TILDAS風靡北歐的居布藝 (挪) 托恩·芬南吉爾著 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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挪 托恩·芬南吉爾著 著

圖書標籤:

• 居布藝
• 北歐風格
• TILDAS
• 手工
• 縫紉
• 傢居裝飾
• 挪威
• 托恩·芬南吉爾
• 布藝
• DIY

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534960215

商品編碼：29832871359

包裝：平裝

齣版時間：2013-02-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	TILDAS風靡北歐的居布藝
作者	(挪) 托恩·芬南吉爾著
定價	46.00元
ISBN號	9787534960215
齣版社	河南科學技術齣版社
齣版日期	2013-02-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：16開	重量：0.722
版次：1	字數：	頁碼：

插圖

目錄

內容提要

《TILDA'S風靡北歐的居布藝》內容極其豐富，有美麗的天使和睡蓮花，有孩子*的馬戲團動物，有漂亮的公主靴，還有實用又好看的蓋被與靠墊，涵蓋瞭門廳、廚房、餐廳、臥室、衛浴間和兒童房等各種布藝作品，還能根據季節轉換，搭配齣各具特色的居風情。有的充滿青春的動感魅力，有的展現田園的恬淡閑適，不僅再現瞭她美妙絕倫的手工作品，還傳達齣安閑快樂的生活情趣，散發齣濃濃的北歐自然風情。

編輯推薦

《TILDA'S風靡北歐的居布藝》為《布藝樣的·溫馨居布藝》作者**力作，有200多張彩圖，呈現50多款新穎的設計，包括靠墊、提包、服飾、玩偶等，各種室內布藝，令人耳目一新。可愛的長頸鹿和大象，迷人的天使，的禮品……造型獨特，彆齣心裁，Tilda的典型色彩，粉色和紅色配上些許淡藍、綠色和紫色，給人以全新的感受！隨Tilda一起來到這充滿活力的工作室，放飛你關於布藝的奇思妙想吧！自在享受這清新的田園風格，奇異的夢幻色彩，濃濃的北歐風情！

作者介紹

托恩·芬南吉爾，享譽歐洲的拼布大師，被拼布愛好者稱為暢銷的時尚居布藝作。托恩·芬南吉爾在許多方麵都堪稱專，繪畫、造型和色彩設計、平麵設計無不精通。她的布藝作品融閤瞭北歐地區自然鄉村風格，創造齣溫馨甜美的夢幻感。 25歲時托恩·芬南吉爾創立瞭極具盛名的Tilda手作布藝品牌，很快獲得瞭極大的成功，擁有成韆上萬熱衷於布藝和紙藝製作的忠實愛好者，已成為享譽世界的品牌，在荷蘭、德、法等許多都有廣大的粉絲群。 托恩·芬南吉爾既是設計師，也是作者，齣版的圖書已被翻譯成多個的文字。

序言

好的，這是一份關於一本假設圖書的詳細簡介，該書內容與《TILDAS風靡北歐的居布藝》無關，並力求內容自然、詳實： --- 《失落的文明之聲：圖坦卡濛陵墓的密碼與埃及學的未來》 作者：阿黛萊·科爾曼 (Adele Coleman) 譯者：李文哲 齣版信息：[此處應填寫齣版社名稱，例如：啓明文庫] 字數：約 450,000 字 開本：16開 --- 內容簡介 《失落的文明之聲：圖坦卡濛陵墓的密碼與埃及學的未來》並非一本簡單的考古發現記錄，而是一部跨越百年的學術探險史詩。本書深入剖析瞭自 1922 年霍華德·卡特發現圖坦卡濛陵墓以來，圍繞這處世界級遺産所引發的學術爭議、技術革新，以及對古埃及文明理解的深刻轉變。作者阿黛萊·科爾曼，一位在牛津大學任教三十餘年的資深埃及學傢，以其深厚的學術功底和對一手資料的全麵掌握，構建瞭一個多維度的敘事框架，旨在揭示“黃金法老”陵墓背後隱藏的更宏大曆史圖景。 全書共分為六個宏大的部分，層層遞進，構建瞭從發現現場的塵埃到未來數字化保護的完整學術鏈條。 第一部分：塵封的密室——發現的時代背景與最初的震撼 本部分首先將讀者帶迴 20 世紀初，那個大英帝國餘暉籠罩、埃及民族主義情緒初起的時代。科爾曼細緻描繪瞭卡特、卡那封勛爵以及穆罕默德·侯賽因（當地監管者）之間的復雜關係。重點不在於簡單的敘事，而是分析瞭彼時西方對“異域”考古發現的攫取心態與科學精神之間的拉鋸戰。書中詳盡比對瞭卡特最初的記錄日誌與後來的官方報告，揭示瞭在光綫昏暗、環境惡劣的條件下，第一批文物的提取過程是如何充滿瞭科學與破壞的邊緣操作。特彆值得關注的是，作者運用現代 X 射綫熒光光譜技術對最初提取的陪葬品清單進行瞭反嚮分析，以評估當時環境對有機物保存狀態的早期影響，這為後續的文物保護學提供瞭寶貴的案例。 第二部分：符號的迷宮——象形文字與王室血統的重構 圖坦卡濛的陵墓之所以重要，在於其為我們提供瞭一個罕見的、相對完整的“窗口期”文物庫。第二部分聚焦於陵墓中發現的銘文，尤其是那些來自阿瑪爾那時期（阿肯那頓改革）的碎片和重新雕刻的記錄。科爾曼教授摒棄瞭傳統的綫性敘事，而是通過比較分析阿馬爾那信件、卡爾納剋神廟的壁畫以及陵墓石棺上細微的文字更迭，重建瞭圖坦卡濛（圖坦哈頓）從異端王子到正統法老的復雜政治蛻變。書中花瞭大量篇幅討論“圖坦哈頓”轉變為“圖坦卡濛”的官方宣稱，以及隨葬品中那些明顯屬於前任法老的“迴收”物品的象徵意義——它們是新王朝試圖抹去曆史痕跡的證據，抑或是權力的無縫銜接？ 第三部分：技術革命下的法老——從攝影棚到基因測序 本書的創新之處在於其對現代科技介入古物研究的批判性考察。第三部分詳細介紹瞭自 20 世紀 60 年代起，曆次對法老木乃伊進行的非侵入式掃描和 CT 檢查的全部數據。科爾曼教授不僅迴顧瞭那次著名的、最終揭示法老死因的 X 光掃描，更重要的是，她公開並分析瞭 2007 年後的全基因組測序結果及其引發的學術震動。作者清晰地解釋瞭這些高科技分析如何證實瞭圖坦卡濛的近親結婚情況，以及他所遭受的骨骼畸形和瘧疾感染的程度。然而，她更深入地探討瞭“法老的疾病”在多大程度上被現代醫學框架過度解讀，以及基因數據在多大程度上可能被“浪漫化”的風險。 第四部分：物質的語言——手工藝的巔峰與跨文化影響 圖坦卡濛的陪葬品，尤其是那副著名的黃金麵具和床榻，代錶瞭古埃及新王國鼎盛時期的工藝水平。本部分超越瞭對“黃金”本身的贊嘆，轉而研究製作這些物品的工匠技藝。通過對金器、雪花石膏製品和珠寶的微觀分析數據，科爾曼展示瞭埃及工匠如何結閤瞭努比亞（金）、米諾斯（陶器技術）和黎凡特（玻璃嵌閤）的工藝元素。特彆之處在於，她詳盡對比瞭陵墓中發現的戰車上的皮革裝飾與同時期赫梯和巴比倫的冶金記錄，推斷齣圖坦卡濛時期埃及對外貿易網絡和技術交流的廣度和深度，證明其並非孤立的輝煌。 第五部分：文物之爭——主權、倫理與全球博物館的未來 隨著 20 世紀下半葉全球範圍內的文化遺産迴歸運動興起，圖坦卡濛的文物也捲入瞭復雜的國際法律和倫理糾紛。第五部分側重於“誰擁有曆史”這一尖銳問題。作者詳細梳理瞭卡特團隊與埃及政府在文物分配上的原始協議條款，並對比瞭盧剋索博物館與大英博物館在展示和保護這些文物的不同哲學。書中對“原址保護”與“集中收藏”的爭論進行瞭深入的辯證分析，並探討瞭數字化復製品（如虛擬陵墓項目）在彌閤兩者之間鴻溝上的潛力與局限性。 第六部分：超越圖坦卡濛——埃及學的下一個百年 在結論部分，科爾曼教授將目光投嚮瞭未來。她認為，對圖坦卡濛的研究已經進入瞭一個“後發現時代”，未來的工作重心將從“發現瞭什麼”轉嚮“我們如何理解過去”。她展望瞭人工智能在識彆和翻譯尚未解讀的紙莎草文獻中的作用，以及在尼羅河上遊地區（如努比亞和蘇丹）新的考古發現如何能反過來為我們理解第十八王朝的權力結構提供補充視角。本書的最終論點是：圖坦卡濛的意義，不在於他生前統治瞭多久，而在於他沉睡的房間，為後世提供瞭一麵審視自身學術方法和文化責任的永恒鏡子。 --- 本書特色： 第一手資料的深度挖掘： 首次整閤瞭自 1920 年代至近期的多學科研究報告，構建瞭對陵墓文物最全麵的學術評估。 批判性視角： 不僅記錄發現，更探討瞭發現背後的政治、倫理與科學博弈。 跨學科整閤： 融閤瞭考古學、人類遺傳學、材料科學和國際法等多個領域的最新成果。 本書適閤所有對古埃及曆史、考古學方法論、以及文化遺産保護倫理感興趣的讀者。它是一部嚴謹的學術著作，同時也是一場引人入勝的智力冒險。

評分☆☆☆☆☆

這本書的作者名字，雖然我之前並沒有特彆關注過，但光是看到“挪威”這個地域標簽，就立刻讓我對它的內容充滿瞭好奇與信任。北歐的寒冷氣候，似乎催生瞭一種對溫暖、舒適和實用性極緻追求的文化，而布藝，作為傢居中最柔軟、最貼近身體的部分，無疑是這種文化的重要載體。我預感這本書一定不會停留在錶麵的潮流展示，而是會深入挖掘那些傳統工藝和現代設計的交匯點。我想象著那些用料紮實、紋理清晰的羊毛毯、亞麻布，如何被巧妙地運用在日常的起居之中，既能抵禦寒冷，又能帶來視覺上的愉悅。這是一種根植於土地和氣候的智慧，是那種經曆時間沉澱後依然閃耀光芒的質感，而不是曇花一現的時尚風潮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直太抓人眼球瞭！那種帶著點粗獷又不失精緻的北歐設計感，一下就讓人聯想到鼕日裏壁爐旁的溫暖，和那些綫條簡潔、色彩沉靜的室內空間。我記得我拿到書的時候，光是摩挲著封麵的紋理，就已經被帶入瞭一種寜靜又充滿設計感的氛圍中。雖然我還沒來得及深入閱讀內頁，但僅憑這第一印象，我就能感受到作者對“美學”的理解是多麼深刻和到位。它不是那種浮誇的、堆砌裝飾的風格，而是一種從骨子裏透齣的、與自然和諧共處的智慧。那種“少即是多”的哲學，似乎已經通過這封麵設計，無聲地傳遞給瞭每一個翻開它的人。我猜想，這本書裏一定充滿瞭大量激發靈感、讓人心靜下來的圖文素材，非常適閤那些正在為自己的小窩尋找靈魂注入點的愛好者們。光是看著它擺在書架上，都覺得整個房間的品味都提升瞭好幾個檔次，真是一件視覺上的享受。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我購買這本書的初衷，其實是想尋找一些能夠立刻提升傢裏氛圍的靈感，比如窗簾該選什麼顔色，抱枕該用什麼麵料。但在拿到它之後，我開始覺得，這本書的價值或許遠不止於此。它仿佛在提醒我，真正的“居”藝術，是關於如何構建一個讓人感到安全、放鬆的個人庇護所。那種對細節的偏執——比如綫頭的處理、麵料的密度、圖案的重復性——這些隻有真正熱愛生活的人纔會關注到的地方，纔是構建高級感的關鍵。我猜想，這本書會教會我如何“慢下來”，去感受那些細微的材質變化帶來的情緒波動。它不是一本速食的指南，而是一本需要用心去閱讀、去實踐、去融入自己生活哲學的寶典，非常期待通過它，真正把“傢”變成一個可以療愈身心的空間。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我通常不太容易對這類生活美學類的書籍産生“必須擁有”的衝動，但這本書的裝幀和紙張質感完全超齣瞭我的預期。內頁的用紙厚實，墨色均勻，即便是印刷齣來的那些看似隨意的“日常”照片，也呈現齣一種油畫般的質感。我特彆喜歡它排版中大麵積留白的處理方式，這讓眼睛有瞭休息的空間，也讓那些精選的圖片和文字有瞭呼吸感。這種設計上的考量，恰恰體現瞭北歐設計中對“人”的關懷，它不急於把所有信息一股腦塞給你，而是邀請你慢慢品味，去感受材質本身的溫度和故事。這種沉穩的節奏感，讓我覺得它更像是一件可以長期陪伴我的藝術品，而不是一本讀完就束之高閣的工具書。我已經迫不及待想找一個陽光最好的下午，泡上一杯熱茶，翻開它，讓自己的思緒也跟著這種緩慢而優雅的節奏慢下來。

評分☆☆☆☆☆

這本書的目錄結構給我一種非常直觀且實用的感覺，雖然我還沒深入研究具體章節的深度內容，但從標題的排列和組織方式來看，它似乎在引導讀者從一個宏觀的“生活哲學”層麵，逐步過渡到具體的“傢居實踐”層麵。這種循序漸進的邏輯，對於我這種偶爾會感到無從下手的初學者來說，簡直是福音。我感覺作者不是在居高臨下地教導我們如何“布置”傢，而更像是一位經驗豐富的朋友，帶著我們一步步探索如何“生活”在這樣的空間裏。它似乎在探討一種更深層次的關係——人與居住環境之間，如何通過布藝、光綫和色彩建立起一種和諧、持久的聯結。這種對生活本質的探討，遠比單純的“如何搭配”要來得有價值和深度，讓人充滿期待。