满28包邮 我的手工时间--自然风格的家居拼布DIY pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

靓丽社 组织编写，酱紫 著

图书标签:

• 拼布
• DIY
• 手工
• 家居
• 自然风格
• 包邮
• 满28
• 创意
• 装饰
• 布艺

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122071620

商品编码：30012796433

包装：平装

出版时间：2010-02-01

基本信息

书名：我的手工时间--自然风格的家居拼布DIY

定价：29.80元

作者：靓丽社 组织编写,酱紫

出版社：化学工业出版社

出版日期：2010-02-01

ISBN：9787122071620

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.281kg

编辑推荐

---

内容提要

---

和日本手工达人分享她们的私房拼布作品吧！用简单的棉麻布，将素布、印花布、格子布搭配在一起，一针一线拼出乡村气息的布艺小物，为生活增添无限乐趣。本书不仅教您关于拼布的各种基础知识，更有田园包、美丽布帘、拼布脚垫、可爱抱枕、餐垫等52款实用布艺作品，每款作品都有详细的制作教程和实物大纸型供参考。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

满28包邮 我的手工时间——自然风格的家居拼布DIY 本书不包含以下内容： 一、 自然元素与色彩理论的深度剖析（不包含在本书内容中） 本书不包含对自然界中各种元素（如矿物、植物纤维、水流纹理等）进行美学解构的章节。我们不会深入探讨如何从大自然的色彩光谱中提取出特定的色调组合，例如，不会有专门的章节详细分析莫兰迪色系在自然光照下的细微变化，也不会有针对特定季节（如深秋的琥珀色或早春的嫩芽绿）进行色彩搭配的理论指导。 同时，本书不涉及专业的色彩心理学分析。读者无法在本书中找到关于不同颜色如何影响居住者情绪的学术性论述，例如蓝色如何镇静、黄色如何激发活力等理论推导。我们也不会提供任何基于色彩轮或色度计的精确色彩匹配指南。 二、 复杂机械与工业化拼布技术的讲解（不包含在本书内容中） 本书完全不涉及使用工业级或高精度拼布机械的操作教程。我们不会教授如何校准重型刺绣机、设定复杂的程序参数，或进行大规模、工厂化生产所需的工艺流程。 关于缝纫机的技术细节讲解，本书不会涵盖： 1. 机器维护与故障排除： 不包括如何更换工业缝纫机的特定部件、排除走线困难、清理机油或进行复杂的机械调试。 2. 高级绗缝技巧的机械化实现： 例如，使用长臂绗缝机（Longarm Quilting Machine）绘制复杂的几何图案，或利用电脑控制的模板进行批量化绗缝。 3. 面料预处理的化学分析： 不会讨论各种稳定剂、浆料的化学成分及其对纤维强度的影响。 三、 传统拼布历史溯源与文化研究（不包含在本书内容中） 本书不包含关于拼布艺术起源的学术性追溯。我们不会探讨中世纪欧洲的被褥制作传统，也不会深入分析美国“被子块”（Quilt Blocks）在不同历史时期的演变过程，例如“星形块”（Star Blocks）或“九宫格”（Nine Patch）的文化意义。 关于全球不同地域拼布风格的比较研究，例如： 日本“刺し子”（Sashiko）的宗教或民俗根源。 阿夫里卡（African）拼布中的符号学解读。 欧洲传统被褥上的家族徽章或叙事性图案分析。 以上所有历史和文化层面的深入研究，均不包含在本册“自然风格的家居拼布DIY”指南中。 四、 材料科学与纤维结构解析（不包含在本书内容中） 本书不提供关于纺织材料科学的专业知识。读者无法在本书中找到关于棉、麻、丝绸等天然纤维的微观结构分析，也不会有关于纤维长度、捻度对最终成品手感和耐用性影响的详尽数据。 关于面料的化学处理，例如： 1. 有机认证标准（如GOTS）的详细解读。 2. 染料固定剂（Mordants）的化学反应机制。 3. 新型环保填充物（如竹纤维、再生聚酯）的性能对比测试报告。 这些偏向材料工程和化学分析的内容，均不属于本书的教学范围。 五、 商业运营与知识产权保护（不包含在本书内容中） 本书不涉及任何关于将拼布作品转化为商业产品的指导。我们不会讨论： 成本核算与定价策略： 如何根据材料、工时和市场定位制定合理的零售价格。 电商平台运营： 如何在 Etsy、淘宝或独立网站上推广和销售手工制品。 知识产权与版权保护： 如何注册设计专利、商标或在作品上标记使用条款。 此外，关于参加艺术展览、申请行业奖项或建立手工品牌的故事和案例分析，也不在本书的介绍范畴内。 六、 高级立体结构与非传统拼布技术（不包含在本书内容中） 本书的重点在于平面的、自然风格的家居装饰品制作，因此不包括以下复杂或非传统的拼布技术： 1. 三维（3D）拼布构造： 诸如制作立体动物模型、具有雕塑感的壁挂艺术或模块化堆叠结构的设计与制作方法。 2. “怪诞”或解构主义拼布： 探讨如“疯狂拼布”（Crazy Quilting）中极度不规则的形状拼接、使用非传统材料（如金属箔、皮革边角料）的实验性技巧。 3. 拼布服装与配饰的剪裁： 不会教授如何根据人体结构绘制版型，制作合身的夹克、裙子或复杂的立体包袋。本书的重点仅限于家居装饰垫、桌旗和简单的墙饰。 七、 软件模拟与数字化设计流程（不包含在本书内容中） 本书完全基于传统的手工操作流程，不使用任何数字化设计工具进行辅助。因此，以下内容不会出现： 图形设计软件教程： 如 Adobe Illustrator 或 Inkscape 在设计拼布图样中的应用。 拼布软件（如EQ7、Quilt Assistant）的操作演示： 如何在软件中预览布局、计算布料用量或模拟绗缝路径。 3D建模与渲染： 使用专业软件创建作品的虚拟展示效果图。 总结而言，本书专注于提供简单、易上手、以天然材质和朴素审美为核心的家居拼布实践指南，侧重于手作的乐趣与温馨的家居氛围营造，而避开了所有涉及深度理论研究、复杂机械操作、历史学术考证、材料科学分析以及商业化运作的专业范畴。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上了用回收材料进行创作，家里的旧衣服和零碎布头堆了不少，正愁着如何让它们重获新生。市面上很多拼布书，要么材料要求苛刻，要么设计风格过于现代工业风，跟我想要的那种“田园牧歌式”的温馨感格格不入。我翻阅这本书的目录时，心里立刻涌起一股“就是它了”的冲动。我推测，这本书的精髓一定在于它对“残布”的尊重和再利用技巧的阐述。我非常好奇，它是否会分享一些非常规的拼贴方法，比如如何将麻绳、干花或者一些从自然中收集的小物件巧妙地融入到拼布作品中，形成真正的“自然风格”。如果书中能提供一些针对不同纹理布料（比如粗粝的亚麻、柔软的旧棉布）的处理技巧，那就太棒了。我期待的不是快速出成品，而是享受那个与材料对话、与时间妥协的过程。这本书的标题本身就充满了邀请感，让人忍不住想立刻动手。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直让人眼前一亮，那种带着泥土芬芳和阳光味道的自然气息扑面而来，一看就知道里面的内容绝不会是那种刻板教条的教程。我本来还担心“自然风格”会不会过于飘渺，但光是这封面用的布料纹理和配色，就已经透露出一种扎实的手工质感。它给我的第一印象是，这不仅仅是一本教你做拼布的书，更像是一本关于如何用布料和针线来营造温馨生活氛围的指南。想象一下，在午后的阳光下，翻开这本书，跟着里面的步骤，慢慢将那些带着岁月痕迹的旧布料，重新赋予生命，变成家里的一个角落，那种满足感一定无与伦比。我尤其期待里面关于如何挑选天然染色布料的章节，毕竟，真正的自然风格，是从源头上的材料选择就开始的。这本书的定位显然是面向那些追求生活美学、并且愿意亲手打造自己小世界的创作者的，它散发出的那种慢节奏的、回归本真的生活态度，深深吸引着我。

评分☆☆☆☆☆

读完许多关于家居装饰的书籍后，我越来越觉得，真正的“风格”往往体现在那些不易察觉的小物件上，比如一个靠垫、一块餐旗，或者一幅挂布。这本书的“自然风格”概念，在我看来，就是关于如何将户外环境的元素——比如岩石的纹理、树叶的脉络、河流的流动感——转化为室内的纺织艺术。我猜想，书中的作品案例很可能不仅仅是简单的几何拼贴，而是模仿了自然界中不规则、有机的美感。我非常期待书中能介绍一些关于色彩搭配的哲学，比如如何用大地色系、苔藓绿和天空蓝这些低饱和度的颜色，来营造出宁静和谐的家居氛围。如果能有专门一章探讨如何通过拼布的图案布局来引导视觉焦点，模拟光影变化，那就更能体现出这本书在设计层面的深度了。

评分☆☆☆☆☆

我常常在寻找那种能让人感到放松和疗愈的手作活动。拼布，尤其是带有自然主题的拼布，对我而言，就是一种冥想。我希望这本书不仅仅是提供图案，更重要的是，它能传递一种创作的心态。我期望这本书的文字是温暖而富有哲理的，能够引导读者放下对完美的执着，拥抱手工制作中必然会出现的“不完美”——那些手作的痕迹，恰恰是其灵魂所在。例如，如果书中能分享一些创作者在制作过程中遇到的“小挫折”以及如何巧妙化解的经验，那会显得极其真诚和接地气。这本书对我来说，是寻找一种生活方式的入口，它应该教会我如何放慢脚步，真正沉浸在每一针一线里，让自己的心境也随着布料的交织，变得愈发平静和充实。

评分☆☆☆☆☆

作为一名经验尚浅的手作爱好者，我最怕的就是那种步骤图过于抽象、文字描述又充满术语的书籍。我希望能有一本真正能“手把手”带着我的入门书籍。根据我对这类主题书籍的了解，一本优秀的DIY指南，必须在基础功上做到极致的清晰。我特别关注这本书在基础针法和工具介绍上会花多少篇幅。如果它能详细解释如何处理布料的边缘以防止脱线，或者如何制作出那种带有手工痕迹的、不那么死板的缝合效果，那对初学者来说就是无价之宝。我希望它不只是教你“做什么”，更要教你“为什么这么做”。比如，为什么在做某个造型时要选择特定的缝份宽度？这种对细节的深究，才能真正提升作品的质感，让最终成品看起来更像是出自一位经验丰富的手艺人之手，而不是流水线上的复制品。