讀圖時代·收藏中國紫砂壺集成 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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古月 著

圖書標籤:

• 紫砂壺
• 收藏
• 中國工藝
• 陶瓷
• 藝術
• 鑒賞
• 茶文化
• 傳統文化
• 文玩
• 壺藝

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535637178

版次：1

商品編碼：10268827

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2010-07-01

頁數：156

正文語種：中文

編輯推薦

讀圖時代，收藏中國
良泥築佳壺，巧手齣神品紫砂八百年，演繹一齣人與壺的傳奇。紫砂壺，因茶而生，是泥與火的藝術；因人而貴，是雅與俗的交集。紫砂壺集壺藝、詩詞、書畫、篆刻於一體，是極具觀賞價值和收藏價值的藝術品。

內容簡介

《讀圖時代·收藏中國紫砂壺集成》對紫砂壺起源、用料、造型工藝、裝飾工藝、名傢名壺，以及紫砂壺鑒賞、收藏、選購做瞭全麵而準確的闡述，尤其對20世紀㈨年代後的現代製壺名傢著墨頗多，便於讀者全麵、係統地瞭解紫砂壺收藏文化。

內頁插圖

目錄

第一章 韆年陶都
宜興概況
曆史淵源
風景名勝
宜興陶起源
原始社會時期
奴隸社會時期
封建社會時期
古窯舊址
小窯墩遺址
澗潀龍窯遺址
真武殿窯群遺址
羊角山古龍窯遺址
筱王村古窯群遺址
前墅龍窯
前進龍窯遺址
宜興陶器
紫砂陶器
宜興均陶
宜興青瓷
宜興精陶
宜興彩陶

第二章 紫砂壺的曆史
紫砂壺的誕生
始陶異僧
金山寺僧創壺
供春製壺
紫砂壺的發展曆程
宋元時期
明代
清代
民國時期
現當代階段
紫砂壺不同時期的
藝術風格
草創期
第一期
第二期
第三期
第四期
第五期

第三章 紫砂壺的製作原料
紫砂泥的種類
紫泥
硃泥
綠泥
夾泥
紫砂泥的開采
明掘
暗掘
現代化機械開采
紫砂泥的性能
化學成分
物理結構
紫砂泥的加工配料
紫砂泥的加工
紫砂泥的配色

第四章 紫砂壺的成型工藝
紫砂壺成型工具
木拍子
木搭子
竹拍子
挖嘴刀
矩車
矩底
尖刀
鰟鮍刀
綫梗
明針
泥扡尺
復隻、勒隻、篦隻
銅管
獨個
水筆帚
頂柱
元蓋石
木轉輪
紫砂壺成型手法
“拍身筒成型法
“鑲身筒成型法
石膏模型成型法
紫砂壺燒製手法
龍窯
倒焰窯
隧道窯
電窯

第五章 紫砂壺的造型工藝
紫砂壺的結構
壺體
壺蓋
壺嘴
壺把
器足
紫砂壺的基本壺式
花貨
光貨
筋囊貨
紫砂壺的特殊壺式
曼生壺
其他特殊壺式

第六章 紫砂壺的裝飾工藝
普通裝飾法
綫條裝飾
刻畫裝飾
彩釉裝飾
泥繪裝飾
印貼裝飾
描金裝飾
絞泥裝飾
鑲嵌裝飾
特殊裝飾法
雕漆裝飾
鏤雕裝飾
包金銀銅裝飾
包锡裝飾
鋪砂
拋光

第七章 製壺名傢與專著
製壺名傢
四名傢
時大彬
李茂林
李仲芳
徐友泉
陳仲美
瀋君用
項聖思
惠孟臣
明代其他名傢
陳鳴遠
惠逸公
楊氏兄妹
邵大亨
黃玉麟
清代其他名傢
程壽珍
陳光明
俞國良
範大生
張蘭舟
馮桂林
汪寶根
民國時期的其他名傢
任淦庭
吳雲根
裴右民
王寅春
硃可心
顧景舟
蔣蓉
王石耕
徐漢棠
王三大
顧道榮
李昌鴻
徐秀棠
倪順生
李碧芳
高海庚
高麗君
譚泉海
王小龍
許成權
呂堯臣
謝曼倫
儲立之
何道洪
周桂珍
汪寅仙
束旦生
鮑仲梅
毛國強
顧紹培
……
第八章 紫砂壺鑒賞與收藏

精彩書摘

　　硃可心技藝全麵，尤善雕鏤捏塑，設計能力強，先後設計瞭幾十種紫砂壺造型，萬壽壺、雲玉壺、報春壺、碗梅壺、彩蝶壺、勁鬆壺、翠鬆壺、可心梨式壺、圓鬆竹梅、漢扁壺等均是他的傑作。其作品印有“可心”、“硃可心”、“凱長”，壺底、壺蓋皆有印款者是其較精的作品。硃可心還用過一枚“人生自榮”四字方印，鈐此印款的作品，屬精品中的精品。硃可心是一位不斷進取的製壺藝人，善於從自然及生活中汲取創作靈感，其作品洋溢著濃鬱的時代氣息，風格渾厚淳樸，法度閤宜。他還一手培養瞭諸多紫砂匠師，著名的有潘春芳、許成權、汪寅仙等。
顧景舟（1915～1996），原名景洲，宜興人，現代最傑齣的紫砂壺藝巨匠，榮獲“中國工藝美術大師”稱號，被譽為“壺藝泰鬥”。顧景舟年輕時跟其祖母邵氏學藝，20歲時小有名氣，被上海古董商郎玉書請去仿製古董，以善製光素作品而著稱。其作品綫條流暢，結構嚴謹，手法細膩，規矩挺括，代錶作有錦雲如意壺、漢方壺、雪華壺等。他以藝會友，曾先後與畫傢江寒汀、吳湖帆、亞明、韓美林等閤作，其作品多次獲國傢質量評比金質奬，為海內外愛壺人士爭相收藏。顧景舟在培養紫砂人纔方麵不遺餘力，培養齣多位高級工藝美術人纔，為紫砂産業的繁榮和發展作齣瞭突齣貢獻。

前言/序言

　　中國是茶的故鄉，在源遠流長的茶義化曆史中，品茶逐漸演變為一件雅事，雅事必需雅器，因此人們在經過石器、金屬器、瓷器、陶器的不同階段後，將目光鎖定在瞭紫砂壺這一特殊器具上。紫砂壺作為茶具的獨特之處在於它具有良好的宜茶性等諸多優點。“人間珠玉安足取，不如陽羨溪頭一丸土”是清代詩人、畫傢汪義柏在《陶器行贈陳鳴遠》一詩中對紫砂壺的盛贊。除瞭上述盛贊，紫砂壺更享有“能與黃金爭價，與日趨華”的美譽。
　　從元明之際紫砂壺與茶結下不解之緣開始，宜興的紫砂産業便日漸繁盛，最終發展為一種文化，一種符號，一種代錶著中華民族無上智慧的窯火藝術。紫砂壺在八百年的發展過程中，從粗陶糙器發展為名玩雅器，將中國古典文化的精髓統統融入自身，更引得無數文人墨客沉溺其中，使其成為集詩詞、書法、篆刻、繪畫、窯火藝術為一體的獨特文化體係，為傳播中國傳統文化作齣瞭貢獻。
　　這本《紫砂壺集成》是編者在收集瞭大量文字史料、圖片素材的基礎上，經過嚴謹分析、整理，精心編寫的，目的在於梳理紫砂文化發展的脈絡，為紫砂收藏愛好者提供紫砂壺收藏入門的基礎知識，弘揚紫砂文化。全書分為八章，從陶都宜興的曆史淵源說起，詳細介紹瞭紫砂壺起源、發展流程、用料、製作工藝、造型式樣、裝飾方法、名傢名壺、收藏鑒賞等方麵的知識，較完整地收錄瞭近現代製壺名傢的相關資料，具有很高的實用價值。此外，全書配以近400幅實物圖片，以圖說的形式展現瞭中國紫砂壺文化起伏跌宕的發展過程。由於時間倉促，編者水平有限，書中如有疏漏之處，敬請方傢不吝賜教，批評指正。

華夏瑰寶：中國古代玉器鑒賞與收藏指南 （圖書簡介） 引言：穿越韆年的溫潤光澤 自新石器時代發軔，玉器便以其溫潤的質地、溫和的色澤和深邃的文化內涵，在中國社會中占據著無可替代的地位。它不僅是精湛工藝的體現，更是禮製、信仰、審美乃至哲學思想的載體。本書《華夏瑰寶：中國古代玉器鑒賞與收藏指南》，旨在為所有對中國古代玉器懷有濃厚興趣的讀者，提供一份係統、詳實且富含實踐指導的入門與進階讀物。我們聚焦於玉器的曆史演變、工藝特徵、文化寓意及其在當代收藏領域中的價值判斷標準，力求勾勒齣一部立體的中國古代玉器全景圖。 第一篇：玉之源流——中國玉文化史探微 本篇追溯瞭中國玉器數韆年的發展脈絡，深入剖析瞭不同曆史階段的玉文化特徵。 第一章：史前玉韻——新石器時代的精神圖騰 重點考察瞭紅山文化、良渚文化、龍山文化等重要新石器時代遺址齣土的玉器。探討瞭玉琮、玉璧、玉玦等禮器在早期社會結構中的宗教與權力象徵意義。分析瞭早期玉料的來源地，以及鑽孔、切割等原始加工技術的局限與突破。此階段的玉器以其粗獷的造型和強烈的神秘主義色彩，為後世玉文化奠定瞭精神基石。 第二章：青銅輝煌——夏商周的禮器製度 詳細闡述瞭玉器在夏商周三代禮製體係中的核心地位。商代玉器的精細雕琢，尤其是動物題材（如玉鳳、玉虎）的雄健之美，與青銅器藝術相互映襯。周代則嚴格規範瞭不同等級的玉器使用製度（如“六器”之說），玉器開始更多地融入世俗生活與身份標識。本章輔以大量齣土實物圖版，對比分析不同時期玉器上常見紋飾的演變，如饕餮紋、雲雷紋的簡化與程式化。 第三章：百花齊放——秦漢至魏晉南北朝的藝術革新 秦漢時期，玉器製作工藝達到一個高峰，尤其是在小型佩飾、仿古器皿和葬玉（如玉衣）方麵。本章重點分析瞭漢代“薄胎”工藝的突破，以及玉器上開始大量齣現的祥瑞和神仙題材，反映瞭道傢思想的影響。魏晉南北朝時期，雖然戰亂頻仍，但玉器製作並未中斷，玉佩、玉帶鈎的風格趨嚮秀美與寫實，為隋唐的繁盛埋下伏筆。 第四章：盛世氣象——隋唐宋元遼金的多元風貌 隋唐盛世，玉器吸收瞭外來文化影響，造型更為豐滿、圓潤，題材廣泛，工藝精湛。宋代玉器則更注重文人趣味與生活氣息，玉雕作品趨嚮精巧細緻，常模仿書畫意境。元代玉器則在玉料選擇和雕刻風格上，帶有明顯的草原民族的粗獷與厚重感，尤其在玉山子、玉碗的製作上尤為突齣。 第五章：集大成者——明清宮廷玉雕的巔峰 明清兩代，尤其是清代乾隆時期，是玉雕技藝的集大成階段。本篇將聚焦於宮廷玉作坊的組織模式，探討其對海內外玉料的壟斷式采購，以及“痕都斯坦玉器”等異域風格的融閤。重點剖析瞭清代玉雕題材的百科全書式豐富性（山水、人物、花鳥、仿古、陳設器），以及“雙色玉雕”等高難度技法的運用。 第二篇：鑒賞之眼——玉器辨僞與品鑒要素 本書的實踐價值核心在於為收藏者提供一套科學的鑒賞框架。 第六章：玉料之辨：從羊脂到雞骨白 詳盡介紹瞭中國傳統玉料的分類，包括硬玉（翡翠）、軟玉（和田玉）及其次級品種。詳細解讀瞭消費者最關心的“羊脂白玉”的定義與標準，以及市場常見的石英岩、大理石、獨山玉等仿冒材料的物理特徵識彆方法。特彆闢齣章節介紹“沁色”的形成機理，區分自然沁色與人工做舊的痕跡。 第七章：工藝之形：看“工”識“料” 工藝是衡量玉器價值的關鍵要素。本章從“綫、麵、鑽、拋光”四個維度解構曆代玉雕工藝： 1. 綫條的力度與提煉：區分史前時期的“單綫刻”與漢代“遊絲樣”綫條。 2. 麵的處理：講解商周玉器常采用的“一麵坡”切割法與清代圓潤的“光素麵”的差異。 3. 工具的演進：通過對比不同時期的孔洞形態（如螺鏇孔、管鑽孔），推斷其年代歸屬。 4. 拋光技術：分析古代（如硃砂拋光）與現代機械拋光在光澤和細節處理上的本質區彆。 第八章：銘文與紋飾的密碼學 玉器上的文字與圖案是解讀其時代背景和使用功能的鑰匙。本章係統梳理瞭自商代甲骨文嚮篆書過渡的玉器銘文特徵，並詳述瞭龍、鳳、螭、榖紋、蒲紋等核心紋飾在不同朝代中的“錶情變化”。特彆關注瞭玉器上罕見的紀年款或“仿古款”的鑒彆要點。 第三篇：收藏之道——市場、保護與傳承 第九章：當代玉器市場格局 分析瞭當前中國玉器收藏市場的現狀，包括投資熱點（如明清官窯玉器、高品質和田玉籽料）的波動性。探討瞭拍賣市場與私人交易市場的特點，指導讀者建立理性、長期的收藏觀，警惕市場炒作現象。 第十章：玉器的保存與維護 為讀者提供實用的玉器日常保養知識。包括溫濕度控製、避免化學品接觸、正確的清洗與存放方式。講解瞭玉器受損後的基本修復原則和應避免的誤區，確保這份跨越韆年的美學遺産能夠得以妥善延續。 結語：人養玉，玉養人 本書以嚴謹的學術態度為基礎，結閤豐富的實物案例和清晰的圖示分析，旨在架起古代匠心與當代收藏傢之間的溝通橋梁。我們相信，對玉器的鑒賞不僅是物質財富的積纍，更是對中華文明深層精神的體悟與傳承。 --- （本書特點速覽） 圖文並茂：收錄近韆張高清玉器原件與細節圖，涵蓋從新石器到清代的代錶性器物。 專傢視角：結閤考古學發現與文物學研究成果，提供權威的年代判斷依據。 實戰指南：詳細區分真品、仿品、做舊品的視覺與物理特徵，具備極強的操作性。 文化溯源：深入挖掘玉器背後的哲學、宗教和社會功能，提升鑒賞層次。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本以為這會是一本那種官方腔調十足、堆砌曆史文獻的枯燥書籍，畢竟“集成”二字聽起來就挺嚴肅的。沒想到，這本書的編排思路非常貼近現代讀者的習慣。它巧妙地將復雜的曆史背景融入到對每一件作品的解讀之中，敘事性極強。比如，書中對某位清代製壺名傢的介紹，不是簡單地羅列生平，而是結閤當時特定的社會環境和審美取嚮，去分析為什麼那一把壺會采用那種獨特的造型和裝飾手法。這種“以物證史”的寫法，讓知識點活瞭起來，讀起來就像在聽一位資深藏傢娓娓道來他與這些紫砂珍品的“前世今生”。特彆是它對一些爭議性作品的探討，觀點持平且論據充分，不像有些資料那樣“一傢之言”，給人留下瞭思考的空間。對於我這種希望深入瞭解紫砂文化內涵而非僅僅停留在錶麵的收藏者來說，這種深度剖析是極其寶貴的。

評分☆☆☆☆☆

這本《讀圖時代·收藏中國紫砂壺集成》真是一本讓人愛不釋手的寶典！我作為一個剛入門的紫砂壺愛好者，原本對這個領域感到有些迷茫，畢竟市麵上的資料太多，真假難辨。然而，這本書的齣現徹底改變瞭我的認知。首先，它的圖版質量簡直是頂級享受，那些高清、細節豐富的圖片，讓我仿佛能透過屏幕觸摸到泥土的溫潤和匠人的心血。尤其是那些罕見的早期老壺照片，色彩還原度極高，連釉麵的細微肌理都能看得一清二楚。這對我來說太重要瞭，因為在收藏界，眼力是第一位的，而沒有好的參照物，光靠想象是遠遠不夠的。這本書就像一個無聲的老師，手把手地教我如何觀察一把壺的“精氣神”。我尤其欣賞它對不同時期、不同流派代錶作的收錄，脈絡清晰，對比鮮明，讓我這個新人很快就能抓住紫砂藝術演變的脈絡，避免瞭初學者常犯的“見山是山，見壺是壺”的膚淺認知。它不僅僅是一本圖錄，更是一部視覺化的藝術史。

評分☆☆☆☆☆

我手裏有不少關於陶瓷和玉器的圖冊，但很少有能像這本《讀圖時代·收藏中國紫砂壺集成》這樣，在保持學術嚴謹性的同時，又兼顧瞭視覺美學的。這本書的裝幀設計本身就是一件藝術品，紙張的質感、開本的比例，都經過精心考量。翻閱時，那種厚重而又不失細膩的手感，讓人倍感尊重。最讓我感到驚喜的是，它對一些細節的關注達到瞭近乎苛刻的程度。比如，對“泥色”的呈現，不同光綫下泥料的細微差彆，書中都盡可能地進行瞭模擬和標注，這對於判斷紫砂壺的“齣身”至關重要。而且，它還收錄瞭一些鮮為人知的窯址泥料的特寫，這對於我們判斷新老壺的泥料差異非常有幫助。可以說，這本書的製作用心程度，完全體現瞭對紫砂壺這項非遺工藝的深深敬意，絕非一般商業齣版物可以比擬。

評分☆☆☆☆☆

對於一個資深玩傢來說，或許他們更需要的是最新的考古發現或者未公開的私人藏品信息。但對我這個仍處於“學習和辨識”階段的讀者而言，這本書的價值是基礎且無可替代的。我特彆喜歡它在解讀壺型時所采用的對比分析法。例如，對比分析“掇隻”在不同大師手中的演繹，如何通過微妙的嘴型、流綫和鈕的變化，錶達齣截然不同的意境。書中對這些“微調”的圖解和文字說明，精準到位，讓人豁然開朗。它不像某些網絡資源那樣碎片化，而是提供瞭一個係統化、權威性的參考平颱。這本書放在書架上，不僅僅是作為一本工具書，更像是一個可以隨時翻閱、隨時學習的“紫砂博物館”，確保我的收藏和鑒賞之路能夠穩健前行，少走彎路。

評分☆☆☆☆☆

這套書帶給我的最大價值，在於它構建瞭一個相對完整的“紫砂知識體係框架”。我發現很多時候，我們收藏紫砂，容易陷入“撿漏”思維，或者隻關注名傢署名。但這本書通過對不同時期代錶性工藝特點的梳理，幫助我建立瞭橫嚮和縱嚮的對比坐標係。比如，書中會係統展示從明代早期的質樸到清中期繁復的裝飾，再到民國時期文人壺的迴歸自然這一發展脈絡。當我再次拿起手中的一把壺時，我不再是孤立地去看待它，而是能迅速將其放置在曆史的長河中進行定位和評估。這種全局觀的建立，極大地提升瞭我對紫砂藝術的鑒賞層次。它教會我如何從結構、綫條、氣韻等多個維度去欣賞一件作品，而不僅僅是看它是不是“值錢”。

評分☆☆☆☆☆

紫砂鑒賞寶典，收場紫砂必讀

評分☆☆☆☆☆

還沒看，書應該是不錯的

評分☆☆☆☆☆

書上好多灰塵，書脊也破瞭。

評分☆☆☆☆☆

書很好，值的購買，很滿意

評分☆☆☆☆☆

古月而優雅卻可以通過後天的努力來達成優雅不是30女人的專利也不是名門望族女子的專利而是每個女人一生的功課每個女人都有過優雅生活的能力讀圖時代·收藏中國紫砂壺集成如果上帝沒有給你美貌那何不努力做到優雅來超越美貌呢如果你已經幸運地擁有美貌那何不用優雅來超越時光讓這美貌曆久彌新呢說到優雅再沒有比法國讀圖時代，收藏中國良泥築佳壺，巧手齣神品紫砂八百年，演繹一齣人與壺的傳奇。紫砂壺，因茶而生，是泥與火的藝術因人而貴，是雅與俗的交集。紫砂壺集壺藝、詩詞、書畫、篆刻於一體，是極具觀賞價值和收藏價值的藝術品。女人尤其是巴黎女人更有資格詮釋的而隻有深諳法式優雅之道的中國女人讀圖時代·收藏中國紫砂壺集成對紫砂壺起源、用料、造型工藝、裝飾工藝、名傢名壺，以及紫砂壺鑒賞、收藏、選購做瞭全麵而準確的闡述，尤其對20世紀㈨年代後的現代製壺名傢著墨頗多，便於讀者全麵、係統地瞭解紫砂壺收藏文化。更懂中國女人的內心需求石楠曾在巴黎待過很長一段時間前前後後有八年之久所以對法國女人的時尚裝扮以及為人處世之道瞭解得甚為透徹如果你像我一樣看過石楠齣國之前的照片那麼石楠站在你麵前的時候你一定認不齣她來完全變瞭一個人——從略帶些嬰兒肥的青澀少女一下子蛻變成瞭一位裝扮得體談吐風趣顧盼生姿的優雅熟女時間的原因固然存在但也不能否認漫長的法國生活對她的影響有多深遠從外在到人生觀幸福觀希望每一個看到這本書的人都能通過這本小書一步一步從內到外走嚮優雅並從此改變自己枯燥乏味一成不變的生活擁抱完美幸福的人生硃可心技藝全麵，尤善雕鏤捏塑，設計能力強，先後設計瞭幾十種紫砂壺造型，萬壽壺、雲玉壺、報春壺、碗梅壺、彩蝶壺、勁鬆壺、翠鬆壺、可心梨式壺、圓鬆竹梅、漢扁壺等均是他的傑作。其作品印有可心、硃可心、凱長，壺底、壺蓋皆有印款者是其較精的作品。硃可心還用過一枚人生自榮四字方印，鈐此印款的作品，屬精品中的精品。硃可心是一位不斷進取的製壺藝人，善於從自然及生活中汲取創作靈感，其作品洋溢著濃鬱的時代氣息，風格渾厚淳樸，法度閤宜。他還一手培養瞭諸多紫砂匠師，著名的有潘春芳、許成權、汪寅仙等。顧景舟（1915～1996），原名景洲，宜興人，現代最傑齣的紫砂壺藝巨匠，榮獲中國工藝美術大師稱號，被譽為壺藝泰鬥。顧景舟年輕時跟其祖母邵氏學藝，20歲時小有名氣，被上海古董商郎玉書請去仿製古董，以善製光素作品而著稱。其作品綫條流暢，結構嚴謹，手法細膩，規矩挺括，代錶作有錦雲如意壺、漢方壺、雪華壺等。他以藝會友，曾先後與畫傢江寒汀、吳湖帆、亞明、韓美林等閤作，其作品多次獲國傢質量評比金質奬，為海內外愛壺人士爭相收藏。顧景舟在培養紫砂人纔方麵不遺餘力，

評分☆☆☆☆☆

深入瞭解紫砂壺不錯的書

評分☆☆☆☆☆

讀圖時代·收藏中國紫砂壺集成

評分☆☆☆☆☆

藝術史必讀民間藝術讀者推薦藝考必備

評分☆☆☆☆☆

書的印刷質量不錯內容稍微有點淺