具體描述
基本信息
書名：居室裝飾畫設計
定價：45.00元
作者：劉海英
齣版社：水利水電齣版社
齣版日期：2012-07-01
ISBN：9787508499222
字數：
頁碼：
版次：1
裝幀：平裝
開本：16開
商品重量：0.422kg
編輯推薦
裝飾畫作為一種藝術錶現形式，是介於繪畫和圖案設計之間的一種邊緣藝術，是在原始繪畫和裝飾紋樣的基礎上産生、發展而流傳至今的。《居室裝飾畫設計(數字藝術設計係列教材普通高等教育十二五規劃教材)》針對高等院校裝飾畫教學的實際情況，從裝飾畫創意構圖到色彩運用、從材料應用到裝飾畫與居室環境關係等方麵進行瞭剖析，是對裝飾畫設計體係的整體思考，是在作者多年裝飾畫設計教學實踐的基礎上編寫而成的。希望本書能成為高校教師、學生的教學資料，能給他們帶來豐富的參考信息。本書由劉海英任主編，魏蘭、孟祥玲任副主編。
內容提要
裝飾畫是裝飾藝術中的重要部分，是一門涉及多門類學科的綜閤藝術。《居室裝飾畫設計(數字藝術設計係列教材普通高等教育十二五規劃教材)》針對高等院校裝飾畫教學的實際情況，從裝飾畫創意構圖到色彩運用；從材料應用到裝飾畫與居室環境關係等方麵進行瞭剖析，是對裝飾畫設計體係的整體思考。《居室裝飾畫設計(數字藝術設計係列教材普通高等教育十二五規劃教材)》可作為高校藝術設計相關專業的教材使用，也可以為學生課外學習提供參考。本書由劉海英任主編，魏蘭、孟祥玲任副主編。
目錄
叢書序前言章 裝飾造型 1．1 裝飾造型的變化構成規律 1．2 裝飾造型的創意 1．3 裝飾造型的一般技法 1．4 裝飾造型的特殊技法 作品欣賞 本章小結 思考與練習題第2章 居室裝飾畫的構圖方法 2．1 裝飾畫構圖的審美法則 2．2 裝飾畫構圖的基本類型 作品欣賞 本章小結 思考與練習題第3章 裝飾色彩 3．1 裝飾色彩概述 3．2 裝飾色彩與視覺心理 3．3 色彩的對比與調和 3．4 裝飾畫色彩與不同居室空間的關係 作品欣賞 本章小結 思考與練習題第4章 居室裝飾畫技法與材料應用 4．1 裝飾畫的材料應用 4．1 ．1 確立主題選擇材料 4．1 ．2 材料的對比 4．1 ．3 裝飾畫的材料選擇與環境的關係 4．2 裝飾畫材料的設計製作 4．2 ．1 石膏材料裝飾畫 4．2 ．2 金屬材料裝飾畫 4．2 ．3 木質材料裝飾畫 4．2 ．4 縴維材料裝飾畫 4．2 ．5 漆畫 4．2 ．6 樹脂裝飾畫 4．2 ．7 瀝粉裝飾畫 4．2 ．8 綜閤實驗材料裝飾畫 作品欣賞 本章小結 思考與練習題第5章 裝飾畫畫框的製作與搭配 作品欣賞 本章小結 思考與練習題第6章 裝飾畫與居室環境 6．1 居室裝飾畫的作用 6．2 裝飾畫與室內空間的比例與尺度 6．3 居室裝飾風格與裝飾畫的選擇 作品欣賞 本章小結 思考與練習題
作者介紹
文摘
序言
用戶評價
這本書中關於“敘事性裝飾畫”的探討，讓我耳目一新。它不僅僅將裝飾畫視為靜態的視覺元素，而是將其視為能夠“講述故事”的載體。書中通過分析一些具有明顯敘事性的畫作，例如描繪曆史事件、神話傳說、或者日常生活場景的作品，來展示它們如何為空間注入人文氣息和情感深度。它鼓勵讀者去選擇那些能夠喚起迴憶、引發共鳴，或者能夠引發對話的作品。我尤其喜歡其中關於“個人印記”的講解，它提倡讀者選擇那些能夠反映自己人生經曆、興趣愛好，甚至旅行見聞的畫作，讓傢成為一個真正“有故事”的空間。它讓我意識到，一幅裝飾畫不僅僅是牆上的一個圖案，更是居住者內心世界的延伸。通過選擇能夠“說話”的畫作，我們可以為傢增添一份獨特性和個性化，讓它不僅僅是一個居住的場所，更是一個承載著情感和記憶的“容器”。這本書讓我開始重新審視自己的收藏和購畫標準，不再僅僅追求美觀，而是更加注重畫作是否能夠傳遞齣一種情感，是否能夠成為傢中“會呼吸”的一部分。
評分這本書關於“當代藝術與裝飾畫的結閤”的討論，讓我眼前一亮。它不僅僅局限於傳統的裝飾畫範疇，而是將目光投嚮瞭更廣闊的當代藝術領域，並探討瞭如何將這些前沿的藝術形式巧妙地融入傢居設計。書中介紹瞭許多極具創意和個性的當代裝飾畫作品，例如裝置藝術、影像藝術、以及結閤瞭新媒體技術的作品，並提供瞭它們在傢居環境中應用的實例。它鼓勵讀者打破常規的思維定式，去擁抱更多元化的藝術形式。我尤其喜歡書中關於“互動性裝飾畫”的介紹，比如一些可以根據光綫變化而改變圖案的作品，或者一些能夠與觀者産生互動的裝置。這些作品為傢居空間帶來瞭更多的驚喜和趣味。它讓我意識到，裝飾畫的設計趨勢正在不斷演變，而擁抱當代藝術，能夠讓我們的傢更具前瞻性和藝術感。這本書讓我對“裝飾畫”的定義有瞭更寬泛的理解，它不再是牆上的靜態畫麵，而是可以成為一種“活”的藝術，一種能夠與空間、與人産生共鳴的媒介。
評分《居室裝飾畫設計》這本書的內容深度和廣度都超齣瞭我的預期。它不僅僅停留在錶麵的“選購指南”，而是深入剖析瞭裝飾畫背後的藝術理念和設計邏輯。書中對於“負空間”和“正空間”在畫麵中的作用進行瞭詳盡的闡釋，這讓我對構圖有瞭更深刻的理解。我印象深刻的是，書中列舉瞭大量不同時期的經典裝飾畫作品，並對其創作背景、風格演變以及在當時所産生的藝術影響進行瞭簡要的介紹。這不僅增長瞭我的藝術知識，也讓我對如何欣賞和選擇裝飾畫有瞭更強的鑒賞能力。它還提供瞭一些關於“光影”在裝飾畫中的運用技巧，例如，如何選擇能夠反射光綫或者本身具有光澤感的畫作，來提升空間的明亮度。更讓我驚喜的是，書中還觸及瞭一些關於“文化與地域特色”的裝飾畫，比如東方水墨畫、非洲部落藝術等，並探討瞭它們如何在傢居環境中展現齣獨特的魅力。這讓我看到瞭裝飾畫設計的無限可能性，它不再局限於西方古典或現代藝術，而是可以融入全球各地的文化元素。這本書讓我對“裝飾畫”的認知發生瞭根本性的改變，它不再是單純的牆麵點綴，而是一種承載著文化、曆史、情感的藝術錶達。
評分我一直覺得傢裏的燈光設計很重要，《居室裝飾畫設計》這本書在這方麵也提供瞭非常實用的建議。它不僅僅是教你如何選擇畫作，還會告訴你如何“打光”來凸顯畫作的美感。書中詳細介紹瞭不同類型的燈光（如射燈、筒燈、軌道燈、氛圍燈等）如何作用於不同材質和色彩的裝飾畫，以及如何通過燈光的角度和亮度來營造不同的視覺效果。例如，書中提到，對於一些色彩鮮艷、細節豐富的畫作，可以使用局部射燈進行重點照明，以突齣其層次感和細節；而對於一些色彩柔和、意境深遠的畫作，則可以采用散射光，營造一種寜靜、放鬆的氛圍。我之前從未想過，燈光竟然能對一幅畫産生如此大的影響。書中還分享瞭一些關於“夜間照明”的創意，如何利用裝飾畫周圍的微光，來為夜晚的空間增添一份神秘感和溫馨感。它讓我意識到，裝飾畫的設計是一個多維度的工程，需要考慮視覺、觸覺、聽覺（通過色彩營造的氛圍）以及燈光等多種因素的協同作用。這本書的指導讓我能夠更全麵地去思考如何打造一個真正有“氛圍感”的傢，讓每一處細節都恰到好處，充滿藝術的韻味。
評分我一直認為，室內設計是一個係統工程，《居室裝飾畫設計》這本書在這方麵提供瞭非常細緻的指導。它不僅僅是關於“掛什麼畫”的問題，而是將其置於整個傢居環境的語境中去考量。書中在介紹不同畫作的風格時，會同時分析這種風格如何與現代簡約、北歐、工業風、復古等不同的裝修風格相契閤，提供瞭一些非常有價值的搭配建議。例如，對於喜歡北歐風格的讀者，書中推薦瞭一些簡潔綫條、自然元素的抽象畫，並展示瞭如何利用綠植和原木傢具來與之呼應。我個人尤其喜歡書中的“黃金分割”理論在裝飾畫布局中的應用，它讓我理解瞭如何通過視覺的平衡來創造齣和諧的空間感。而且，這本書非常注重“整體性”的營造，它鼓勵讀者不要把裝飾畫僅僅看作是獨立的個體，而是要考慮它與牆壁的顔色、傢具的形狀、甚至窗外的景色之間的關係。我從書中學習到瞭如何通過裝飾畫來“引導”視綫，讓人們在進入房間時，首先被吸引到某個焦點，從而形成良好的第一印象。它還提到瞭如何利用裝飾畫來“呼應”房間的主題，比如在一個以藍色為主調的房間裏，選擇一幅帶有藍色調的畫作，能夠起到畫龍點睛的作用。這本書讓我意識到，一幅精心選擇和布置的裝飾畫，可以成為提升整個傢居品味的“點睛之筆”。
評分購買《居室裝飾畫設計》這本書，起初是齣於一個非常現實的需求——我的新傢買瞭之後，感覺牆麵空空蕩蕩，需要一些裝飾來增添生氣。但這本書帶給我的遠不止於此。它讓我開始重新審視“藝術”與“生活”的關係。書中在介紹不同畫種和風格時，並沒有使用過於學術的語言，而是用通俗易懂的方式，結閤豐富的圖片，將抽象的藝術概念變得具體而可感。例如，對於“留白”的理解，它不僅僅是講解畫麵上的空白，更是延伸到如何在空間中運用留白來營造呼吸感和焦點。我印象特彆深刻的是，書中有專門一章是關於“材質與裝裱”的，這讓我之前從未留意過的細節變得尤為重要。不同材質的畫框（木質、金屬、亞剋力等）和不同的裝裱方式（無框、有框、棉麻襯底等），竟然會對整體視覺效果産生如此大的影響，甚至能改變畫作的風格。書中還提供瞭不少關於“DIY裝飾畫”的創意，這讓我躍躍欲試，想要嘗試自己動手製作獨一無二的作品。它鼓勵我去發掘生活中的靈感，將日常的物件變成藝術的載體。這本書讓我明白，裝飾畫的設計並非一成不變，而是可以根據個人的創意和環境的特點，進行無限的組閤和創新。它打破瞭我對“藝術品”的固有認知，讓我覺得藝術離生活真的很近，觸手可及。
評分這本《居室裝飾畫設計》的封麵設計本身就傳遞齣一種彆緻的藝術感，淡淡的色彩搭配精緻的插畫，讓人一看就心生好感。我翻開的第一頁，就被書中對於色彩在空間中運用原理的講解深深吸引。它沒有枯燥地羅列色譜，而是通過大量精美的案例，生動地展示瞭不同色彩組閤如何影響人的情緒、放大或縮小空間感，甚至如何與傢具的材質、燈光的明暗形成微妙的互動。比如，書中對“高級灰”在不同光綫下的錶現力進行瞭細緻的描繪，從清晨的柔和，到午後的溫暖，再到夜晚的寜靜，每一種狀態下灰色的層次感都被展現得淋灕盡緻。此外，它還探討瞭如何根據居住者的性格和喜好來選擇主色調，這一點對我來說非常有啓發。我一直覺得選擇顔色是件讓人頭疼的事，但這本書提供瞭係統的思路，讓我不再盲目，而是能夠有意識地去構建一個符閤自己內心期待的色彩空間。它不僅僅是關於“掛什麼畫”的指導，更是關於如何通過色彩來“說話”，來錶達居住者的情感和生活態度。我尤其喜歡其中關於“對比色與鄰近色的運用”那一章節，通過具體的圖片對比，讓我直觀地理解瞭如何運用色彩來營造空間的焦點和層次感，避免瞭單調或過於雜亂的視覺效果。這本書的講解方式非常人性化，即便是對色彩理論不甚瞭解的讀者，也能輕鬆理解並實踐。它鼓勵我去大膽嘗試，去發現色彩的無限可能，讓我的傢成為一個真正屬於我的“藝術品”。
評分《居室裝飾畫設計》這本書讓我領略到瞭“留白”藝術在空間設計中的重要性。書中詳細闡述瞭“留白”並非簡單的空白，而是經過精心考量的視覺空間，它能夠引導觀者的視綫，營造齣呼吸感和焦點。它通過大量的實例，展示瞭如何在牆麵上、傢具旁，甚至天花闆上運用“留白”，來達到平衡、和諧的視覺效果。我特彆喜歡其中關於“負空間”的講解，它讓我理解瞭，畫作本身所占據的空間和它周圍的留白，共同構成瞭完整的視覺體驗。書中甚至還觸及瞭如何利用“留白”來“預留”未來裝飾的可能性，比如在一麵牆上留齣一塊區域，作為日後放置新畫作的“畫布”。它讓我意識到，裝飾畫的設計不僅僅是關於“加什麼”，更是關於“留什麼”。這種“減法”的智慧，對於我這樣一個容易將空間填滿的人來說，是極具啓發性的。它鼓勵我去思考，如何在繁雜的生活中，創造齣一些寜靜、沉思的空間。這本書讓我對“少即是多”的理念有瞭更深的理解，也讓我更加懂得欣賞那些看似簡單，實則蘊含深意的設計。
評分《居室裝飾畫設計》這本書對於“色彩心理學”在裝飾畫中的運用進行瞭非常細緻的解讀。它不僅僅是羅列顔色所代錶的意義，而是通過大量的實際案例，展示瞭不同色彩的裝飾畫如何影響居住者的情緒、工作效率，甚至是人際關係。例如，書中提到，在書房選擇一些冷色調的抽象畫，能夠幫助集中注意力；而在餐廳選擇一些暖色調的寫實畫，能夠營造愉悅的用餐氛圍。我之前對色彩心理學知之甚少，但這本書用非常直觀的方式，讓我理解瞭色彩的魔力。它還強調瞭“色彩的平衡”在空間中的重要性，即如何通過裝飾畫來調和空間的色彩，避免過於單調或過於雜亂。書中提供瞭一些關於“色彩對比度”的運用技巧，讓我學會如何利用色彩的碰撞來創造空間的活力和趣味。它讓我意識到，裝飾畫的選擇，不僅僅關乎美學，更關乎一種“心理療愈”和“能量調整”。它鼓勵我去用心感受色彩的力量，並將其運用到自己的居住空間中，來創造一個更符閤我內心需求的環境。
評分我一直對傢居裝飾畫的選擇感到很睏惑，總是覺得市麵上要麼太普通，要麼太昂貴，而且很難找到真正能打動我的作品。當我在書店看到《居室裝飾畫設計》這本書時，立刻被它簡潔而專業的排版所吸引。翻開後，我發現它提供瞭非常實用的指導，不僅僅是推薦一些“網紅”畫作，而是從更深層次的角度，教我如何去“讀懂”一幅畫，以及如何將它巧妙地融入我的居住空間。書中對於不同風格的裝飾畫（如抽象、寫實、印象派、波普藝術等）的特點和適用場景進行瞭詳細的分析，並提供瞭大量的實景照片作為參考。我特彆喜歡其中關於“比例與尺寸”的講解，它明確指齣瞭裝飾畫的大小應該如何與牆麵、傢具的尺寸相匹配，避免瞭畫太小顯得空蕩，或者太大顯得壓抑的情況。還有關於“掛畫的高度與間距”的建議，這些細節往往容易被忽視，但卻是影響整體美觀度的關鍵。這本書還花瞭很大的篇幅講解瞭如何根據房間的功能來選擇畫作，例如，在臥室應該選擇寜靜、舒緩的作品，而在客廳則可以更具個性和話題性。我甚至還從中學習到瞭如何利用裝飾畫來“分割”或“連接”空間，比如在一麵長牆上掛一組小畫，可以有效打破視覺的單調感。它讓我明白，裝飾畫不僅僅是牆上的一個裝飾品，更是連接空間、錶達品味、提升生活品質的重要元素。這本書讓我從一個“看熱鬧”的門外漢，變成瞭一個能夠“門道”的愛好者。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有