满58包邮 流行串珠配饰(新串珠时尚吧) 9787538173673 谭阳春 辽宁科学技 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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谭阳春 著

图书标签:

• 串珠
• 配饰
• 流行时尚
• DIY手工
• 谭阳春
• 辽宁科学技术出版社
• 9787538173673
• 满58包邮
• 新串珠时尚吧
• 手工制作

店铺： 东宇盛图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538173673

商品编码：30028839823

包装：平装

出版时间：2012-04-01

基本信息

书名：流行串珠配饰(新串珠时尚吧)

定价：15.80元

作者：谭阳春

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2012-04-01

ISBN：9787538173673

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.222kg

编辑推荐

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串珠是自古以来就有的一种艺术表现形式，在世界各地发现的早期文明中，都有串珠形式的文物出土。作为一种艺术形式，串珠可谓源远流长。随着新材料、新工艺的出现，近年来串珠又成为一种非常流行的创意手工艺术。由于制作工艺较为简单，可表现题材广泛，成品装饰效果强烈，串珠逐渐被广大消费者所青睐。随着手工艺术的不断发展，串珠的款式和种类逐渐增多，串珠作品也日益丰富。谭阳春主编的《流行串珠配饰》还附赠精品赏析的章节，让您可以欣赏到更多的精美串珠作品。

内容提要

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串珠是自古以来就有的一种艺术表现形式，在世界各地发现的早期文明中，都有串珠形式的文物出土。作为一种艺术形式，串珠可谓源远流长。随着新材料、新工艺的出现，近年来串珠又成为一种非常流行的创意手工艺术。由于制作工艺较为简单，可表现题材广泛，成品装饰效果强烈，串珠逐渐被广大消费者所青睐。随着手工艺术的不断发展，串珠的款式和种类逐渐增多，串珠作品也日益丰富。谭阳春主编的《流行串珠配饰》还附赠精品赏析的章节，让您可以欣赏到更多的精美串珠作品。

目录

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作者介绍

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自小心灵手巧，热爱各类手工制作，后在深圳用3年时间专门学习串珠、丝网花以及十字绣的制作。2008年在家人的支持下成立了好来屋手工坊，现为好来屋手工坊主要负责人及培训师。

文摘

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序言

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晶石物语：从矿脉到指尖的自然之美（不含《满58包邮 流行串珠配饰(新串珠时尚吧) 9787538173673 谭阳春 辽宁科学技》内容） 一、序言：大地深处的秘密低语 本书并非聚焦于现代手工串珠的潮流或技巧，而是将读者的目光引向串珠材料的本源——那些历经地质变迁、蕴藏着地球生命力的天然晶石与矿物。我们追溯的，是一条从遥远地壳深处到人类文明装饰艺术的宏大叙事线索。 在这个信息爆炸的时代，许多人对串珠饰品的印象停留在市面上琳琅满目的成品，或是快速更迭的手工教程。然而，每一颗珠子背后，都隐藏着数百万年乃至数亿年的地质故事。本书旨在揭开这层“时尚”的面纱，深入探讨天然宝石、半宝石以及各种珍稀矿物的形成过程、物理特性、文化意涵及其在古代和当代作为配饰的历史沿革。 我们将绕开那些关于特定串珠款式制作的实用指南，转而专注于“物”本身——它们的化学成分、晶体结构、光学效应，以及人类文明如何解读和利用这些来自大地的馈赠。 二、第一部：矿物的诞生与演化 本部分将带读者进行一次“时间旅行”，探访地球内部的熔岩与高压环境，理解宝石是如何“生长”出来的。 1. 岩石圈的炼金术：晶体学的基本原理 温度、压力与矿物形成： 详细解析火成岩、沉积岩和变质岩三大类岩石中常见宝石的生成环境。例如，祖母绿（绿柱石）在热液活动中的富集，以及石英（水晶）在不同温度下的结晶差异。 分子层面上的秩序与美： 探讨晶体结构的对称性如何决定宝石的光学性质。我们将介绍晶系（立方晶系、六方晶系、三方晶系等）的概念，并以红宝石（刚玉）和蓝宝石的结构为例，说明杂质元素（如铬和铁）如何赋予它们独特的颜色。 包裹体：宝石的“指纹”： 深入研究矿物在生长过程中捕获的微小液体、气体或他种矿物晶体——即包裹体。这些微观证据是鉴定宝石产地和生长历史的关键，远比任何人工处理更有价值。 2. 经典宝石的野外地质学 我们将选取几种最常见的天然串珠材料进行案例分析，但重点在于其地质背景而非市场价值。 石英家族的广阔天地： 从透明的水晶到紫色紫水晶、烟晶、蔷薇石英，乃至玛瑙、碧玉。探讨二氧化硅的各种多晶型和隐晶质结构，以及巴西、乌拉圭、斯里兰卡等地独特地质构造如何影响其色彩饱和度与净度。 碳酸盐与有机宝石的温润： 珍珠（有机宝石的代表）的生物成因机制；以及绿松石（磷酸盐矿物）的铜离子致色原理及其在干燥气候下的形成。 变质作用下的璀璨： 探讨石榴石族群（如镁铝榴石、铁铝榴石）如何在板块碰撞、区域变质带中形成，以及接触变质作用对宝石光学特性的影响。 三、第二部：从矿物到饰品——材质的文化筛选 在远古时期，装饰品的需求并非基于时尚，而是基于对自然力量的崇拜、身份的标识以及对健康的祈求。本部分关注的是材料选择背后的文化逻辑。 1. 色彩的原始象征意义 在没有现代化学染料的时代，人类对色彩的偏好直接来源于矿物的天然色泽。 红色与生命力： 探讨朱砂、赤铁矿（红玉髓）在美索不达米亚、古埃及及中国文化中代表的血液、太阳与保护的意涵。 蓝色与天空海洋： 以青金石（拉皮斯）为例，分析其复杂的矿物共生结构（青金石、方解石、黄铁矿）如何使其成为连接神祇与人间的媒介。 黑色与大地之根： 探讨黑曜石（火山玻璃）在旧石器时代作为工具的历史，及其在后来的文化中转变为辟邪与冥想媒介的转变。 2. 古代穿孔技术与材料的耐用性 在机械加工出现之前，将坚硬的岩石加工成可佩戴的圆珠，是一项艰巨的工程。 研磨与抛光的智慧： 研究史前文明如何利用天然的研磨剂（如沙子和水）配合皮革或木制工具，耗费大量时间打磨出形状规整的珠子。重点分析不同硬度的矿物（如莫氏硬度）对制作工艺选择的影响。 钻孔艺术的演变： 早期中空钻技术对脆弱材料（如玉石）的限制。对比不同文明（如印加文明、古印度河流域文明）在处理坚硬材料如蛇纹石或玉髓时，所使用的钻头材料（如燧石或铜管）。 3. 能量与疗愈：古代哲学对晶石的认知 本书将梳理古代医学和哲学文献中对特定矿物“内在力量”的记载，这些认知为后世的串珠文化奠定了基础。 希波克拉底与盖伦的视角： 探讨古典医学如何尝试用物质来平衡人体的“四体液”。 东方草药学中的“矿物药”： 讨论玉石、玛瑙在传统中医理论中被认为具有的特定养生功效，以及这种观念如何渗透到佩戴习惯中。 四、第三部：矿物鉴赏与保护的基础知识 本部分不再教授如何串线，而是侧重于如何科学地认识和保存这些天然的艺术品。 1. 鉴别天然与仿制的基础视角 我们不提供市场交易指南，而是提供科学鉴定的基础框架，帮助读者理解天然宝石的独特性。 光学属性的验证： 如何利用简单的放大镜观察折射率、双折射现象（如在某些石英类宝石中）以及色带的分布。 密度与手感的关联： 探讨通过比较特定矿物的比重，来初步区分天然品和轻质仿制品的概念。 “完美”即是可疑： 强调天然晶体生长的不完美性——内含物、生长纹、色斑——是其真实性的重要标志，过分的均匀和“完美”反而值得警惕。 2. 矿物的“疲劳”与长期保存 天然矿物是脆弱的，它们需要特定的环境来维持其美观和结构完整性。 光照与褪色： 讨论紫水晶、蔷薇石英和某些含锰的矿物如何因紫外线照射而逐渐失去色彩饱和度。 湿度与结构变化： 分析绿松石、黑曜石这类多孔性材料对环境湿度的敏感性，以及过度干燥或潮湿对饰品表面的影响。 化学侵蚀的风险： 提醒读者避免天然串珠与酸性清洁剂、汗液中的盐分长时间接触，这些都会腐蚀碳酸盐类或金属氧化物类的矿物。 结语：永恒的循环 本书结束于对矿物循环的思考：它们从地心深处被挤压、结晶，经过漫长的时间被发现、被雕琢，最终成为我们指尖或颈间的装饰。这些材料的价值，不在于它们被串成什么样式，而在于它们所承载的、超越人类时间尺度的地质历史。理解了它们的源头，我们才能真正欣赏每一颗珠子所散发出的、来自大地深处的、无可替代的自然之美。

评分☆☆☆☆☆

我入手这本书的主要原因是被它“新串珠时尚吧”这个副标题所吸引，我一直在寻找能让我跳出传统串珠“土味”印象，变得更具时尚感的灵感来源。这本书在这方面做得非常出色！它里面的设计，很多都借鉴了当下国际时尚潮流的元素，比如极简主义、解构主义，甚至是一些街头潮流风格，都被巧妙地融入到了串珠的设计中。我最喜欢的一章是关于“主题式配饰”的，书中提出了几个很有意思的主题，比如“都市复古”、“自然低语”等等，然后围绕这些主题设计出了一系列风格统一但又各具特色的串珠饰品。这种系统性的设计思路，对我启发很大。我以前总是零散地做一些喜欢的款式，看了这本书之后，我才意识到原来可以从一个更大的概念出发，去打造一个系列的配饰，这样更有整体感和故事性。而且，书中对于颜色的解读也非常到位，不再是简单的颜色堆砌，而是强调色彩之间的情感连接和视觉效果。我尝试着模仿书中关于“冷暖色调对比”的技巧，做出来的一对手链，效果惊艳，朋友们都问我是从哪里买的。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的太超出我的预期了！我之前以为“流行串珠配饰”可能就是一些比较基础的DIY教程，但翻开之后才发现，它里面蕴含的设计理念和审美高度都非常令人惊叹。书中的作品集，简直就像一个小型的高级定制珠宝展，每一款都充满了艺术感和设计师的巧思。我尤其喜欢其中关于“解构与重塑”的章节，它打破了我对于传统串珠饰品认知的局限，用非传统的材料和组合方式，创造出极具个性的现代风格作品。书中对于色彩的运用也十分考究，那种大胆而又充满张力的撞色，以及低调而显质感的同色系搭配，都给了我全新的视觉体验。此外，我注意到这本书在材质的选择上也相当广泛，除了常见的珠子，还涉及到了金属、皮革、树脂等多种材质的混搭，这使得作品的质感和层次感更加丰富。制作技巧方面，虽然有些部分略显挑战，但书中详尽的图解和清晰的文字说明，让我在克服困难的同时，也学到了不少新的工艺。总的来说，这本书不仅仅是教你如何制作串珠，更是引导你如何去感受美、创造美，并且将这份美融入到生活中。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装确实很用心，打开的时候惊喜感十足。我一直对串珠饰品情有独钟，尤其是那些能展现个人风格、又不会显得过于夸张的设计。这本《流行串珠配饰》正好满足了我的需求，里面的作品集既有日常百搭的款式，也有一些适合特殊场合的精致设计，简直就是我的“饰品灵感宝库”。最让我满意的是，书中不仅仅展示了成品，还附带了非常详细的制作步骤和材料清单。即使是初学者，也能按照图文一步步地操作，很快就能做出属于自己的独特饰品。我特别喜欢其中一期介绍的民族风串珠耳环，色彩搭配大胆而和谐，瞬间提升了整体造型的时尚感。而且，书中的串珠技巧也涵盖了多种，比如基础的绕线、编织，还有一些比较进阶的金属丝编织和宝石镶嵌技巧，让我觉得非常有学习的价值。总的来说，这本书不仅是一本制作指南，更是一本关于美的生活方式的启迪。我迫不及待地想尝试书中的一些教程，相信很快就能拥有一系列独一无二的串珠饰品了。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都觉得串珠饰品能够很好地体现一个人的个性和品味，但又苦于市面上很多教程都显得有些落伍，不够新潮。这本书简直就是我一直在寻找的“救星”！它里面的设计真的非常“in”，完全没有那种老旧的感觉。我特别喜欢书里关于“几何与解构”的章节，将一些抽象的几何图形融入到串珠的设计中，看起来既现代又有点酷。还有就是“混搭风”的设计，书中鼓励将不同风格的珠子、甚至是不同材质的配饰进行混搭，创造出独一无二的风格。我尝试着将书中的一些技巧运用到我自己的旧饰品上，效果出奇的好，感觉像是给我的饰品注入了新的生命。制作方面，这本书的指导也很清晰，即使是像我这样对串珠制作不太熟练的人，也能很快上手。我觉得最棒的一点是，书中不仅仅是教你照搬，而是鼓励你去发挥自己的创意，根据自己的喜好去调整颜色、形状和大小。这本书就像一位时尚顾问，又像一位耐心的老师，让我对串珠制作充满了热情和信心。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对珠宝设计一直充满好奇心的人，我尤其关注那些能够将传统工艺与现代审美相结合的书籍。这本书在这方面给了我很大的惊喜。它不仅仅是简单地罗列一些串珠作品，而是深入地探讨了串珠设计背后的理念和哲学。我被书中关于“材质的对话”这一章节深深吸引，作者巧妙地将不同材质的珠子、金属、宝石进行组合，不仅仅是为了美观，更是为了表达某种特定的情感或意境。例如，书中有一款项链，用哑光的金属珠子搭配光泽感的天然石，营造出一种低调而又奢华的质感，非常符合我心中对于“高级感”的定义。同时，这本书在制作技巧上也提供了非常扎实的指导，从基础的选材、工具使用，到一些相对复杂的技巧，都讲解得细致入微。我特别欣赏书中对于“细节之美”的强调，即使是最简单的串珠，通过精巧的设计和细致的加工，也能呈现出令人惊艳的效果。这本书让我意识到，串珠不仅仅是一种手工艺，更是一种能够表达个人品味和创造力的艺术形式。