刺绣经典针法与图案 立体绣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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澳大利亚乡村出版著，英国搜索出版 修订，赵 著

图书标签:

• 刺绣
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• 技法

店铺： 悦读时代图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534987663

商品编码：30057080900

包装：软精装

出版时间：2017-06-01

基本信息

书名：刺绣经典针法与图案 立体绣

定价：58.00元

作者：澳大利亚乡村出版著,英国搜索出版 修订,赵

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2017-06-01

ISBN：9787534987663

字数：

页码：

版次：1

装帧：软精装

开本：20开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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欣赏世界的刺绣艺术家惟妙惟肖的立体绣佳作，从基础技法开始，开启立体绣的大门。

内容提要

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本书为“刺绣经典针法与图案”系列图书中的一种，专门讲解立体绣针法。概述部分进行了专业的材料介绍和工具指导，所用布、针、线以及其他材料如金属丝、珠子的要求、用处和可选范围都可以找到；要用到的工具以及如何使用绣绷、怎样转印图案等技巧也有详细指导。针法与技巧部分则对多种立体绣技法，如平面刺绣技法、填充衬垫与藏针缝配件技法、金属丝配件技法、针绣蕾丝技法和珠绣技法等作了专业的说明，步骤详细易懂，图示清晰明了，能够帮助你掌握的刺绣技巧，绣出的线迹。 设计作品部分则涵盖了12位如崔西?布尔这样的刺绣大家设计创作的20种精美图案，主题为花草和动物，并附有作品实际尺寸的拓印图案。每个设计作品都包含材料、刺绣顺序和刺绣指南三个板块，材料中列出了要用到的线、针、布料种类和颜色以及其他材料、工具；刺绣顺序则是对图案各个部分如何刺绣进行了详尽说明，包括平面刺绣和立体刺绣部分，以及如何将立体刺绣部分加入到主布上；更有刺绣指南提供了图案上每个元素所使用的线的颜色、线的股数、所用针法以及绕线圈数等。请跟随本书开启一场令人兴奋的立体绣之旅吧！

目录

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概述

4材料

.绣布与衬布

.绣线

.金属丝

.珠子

.拾得艺术品

5工具

.针

.绣绷

.剪刀

.针绣蕾丝垫

.其他工具

7转印图案

.主布的图案转印

.独立组件图案的转印

针法和技巧

8平面刺绣技法

.浮雕与填充垫绣针法

18填充衬垫与藏针缝配件技法

24金属丝配件技法

30针绣蕾丝技法

.蕾丝冠

.构架

40珠绣技法

设计作品

46魔法蘑菇

50大自然的晚餐

53天使

56野玫瑰花环

59伊丽莎白花束

64棉尾兔

66浆果花环

70观鱼

72亨利熊

75虹彩吸蜜鹦鹉

78走出非洲

86野生百香果

89郁金香

92杰拉尔顿腊花

94圣诞铃铛花

97春晖

100轻歌曼舞

104春之灵

108禁果

110真理

113作品图案

126致谢

作者介绍

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澳大利亚乡村出版（Country Bumpkin Publications），是知名刺绣书籍杂志出版商，“刺绣经典针法与图案”系列图书即是由其专家团队编写出版的。该出版商现已被英国Search Press公司，他们对这套经典的刺绣针法图书再配以新颖、富有现代感的图案进行了重新出版。曾有媒体评论说，Search Press出版的“刺绣经典针法与图案”系列图书真正经历了时间的考验，终成为对于刺绣、针织和编织工艺等综合应用的操作指南之一。

文摘

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序言

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好的，这是一本关于传统工艺的深度探索书籍的简介，与您提到的“刺绣经典针法与图案 立体绣”完全不同： --- 《古籍装帧的形制与修复技艺：宋元明清典籍的物质文化研究》 书籍简介 本书并非一本关于针线活的指导手册，而是对中国古代书籍作为物质载体的历史、结构、制作工艺及其流变进行全面而深入的考察。它将目光聚焦于自宋代雕版印刷成熟至清末民初装帧技术变革的漫长历史时期，以“书”的物理形态、材质、装订方式和使用痕迹为研究对象，力图揭示不同时代社会结构、文化风尚及技术进步在书籍形制上留下的深刻印记。 第一部分：形制演变——从卷轴到册页的千年轨迹 本部分系统梳理了中国古代书籍在装帧形式上的关键转型。我们从汉魏的简牍和缣帛卷轴形态入手，探讨其在隋唐时期逐渐向抄本册页过渡的社会动因——包括佛教经典的流通需求与文人抄写习惯的改变。重点分析了宋代雕版印刷术成熟后，册页形式的普及如何催生了新的装订标准。 经折装的巅峰与衰落： 详细剖析了唐宋时期流行的经折装的结构特征、折叠技巧及其在佛教典籍、官方文书中的应用。书中通过大量线描图解，复原了早期经折装的展开方式和便于查阅的优势。 蝴蝶装的兴衰： 深入研究了宋代特有的蝴蝶装，即“四周装订”的结构。我们探讨了蝴蝶装出现的原因——为了适应柔软的雕版印刷纸张，避免在翻页时卷边，并对其“易破损”的缺陷进行了物质层面的分析。 擘窠装与散页的过渡： 介绍了明初在特定场合使用的擘窠装（或称“佛装”），以及散页装在宋元时期作为一种临时装订或批注本存在的现象。 第二部分：装订工艺与材料的物质分析 书籍的物理构成是其文化价值的重要载体。本部分聚焦于书籍制作中使用的纸张、纤维材料、粘合剂以及缝线技术。 纸张的纤维密码： 运用纤维显微分析技术，区分宋、元、明、清不同时期主流用纸（如麻纸、皮纸、竹纸）的制作差异。书中详细对比了宋代优质澄心堂纸与明清官修本（如四库全书本）用纸的韧性与酸碱度，这些物理特性直接影响了书籍的耐久性。 线装的结构美学： 详细介绍了明代中后期成熟并沿用至清末的“线装”技术。我们不再止于描述“四眼”、“六眼”的常见样式，而是分类解析了“毛边线装”、“包角线装”、“豆瓣装”等不同线装法在缝制针脚、线材选择（如使用棉线、丝线或麻线）上的地域性差异和功能取向。书中配有高精度放大照片，展示了线迹的粗细、松紧如何反映装帧匠人的技艺水平。 封面与护封的防护系统： 分析了硬壳装（包背装的前身）在元代和明初的初步形态，以及清代后期出现的“包角”和“包背”技术——这些都是为了应对线装书易散、易磨损的本质弱点而产生的工程学解决方案。我们还探讨了封皮纸的染色工艺（如使用蓝靛、槐米）及其随时间衍变的色彩变化。 第三部分：修复理念与古代书医的智慧 修复不是简单的修补，而是一种跨越时空的对话。本部分探讨了古代书籍的维护传统，并批判性地审视了传统修复材料的局限性。 “补洞”与“褙纸”的技术： 阐述了古代书医如何处理虫蛀、水渍和撕裂。重点剖析了“补洞”技术中对同色同质纸张的选取，以及使用浆糊（如糯米浆、淀粉糊）的粘度控制。我们考察了“褙纸”技术，即在残损书页背面加衬纸以增加支撑力的传统手法，并分析了其可能带来的书页增厚问题。 印章、批注与损耗的人类学视角： 书籍作为使用物，其留下的使用痕迹（如朱批、圈点、折痕）本身就是一种独特的“装帧”。本章从文献学和历史人类学的角度，解读了这些痕迹所揭示的阅读者身份、知识传播路径以及书籍在家族或官署间流转的历史。 现代视角下的传统修复材料研究： 结合现代纸张保护科学，对传统修复材料（如胶水、墨水）的长期稳定性进行了评估，并提出了如何在尊重古代工艺的基础上，审慎引入现代无酸材料以确保典籍长久保存的平衡策略。 本书特色： 本书大量采用文物实物照片、结构剖面图以及对比表格，强调将文献学、艺术史与材料科学相结合，为古籍修复师、图书馆学家、版本目录学家以及对中国传统文化载体感兴趣的读者，提供了一部扎实、严谨且极具操作参考价值的深度专著。它探究的不是书中的文字，而是文字赖以存在的“身体”——中国古代书籍的物质文化史。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期混迹于各种手工论坛的爱好者，我见过不少关于刺绣的书籍，但《刺绣经典针法与图案 立体绣》绝对是其中的佼佼者。这本书之所以让我眼前一亮，是因为它非常精准地捕捉到了立体绣的核心精髓，并且将其以一种系统而又易于理解的方式呈现出来。它不是那种泛泛而谈的介绍，而是深入到每一个细节。书中对各种立体绣的针法，比如法国结、雏菊绣、叶子绣等，都进行了非常详细的分解和示范，而且还特别强调了这些针法在塑造立体感方面的作用。我尤其赞赏书中对“线材选择”和“配色原理”的讲解，这对于想要绣出更具质感和生命力的作品至关重要。例如，书中提到了不同粗细、不同材质的丝线对立体效果的影响，以及如何根据图案的特点来选择合适的颜色搭配，让绣品更加生动。我按照书中的指引，尝试绣了一个写实的动物图案，以前我总是觉得动物的毛发很难表现得逼真，但通过书中介绍的一些特殊针法和线材的应用，我惊讶地发现，我竟然可以绣出毛茸茸、非常有光泽的羽毛！这本书不仅是技法手册，更像是一位经验丰富的老师，带领我一步步领略立体绣的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我最初购买《刺绣经典针法与图案 立体绣》是抱着一种试试看的心态。我对刺绣不算陌生，但“立体绣”这个词对我来说，更多的是一种模糊的概念，觉得它可能是一种非常专业的，只有经验老道的绣娘才能掌握的技法。然而，这本书彻底颠覆了我的看法。它的语言非常平实易懂，即使是没有太多刺绣基础的初学者，也能轻松理解。书中从最基础的针法和工具介绍开始，循序渐进地讲解了立体绣的原理和核心技巧。我印象最深刻的是关于“垫绣”的部分，书中用非常直观的图示讲解了如何通过垫高的方式，让绣线在布面上形成高低错落的层次感，从而达到立体的效果。我按照书中的指示，尝试绣了一朵玫瑰，之前我绣的玫瑰总是显得扁平，这次通过垫绣，花瓣的卷曲和饱满感一下子就出来了，简直是惊艳！此外，书中提供的各种图案也很有特色，既有写实的，也有抽象的，而且很多图案的设计都非常巧妙，能够很好地展示立体绣的优势。我特别喜欢其中一个用立体绣表现水滴的图案，那种晶莹剔透、仿佛要滴落下来的感觉，真的太逼真了！这本书让我觉得立体绣并非遥不可及，而是可以通过学习和练习，人人都能掌握的有趣技法。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对手工活儿充满热情的人，尤其迷恋那些需要耐心和细致的刺绣。最近我入手了这本《刺绣经典针法与图案 立体绣》，感觉简直是打开了新世界的大门。虽然我之前也接触过一些刺绣，但对“立体绣”这个概念一直有些模糊，总觉得是某种高深莫测的技艺。拿到这本书后，我才真正理解了立体绣的魅力所在。它不只是把线绣在布上，而是通过运用各种手法，让图案在二维平面上呈现出三维的视觉效果，甚至触感也是立体的。书中清晰地介绍了不同的立体绣技法，比如如何通过填充和层次来塑造花瓣的弧度，如何利用特殊的线材来营造毛发的蓬松感，甚至是如何通过巧妙的缝合来形成独特的形状。我最欣赏的是书中提供的图案，它们大多非常写实，无论是动物的羽毛，还是花朵的纹理，都绣得如同真的一般。而且，书中还分享了一些关于配色和构图的小技巧，这对于想要提升作品整体美感的我来说，简直是福音。我按照书中的方法尝试绣了一只小鸟，当看到它圆润的身体和蓬松的羽毛在我的手中渐渐成型时，那种成就感无与伦比。这本书真的非常适合想要深入了解立体绣，或者想要让自己的刺绣作品更具表现力的爱好者。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界！我一直对立体绣情有独钟，但总觉得自己的技术不够精湛，很多时候绣出来的效果总是差那么一点意思，不够立体，不够生动。收到这本《刺绣经典针法与图案 立体绣》后，我迫不及待地翻阅起来。书中对各种立体绣的针法讲解得细致入微，从最基础的垫绣、填充绣，到更复杂的层次叠加，几乎涵盖了所有我遇到的技术难点。最让我惊喜的是，它并没有仅仅停留在理论讲解，而是提供了大量精美的实物案例和详细的步骤图，让我可以一步一步地模仿学习。我尝试着绣了几款书中推荐的花卉图案，之前困扰我的立体感问题得到了显著改善，花瓣的卷曲、叶片的舒展都表现得栩栩如生，仿佛真的能从绣布上“生长”出来一样。而且，书中的图案设计也非常别致，有古典的也有现代的，为我的创作提供了源源不断的灵感。我特别喜欢其中一个用丝带绣结合立体绣的教程，那种丝滑的质感和立体的层次感结合在一起，真是太美了！这本书的排版设计也很舒服，纸张质量也很好，翻阅起来很享受。我已经迫不及待地想尝试更多书中介绍的技巧，用立体绣来制作更多属于自己的独一无二的作品了。

评分☆☆☆☆☆

收到《刺绣经典针法与图案 立体绣》这本书，我感到十分惊喜，因为它完美契合了我最近对刺绣技术提升的需求。我一直认为，优秀的刺绣作品不仅仅在于图案的美观，更在于其表现力。而立体绣，恰恰能赋予作品更强的生命力和触感。这本书在这方面做得非常出色。它并没有上来就堆砌复杂的技法，而是从最基础的立体绣理念入手，解释了立体绣与其他刺绣的区别，以及它为何能够产生“立体”的效果。我非常喜欢书中对于“层次感”的讲解，书中通过大量的实例，生动地展示了如何通过叠加不同的针法、控制线材的松紧和方向，来塑造出圆润饱满的花瓣、挺拔的叶脉，甚至是逼真的动物皮毛。此外，书中还提供了一些非常实用的图案，这些图案的设计都非常有创意，而且都很适合运用立体绣的技法来表现。我按照书中的教程，尝试绣了一个小小的昆虫，尤其是它的复眼和翅膀，在运用了书中介绍的特殊针法后，那种晶莹剔透、光泽闪耀的效果，让我爱不释手。这本书让我觉得，即使是对立体绣稍有了解的爱好者，也能从中获得启发，进一步提升自己的技艺。