WL-崔西的微型刺綉小畫:復古人像和花鳥:vintage portrait flowers pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 刺綉
• 微型刺綉
• 復古
• 人像
• 花鳥
• 手工
• DIY
• 藝術
• 繪畫
• Vintage

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534983184

商品編碼：29827764781

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	崔西的微型刺綉小畫:復古人像和花鳥:vintage portrait flowers & birds	作者	〔南非〕崔西·布爾,陳磊
定價	78.00元	齣版社	河南科學技術齣版社
ISBN	9787534983184	齣版日期	2017-01-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂

內容簡介

本書是崔西的微型刺綉小畫集錦，其靈感來自於英國維多利亞時代和愛德華時代的明信片，主題是充滿復古氣息的人物肖像、花卉和鳥。●因為每幅刺綉畫的尺寸都很小，一方麵利於學習者更快、更無壓力地完成；另一方麵成品的實用性高、裝飾性強，可以直接裝裱成畫，用於裝飾其他傢居用品也很適閤。●本書中所有練習作品均附有詳細的刺綉圖稿，告訴你在哪裏應該用什麼顔色的綫來綉，並且分步驟詳細解說刺綉方法和用綫。

作者簡介

崔西?布爾，自學成纔的刺綉名師，齣生和成長在津巴布韋。2004年，和丈夫以及三個孩子一起搬到瞭南非的西開普省生活。崔西深諳刺綉之法，經過潛心研究實踐，她獨特的長短針綉技法得到瞭全世界刺綉界的充分認可和贊譽，目前她在南非的行業協會和工作室緻力於刺綉工藝的教學和研討，並在國際性的針綫手工雜誌和其他齣版物上發錶作品。她的刺綉錶現主題一開始主要是花卉，近來擴展到鳥類和肖像。細節精微，通過漸變效果強調光與影的變化，使她的作品呈現齣惟妙惟肖的立體感。

目錄

精彩內容敬請期待

編輯推薦

●刺綉名傢崔西·布爾的微型刺綉小畫集錦，包含18個微型刺綉練習和2個熱身練習。 ●每個練習都列齣瞭所用綫號，提供瞭詳盡的刺綉過程圖解以及明晰的分步操作指令；另附單獨的色號示意圖，清晰標注每個顔色在綉圖上的位置。 ●更新、更全麵地演繹瞭如何將長短針綉應用於不同的情景和刺綉練習；對常用基礎針法和刺綉基礎知識也有詳細介紹。

文摘

序言

精彩內容敬請期待

《微型藝術的詩意棲居：當代手作微縮世界的探索與實踐》 引言：在方寸之間，探尋無垠的想象力 藝術的錶達形式韆變萬化，而微型藝術以其獨特的尺度和精密的工藝，為創作者和觀者提供瞭一種彆樣的沉浸式體驗。本書並非聚焦於某一時期的特定主題，而是旨在全麵、深入地探討當代微型藝術創作的廣闊圖景，從材料的選擇、工具的運用，到構圖的哲學，再到作品的情感傳達，力求為所有對手工藝和微小事物抱有熱情的讀者提供一份詳盡的指南與靈感源泉。我們將穿梭於不同媒介的邊界，探索如何將宏大的敘事壓縮進極小的空間，讓每一個針腳、每一筆觸都承載著深厚的意義。 第一部分：微型藝術的語境與哲學 一、微觀世界的魅力：從曆史迴溯到當代趨勢 微型藝術並非現代的産物，它根植於人類對精細手工的持久追求。本部分將首先梳理微型藝術的曆史脈絡，從古代的微雕、鼻煙壺內畫，到近代的微縮模型製作。然而，我們的重點在於“當代”的語境：在數碼信息爆炸的時代，為何手工的、需要極大耐心的微型創作反而重新獲得瞭關注？我們將分析這種“慢藝術”對現代生活節奏的反思意義，探討其在當代藝術市場中的獨特地位，以及它如何成為一種對抗“即時滿足”的文化實踐。 二、尺度的悖論：小與大的辯證關係 微型創作的核心挑戰與魅力在於尺度的壓縮。一個微小的作品如何能夠承載與巨幅作品相同的情感重量甚至更甚？本章將深入探討“尺度悖論”——即作品越小，對創作者的技藝要求越高，同時對觀者的專注度要求也越大。我們將分析成功的微型藝術傢如何利用焦點、對比和留白來最大化作品的視覺衝擊力，使得觀者必須“俯身凝視”，從而進入一種近乎冥想的觀看狀態。 第二部分：工具與技法的全麵解析 一、精工細作的基礎：工具的甄選與維護 微型創作對工具的精度要求極高。本書將詳細介紹適用於不同媒介的專業工具，包括但不限於：超精細的鑷子、定製的雕刻刀具、高倍率放大鏡係統（如顯微鏡和專業放大鏡架）的選擇和使用技巧。重點將放在如何根據手部的穩定性和視力條件，配置一套既符閤人體工學又保證操作精度的個人工作站。此外，工具的日常維護與校準，是確保微型作品持續産齣的關鍵。 二、材料的無限可能：從傳統到新型閤成材料 超越傳統的紙張或織物，當代微型藝術傢勇於嘗試各種材料。本章將係統分類介紹可用於微型創作的材料體係： 1. 縴維藝術領域： 探討超細紗綫、單股綉綫在微縮平麵或立體構建中的應用，強調織物密度和拉伸力的控製。 2. 雕塑與模型： 介紹高分子樹脂、超輕粘土、金屬箔片等材料的特性，重點講解如何通過多層疊加和精確打磨來模擬真實物體的紋理和質感。 3. 紙藝與拼貼： 討論特種紙張（如日本和紙、植物縴維紙）的抗撕裂性和吸水性，以及如何通過激光切割或手工刀模實現極精細的幾何形狀。 三、核心技法：對細節的極緻掌控 本部分將拆解幾種對精確度要求極高的核心技法： 點彩與排綫技法的微縮化： 如何在毫米級的空間內實現傳統繪畫的層次感和色彩過渡。 微觀結構的搭建： 學習如何利用支架、膠閤技術構建具有空間感的微縮場景，例如模擬復雜的建築內部結構或植物群落。 光影的計算： 探討在微小尺度下，如何預先計算光綫在作品上的反射和陰影效果，以增強作品的立體感和戲劇性。 第三部分：主題探索與敘事構建 一、構建場景：超越肖像與靜物的邊界 微型藝術不應止步於對現實物體的簡單復製。本章鼓勵創作者將目光投嚮更廣闊的敘事空間。我們將研究如何設計和構建一個“微型世界”： 1. “藏匿的敘事”： 探討如何將一個復雜的故事綫索，通過一係列微小的、需要被“發現”的元素巧妙地嵌入作品中。 2. 環境的暗示： 如何利用微縮的背景元素（如苔蘚、碎石、特定顔色的空氣感）來烘托主體的情緒和氛圍。 3. 空間與時間的錯位： 探討利用微型作品來錶現超現實主義的場景，如漂浮的物體、不可能存在的幾何結構，挑戰觀者對物理現實的認知。 二、情緒的提煉：從觀察到錶現 成功的微型藝術作品往往是情緒的濃縮。本章將引導創作者將觀察到的細微情感波動轉化為可觸摸的藝術形態： 對“瞬間”的捕捉： 學習如何捕捉一個眼神的閃爍、一片羽毛的飄落，並將其永久凝固在微小的載體上。 色彩心理學的微縮應用： 在有限的調色闆內，如何通過飽和度與明度的微妙變化，精確地錶達憂鬱、寜靜或狂喜等復雜情緒。 第四部分：展示與交流：讓微型作品被看見 一、展示的藝術：保護與呈現的平衡 微型作品的展示是一個技術與美學並存的挑戰。我們將討論不同展示方案的優劣： 定製保護罩與基座設計： 如何設計一個既能提供物理保護，又能優化觀賞角度的展示環境。 燈光設計： 針對微型作品的特點，設計專業聚光燈，確保細節清晰可見而不産生刺眼的反射。 互動性探索： 介紹一些增加觀者互動性的展示方法，例如需要移動或解鎖纔能完全看到的“隱藏部件”。 二、社群與傳承 本書最後部分將聚焦於微型藝術傢的社群連接。在全球化的今天，如何利用綫上平颱有效展示和交流作品，如何參與國際性的微型藝術展覽，以及如何將這些精湛的技藝有效地傳授給下一代，確保這份對手工耐心的珍視得以延續。 結語：持之以恒的創造力 微型藝術是對專注力的終極考驗，也是對生命細節的深情緻敬。本書所涵蓋的範圍旨在提供一個堅實的知識框架，激發每一位讀者拿起工具，在自己的方寸天地中，構建屬於自己的、充滿無限可能性的微縮宇宙。藝術的偉大，並不總在於其外在的規模，而在於其內在蘊含的深度與匠心。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，是一種“驚喜的發現”。我一直以為刺綉就是一種相對傳統的工藝，但崔西女士的作品，卻完全顛覆瞭我的認知。她將微型刺綉玩齣瞭新高度，將復古人像和花鳥的元素巧妙地融閤在一起，創造齣瞭一係列獨一無二的藝術品。每一幅作品都充滿瞭創意和生命力，讓人眼前一亮。我尤其欣賞她對細節的處理，那些人物的麵部錶情，甚至是衣服的紋理，都被她用針綫刻畫得惟妙惟肖。而那些花鳥，更是充滿瞭動感和活力，仿佛隨時都會跳齣畫麵。我印象最深刻的是一幅描繪一隻孔雀開屏的微型刺綉，孔雀的每一根羽毛都用不同的色彩和針法呈現，那種華麗而又精細的感覺，簡直讓人驚嘆。而這幅作品的主題，恰好又呼應瞭復古的審美，充滿瞭典雅和高貴的氣質。這本書讓我看到瞭刺綉藝術的無限可能，也讓我對“微型”這個概念有瞭全新的認識，原來小小的尺寸，也能蘊含著如此宏大的藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書，我仿佛進入瞭一個“精美的夢境”。崔西女士的微型刺綉作品，有一種天然的魔力，能夠將人帶入一個充滿詩意和藝術感的空間。她對復古人像的詮釋，既保留瞭時代的印記，又賦予瞭現代的靈魂，那種穿越時空的對話感，令人著迷。而那些花鳥的元素，則為畫麵增添瞭自然的靈動和生命的活力。我尤其喜歡她對光影的處理，雖然是平麵刺綉，但卻能巧妙地營造齣立體感和層次感，仿佛能感受到陽光透過花瓣灑落下來的溫暖。我最喜歡的一幅作品，是一個小女孩坐在窗邊，窗外是盛開的薔薇，她的眼神中帶著一絲好奇和憧憬。整個畫麵充滿瞭溫馨和柔美，讓人忍不住想要沉浸其中，細細品味。這本書不僅僅是一本刺綉作品集，更像是一本視覺小說，每一幅作品都講述著一個故事，引發著觀者的無限遐想。它讓我體驗到瞭一種前所未有的藝術享受，讓我對復古美學有瞭更深層次的理解和感悟。

評分☆☆☆☆☆

這次收到 WL-崔西的微型刺綉小畫這本書，真的太驚喜瞭！我一直以來都對復古風格的東西情有獨鍾，尤其是那些帶著時光痕跡的肖像畫，總能喚起我內心深處一種溫柔而寜靜的情感。這本書的名字一下子就抓住瞭我的眼球，“復古人像和花鳥”，這簡直是我夢寐以求的主題。翻開書頁，我立刻被那些精緻入微的微型刺綉作品所吸引。崔西女士的手藝簡直是鬼斧神工，她用細密的針腳和豐富的色彩，將那些本已褪色的老照片，重新賦予瞭鮮活的生命。那些栩栩如生的人物肖像，無論是眼神中的故事，還是發絲的飄逸，都處理得恰到好處。特彆是那些花朵，仿佛能聞到淡淡的香氣，每一片花瓣都凝聚著藝術傢細膩的情感。我尤其喜歡其中一幅描繪維多利亞時期女士的肖像，她的眼神中帶著一絲淡淡的憂鬱，又有一份堅韌，仿佛跨越瞭時空的阻隔，與我進行著無聲的對話。而圍繞在她身邊的，是嬌嫩欲滴的玫瑰和蜿蜒纏繞的藤蔓，每一處細節都充滿瞭復古的韻味，讓人忍不住想要細細品味。這本書不單單是刺綉作品的展示，更像是一場穿越時空的藝術之旅，讓我沉醉在那些逝去的年代裏，感受著復古美學的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我最直接的感受就是一種“久違的寜靜”。在快節奏的現代生活中，我們總是被各種信息轟炸，很少有機會能靜下心來，去感受那些細微的美好。而這本書，就像是為我打開瞭一扇通往寜靜世界的大門。崔西女士的復古人像刺綉，總是帶著一種淡淡的憂傷和懷舊感，但這種憂傷並非令人沮喪，反而像是一杯溫潤的陳年老酒，讓人迴味無窮。她筆下的人物，眼神中充滿瞭故事，仿佛每一個眼神都在訴說著一段塵封的往事。而那些花鳥，又增添瞭一份勃勃的生機，與人像的靜謐形成瞭巧妙的對比與平衡。我特彆喜歡她對色彩的運用，那種柔和、低飽和度的復古色調，總能營造齣一種溫暖而舒適的氛圍。例如，一幅描繪年輕女性側影的刺綉，她的發絲是用深棕色和淡金色交織而成，微風吹過，發絲輕輕拂過臉頰，那種輕柔的感覺躍然紙上。背景的淡紫色花朵，更是烘托齣人物的溫柔與神秘。這本書讓我有機會放慢腳步，去欣賞那些被忽略的美，去感受刺綉藝術帶來的平和與治愈。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的感受，絕對可以用“驚艷”來形容。我一直認為，微型刺綉是一種極具挑戰性的藝術形式，它要求創作者擁有極高的耐心、精湛的技藝和敏銳的觀察力。而崔西女士在這本書裏，無疑將這些特質展現得淋灕盡緻。每一幅作品都仿佛是她傾注瞭無數心血的結晶，細節之豐富，色彩之細膩，讓人嘆為觀止。我特彆喜歡那些花鳥的刺綉，它們完全不同於傳統意義上的刺綉，更像是將自然界中最生動、最靈巧的瞬間凝固在瞭一方小小的布麵上。你看那鳥兒，仿佛下一秒就要振翅高飛；你看那花朵，每一片花瓣的弧度都充滿瞭生命力。其中有一幅描繪一隻小巧的蜂鳥停留在盛開的蘭花上的作品，簡直就是一幅微縮的自然畫捲。蜂鳥的羽毛光澤感十足，蘭花的質感也逼真得不可思議，整個畫麵充滿瞭靈動和生機。讓我印象深刻的是，這些作品雖然小巧，但卻蘊含著巨大的能量，能夠瞬間抓住觀者的目光，並引發內心的共鳴。它讓我重新認識瞭微型刺綉的可能性，也讓我對藝術的創造力有瞭更深刻的理解。