正版书籍 加藤春日X碧风羽：马克笔日本绘画大师讲座 马克笔上色技法书籍 马克笔绘画入门教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 南京中译图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515340661

版次：1

商品编码：10247768050

包装：平装

出版时间：2016-04-01

预售 出版时间2016-4月上旬左右

基本信息

书名：加藤春日X碧风羽：马克笔日本绘画大师讲座

原价：69.90元

作者： 加藤春日, 碧风羽；丁莲

出版社：中国青年出版社

出版日期：2016-04-01

ISBN：9787515340661

字数：

页码：260

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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马克笔灵活运用笔头的特性，使它能轻松表现出姿态各异的笔触来，还可以进行渗透、晕染、叠加颜色等操作，或是和其他作画工具一起使用，因此马克笔算得上是使用方法相当自由和多样化的作画工具。可是，正因为自由度很高，所以初次接触马克笔的人往往会感到头疼困惑，不知道该如何运用马克笔。
加藤老师擅长上色，碧风羽老师擅长绘制CG漫画，通过阅读本书，观察两位老师的实际绘制过程以及对话，可以充分了解如何使用马克笔来进行各种各样的质感表现，进而掌握马克笔的绘制技法。

内容提要

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《加藤春日X碧风羽：马克笔日本绘画大师讲座》一书以加藤春日老师和碧风羽老师对谈的形式来讲解马克笔的上色方法。一开始从线条绘制和简单上色入手，其后设定不同的主题，分别讲解每个主题的绘制技法，包括人形机器人、动物、男性、服装、武器、饰品、皮革、花卉、甜点等绘画主题，涵盖皮肤、头发、光影、羽毛、水波等质感表现，同时涉及各种新锐上色方法。

目录

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前言
COPIC Sketch Color Chart
基础的线条和上色
Chapter 1 「皮肤的上色」
Chapter 2 「头发的上色」
Chapter 3 「服装的上色」
Chapter 4 「武器的上色」
Chapter 5 「饰品的上色」
Chapter 6 「人形机器人的上色」
Chapter 7 「小动物/兽人的上色」
Chapter 8 「服装褶皱的上色」
Chapter 9 「男性的上色」
Chapter 10 「和服的上色」
Chapter 11 「水的上色」
Chapter 12 「皮革的上色」
Chapter 13 「光的上色」
Chapter 14 「花卉的上色」
Chapter 15 「通过改变主线颜色表现复古风格」
Chapter 16 「用同样的颜色给整体的阴影上色」
Chapter 17 「多样化渗透的上色方法」
Chapter 18 「羽毛的上色」
Chapter 19 「有设计感的上色方法」
Chapter 20 「甜点的上色」
Chapter 21 「色彩表现」
后记/作者简介

作者介绍

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加藤春日，是通过少年漫画杂志崭露头角的漫画家、插画家。因为擅长描绘温馨可爱的Q版人物，所以近年的作品大多是面向儿童。主要作品包括《弹起☆熊猫不倒翁》&《怪盗?吉娃娃奇迹》系列（集英社/快乐儿童丛书）和迪斯尼小精灵文库的漫画系列（讲谈社）等。

碧风羽，作为插画家，碧风羽活跃在书籍封面插画、游戏人物设计等多个领域，擅长将水彩画画法与电脑绘画相结合。创作过的书籍封面主要包括《轮环的魔导师》（电击文库）以及B’s-LOG文库和早川文库的多本作品。自漫画杂志《Fellows！》（Enterbrain）创刊以来就为该杂志提供封面，同时她也为《季刊S》提供插画连载。已经出版的中文作品有《漫画达人！漫画人物与背景的上色技巧》。

文摘

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本书是对《季刊S》9 ～ 29 号中连载了将近5 年的马克笔上色讲座进行了重新编辑和归纳整理。马克笔可以灵活运用笔头的特性，使它能轻松表现出姿态各异的笔触来，还可以进行渗透、晕染、叠加颜色等操作，或是和其他作画工具一起使用，因此马克笔算得上是使用方法相当自由和多样化的作画工具。可是，正因为自由度很高，所以初次接触马克笔的人往往会感到头疼困惑，不知道该如何运用马克笔。
本书包含21 种主题的马克笔绘画作品，每种主题着重讲解一种绘画主题的上色技巧。书中首先讲解了基础知识，即线条的画法和简单的上色方法，然后循序渐进地通过各种主题作品的绘制介绍了复杂的上色方法和技巧。衷心希望大家通过学习本书，就可以熟悉和掌握马克笔的使用。
……

序言

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前言
COPIC Sketch Color Chart
基础的线条和上色
Chapter 1 「皮肤的上色」
Chapter 2 「头发的上色」
Chapter 3 「服装的上色」
Chapter 4 「武器的上色」
Chapter 5 「饰品的上色」
Chapter 6 「人形机器人的上色」
Chapter 7 「小动物/兽人的上色」
Chapter 8 「服装褶皱的上色」
Chapter 9 「男性的上色」
Chapter 10 「和服的上色」
Chapter 11 「水的上色」
Chapter 12 「皮革的上色」
Chapter 13 「光的上色」
Chapter 14 「花卉的上色」
Chapter 15 「通过改变主线颜色表现复古风格」
Chapter 16 「用同样的颜色给整体的阴影上色」
Chapter 17 「多样化渗透的上色方法」
Chapter 18 「羽毛的上色」
Chapter 19 「有设计感的上色方法」
Chapter 20 「甜点的上色」
Chapter 21 「色彩表现」
后记/作者简介

笔尖下的艺术，色彩的魔力——马克笔绘画技法深度解析 马克笔，这种看似寻常的绘画工具，却蕴含着无限的艺术潜能。它以其便捷易用、色彩鲜艳、晕染过渡自然等特点，在当代插画、设计、动漫等领域广受欢迎。从初学者寥寥几笔勾勒的生动形象，到大师级作品层次分明、光影毕现的震撼视觉，马克笔都能游刃有余地呈现。 本书旨在为广大马克笔绘画爱好者提供一套系统、深入的学习指南。我们不仅仅停留在基础的工具介绍和笔触练习，更将带领您走进马克笔的上色世界，探索其丰富的表现力，发掘其独特的魅力。无论您是刚刚接触马克笔，希望快速掌握入门技巧，还是已经具备一定基础，渴望提升绘画水平，都能在这本书中找到属于自己的收获。 第一章：马克笔的奥秘——认识你的画笔 在挥洒创意之前，充分了解你的画笔是至关重要的。本章将带领您深入探索马克笔的世界。 马克笔的种类与选择： 酒精性马克笔： 这是我们本书重点讲解的对象。我们将详细介绍其工作原理，分析不同品牌（如Copic、Touch、Prismacolor等）的特点，包括色号系统、笔头类型（如软头、硬头、斜头、圆头等）以及它们在绘画中的具体应用。我们将讨论如何根据自己的绘画风格和预算，选择最适合自己的马克笔套装。 水性马克笔： 简要介绍其特点、适用范围以及与酒精性马克笔的区别。 其他特殊马克笔： 如金属色、荧光色、闪光笔等，并提供如何巧妙运用这些特殊笔的建议。 马克笔的结构与维护： 了解马克笔的墨水成分、笔头材质，以及如何正确存放、保养，延长马克笔的使用寿命，确保其最佳绘画状态。 常用辅助工具： 除了马克笔本身，还有哪些辅助工具能让您的创作事半功倍？我们将介绍高光笔、橡皮擦（尤其是喷枪橡皮擦）、晕染笔、铅笔（用于打稿）、尺子、调色盘（用于墨水调色）等。 第二章：基础功的锤炼——笔触与色彩的律动 万丈高楼平地起，扎实的笔触和色彩运用是马克笔绘画的基石。 笔触的艺术： 线条的质感： 探索不同力度、速度和角度下的线条变化，学习如何用笔触表现物体的轮廓、质感和动态。 晕染的魅力： 这是马克笔最迷人的特色之一。我们将详细讲解如何通过叠加、并行、点画等多种方式，实现平滑过渡、丰富层次的晕染效果。从简单的渐变到复杂的色彩混合，您将掌握晕染的各种技巧。 点画与交叉排线： 学习如何利用点画和交叉排线来表现纹理、材质和阴影。 色彩理论在马克笔绘画中的应用： 色彩的和谐与对比： 简要回顾基础色彩理论，如三原色、三间色、互补色、邻近色等，并探讨如何在马克笔绘画中运用这些原理，创造出引人入胜的色彩搭配。 色彩的冷暖与明暗： 学习如何运用色彩的冷暖和明暗来表现空间感、情绪和氛围。 色彩饱和度的控制： 掌握如何通过叠加、留白等方式，调整色彩的饱和度，避免画面过于刺眼或沉闷。 第三章：构图与造型——描绘世界的骨骼 有了扎实的基础，我们开始进入更具创造性的阶段——构图与造型。 构图的黄金法则： 视觉引导线： 学习如何运用线条、形状和色彩引导观者的视线，使画面更加生动有趣。 三分法、对称构图、对角线构图等经典构图方式： 分析这些构图方式的特点和适用场景。 景深与空间感的营造： 探讨如何通过色彩、明暗、线条等元素，在二维平面上表现出三维空间的深度。 造型能力的提升： 透视原理的运用： 简要介绍一点透视、两点透视等基本透视原理，并指导如何在马克笔绘画中灵活运用。 光影的塑造： 光影是赋予物体生命的关键。我们将深入讲解如何分析光源，绘制准确的阴影和高光，从而立体地展现物体的形态。 不同材质的表现： 学习如何通过不同的笔触、色彩和叠加技巧，表现金属的光泽、布料的柔软、木材的纹理、皮肤的细腻等。 第四章：实战演练——从入门到精通 理论知识需要通过实践来巩固和提升。本章将提供一系列由浅入深的实战练习，帮助您将所学技能转化为实际的绘画能力。 入门练习： 基础几何体与静物写生： 从简单的球体、立方体、圆锥体开始，逐步过渡到水果、瓶罐等常见静物。通过这些练习，您可以熟练掌握笔触、晕染和光影的基本运用。 简单的卡通形象绘制： 学习如何用马克笔绘制具有表现力的卡通人物，掌握简化造型和色彩搭配的技巧。 进阶练习： 人物肖像的色彩刻画： 深入讲解人物皮肤的色彩调配、五官的细节描绘、头发的质感表现等。 风景的色彩与氛围营造： 学习如何运用马克笔表现天空的层次、水面的波光、植被的繁茂以及不同季节的色彩特征。 动漫场景的绘制： 结合构图、透视和光影，绘制充满故事感的动漫场景，例如雨天街道、阳光下的森林、昏暗的室内等。 特定主题的深入探索： 幻想生物的色彩设计： 探索如何运用大胆的色彩和独特的纹理，创造出令人惊叹的幻想生物。 科技感与未来感的表现： 学习如何运用冷色调、金属光泽和锐利的线条，描绘出充满未来感的科技场景。 第五章：创作心得与进阶技巧 在掌握了基本功和实战技巧后，我们还将分享一些宝贵的创作心得和进阶技巧，帮助您进一步突破瓶颈，形成自己的独特风格。 色彩的心理学与情感表达： 探讨色彩如何影响观者的情绪，以及如何通过色彩的运用，传递特定的情感和信息。 如何处理画面中的“硬伤”： 即使是经验丰富的画家也难免犯错。我们将分享一些补救措施，例如如何用高光笔提亮、用其他颜色覆盖、或者巧妙地将错误融入画面。 马克笔与其他绘画媒介的结合： 探讨马克笔与其他工具（如彩铅、水彩、数位板）的结合使用，拓展您的创作可能性。 建立个人艺术风格： 分享如何通过不断地实践、观察和思考，找到属于自己的独特绘画语言。 职业发展的建议： 为有志于将马克笔绘画作为职业发展的读者，提供一些关于作品集准备、行业资源获取等方面的建议。 本书的特色： 图文并茂，案例丰富： 全书配以大量精美的马克笔绘画作品和详细的步骤图解，力求让学习过程更加直观易懂。 由浅入深，循序渐进： 学习路径清晰，从零基础到高级技法，满足不同水平的学习者需求。 理论与实践相结合： 强调理论知识在实践中的运用，让您真正掌握马克笔绘画的精髓。 激发创意，鼓励探索： 在教授技法的同时，我们也致力于激发您的艺术灵感，鼓励您勇于尝试和创新。 马克笔绘画的世界广阔而迷人，等待着您去探索。愿这本书成为您手中的罗盘，指引您在这片色彩的海洋中，扬帆远航，创作出属于您自己的艺术杰作！

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的绘画教程应该能够激发读者的创作欲望，而不仅仅是复制模仿。《马克笔绘画入门教程》这个定位，让我相信这本书会从最基础的笔触、线条、色彩搭配等环节入手，循序渐进地引导读者建立起自己的绘画感觉。我希望书中能有一些引导性的练习，或者是一些开放性的主题，让读者可以尝试将所学技巧融会贯通，创作出属于自己的作品。这种从“学”到“创”的过渡，是学习任何一项技能的关键。

评分☆☆☆☆☆

“日本绘画大师讲座”这个概念，让我对本书的深度和专业性充满了期待。我希望这本书不仅仅是停留在技法层面，更能传达出大师们在创作过程中的一些思考和心得。比如，他们是如何构思画面、如何选择配色方案、如何通过色彩来传达情感和故事。我渴望了解他们对马克笔这种媒介的理解，以及他们是如何发挥马克笔独特的表现力的。这些精神层面的分享，往往比单纯的技法讲解更能启发和激励学习者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者，加藤春日和碧风羽，都是日本马克笔绘画领域的佼佼者，他们的名字本身就代表着一种品质和风格。我一直很欣赏他们作品中那种细腻、灵动且充满生命力的色彩运用。在这本书中，我期望能够从中学习到他们独到的上色理念和技巧，不仅仅是简单的颜色堆砌，而是如何通过色彩的明暗、冷暖、对比来塑造物体形态，表达情感，甚至营造出特定的氛围。我特别期待能看到他们针对不同材质、不同光照条件下的马克笔表现方法，比如金属的光泽感、布料的褶皱质感、玻璃的通透感等等。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对马克笔绘画一直怀有浓厚兴趣的爱好者，我最近终于入手了《正版书籍 加藤春日X碧风羽：马克笔日本绘画大师讲座 马克笔上色技法书籍 马克笔绘画入门教程》。虽然我还没有来得及完全深入研读，但仅仅是翻阅和初步的实践，就让我感受到了这本书的独特魅力和巨大的价值。首先，这本书的装帧设计就非常精美，纸张的质感很好，图片印刷清晰，色彩还原度也很高，这对于一本绘画教程类书籍来说至关重要。当我看到封面时，就觉得它透着一股专业和精致的气息，立刻吸引了我。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对日本插画风格情有独钟的读者，这本书的出现让我眼前一亮。日本的插画作品往往在色彩运用、画面构图以及细节处理上有着独到的魅力，而马克笔又是实现这种风格的重要工具之一。《马克笔日本绘画大师讲座》这个标题，预示着这本书将可能深入解析日本马克笔绘画的精髓，并将其中的奥妙传达给读者。我希望书中不仅能教会我绘画技巧，更能让我体会到日本绘画中所蕴含的那种细腻、温柔或充满想象力的精神气质。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“入门教程”定位，让我觉得即使是零基础的读者也能找到学习的切入点。我尤其关注的是书中关于马克笔基础知识的介绍，比如不同类型的马克笔（酒精性、水性）、笔尖的形状和用途、以及如何进行马克笔的颜色叠加和混合。这些基础知识虽然看起来简单，但却是构建扎实绘画功底的基石。我希望书中能有非常系统和清晰的讲解，配以大量的图例和示范，让初学者能够循序渐进地掌握这些基本功，避免在后续的学习中走弯路。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，马克笔绘画最大的挑战之一是如何处理好色彩的过渡和层次感。许多初学者容易出现颜色生硬、衔接不自然的问题。《马克笔上色技法书籍》这一部分的内容，我寄予了厚望。我期待书中能够详细阐述如何运用马克笔进行平涂、叠色、留白等技巧，以及如何通过笔触的轻重、方向来表现物体的体积感和纹理。我希望能看到一些关于如何调和色彩、创造丰富色彩变化的方法，甚至是一些高级的上色技巧，比如如何利用同色系的不同明度来丰富画面层次。

评分☆☆☆☆☆

马克笔绘画的魅力在于其快速、鲜明的色彩表现力，但也正因如此，如何把握色彩的微妙变化，避免画面过于“死板”，一直是许多画者面临的难题。我期待《马克笔上色技法书籍》能够在这方面提供一些独到的见解和解决方案。例如，如何通过巧妙的色彩叠加来营造出更柔和、自然的过渡效果？如何利用互补色或对比色来增强画面的视觉冲击力？我希望书中能够提供一些具体的色彩搭配案例，并解释其背后的原理，这样我才能真正理解和掌握色彩的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

这本书中“加藤春日X碧风羽”的组合，让我对其内容和风格产生了极大的好奇。两位大师的作品风格迥异，但都同样精彩，我想知道他们在这本书中是如何相互启发，又或者各自展现其独特的教学方式。我期待能够在这本书中看到两种不同的马克笔绘画思路的碰撞与融合，无论是写实细腻的处理，还是写意奔放的风格，都能从中获得宝贵的经验。我希望他们能分享一些关于如何找到和发展自己独特绘画风格的建议，这对于正在探索中的我来说，至关重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出版，对于我这样的自学绘画爱好者来说，无疑是一份宝贵的资源。市面上关于马克笔的教程不少，但能像这本书这样，汇集两位日本大师的经验和智慧的，实属难得。我希望能从中汲取灵感，突破自己固有的绘画思维模式，尝试新的表现手法。我尤其希望看到书中能够包含一些针对不同绘画题材（例如人物、风景、静物、插画等）的马克笔上色实例，并对这些实例的创作过程进行详细的剖析，这样我就可以将学到的知识应用到自己感兴趣的领域。

评分☆☆☆☆☆

书的画风不是很喜欢，不过内容还是有点用的

评分☆☆☆☆☆

就是画风有点奇怪 但内容还是很棒的

评分☆☆☆☆☆

印刷清晰！就是物流有点慢！服务态度好！

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好

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给孩子买的！

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换不错

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印刷清晰！就是物流有点慢！服务态度好！

评分☆☆☆☆☆

给孩子买的！

评分☆☆☆☆☆

商品很不错，收到很喜欢！