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常州博物馆 编

图书标签:

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出版社： 文物出版社

ISBN：9787501025350

版次：1

商品编码：10478795

品牌：文物出版社（Cultural Relics Press）

包装：平装

丛书名： 常州博物馆50周年典藏丛书

内容简介

《瓷器》所收常州博物馆的瓷器，上起先秦，下迄清代，从时代上贯穿了中国古代瓷器发展史。但作为常州博物馆典藏丛书之一、藏瓷的精华选本，仍不足以对中国瓷器史作全景式的介绍，此书只是让大家对常州博物馆50年的藏瓷有一个粗略、完整、清晰的了解。中国是一个瓷器的过度，在我国的文物收藏中，瓷器无疑是一方最芬芳绚丽的百花园。

目录

前言
原始青瓷罐
原始青瓷簋
原始青瓷尊
原始青瓷盒
原始青瓷鼎
原始青瓷罐
原始瓷盖罐
青瓷魂瓶
越窑青瓷蛙形水盂
越窑印花带铺首双系罐
青瓷虎子
白瓷军持
三彩釉堆贴花兽面纹净水瓶
长沙窑青黄釉褐彩戏球坐俑
灰青釉褐彩卷草纹水盂
三彩釉水盂
长沙窑青瓷枕
长沙窑黄釉双耳罐
越窑刻花卷草纹镂空香熏
青白釉暗花缠枝牡丹纹渣斗
景德镇窑青釉褐彩大圆盒
越窑青釉花牡丹纹盖盒
耀州窑碗
越窑暗花花草纹八角葫芦瓶
景德镇青白釉葵瓣碗
越窑青釉花鹦鹉牡丹纹盒
白瓷盘口瓶
定窑白釉盘口瓶梅
景德镇窑青白釉瓜棱执壶
青白釉荷叶形托盏
建窑兔毫盏
吉州窑碗
吉州窑黑釉剪纸贴花凤纹碗
景德镇窑影青观音坐像
白瓷暗花碗
定窑银包口暗花透明碗
定窑白瓷印花碗
景德镇窑影青刻花牡丹纹筒式炉
景德镇窑青白釉暗花盆
龙泉窑粉青釉弁口碗
影青羊形香插
景德镇窑青花缠枝花卉纹大碗
龙泉窑缠枝牡丹纹鼓花罐
卵白釉暗花梅瓶
龙泉窑莲瓣双鱼纹碟
磁州窑狮形烛台
磁州窑梅瓶
磁州窑瓜棱水盂
吉州窑彩绘小净瓶
漳州窑蒜头壶
漳州窑暗花花卉纹壁瓶
龙泉窑暗花缠枝花卉纹筒式三足炉
青花莲花纹大盘
青花人物纹盖罐
龙泉窑刻花诸葛碗
白釉暗花赶珠龙纹罐
宣德款甜白釉鸡心碗
青花婴戏纹碗
青花古钱纹碗
成化款青花双龙纹大碗
正德款黄釉盘
青花松竹梅纹碗
青花釉里红山水人物纹碗
青花釉里红云龙纹炉
青花山水人物纹炉
景德镇窑青花人物故事纹瓶
青花鱼化龙纹盘
青花花卉纹大碗
青花缠枝花卉纹将军罐
胭脂红菊瓣盘
青花八骏马纹碗
雍正款霁蓝盘
雍正款青花五彩云龙纹花口盘
雍正款祭红盘
青花夔龙纹盘
珊瑚红描金盏托
乾隆款仿宋官窑象耳尊
青花缠枝牡丹纹碗
黄地青花盘
斗彩缠枝花卉暗八仙纹碗
景德镇窑青花双耳瓶
乾隆款红地粉彩花卉纹盘
乾隆款绿地粉彩花卉纹盘
青花花卉纹瓶
描金彩观音像
嘉庆款青花御题诗海棠形碟
五彩龙风纹碗
粉彩玉壶春瓶
粉彩花鸟纹捧盒
绿地粉彩花鸟纹瓶
粉彩人物纹贯耳瓶

前言/序言

《瓷语》 这是一个关于时光与技艺的故事，关于一捧泥土如何被温度与匠人之心重塑，最终绽放出温润的光泽，承载起历史的记忆与东方审美的精髓。 故事发生在一个古老而宁静的江南小镇，这里依山傍水，空气中弥漫着淡淡的草木清香。镇子的尽头，有一间世代传承的瓷器作坊，名为“青瓷居”。作坊的主人是一位年近花甲的老者，名叫林怀安。林老先生是镇上最后一位掌握古法制瓷技艺的匠人，他的一生都倾注在了这门古老而精湛的手艺上。 故事的主人公，一个名叫苏婉的年轻女孩，因为一次偶然的机会来到了青瓷居。苏婉自幼体弱多病，但内心却有着对美的独特感知和对未知世界的好奇。在一次探访古镇的旅途中，她被青瓷居中陈列的温润如玉的瓷器深深吸引，仿佛那些瓷器中蕴含着一种能够治愈心灵的力量。 怀揣着对瓷器的向往，苏婉走进了青瓷居，遇见了林老先生。起初，林老先生对这个初来乍到的女孩并不在意，他习惯了独自一人与泥土和火焰为伴。然而，苏婉对瓷器的执着和她眼中闪烁的光芒，渐渐打动了他。她对每一件瓷器的纹理、釉色、器形都充满了探究的兴趣，她会静静地观察林老先生揉泥、拉坯、施釉、烧窑的每一个细微动作，她的问题总是那么纯粹而直接，没有一丝杂质。 在林老先生的默许下，苏婉开始在青瓷居里学习。她从最基础的揉泥开始，双手沾满了泥土，感受着泥土的温度和质感。一次又一次的失败，手中的泥团不是歪斜得不成样子，就是因为力道不均而坍塌。她也曾因为指尖被粗糙的泥土磨出水泡而感到疼痛，但每一次看到林老先生手中那件完美的瓷器，她又会重新燃起斗志。 林老先生虽然话不多，但他对苏婉的教导却是循序渐进，细致入微。他会告诉她，制瓷不仅仅是简单的技艺，更是一种与自然的对话，一种与心灵的沟通。他会让她去观察雨后泥土的湿润，观察月光下釉面的清冷，观察火焰在窑炉中跳跃的姿态。他教她如何感受泥土的“脾气”，如何与拉坯机“共舞”，如何调配出能够呈现山川湖海之色的釉料。 苏婉在这段学习的过程中，也逐渐找回了失落的健康和内心的平静。每一次触摸冰凉的泥土，每一次看着她亲手塑造的器形在窑炉中经历烈火的洗礼，都仿佛是在净化她身体里的不适。她开始体会到，制瓷的过程，就像是在经历生命的磨砺与重生。 随着时间的推移，苏婉不仅学会了基础的制瓷技艺，更重要的是，她开始领悟到瓷器背后蕴含的东方哲学：含蓄、内敛、温润、和谐。她学会了在看似简单的造型中融入对自然的敬畏，在温润的釉色中流淌着对生命的感悟。 在一次重要的烧窑中，苏婉尝试烧制一款她自己设计的作品——一座名为“晨露”的花瓶。这款花瓶造型简约，釉色选用了一种淡雅的青色，如同清晨薄雾笼罩的山峦。她倾注了全部的心血，从选土、揉泥、拉坯、修坯，到施釉，每一步都力求完美。当窑门缓缓打开，那一刻，空气仿佛凝固了。 在橙红色的炉火余烬中，“晨露”静静地躺在那里，它通体散发着一种柔和的光晕，釉色如同凝固的清晨薄雾，带着一种生机勃勃却又沉静内敛的美。苏婉看着这件作品，眼中泛起了泪光，这是她第一次真正意义上创造出能够触动人心的艺术品。 故事并没有在“晨露”的成功烧制后戛然而止。林老先生看到了苏婉身上所承载的，不仅仅是他的技艺，更是他对瓷器和生活的热爱。他决定将青瓷居以及他毕生所学，毫无保留地传授给苏婉。 《瓷语》这本书，便是记录苏婉从一个懵懂的女孩，蜕变成一位能够理解并传承古法制瓷精髓的匠人的历程。它没有宏大的叙事，没有惊心动魄的情节，但它却用细腻的笔触，描绘了人与物、人与自然、人与传统之间的深厚连接。它讲述了坚持、热爱、传承的力量，以及在物欲横流的时代里，一份纯粹的匠心所能绽放出的独特光芒。 通过苏婉的眼睛，读者将得以窥见，一捧普通的泥土，在经过无数次揉捏、塑形、烧炼之后，如何化身为温润如玉、承载历史与审美的艺术品。这不仅仅是一本关于制瓷技艺的书，更是一本关于生命、关于成长、关于如何在浮躁的世界中寻找内心宁静的寓言。它会让人们重新审视那些被遗忘在角落里的传统工艺，感受它们所蕴含的深厚底蕴和独特魅力。 这本书，是关于双手与泥土的缠绵，是关于火焰与器物的对话，是关于时间与技艺的沉淀。它静静地诉说着，那些关于“瓷”的故事，以及在这些故事背后，那些默默坚守与传承的，最动人的“瓷语”。

评分☆☆☆☆☆

《瓷器》这本书带给我的，是一种全新的认知体验，它颠覆了我以往对瓷器的刻板印象。我曾以为瓷器只是简单的生活用品，或者只是博物馆里供人瞻仰的古董，但这本书让我看到了瓷器更广阔的天地。它不仅仅是中国古代辉煌文明的载体，更是东西方文化交流的见证。书中对海上丝绸之路，以及瓷器如何漂洋过海，成为欧洲贵族追捧的“白瓷”，这一段历史的描述，让我对瓷器有了更深层次的理解。我看到了瓷器在世界贸易中的重要地位，以及它如何影响了西方国家的艺术和生活方式。这种全球化的视角，让我觉得《瓷器》这本书不仅仅是一本关于中国瓷器的书，更是一本关于世界贸易、文化交流和人类共同创造的艺术史。它让我意识到，一件小小的瓷器，也能承载如此宏大的历史叙事。

评分☆☆☆☆☆

《瓷器》这本书的叙事方式非常独特，它没有采用枯燥的学术语言，而是用一种娓娓道来的方式，将瓷器的故事娓娓道来。作者的文字功底非常深厚，他能够将复杂的历史背景、专业的工艺知识，以及深邃的艺术理念，用通俗易懂、生动形象的语言呈现出来。我尤其喜欢书中那些充满画面感的描写，仿佛我能亲眼看到那些色彩斑斓的釉料在窑火中变幻，看到那些精美的图案在器物上栩栩如生。书中的配图也非常精美，每一张图片都仿佛能讲述一个独立的故事，让我能够更加直观地感受到瓷器的美。这种图文并茂的呈现方式，使得阅读过程充满了乐趣，也让原本可能枯燥的知识变得鲜活有趣。我能够想象，即使是对瓷器一无所知的人，在阅读了这本书之后，也能被深深吸引。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对生活品质有所追求的人，我总喜欢在自己的居家环境中融入一些具有文化底蕴的元素。《瓷器》这本书，为我提供了一个全新的视角来审视和选择家居装饰品。书中对于不同时期、不同产地瓷器的介绍，让我了解了它们的文化背景和艺术价值。例如，了解到唐代三彩的奔放热情，宋代汝窑的内敛雅致，以及景德镇明清时期青花瓷的精巧细腻，这些信息让我能够根据自己的喜好和家居风格，更有针对性地去挑选适合的瓷器。我不再仅仅被它们的外观所吸引，而是开始关注它们所代表的时代精神和文化内涵。书中甚至还提到了一些关于瓷器保养的小贴士，这对于我这样一个新晋的瓷器爱好者来说，简直是雪中送炭。我相信，通过这本书，我能够将对瓷器的喜爱，真正地融入到我的生活中，让这些承载着历史与艺术的器物，为我的生活增添更多的色彩和韵味。

评分☆☆☆☆☆

在阅读《瓷器》的过程中，我时常会有一种沉浸式的体验，仿佛置身于古老的窑址，感受着炉火的炙烤，听着工匠们敲打瓷土的声音，闻着空气中弥漫的泥土和釉料的混合气息。作者笔下的瓷器，不再是冰冷死寂的器物，而是拥有鲜活生命力的个体，它们有自己的喜怒哀乐，有自己的成长经历，也有自己的历史使命。我尤其被书中对不同时期瓷器风格演变的细致描绘所打动。从早期原始的陶器，到唐代的三彩，再到宋代的汝、官、哥、定、钧五大名窑，以及明清时期精美绝伦的青花、彩瓷，每一个阶段都有其独特的韵味和代表性的作品。《瓷器》不仅仅是罗列史实，更是在每一个时期、每一个器物背后，挖掘出与之相关的社会文化、审美情趣，甚至帝王将相的故事。这种将艺术史与人文历史巧妙融合的叙事方式，让我觉得阅读的过程本身就是一次穿越历史的旅行，我仿佛看到了唐朝贵妇手中摇曳的茶盏，宋代文人案头雅致的笔洗，以及明清宫廷里那些极尽奢华的陈设。这种丰富的信息量和生动的描绘，让我对瓷器这一领域产生了前所未有的浓厚兴趣。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，《瓷器》这本书的结构设计非常巧妙。作者并没有按照时间顺序或者器物类型来划分章节，而是将一些看似零散的知识点，通过一个个引人入胜的故事串联起来。比如，书中关于“釉色之美”的一章，并没有直接介绍各种釉色的化学成分，而是从一个关于“釉里红”的民间传说讲起，然后引出对釉里红的烧制过程和艺术价值的探讨。这种“以点带面”的叙事方式，让我觉得阅读过程充满了惊喜，也能够更好地理解和记忆那些知识。而且，作者在不同章节之间，还经常会埋下一些伏笔，使得整本书读起来浑然一体，逻辑清晰。这种精心设计的结构，让我觉得作者在写作时，不仅是知识的传递者，更是一位出色的故事讲述者。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一件真正的艺术品，不仅仅在于其外在的华丽，更在于其内在的灵魂。而《瓷器》这本书，恰恰让我看到了瓷器所蕴含的“灵魂”。作者并没有流于表面，仅仅介绍一些瓷器的款式和年代，而是深入探讨了瓷器制作的每一个环节，从泥土的选取、淘洗，到拉胚、修整，再到釉料的配制、施釉，最后到窑火的掌控，每一步都凝聚着匠人的智慧和心血。我尤其对书中关于“釉”的描述印象深刻。那种变幻莫测的色彩，那种温润如玉的光泽，那种在高温烘烤下形成的独特色彩，简直是大自然的鬼斧神工与人类智慧的完美结合。书中对不同釉料的化学成分、烧制温度、冷却方式等细节的解析，让我这个门外汉也窥见了瓷器背后精密的科学原理。而那些看似简单的器形，背后却蕴含着对力学、美学以及实用性的深刻理解。这种对工艺细节的详尽阐述，让我对每一件瓷器都充满了敬意，也更加深刻地理解了“匠心”二字的真正含义。

评分☆☆☆☆☆

第一眼看到《瓷器》这个书名，我心中涌起一股莫名的亲切感，仿佛沉睡在记忆深处的某个角落被轻轻唤醒。我并非对瓷器有着多么专业的了解，但我从小就对那些温润如玉、带着历史痕迹的器物有着特殊的喜爱。每每在博物馆或古董店里，看到那些精美的青花、素雅的白釉，或是色彩斑斓的珐琅彩，我总会驻足良久，感受它们穿越时空的静谧与魅力。所以，当我在书店的书架上看到《瓷器》时，我几乎是毫不犹豫地将它收入囊中。我期待着，这本书能够带领我走进瓷器的世界，去探寻它们背后的故事，去理解那些在器物上流淌的匠心与技艺，去感受中华文明在这小小的器物中所蕴含的深邃内涵。我想象着，那些历经千年的窑火洗礼，最终化为温润光泽的瓷器，一定承载着无数的传说与智慧，而这本书，或许就是解开这些秘密的钥匙，让我能够更深入地认识和欣赏这门古老而又充满活力的艺术。我迫不及待地想翻开它，让那些静默的瓷器，在我的指尖下重新焕发生命，诉说着属于它们自己的传奇。

评分☆☆☆☆☆

阅读《瓷器》的过程，就像是经历了一场心灵的洗礼。我开始反思，在如今这个快节奏、追求效率的时代，我们是否正在失去一些宝贵的东西？那些耗费无数时间、倾注无数心血才制作出来的瓷器，它们所代表的耐心、专注和对极致的追求，在今天看来弥足珍贵。书中对古代窑工们严谨认真的工作态度，以及他们对每一次烧制成功的渴望，都让我深受触动。我从那些精美的器物中，看到了他们对自身技艺的尊重，对职业的敬畏。这种精神，在现代社会中，似乎越来越少见了。而《瓷器》这本书，恰恰提醒了我，在追求物质繁荣的同时，我们更应该关注精神层面的富足，关注那些能够让我们内心宁静、灵魂升华的艺术和文化。它让我重新审视自己的人生价值，也让我更加珍惜那些用时间和匠心打磨出来的美好事物。

评分☆☆☆☆☆

《瓷器》这本书的价值，不仅仅体现在它提供了丰富的历史知识和艺术鉴赏能力，更在于它所传达的一种精神。我从书中看到了中华民族在漫长的历史进程中，对美的追求，对技艺的传承，以及对文化的创造。那些散落在世界各地的中国瓷器，就像是中华文明的使者，向世界展示着中国的智慧和创造力。而这本书，就是这些使者背后最忠实的记录者和讲述者。我从中看到了中国古代工匠的勤劳与智慧，看到了中国人民在追求美好生活过程中所展现出的独特审美情趣。这种对民族文化自豪感的激发，以及对传统艺术的热爱，是这本书带给我的最宝贵的财富。它让我更加深刻地认识到，我们所拥有的，是何其辉煌灿烂的文化遗产，而传承和发扬这些遗产，是我们这一代人的责任。

评分☆☆☆☆☆

在读完《瓷器》这本书后，我感觉自己仿佛经历了一场精神的旅行，我对瓷器的认识已经超越了简单的“美”的范畴，上升到了对历史、文化、工艺和精神层面的理解。我开始更加理性地去欣赏每一件瓷器，不仅仅看它的外观，更要去感受它背后所承载的故事和情感。这本书让我学会了用一种更加宏观的视角去看待事物，去理解一件物品是如何在特定的历史背景和社会环境下，被创造出来，并最终流传下来的。它让我意识到，每一个看似平凡的物品，都可能蕴含着不平凡的意义。而《瓷器》这本书，就像是一扇窗，让我能够窥探到瓷器这扇窗户背后，那广阔而深邃的世界。我相信，这本书的影响将会持续地在我心中发酵，让我对生活，对艺术，对历史，都产生更深刻的感悟。