美术入门基础教程：漫画起步 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张恒国 著

图书标签:

• 漫画
• 美术
• 入门
• 基础
• 教程
• 绘画
• 技巧
• 零基础
• 起步
• 动漫

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122123954

版次：1

商品编码：10903596

包装：平装

丛书名： 美术入门

开本：16开

出版时间：2012-01-01

用纸：胶版纸

页数：60

内容简介

　 漫画具有夸张、幽默、风趣等特点，因而深受广大读者，尤其是青少年的喜爱。

　 《美术入门基础教程：漫画起步》合理安排结构、设置内容，从漫画爱好者的兴趣点着手，以可爱头部造型开始逐步深入，层层推进，对漫画绘制中最应该了解和注意的问题进行了细致的归纳和解说。先从了解如何绘制出不同的人物五官入手，再到如何画出自己喜爱的人物造型，然后进一步了解人物身体的绘制，最后讲解了人物整理造型设计的原理和方法。

　 通过对《美术入门基础教程：漫画起步》的学习，将使读者在很短的时间内迅速而全面地认识和了解漫画，为画好漫画打下基础。

目录

第一章 漫画概述
1.漫画
2.漫画工具
3.漫画的分类
4.人物造型
5.表情的特点
6.五官的特点
7.电脑画动漫
第二章 五官的画法
1.眼睛的神态
2.各种常见的眼神
3.鼻子的画法
4.嘴巴的画法
5.嘴巴的表情应用
6.手的画法
7.脚的画法
第三章 漫画人物头部画法
1.头部的一般画法
2.老人头部的画法
第四章 漫画人物的画法
1.小男孩的画法
2.中年男子的画法
3.儿童的画法
4.小画家的画法
5.练舞蹈女孩的画法
6.吃面包圈的女孩的画法
7.男孩和篮球少年的画法
8.女孩和足球小将的画法
第五章 人物表情
1.表情的特点
2.面部表情的特征
3.表情图例
4.儿童的表情
5.口渴的男孩
6.绅士的表情
7.老板的动作和表情
第六章 漫画人物比例
1.两头身高
2.三头身高
3.小女孩和少年的造型
4.青年和护士的造型
第七章 原创漫画人物
1.少女
2.可爱的儿童
3.玩游戏的男孩
4.另类少年
5.背包的男孩
6.小侠女
7.可爱的小孩
8.组合人物
第八章 漫画动物
1.小鱼和小猴子的画法
2.小猪的画法
3.虫子先生的画法
4.受惊的鸵鸟的画法
5.小熊的画法
6.小马牛仔的画法
7.大猩猩的画法
8.走路的兔子的画法
9.行走的大象的画法
第九章 漫画动物的表情
1.小狗的表情
2.小狗受惊时的表情
3.老鼠的表情变化
第十章 漫画动物的动作
1.松鼠跳扑的动势
2.睡醒的老鼠
3.重拳出击
4.虎的跳跃动势
第十一章 日式漫画
1.日式漫画的特点
2.头部透视
3.头部透视应用
4.常见的发型
5.人物的比例
第十二章 日式人物的画法
1.穿和服女孩的画法
2.文静女孩的画法
3.英俊少年的画法
4.侧脸男孩的画法

《素描的奥秘：光影与结构的基础解析》 内容简介 《素描的奥秘：光影与结构的基础解析》是一本为美术爱好者和初学者量身打造的系统性素描教程。本书旨在打破素描学习的神秘感，将复杂的光影、形体、透视等概念以清晰、直观、易懂的方式呈现给读者，帮助大家掌握素描的根本原理，为后续更深入的艺术学习打下坚实的基础。我们相信，绘画的魅力不仅仅在于最终呈现的精美画面，更在于理解和掌握物体的本质，以及它们如何在空间中存在并被光线塑造。 本书的结构设计循序渐进，从最基础的线条训练入手，逐步深入到形体、光影、透视、构图等关键要素。每一个章节都围绕着一个核心概念展开，并通过大量的范例、步骤图和练习题来巩固和强化学习效果。我们并非要求读者在短时间内达到专业画家的水平，而是希望通过本书的学习，让您真正理解素描的语言，掌握观察和表达的能力，从而在今后的艺术创作道路上更加自信和游刃有余。 第一部分：线条的语言——构成形体的基石 在正式进入形体和光影的探讨之前，我们首先要掌握最基本的表达工具——线条。线条是素描的灵魂，是连接观察者与被观察物体的桥梁。本部分将带领您探索不同类型线条的特质与运用，例如： 直线与曲线的对比与融合： 如何通过平直的线条表现物体的硬朗，又如何用流畅的曲线描绘物体的柔美。我们将学习如何控制线条的力度、粗细、长短和走向，使之成为有表现力的语言。 不同笔触的质感表现： 压力的轻重、速度的快慢、运笔的方向，这些细微的变化能够创造出截然不同的线条质感，从而表现出不同材质的表面效果。例如，松散的线条可能表现纸张的粗糙，而细腻的交叉线则能描绘出金属的光泽。 连接与重复的练习： 通过大量重复性的线条练习，例如排线、交叉排线、圆圈、椭圆等，来训练手部的稳定性和对线条的控制力。这些基础练习是培养绘画肌肉记忆的关键，能显著提升您的绘画流畅度和精准度。 线条的情感表达： 即使是简单的线条，也能传递出不同的情感。急促的线条可能暗示着紧张或动态，舒缓的线条则可能带来宁静或优雅。我们将探讨如何通过线条的节奏和韵律来赋予画面生命力。 第二部分：形体的雕琢——从二维到三维的转换 素描的本质是将三维空间的物体呈现在二维平面上。形体是物体存在的根本，理解和表现形体是素描学习的核心。本部分将深入解析如何准确地捕捉和描绘物体的形体： 基本几何形体的理解与组合： 从最简单的立方体、球体、圆柱体、圆锥体开始，深入理解它们的结构和透视变化。在此基础上，我们将学习如何将这些基本形体进行组合，构成复杂的物体。本书将提供大量的范例，展示如何将日常物体分解为这些基本几何形体的组合，例如，一个杯子可以看作是圆柱体和圆环的组合，一个帽子则可以分解为圆锥体和半球体。 形体结构与透视的关系： 学习透视原理，理解物体在空间中如何因距离和视角而产生变化。我们将重点讲解一点透视、两点透视和三点透视，并提供清晰的图解和实例，让您掌握如何准确绘制具有空间感的形体。例如，我们将学习如何绘制一条正确的三点透视下的立方体，并理解消失点和视平线在透视中的作用。 观察与概括的技巧： 强调“看”的重要性。如何通过观察找到物体的轮廓线，如何准确判断物体的长、宽、高比例，如何捕捉物体的关键转折点。我们将引导您学习如何用简练的线条概括复杂的形体，抓住物体的本质特征，而不是被细节所迷惑。 透视线和辅助线的运用： 介绍如何利用透视线和辅助线来辅助绘制形体，确保线条的准确性和空间感的真实性。我们将演示如何构建透视网格，以及如何利用辅助线来确定物体关键点的空间位置。 第三部分：光影的魔法——塑造体积与质感的关键 光影是素描中最具表现力的元素之一，它赋予了形体生命，使其从平面的线条中“站”起来，呈现出体积感和质感。本部分将详细讲解光影的原理及其在素描中的应用： 光线的来源与方向： 理解光线的方向、强度和性质（例如，硬光和软光）如何影响物体的受光面、背光面、投影等。我们将通过清晰的图示，展示不同光源下同一个物体的光影变化。 明暗关系与调子： 学习如何区分物体的明暗区域，并运用不同深浅的调子来表现光影的层次。我们将重点讲解“高光”、“亮部”、“灰部”、“暗部”、“反光”和“投影”这几个基本的光影概念，并指导您如何逐步建立画面的明暗对比。 体积感的塑造： 通过对形体转折处明暗过渡的处理，来表现物体的圆润感和立体感。我们将深入探讨“体积光”的概念，即光线如何在物体表面进行漫反射，以及如何通过细腻的调子变化来模拟这种光影效果。 质感的表现： 不同的材质对光线的反射方式不同，从而产生不同的质感。本书将通过大量的案例，示范如何利用线条和调子的不同组合来表现金属的冰冷、木头的温润、布料的柔软、玻璃的通透等。例如，我们将会学习如何通过细密的排线和精准的反光来表现金属的硬度和光泽。 环境光与反光的运用： 探讨环境光对物体明暗的影响，以及反光如何帮助我们判断物体的形体和周围环境。我们将学习如何观察并描绘出物体周围环境反射到物体暗部的影响，从而使画面更加真实可信。 第四部分：构图的智慧——引导视线与营造氛围 构图是素描的“骨架”，它决定了画面内容的组织方式，引导着观者的视线，并营造出特定的氛围和情感。本部分将为您揭示构图的奥秘： 黄金分割与三分法： 介绍经典的构图法则，例如黄金分割线和三分法，以及如何利用这些法则来安排画面主体和辅助元素的位置，使画面更加和谐、稳定且富有吸引力。 视觉引导线： 学习如何运用画面中的线条（例如，景物的轮廓线、透视线、道路等）来引导观者的视线，将目光聚焦在画面的重点上。 前景、中景、背景的层次安排： 讲解如何通过景物的远近关系、大小对比以及明暗关系的虚实处理，来营造画面的空间深度感。 留白与呼应： 探讨画面中留白的重要性，以及如何通过元素的呼应和对比来增强画面的趣味性和表现力。 不同构图的风格与情感表达： 分析不同构图方式所能传达的不同情感，例如，对称构图带来的稳定感，斜线构图带来的动感，以及圆形构图带来的包容感。 第五部分：综合练习与技巧提升 在掌握了基本的原理和技巧之后，本书将提供一系列的综合练习，帮助您将所学知识融会贯通，并进一步提升您的绘画能力。 静物写生综合练习： 从简单的静物组合开始，引导您运用所学的光影、形体、透视和构图知识，进行完整的写生练习。我们将提供详细的步骤解析，帮助您分析静物的形体结构、光源走向，并逐步建立画面的明暗关系。 动态观察与速写： 训练您快速捕捉物体特征的能力。通过对动态事物的观察和速写练习，培养您的敏锐度和概括能力。 不同材质的综合表现： 针对多种材质的组合，例如玻璃杯、金属器皿、水果、布料等，进行综合性的绘画练习，要求您在同一画面中表现出不同材质的光影和质感差异。 挑战与思考： 提供一些具有一定难度的绘画挑战，鼓励您独立思考，尝试不同的表现方法，并从中找到自己的绘画风格。 本书特色 理论与实践相结合： 每一个理论知识点都配有详细的图文解析和实践练习，确保您能学以致用。 循序渐进的学习路径： 从基础线条到复杂形体，从简单光影到质感表现，学习过程层层递进，易于掌握。 丰富的范例和图解： 大量高质量的范例作品和清晰的步骤图，直观地展示绘画过程和技巧。 强调观察与理解： 鼓励读者主动观察和思考，培养独立分析和解决问题的能力，而非被动模仿。 为后续学习奠定基础： 本书的知识体系和学习方法，将为您未来深入学习其他绘画领域（如人物、风景、色彩等）提供坚实的基础。 《素描的奥秘：光影与结构的基础解析》不仅仅是一本技法教程，更是一扇通往艺术世界的大门。我们希望通过本书，能激发您内心深处的艺术潜能，让您在绘画的旅途中充满乐趣和成就感。拿起画笔，跟随本书的指引，一起探索素描的无限可能吧！

评分☆☆☆☆☆

我是一个对二次元文化情有独钟的年轻人，从小的梦想就是能画出自己心中的动漫角色。市面上关于漫画的书籍很多，但我总是很难找到一本真正适合我这种“手残党”的。很多书的讲解过于专业，动不动就出现“光影”、“结构”、“解剖”这些我完全摸不着头脑的词汇，看完之后感觉自己还是原地踏步。但是，《美术入门基础教程：漫画起步》这本书让我看到了希望。它的标题就非常直白，说明它就是为“起步”的读者量身定制的。我看到介绍里有关于“如何画出好看的眼睛”和“头发的多种画法”的内容，这简直是我的福音！我总觉得眼睛是灵魂的窗户，也是人物神韵的关键，而头发的飘逸与否，也极大地影响着人物的整体感觉。我希望这本书能够提供一些非常实用的技巧，比如如何通过不同形状和大小的瞳孔来表达不同的情绪，如何用简单的线条画出富有动感的头发。此外，书中关于“基础色彩搭配”的讲解也让我很感兴趣。虽然我知道漫画早期有很多黑白作品，但彩色漫画更能吸引我，我希望学到如何运用色彩来增强画面的表现力，让我的作品更加生动、有感染力。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对漫画的“动作”和“透视”这两个概念感到非常困惑。我画的人物总是站得直挺挺的，缺乏动态感，而想要画出一些有深度的场景，更是难上加难。《美术入门基础教程：漫画起步》这本书，如果能够清晰地解释这两个看似复杂的问题，那它对我来说就是一本宝藏。我特别期待书中关于“人体动态速写”和“基本透视原理”的讲解。我希望它能够提供一些非常实用的练习方法，比如如何抓住人物的重心线，如何用简单的线条勾勒出人物的身体走向，让画面充满力量和动感。同时，我也希望它能够用通俗易懂的语言，结合大量的图例，来讲解一点透视、两点透视等原理，让我能够理解如何准确地绘制出有空间感的场景。我期待着这本书能帮助我突破“画不好人”、“画不出景”的瓶颈，让我的漫画创作能力更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

作为一个曾经对绘画充满热情，但又因为各种原因放弃过几次的学习者，我一直在寻找一本能够真正点燃我斗志，并且能够让我坚持下去的学习资料。《美术入门基础教程：漫画起步》这本书，从它的名字和内容介绍来看，就给我一种非常亲切和务实的感觉。我注意到书中提到了“构图基本原则”，这对我来说非常重要。我常常画出的画面总是显得拥挤或者空洞，不知道如何安排画面中的元素，让它们看起来和谐且有重点。我希望这本书能够教会我如何运用“三分法”、“黄金分割”等构图技巧，如何引导读者的视线，如何通过景物的远近、大小来营造空间感。另外，“背景绘制技巧”也是我非常期待的部分。我总觉得自己的画面背景很单薄，好像只是随便画几笔应付了事，这大大降低了作品的整体质量。我希望这本书能够提供一些关于如何绘制不同场景的背景的方法，比如城市街道、室内房间、自然风光等等，并且能够告诉我如何让背景更好地衬托人物，而不是喧宾夺主。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对漫画的魅力深感着迷，从那些线条流畅、色彩鲜艳的画面中，我能感受到创作者无穷的想象力和生命力。然而，当我想拿起画笔亲自尝试时，却常常感到无从下手。《美术入门基础教程：漫画起步》这本书，从它的书名就能感受到一股扑面而来的亲切感，仿佛在向我这个新手招手。我非常好奇书中对于“线条的运用”和“明暗关系的处理”是如何讲解的。我发现自己画的线条总是显得僵硬、死板，缺乏变化，而明暗的处理更是让我头疼，画面总是显得平淡无奇。我希望这本书能够提供一些非常实用的技巧，比如如何通过线条的粗细、虚实、顿挫来表现物体的质感和体积，如何运用阴影来塑造人物的立体感，让画面更具层次感和空间感。我尤其期待书中是否会有关于如何用简单的线条勾勒出富有动感的身体姿态，以及如何通过光影的变化来营造不同的氛围。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，画好漫画最关键的要素之一就是人物的“神韵”，尤其是眼神和表情。很多时候，一张画的成败，就取决于人物是否能够传达出内心的情感。《美术入门基础教程：漫画起步》这本书，如果能在这方面有所建树，那我简直太高兴了。我特别期待书中关于“眼睛的各种画法”和“表情符号的解析”的内容。我希望它能不仅仅是教我画出几种基础的眼睛形状，而是能够深入地讲解，如何通过瞳孔的大小、眼睑的弧度、眼白的多少，甚至睫毛的走向，来表现人物的各种情绪，比如惊讶、愤怒、悲伤、喜悦等等。同时，我也希望书中能够提供一些关于如何将这些表情符号巧妙地融入到人物的面部，让整个表情看起来自然而生动。我相信，如果我能掌握了这一部分内容，我的漫画人物一定会变得更加有生命力，更能打动读者。

评分☆☆☆☆☆

最近在网上闲逛，无意中看到一本名为《美术入门基础教程：漫画起步》的书，本来我对绘画这方面并没有太多的专业知识，只是偶尔会临摹一些喜欢的动漫角色，但内心深处总有一种想系统学习的冲动。翻看这本书的介绍，感觉它很适合我这种零基础的初学者，从最基本的线条、形状入手，循序渐进地引导读者进入漫画的世界。我尤其对书中提到的“透视原理”和“人体结构速写”这两个章节充满了期待。我总是觉得，画不好人物，尤其是动态的人物，是很多初学者的瓶颈，而这本书似乎提供了解决这个问题的钥匙。而且，这本书的封面设计也挺吸引人的，色彩鲜艳，图案简洁，一看就很有活力，让我觉得学漫画会是一件充满乐趣的事情，而不是枯燥的理论堆砌。我希望通过这本书的学习，能够掌握漫画绘画的基础技能，以后能画出自己构思的漫画角色和场景，甚至能够创作属于自己的小故事。这本书的“教程”性质也让我很放心，相信它能提供扎实的理论指导和大量的练习素材，让我能一步步夯实基础，而不是盲目地模仿。我期待着它能带来一次愉快的学习体验，让我从一个纯粹的动漫爱好者，蜕变成一个能够亲手创造漫画世界的“魔法师”。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前尝试过一些美术入门的书籍，但很多都过于理论化，或者内容太过陈旧，让我觉得枯燥乏味，很难坚持下去。直到我看到《美术入门基础教程：漫画起步》这本书，我眼前一亮。它不像其他书那样上来就讲一大堆我完全听不懂的术语，而是从最基本、最容易理解的绘画元素开始，比如线条的粗细变化、圆、方、三角这些基本图形的组合，如何运用它们来构建出更复杂的物体。我一直觉得，绘画的基础就像盖房子，地基不牢，再华丽的楼阁也会摇摇欲坠。这本书的理念似乎与我一直以来对绘画学习的理解不谋而合。我尤其好奇书中关于“人物比例”和“表情绘制”的内容。我发现自己画的人物总是怪怪的，要么头大身子小，要么比例失调，尤其是人物的面部表情，总是画得死气沉沉，缺乏生动感。这本书能否教会我如何准确地把握人物的黄金比例，如何通过细微的线条和阴影来表达人物的喜怒哀乐，是我非常期待的部分。我希望这本书能够提供清晰的图文讲解，丰富的实例示范，甚至是一些可以临摹的练习稿，这样我才能在实践中真正掌握这些技巧。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对漫画的“构图”和“故事性”非常感兴趣，但苦于自己缺乏基础，很难将脑海中的画面有效地组织起来。《美术入门基础教程：漫画起步》这本书，如果能在这方面提供一些指导，对我来说意义重大。我希望书中能够讲解一些关于“画面布局”的基本原则，比如如何运用前景、中景、背景来营造层次感，如何通过线条的引导来组织画面的焦点，如何运用留白来突出主体。更重要的是，我希望这本书能够触及一些关于“如何让画面讲故事”的技巧。即使是简单的静态画面，也应该能够传达出一些信息，而不仅仅是人物的摆拍。我期待着它能够教会我如何通过人物的姿态、表情、以及周围的环境来暗示故事的走向，让我的漫画作品不仅仅是好看，更是能够引人入胜。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了画一些Q版的动漫人物，但总感觉画出来的脑袋太大，身体太小，比例很不协调，而且表情也比较单一，缺乏灵动感。《美术入门基础教程：漫画起步》这本书，据说涵盖了漫画的基础知识，我非常期待它能解决我的这些困扰。我尤其关注书中关于“Q版人物的比例设定”和“萌系表情的绘制”这两个部分。我希望它能详细地讲解，如何根据Q版的特点来调整人物的五官和身体比例，而不是简单地缩小脑袋。同时，我也想学习如何通过夸张的面部表情，比如大大的眼睛，圆圆的脸蛋，以及各种可爱的嘴角和眉毛的组合，来表现人物的喜怒哀乐，让Q版人物更加生动可爱。这本书的“漫画起步”这个关键词，让我觉得它不会像那些学院派的绘画教程那样晦涩难懂，而是更加贴近大众的需求，更容易入门。我期待着它能像一位耐心的老师，手把手地教我如何一步步画出自己喜欢的Q版角色，让我的绘画之路更加顺畅和有趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一个从小就沉迷于漫画的读者，我一直以来都有着自己创作漫画的梦想，但现实总是被“画不出来”这个残酷的事实击败。《美术入门基础教程：漫画起步》这本书，听起来就像是为我量身定做的。我尤其对书中提到的“角色设计”和“道具绘制”这两个部分充满了期待。我希望它能教会我如何从零开始，创造出独一无二的漫画角色，包括如何设定角色的性格、背景故事，以及如何将这些信息通过角色的外形、服装、发型等细节来体现出来。同时，我也希望它能提供一些关于如何绘制各种道具的技巧，比如武器、交通工具、甚至是生活用品，并且能够告诉我如何让这些道具与角色和场景融为一体，增强画面的真实感和丰富性。我相信，如果我能够掌握这些技能，我的漫画创作将会迈出坚实的一步。

评分☆☆☆☆☆

美术入门基础教程：漫画起步

评分☆☆☆☆☆

一般，用处不大。如果再详细些更好。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

?????????

评分☆☆☆☆☆

喜欢，送货速度快，很不错的入门学习漫画书

评分☆☆☆☆☆

很好很不错，家里东西基本都是这买

评分☆☆☆☆☆

对于想学画画的我来说很不适合，只有图，没有教程。适合早教，建议想学画画的别买，给孩子的另当别论。

评分☆☆☆☆☆

挺好的，孩子很满意

评分☆☆☆☆☆

给小孩买的应该学画画的价格比较便宜物流也比较快