俄狄浦斯的眼睛：伯格曼与电影哲学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘华 著

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• 电影哲学
• 伯格曼
• 俄狄浦斯情结
• 精神分析
• 心理学
• 存在主义
• 视觉符号
• 电影研究
• 艺术电影
• 北欧电影

出版社： 福建教育出版社

ISBN：9787533454173

版次：1

商品编码：10396691

包装：平装

开本：大32开

出版时间：2010-08-01

用纸：胶版纸

页数：322

字数：281000

内容简介

瑞典导演英格玛·伯格曼对20世纪的电影艺术产生过深刻的影响。本书以20世纪电影大师伯格曼及其电影作为理论阐释的切入点，以电影美学作为理论思考的出发点，对20世纪的电影美学做了一个整体性的透视，对伯格曼电影所展现的自我的现代性历程进行了追溯，对人的自我与精神、人在现代性背景下的自我性冲突展开了深入的阐释与探讨，具有较强的现实、理论意义与较高的学术价值。

作者简介

刘华，女，原籍广西，广西民族大学中文学院讲师。南京大学文学学士，北京大学文学硕士，现为四川大学文学与新闻学院在读博士生。

目录

前记
第一章 言语与沉默
第一节 不被信任的言语和可敬畏的沉默
1.主体力量的交换
2.电影的言说
3.自我的勇气
第二节 “上帝的沉默”
1.虚拟的信仰
2.人与世界的关联
3.呈现的调性

第二章 无能的爱
第一节 《秋天奏鸣曲》
1.叙述的两个层次
2.夏洛特的音乐自足体
3.叙述的环状结构
4.“无”的核心
第二节 自我的证明
1.伯格曼的自我证明
2.被否定的“复活”
第三节 破碎之途
1.自我的破碎
2.多岔的路途

第三章 自我与洞穴
第一节 洞穴
1.分裂与自我间性
2.美好的洞穴
第二节 蜗牛与壳
1.《芬尼和亚历山大》：蜗牛脱了壳还能活吗？
2.隐匿的凝视

第四章 俄狄浦斯的眼睛
第一节 幸福意志与孤独意志
1.《死于威尼斯》与美的悖离
2.普鲁斯特的幸福意志
3.卡夫卡与孤独意志
4.自我间性的阐释学
第二节 不可模仿的激情
1.皮格马利翁的雕像
2.杜拉斯的谎言
第三节 巴赫金的独语
1.镜中人
2.自在之“你”
3.自我的歧路

《视觉的迷宫：二十世纪电影的哲学肖像》 第一部分：光影的本体论——电影媒介的本质探寻 本书深入剖析了二十世纪电影作为一种独特艺术形式和哲学载体的演变历程，聚焦于光影、运动与时间在构建人类感知世界中的核心地位。我们首先追溯早期电影理论家如巴赞（Bazin）的“真实主义”遗产，探讨摄影机如何捕捉“时间的复合物”，以及这种记录如何挑战或强化了我们对现实的本体论理解。电影不仅仅是记录，它更是一种重构经验的媒介。 我们随后转向形式主义的巅峰，特别是蒙太奇理论在苏联电影学派中的激进表达。爱森斯坦（Eisenstein）的“知觉冲突”不仅仅是剪辑技巧，更是对黑格尔辩证法在动态影像中的实践。通过对光影、构图和节奏的精确分析，我们揭示了电影如何通过非自然的并置（juxtaposition）来制造思想的“电击”，引导观众超越感官的直接接受，进入深层次的哲学反思。这部分内容将重点比较梅里埃（Méliès）的魔幻现实与卢米埃尔兄弟（Lumière Brothers）的日常记录之间的张力，这种张力构成了早期电影哲学思考的基石。 接着，我们将目光投向声音的革命。从默片时代对纯粹视觉语言的极致追求，到有声电影引入的语言学和社会学维度，声音如何成为叙事、身份和空间感的新的构建要素？我们探讨了对白、音效和音乐在“构建潜意识领域”中的作用，以及它们如何改变了观众对银幕上人物心理状态的感知深度。声音不再是图像的附属，它成为了与视觉并驾齐驱的哲学工具。 第二部分：现代性的碎片与身体政治学——影像中的主体性危机 进入现代主义阶段，电影越来越聚焦于现代社会中个体主体性的瓦解与重构。我们审视了法国新浪潮（Nouvelle Vague）电影如何通过“作者论”（Auteur Theory）将导演提升为意义的唯一阐释者，从而挑战了传统好莱坞的集体生产模式。特吕弗（Truffaut）和戈达尔（Godard）的镜头语言——跳切、手持摄影、直接对镜头说话——不再仅仅是风格上的创新，它们是对传统叙事契约的故意撕毁，是对观众在既定结构中安于现状的警示。 在这一部分，我们对“凝视”（The Gaze）理论进行了深入的哲学挖掘。从萨特的“被观看感”到拉康的“目光”（The Eye）概念，我们分析了电影如何系统性地构建和控制观众的观看行为。这不仅涉及性别政治中的男性凝视（Male Gaze），更延伸到对权力结构（如福柯的“全景敞视主义”）在电影空间中的投射与规训。屏幕上的形象如何定义了我们自身的观看欲望和被观看的焦虑？ 我们还将探讨后殖民语境下的影像政治。非西方电影制作者如何利用电影语言，反叛西方中心主义的叙事框架？通过对如萨蒂亚吉特·雷（Satyajit Ray）或奥斯曼·塞姆贝尼（Ousmane Sembène）作品的分析，我们探讨了“他者”如何在影像中寻求自主的声音，以及电影如何成为抵抗殖民历史记忆和文化霸权的武器。 第三部分：后电影时代的形而上学——数字、虚拟与记忆的重构 随着技术迭代进入数字时代，电影的物理性基础开始动摇，这引发了关于“影像的终结”的深刻哲学讨论。本书探讨了数字影像的无限可塑性如何挑战了传统摄影术所承载的“索引性”（Indexicality）——即照片与真实事件之间不可磨灭的联系。当所有图像都可以被轻易地操纵和生成时，我们如何定义“真实性”和“记忆”？ 我们审视了虚拟现实（VR）和沉浸式叙事对传统电影体验的颠覆。电影从“观看的艺术”转向“在场的体验”，这模糊了观众与屏幕之间的界限，带来了新的伦理和美学问题。我们讨论了在高度技术化的媒介中，人类情感经验是否会趋于扁平化，或者反而能在更复杂的数字环境中找到新的深度。 最后，本书将目光投向当代电影对时间本身的解构。无论是通过非线性叙事（如克里斯托弗·诺兰的作品）还是对慢镜头（Slow Motion）的哲学运用，现代电影似乎都在与亚里士多德式的线性时间观决裂。我们探讨了电影如何成为一种“记忆的考古学”，通过不断的重访、扭曲和碎片化来处理集体创伤和历史叙事，从而构建一种多维度的、非决定论的形而上学图景。 结语：未完成的影像 本书试图描绘的，不是一个完整闭合的理论体系，而是一张关于二十世纪以来电影媒介如何参与和塑造人类哲学思考的动态地图。电影，作为一种最现代的幻象制造机器，始终在提问：我们所见是否真实？我们所知是否可信？影像的迷宫永无止境，而我们对光影的追问，也仍在继续。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和设计，虽然不直接是内容，但其呈现方式极大地影响了阅读体验。那种疏密有致的段落处理，以及时不时穿插的、经过精心挑选和放置的剧照（如果书中有的话，或者想象中的那种氛围），营造出一种沉静的、近乎冥想的状态。它不像一本“参考书”，更像是一本需要你带着咖啡和时间去细细品味的“思想录”。作者在探讨中展现出的那种对电影历史的广博涉猎，以及对不同文化背景下“视觉叙事”的敏感度，都让人肃然起敬。它不是在“教授”你如何看电影，而是在“邀请”你加入一场关于媒介本质的深度对话，这种邀请充满了邀请者的自信和对读者的尊重，让你甘愿被其引领进入更幽深的思想境地。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的探讨深度实在令人惊叹，它不仅仅是对某一位特定导演作品的梳理，更像是一次对电影作为一种哲学媒介的全面审视。作者似乎并未满足于仅仅停留在文本表层，而是深入挖掘了光影背后那些关于存在、道德和知识的根本性追问。尤其在处理人物的内在挣扎与外部世界的碰撞时，那种抽丝剥茧般的分析，让人仿佛跟随导演的镜头一同坠入主角们精神的迷宫。书中对于特定场景和镜头的解读，并非孤立的技法分析，而是巧妙地将其与更宏大的哲学命题——比如西西弗斯式的徒劳感，或是对绝对真理的不可及性——联系起来，这种跨学科的视野构建了一张极其复杂的理论网络。读完后，那种“茅塞顿开”的感觉中，夹杂着一丝对人类困境的深刻理解，它强迫你重新审视那些你曾以为早已看透的经典叙事，赋予了观影经验一种全新的重量感和历史纵深感。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的叙事节奏把握得相当老道，它像是一部精心剪辑的蒙太奇作品，在看似松散的章节之间，却有着一种内在的、令人信服的逻辑推进。作者的文笔是那种典型的学院派中罕见的、既保持了学术的严谨性，又充满了文学性的细腻触感。它没有采用那种生硬的、公式化的“A影响了B”的线性叙事，反而更像是在搭建一个充满回声的对话空间，将不同的电影理论流派、哲学思潮与具体的影像实例进行撞击和融合。我尤其欣赏它对“观看”这一行为本身的质疑，那种将观众置于道德审判席上的写作手法，极大地增强了阅读的互动性和挑战性。这绝非一本轻松的读物，它需要你投入心力去消化那些充满张力的论证，但随之而来的回报，是构建起一套更为坚实、也更具批判性的电影感知系统。

评分☆☆☆☆☆

读完合上书页的时候，脑子里反复盘旋的，不是哪一部电影的具体情节，而是那种挥之不去的“视角”问题。这本书的核心魅力，在于它不断地提醒我们，我们所看到的，永远只是被建构、被筛选过的现实。它用极其严密的论证，解构了“真实”在影像中的可操作性，以及“主体性”在凝视之下的脆弱。这种解构带来的不是虚无主义的消极感，而是一种更具警觉性的观看姿态。它教会我，在面对任何强有力的视觉表达时，都要立刻后退一步，去质问那个“谁在看”以及“为了什么目的在看”。这种批判性的内化，是这本书能给予读者的，最宝贵、也最持久的遗产。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的整体感受，是它成功地在“美学”与“思辨”之间架起了一座坚固的桥梁。很多关于电影哲学的书籍要么过于沉溺于晦涩的理论术语，令人望而却步；要么流于对影片内容的大白话复述，缺乏深度。但此书明显找到了一个绝佳的平衡点。它用一种近乎诗意的语言去描摹那些晦暗的画面和人物表情，但绝不沉溺于浪漫主义的虚无。相反，每一次对美感的赞叹之后，作者都会立刻将其引导向一个尖锐的伦理困境。这种结构上的张弛有度，使得即便是对某些哲学流派不太熟悉的读者，也能通过具体的电影案例，直观地感受到思想的重量。它让人意识到，电影艺术的伟大，恰恰在于它能够以如此直观的方式，承载那些人类最古老也最难以回答的问题。

评分☆☆☆☆☆

好书啊 不错的东西

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非常棒的书

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好

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好书啊 不错的东西

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很好很好很好很好很好很好很好

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非常棒的书

评分☆☆☆☆☆

打开书本，书装帧精美，纸张很干净，文字排版看起来非常舒服非常的惊喜，让人看得欲罢不能，每每捧起这本书的时候 似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。 作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般，好似一杯美式咖啡，看似快餐，其实值得回味 无论男女老少，第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。 多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过：“知识就是力量。”不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。 多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动，使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。 读书能陶冶人的情操，给人知识和智慧。所以，我们应该多读书，为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础！读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气；读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷；旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了；读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。 其实读书有很多好处,就等有心人去慢慢发现. 最大的好处是可以让你有属于自己的本领靠自己生存。 最后在好评一下京东客服服务态度好，送货相当快,包装仔细！这个也值得赞美下 希望京东这样保持下去，越做越好