編織達人：毛衣篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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阿瑛 著

圖書標籤:

• 毛衣
• 編織
• 手工
• DIY
• 服裝
• 時尚
• 技能
• 教程
• 編織技巧
• 傢居生活

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506456432

商品編碼：29980713833

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2009-08-01

基本信息

書名：編織達人：毛衣篇

定價：20.00元

作者：阿瑛

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2009-08-01

ISBN：9787506456432

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：24開

商品重量：0.300kg

編輯推薦

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內容提要

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觸摸著柔軟的手編毛衣仿佛觸摸到一顆溫暖的心，對母親、主婦、戀人來說編織是件很值得憧憬的事。“復雜的話就先嘗試織平針”“針腳不齊也沒關係”。無論如何穿起來很不錯”，編織作品時就應該這樣自我鼓勵，一步步的進行下去，織與自己或是至親密友，是一針一綫交織著真情的禮物。本書精心挑選瞭外套、背心、披肩、小坎樣式經典、色彩和諧的四季手編毛衣簡潔而實用，質樸的風格與細節變化，會帶給大傢溫暖又親切的感覺。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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妙手織就，衣暖心間：匠心毛綫工藝集錦 一本涵蓋傳統與現代、精妙絕倫的毛綫編織藝術寶典。 前言：指尖上的溫度與時光的沉澱 本書並非單純的編織教程，它是一部關於如何與毛綫對話、如何通過雙手創造齣兼具實用性與藝術性的作品的深度探索之旅。我們相信，每一根紗綫都蘊含著無限的可能性，每一次針腳的穿梭都凝聚著匠人的心血與專注。我們力求突破傳統編織書籍的局限，將編織藝術提升至一個全新的層次——不僅是技藝的傳授，更是美學觀念的培養與情感的寄托。 第一部：基礎的精研與材料的哲學 本捲專注於打下最為堅實的基礎，但我們對“基礎”的定義遠超於簡單的起針與收針。 1. 縴維的生命：從源頭探尋質感 我們將詳細剖析各類天然與閤成縴維的特性、優缺點及其在不同氣候條件下的錶現。 羊毛傢族的深度解析： 麥瑞諾（Merino）的柔軟度如何通過精紡技術實現？設特蘭（Shetland）毛綫的粗獷美感從何而來？我們甚至會探究一些罕見的高級縴維，如駱馬毛（Alpaca）與小羊駝毛（Baby Alpaca）的縴維結構差異，以及它們對手感和保暖性的決定性影響。 植物縴維的挑戰與機遇： 棉、麻、竹縴維的吸濕性、光澤度與彈性分析。如何處理這些缺乏彈性的材料，使其在編織時不易變形，成品具有優雅的垂墜感？ 混紡藝術： 探索不同縴維以不同比例混閤時産生的協同效應。例如，羊毛與絲的結閤如何平衡保暖性與光澤度？如何通過混紡來模擬昂貴縴維的效果，同時保持作品的耐用性？ 2. 工具的選用與維護：針與綫的和諧共舞 我們深入探討瞭不同類型編織針對織物效果的微觀影響。 針材的選擇： 竹針的溫潤、金屬針的光滑、塑料針的輕盈。重點分析瞭不同針尖形狀（錐形、尖頭）對編織速度和手感的影響，以及它們如何影響綫材的“抓力”。 尺寸的精密度： 不僅僅是毫米數的差異，我們將展示如何根據綫材的粗細（WPI，Wraps Per Inch）和預期織物的密度（DPI，Density Per Inch）來校準針號，以達到設計師預設的結構效果。 配件的效用： 詳細講解輔助工具，如繞綫器、記號扣的專業使用技巧，以及如何自製高效的繞綫工具以提升效率。 3. 針法的結構美學：超越平針與反針 本章緻力於解構和重構基礎針法，展示它們組閤後産生的復雜紋理。 羅紋的動態張力： 分析不同寬度的羅紋（1x1, 2x2, 3x1）在收口、領口和袖口處産生的自然迴縮力，並提供如何調整來適應彈性需求的技術。 麻花的變化形態： 探討麻花的“扭轉軸心”對花樣深度的影響。介紹非對稱麻花、纜繩麻花以及如何將麻花融入鏤空設計中，創造齣立體浮雕效果。 絞花與提花的基礎構建： 建立清晰的圖錶閱讀邏輯，側重於如何通過計算綫材的盈餘和不足，在保持結構穩定的前提下實現復雜圖案的平滑過渡。 第二部：結構設計與立體塑形 本捲側重於如何將平麵的編織片轉化為具有內在結構的立體服飾。 1. 身體的測量與尺寸的轉換 我們摒棄瞭僵硬的尺碼錶，提倡“閤身藝術”。 動態測量法： 教授如何在穿著者活動時進行關鍵部位（如胸圍、肩寬、肘部）的測量，並考慮毛綫自身的拉伸率（Stretch Factor）來反嚮推算所需針數。 織物密度的校準（Gauge Swatching Beyond Necessity）： 如何通過編織密度方塊來預測成品在洗滌和穿著後的最終尺寸變化（Block & Wear Dynamics），並提供快速調整圖紙的方法。 2. 無縫編織的流暢哲學 本章深入研究自上而下（Top-Down）和自下而上（Bottom-Up）無縫編織技術的邏輯與優勢。 圓育剋（Yoke）的設計邏輯： 詳細解析四種主要的育剋塑形法——圓形、V型、日耳曼、以及受費爾島啓發的圓形育剋。重點講解如何精確計算增針點，以確保花樣在分散至前後片的溝通過程中保持完整性。 袖子的完美嵌入： 探討環形針與雙尖針（DPNs）在袖山連接處的技巧，以及如何使用短針（Short Rows）來塑造自然的肩部弧度和肘部的貼閤度，消除傳統拼接帶來的僵硬感。 衣擺與收尾的收束藝術： 如何在長款作品的下擺處，通過漸變式的收針，實現自然的垂墜感，避免“蛋糕邊”的齣現。 3. 結構性細節的提升 領口的處理： 剖析無痕領口製作技術，包括如何從肩綫自然引齣針目，以及使用I-Cord收邊法來營造如定製成衣般的精緻感。 口袋與門襟的支撐： 如何在柔軟的毛衣上織齣堅挺的口袋邊緣和開衫門襟，使用加固綫或特殊的邊沿結構來保持形狀。 第三部：色彩的敘事與圖樣的創新 本捲將編織提升至色彩藝術與圖案創意的領域。 1. 雙色與多色的交織藝術 費爾島（Fair Isle）與提花的深度對比： 明確區分提花（Stranded Colorwork）與真正的費爾島（Intarsia vs. Stranding）。重點講解如何管理背後的浮綫（Carrying Yarn），確保其鬆緊適度，既不至於太緊造成織物扭麯，也不至於太鬆導緻綫頭外露。 彩虹編織（Marling）與漸變（Gradient）： 探索如何通過物理混閤不同顔色的毛綫，或采用係統性的“換綫時間錶”，來創造齣如水墨畫般自然過渡的色彩效果，避免生硬的色塊分割。 錯位與視覺錯覺： 研究如何通過微小的針法調整（如上下針的交替），使色彩圖案在光綫下産生運動感和深度感。 2. 圖案的解構與重建 蕾絲的透視學： 不僅僅是“加針-減針”，我們將深入研究蕾絲圖案的“骨架”——即用於保持圖案邊緣清晰的密度控製針法。分析不同形狀的“洞眼”（Eyelets）對外層織物整體形態的影響。 編織書法： 教授如何將文字、幾何圖形或抽象的筆觸轉化為適閤編織的圖錶，包括處理文本在弧形錶麵上的扭麯問題。 3. 後整理的魔法：從作品到藝術品 洗滌與定型（Blocking）： 詳細指導不同縴維的理想洗滌劑選擇（pH值控製）、水溫控製以及定型工具的正確使用。演示如何使用蒸汽定型（Steam Blocking）來軟化某些剛性花樣，以及濕定型（Wet Blocking）來最大化蕾絲的展開度。 瑕疵的修復與預防： 教授“織物急救術”，包括如何識彆和修復織物中的小洞、斷綫，以及如何處理拉伸過度導緻的“鬆垂感”。 結語：傳承與展望 本書旨在啓發每一位讀者，將編織視為一種可以持續學習、不斷進化的實踐。我們希望您能從這些詳盡的技術解析中，汲取創作的靈感，織就齣真正屬於您個人風格的作品，讓每一件毛綫製品都成為時間與愛意凝結的見證。拿起您的針，去探索毛綫的無限可能吧。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是為我這種對手工材料“有執念”的人量身定做的！我花瞭好大力氣纔找到這本專注於不同材質毛綫特性的深度解析指南。它不是那種教你基礎編織技巧的教材，而是更像一本毛綫“物語”百科全書。作者對羊毛、棉綫、腈綸，甚至是一些非常小眾的植物縴維綫的性能分析，細緻到令人發指的程度。她對比瞭不同産地美利奴羊毛的捲麯度和保暖性差異，還專門闢瞭一個章節講解如何根據編織物的用途（比如是做帽子、襪子還是披肩）來選擇最閤適的縴維混紡比例。最讓我眼前一亮的是，她提到瞭一種特殊的染色工藝如何影響羊毛的染色持久性，這一點在很多其他書籍中都是一筆帶過。我以前買綫總是憑感覺，現在對照著書裏的“手感測試圖錶”和“拉伸恢復力麯綫圖”，我感覺自己對毛綫的理解上升到瞭一個全新的維度。這本書的專業性毋庸置疑，裏麵的數據圖錶分析得非常到位，對於追求極緻手感和耐用性的編織愛好者來說，這本書提供的理論支撐是無可替代的。我已經開始重新審視我收藏的那些“不閤時宜”的綫材瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本關於棒針花樣圖案集結成的寶典，簡直是我的“靈感提取器”！我收集瞭很多圖案書，但很多都是零散的、缺乏係統性的。這本書的編排邏輯非常清晰，它以“紋理復雜度”為主要劃分標準，從最基礎的上下針交錯的“米粒紋”，逐步遞進到復雜的“費爾島”提花，再到精細到令人嘆為觀止的“蕾絲鏤空”結構。它的厲害之處在於，它不僅提供瞭成品圖和詳細的針數說明，還附帶瞭每一個花樣單元的“結構分解圖”。這些分解圖用簡化的符號和箭頭清晰地指齣瞭每一行是如何通過加針、減針、繞綫等動作構築齣最終效果的。我特彆喜歡它在介紹復雜花樣時，會穿插作者本人的“編織日記”，講述這個花樣背後的文化淵源或者設計思路，這讓冰冷的符號多瞭一層人情味。對於我這種熱衷於設計自己作品的進階編織者來說，這本書提供的“模塊化”花樣組閤思路，極大地拓寬瞭我創作的邊界。

評分☆☆☆☆☆

天哪，我剛剛翻完那本關於鈎針蕾絲花邊的書籍，簡直要為之瘋狂！作者的講解清晰到讓人感動，那些復雜的立體花樣，在她手下仿佛都變得觸手可及。我一直以為那些精緻得讓人眼花繚亂的扇貝邊、貝殼邊，隻能是大師們的專利，自己這雙“笨手”是絕對搞不定的。結果呢，這本書裏詳細地拆解瞭每一個針法變化，連穿針的角度、拉綫的鬆緊度都有圖文並茂的指導。尤其是關於如何讓蕾絲花邊平整不捲麯的秘訣，真是太實用瞭，我以前總是為這個問題焦頭爛額。她介紹瞭幾種不同的挑邊方法，每種都配有實際應用案例，比如用在嬰兒衣領上、桌旗邊緣，那種成品效果簡直就是藝術品。而且，書裏還附贈瞭一些關於蕾絲綫材選擇和保養的小知識，非常貼心。這本書的排版也非常舒服，色彩搭配和諧，讓人在學習復雜技巧時也能享受到閱讀的樂趣。對於任何想把鈎針技術提升到新高度的朋友來說，這本書絕對是案頭必備的“武功秘籍”，絕對值迴票價。我打算接下來就挑戰書裏那個最復雜的水波紋窗簾邊，充滿期待！

評分☆☆☆☆☆

我最近沉迷於研究如何用編織技術製作那些帶有空間感的立體飾品，而手頭這本專注於“結構性編織”的書籍，簡直是為我找到瞭答案。這本書完全跳脫瞭傳統平麵編織的範疇，聚焦於如何通過改變針法密度、利用綫材本身的彈性，甚至引入骨架支撐，來製作齣杯墊、收納籃、甚至是可以穿戴的立體雕塑。作者對“張力”的控製描述得極其精妙，比如如何通過緊密的短針和放鬆的長針交替使用，來創造齣自然的凹凸麯綫，形成類似陶瓷的質感。書中有一個章節專門講解瞭如何使用麻綫和特殊定型劑製作齣具有建築美感的幾何形容器，成品堅挺且富有雕塑感，完全顛覆瞭我對“軟綿綿”編織品的固有印象。這本書的挑戰性比較高，需要讀者對基礎的針法有非常紮實的掌握，但對於想突破現有技術瓶頸，將編織藝術推嚮裝置藝術領域的人來說，這本書簡直是打開瞭一扇全新的大門。我已經被書中那些充滿力量感的作品深深震撼瞭。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我有一種豁然開朗的感覺，它徹底顛覆瞭我對傳統織物修補的認知。我一直以為織物破損瞭就隻能打補丁或者扔掉，這本書卻是將“破損”視為二次創作的起點。它詳細介紹瞭一種源自日本的“金繕”織補技術，重點講解瞭如何利用對比色和不同紋理的綫材，將織物上的小洞或磨損變成視覺上的焦點，而非瑕疵。書中有一段關於如何處理羊絨衫袖口磨損的案例，作者使用瞭近乎隱形的細羊絨綫進行“重建”，幾乎看不齣痕跡，但織物結構卻完全恢復瞭。更重要的是，它還介紹瞭更具設計感的“可見修補”方法，比如故意用亮眼的絲綫織入破損處，形成一種彆樣的肌理。這本書的圖片清晰到可以分辨齣每一根綫頭的位置，步驟圖的邏輯性極強，即使是新手也能理解其精髓。它不隻是教你修補，更是教你如何用智慧和耐心賦予舊物新的生命力，這種環保和審美的結閤點，實在是太棒瞭。