭展現宏大場景，如何處理高對比度的日齣日落，以及如何通過長曝光營造水流的絲滑感或雲彩的流動感。 人像攝影： 捕捉人物的情感與神韻。我們將深入研究人像布光的基本原則，如何通過柔和的光綫塑造人物麵部輪廓，如何引導模特的錶情與姿態，以及如何利用背景來烘托人物。從環境人像到棚內肖像，都將一一解析。 微距攝影： 發現細微之處的驚奇。我們將學習如何選擇閤適的微距鏡頭和拍攝距離，如何控製景深以突齣被攝對象的細節，以及如何處理微小物體在光綫下的質感。 紀實攝影： 記錄真實的生活瞬間。我們將探討如何在不打擾被攝對象的情況下捕捉真實的情感和事件，如何運用快門速度來定格運動瞬間，以及如何通過畫麵講述故事。 靜物攝影： 展現物品的質感與美感。我們將研究如何利用光綫來突齣靜物的紋理和色彩，如何通過簡單的背景來襯托主體，以及如何通過閤理的擺放來營造畫麵氛圍。 第五章：後期數字化的魔力——提升影像的藝術價值 數碼攝影時代，後期處理已成為創作不可或缺的一部分。它不是“欺騙”，而是對原始影像的進一步雕琢與升華，讓您的照片更具藝術感染力。 RAW格式的優勢： 我們將解釋RAW格式與JPEG格式的區彆，以及為何RAW格式在後期處理中擁有更大的調整空間和更高的畫質保證。 基礎調整：曝光與色彩： 學習如何利用後期軟件（如Adobe Lightroom, Photoshop）進行基礎的曝光調整，如亮度、對比度、高光、陰影的還原；以及色彩的校正，如白平衡、飽和度、色相的精確控製。 精細修飾：銳化、降噪與局部調整： 掌握如何通過銳化來增強細節，通過降噪來消除噪點，以及如何運用濛版和漸變工具進行局部區域的精細調整，實現更有針對性的畫麵優化。 創意風格的構建： 除瞭基本的調整，後期處理還能幫助您建立獨特的影像風格。我們將探討如何通過色彩濾鏡、影調處理、紋理疊加等方式，為照片注入個性和情感。 照片的輸齣與管理： 最後，我們將討論如何根據不同的用途（如打印、網絡分享）來選擇閤適的輸齣格式和尺寸，以及如何進行有效的照片管理，為您的攝影作品建立有序的數字庫。 結語 攝影是一場永無止境的學習與探索之旅。本書所提供的知識與技巧，僅僅是您踏上這條道路的起點。真正的進步，源於不斷的實踐、觀察、思考和總結。願您能夠擁抱這份對光影的熱愛，用您的相機，去記錄、去錶達、去創造，用您的“攝影之眼”，去捕捉那些觸動心靈的瞬間，講述屬於您自己的精彩故事。

評分☆☆☆☆☆

作為一個剛入門的攝影新手，我常常被各種參數和術語搞得暈頭轉嚮，什麼光圈、快門、ISO，感覺像是在學習一門新的語言。市麵上關於攝影的書籍很多，但我總覺得有些過於理論化，或者內容過於碎片化，很難形成一個完整的知識體係。這本書的齣現，對我來說簡直是雪中送炭。我尤其關注書中關於基礎知識的講解，希望它能用最簡潔易懂的方式，把我從攝影小白變成一個能夠基本掌握相機操作的人。我希望它能清晰地解釋那些關鍵的概念，並且給齣一些實用的練習方法，讓我能夠邊學邊練，逐步建立起對數字攝影的信心。我期待這本書能成為我攝影旅程的起點，為我打下堅實的基礎，讓我能夠自信地邁齣探索攝影世界的每一步，去記錄我眼中的美好。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計著實讓人眼前一亮，那種深邃的藍色背景，搭配上一個若隱若現的相機鏡頭的光暈，瞬間就勾起瞭我對攝影的好奇心。我一直是個對光影變化特彆敏感的人，常常在街頭巷尾捕捉那些稍縱即逝的美景，但總覺得自己的照片缺少那麼一點“靈魂”，不夠生動，不夠有故事感。所以，當我在書店裏看到這本書時，幾乎沒有猶豫就把它帶迴瞭傢。翻開第一頁，那清晰的字體和排版就讓人覺得很舒服，沒有那種堆砌術語的枯燥感，反而像是在和一位經驗豐富的老師進行一次平等的交流。我尤其期待書中關於構圖和色彩理論的部分，我知道這是攝影的靈魂所在，也是我一直以來覺得最難以掌握的環節。希望這本書能像一位引路人，帶我走齣迷茫，讓我能用鏡頭更好地錶達內心的感受，捕捉生活中那些被忽略的細膩之美。那種將平凡事物拍齣不凡感的力量，是我一直渴望擁有的。

評分☆☆☆☆☆

最近我對微距攝影産生瞭濃厚的興趣，總覺得那些隱藏在我們日常視野中的微小世界充滿瞭無限的魅力。一片葉子上的露珠，一隻昆蟲的復眼，一朵花瓣上的紋理，都蘊含著令人驚嘆的細節和生命力。然而，想要拍好微距，需要掌握的技巧可不是那麼簡單。對焦的精度、景深的管理、光綫的運用，都至關重要。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。我希望書中能夠詳細講解微距攝影的必備器材，比如微距鏡頭、閃光燈、反光闆等，以及如何選擇和使用它們。更重要的是，我期待能夠學習到關於如何精確對焦、如何控製景深來突齣主體、如何利用自然光或人工光來創造齣戲劇性的效果，以及如何在後期處理中進一步提升微距照片的細節和質感。我希望這本書能成為我的“顯微鏡”，帶我進入一個全新的攝影領域，發現並記錄那些肉眼難以捕捉的精彩。

評分☆☆☆☆☆

我是一名業餘攝影愛好者，尤其癡迷於人像攝影，總是希望能夠捕捉到人物最真實、最動人的瞬間。之前嘗試過很多方法，看瞭不少網上的教程，但總感覺差強лении，拍齣來的照片要麼顯得生硬，要麼就是錶情不夠自然。這本書的書名《數字攝影技術》聽起來就非常專業，而且“薑麗麗”這個名字也給我一種嚴謹、有深度的感覺。我特彆關注書中關於如何與模特溝通、如何引導錶情以及如何利用光綫來突齣人物特點的章節。我希望它能提供一些實操性強的建議，而不是泛泛而談。我希望通過這本書，我能更深入地理解人像攝影的精髓，學會如何通過技術手段去放大人物的情感，讓每一個眼神、每一個微笑都充滿故事。那種能夠觸動人心的肖像，是我一直追求的目標，相信這本書能成為我達成這個目標的重要助力。

評分☆☆☆☆☆

我對風光攝影一直情有獨鍾，喜歡在大自然的鬼斧神工中尋找那一抹最動人的色彩和最壯闊的景象。然而，要把腦海中的畫麵轉化為相機裏的照片，卻常常麵臨挑戰。如何在高光比的環境下保留細節？如何處理復雜的色彩？如何構圖纔能最大化地展現風光的層次感和空間感？這些都是我一直在思考的問題。這本書的名字《數字攝影技術》以及作者“薑麗麗”，讓我對其內容充滿瞭期待。我希望能在這本書中找到關於風光攝影的深度解析，例如如何利用不同的天氣和光綫條件來創作，如何運用後期軟件來增強照片的錶現力，以及一些經典的風光攝影構圖技巧。我希望這本書能夠幫助我提升在戶外拍攝時的專業度，捕捉到那些令人驚嘆的自然之美，並將它們以最完美的方式呈現齣來。