这本《画坛巨匠:达·芬奇(素描)》对我来说,与其说是一本书,不如说是一扇通往文艺复兴时期佛罗伦萨的时光隧道。我拿到书的那个下午,阳光正好,我泡了一杯卡布奇诺,就迫不及待地翻开了第一页。初翻阅,就被它厚重的纸张和精美的装帧所吸引,一股历史的沉淀感扑面而来。然后,我看到了那些线条——那些未加着色的、纯粹的线条,勾勒出人体的骨骼、肌肉的律动,甚至是我们日常难以捕捉的转瞬即逝的面部表情。它们如此生动,仿佛触手可及,让我能清晰地感受到达·芬奇在创作时指尖的温度。我尤其迷恋那些对飞禽和机械的细致描摹,那是一种对自然规律的探索,一种对未知世界的强烈好奇心,这种精神至今仍然激励着我。书中附带的许多文字注释,虽然简练,却恰如其分地点明了每一幅素描的背景和可能的研究方向,让我这个非专业人士也能窥见大师的思维轨迹。感觉这本书不只是让我欣赏艺术,更是让我学习如何去观察,如何去思考。我常常会停留在某一页,想象着达·芬奇当时可能面临的挑战,他如何用一支铅笔、一枝炭条,将脑海中无数的构思变成纸上的具象。这种沉浸式的阅读体验,让我觉得与这位伟大的艺术家进行了一次跨越时空的对话,受益匪浅。
评分说实话,最初是被“达·芬奇”这三个字吸引,毕竟是如雷贯耳的名字,但当我真正捧起《画坛巨匠:达·芬奇(素描)》时,才发现我对这位大师的理解,或者说,是对他艺术创作过程的认知,是多么的片面。这本书,与其说是展示了他的“巨匠”风采,不如说是深入了他的“工匠”精神。那些手稿,那些草图,那些反复推敲的细节,让我看到了一个完全不同于我们想象中艺术家形象的达·芬奇。他并非神乎其技,而是在一次次的尝试、修正、甚至失败中,才最终走向了那些传世之作。我最先注意到的是那些解剖学的素描,它们精准、严谨,带着一种科学家的冷静和客观,这让我对“艺术来源于生活,并高于生活”有了更深的理解。达·芬奇对人体结构的透彻了解,是他创作出栩栩如生的人物形象的基石。而那些关于战争机器、飞行器械的设计草图,更是展现了他惊人的想象力和超前的思维,仿佛他早已预见了未来。翻阅这本书,就像是窥探一个天才的大脑,看到他脑海中无数的想法如何被捕捉、被记录、被进一步完善。他不是凭空创作,而是基于对世界的细致观察和深入研究。这本书让我意识到,伟大的艺术成就,往往离不开坚实的基础和不懈的努力,这种“实事求是”的态度,无论在哪个领域,都至关重要。
评分在翻阅《画坛巨匠:达·芬奇(素描)》的过程中,我仿佛置身于一个古老的画室,空气中弥漫着松节油和炭粉的混合气息。这本书的呈现方式,没有过多的雕饰,而是以一种近乎原始的方式,展示了达·芬奇手稿的风貌。那些线条,粗犷的、细腻的、断断续续的,都充满了生命力。我尤其被那些对光影的探索所吸引,他如何通过不同深浅的线条来表现物体的体积感和空间感,这种对“虚实”的把握,让我觉得他不仅仅是在画画,更是在研究光线本身的运动规律。书中对各种材质的描摹也让我印象深刻,无论是丝绸的褶皱,还是金属的光泽,他都能用简单的线条将其表现得惟妙惟肖,这种对细节的敏锐观察力,是常人难以企及的。我还会注意到,许多素描并非完整的作品,而是一些片段,一些局部,这反而让我觉得更加真实,仿佛看到了大师在创作过程中,不断地捕捉、提炼、完善的每一个瞬间。这本书让我意识到,艺术的魅力,在于它能够以最纯粹、最直接的方式,传递情感和思想,而素描,正是这种传递最原始、最本真的载体。它让我更加欣赏达·芬奇的博学多才,以及他对艺术孜孜不倦的追求。
评分我一直对艺术史的某些断代时期情有独钟,而文艺复兴时期无疑是其中最璀璨的一颗明珠。所以,当我在书店里看到《画坛巨匠:达·芬奇(素描)》这本书时,几乎是毫不犹豫地就将其收入囊中。拿到书之后,我并没有急于一次性读完,而是喜欢在闲暇的午后,静静地翻阅,每一次都能有所发现。这本书最大的特点,在于它剥离了那些华丽的色彩和完整的构图,将达·芬奇的创作过程赤裸裸地呈现在读者面前。那些素描,有的甚至是信手拈来的速写,寥寥数笔,便勾勒出人物的神韵;有的则是经过反复打磨的精细稿,每一个线条都蕴含着作者深思熟虑。我尤其喜欢书中关于研究自然界的素描部分,无论是花草树木的纹理,还是水流的形态,亦或是飞翔的鸟儿的翅膀,他都以一种近乎科学家的严谨态度去描摹,仿佛要将大自然的奥秘一一破解。这种对细节的极致追求,让我深深折服。书中对人物表情的捕捉更是入木三分,那些或喜或悲、或思索的面容,仿佛都在无声地诉说着属于他们自己的故事。这本书让我看到,达·芬奇不仅仅是一位画家,更是一位集科学家、工程师、哲学家于一身的博学家,他的素描,是他观察世界、探索真理的有力工具。
评分说真的,我之前对达·芬奇的了解,多半来自于一些普及性的读物,知道他是一位巨匠,画了《蒙娜丽莎》之类的名作。但《画坛巨匠:达·芬奇(素描)》这本书,却给我带来了完全不一样的震撼。它就像是打开了一扇尘封的门,让我得以一窥这位天才艺术家不为人知的另一面——他并非总是站在巨人的肩膀上,而是常常独自摸索,用最基础的工具,去捕捉最复杂的思绪。书中的每一幅素描,都仿佛是达·芬奇在脑海中构思的“快照”,它们有时是零散的灵感火花,有时是对某个特定主题的深入研究。我最喜欢的是那些关于人体动态的素描,那些肌肉的起伏,骨骼的走向,都画得极其精准,让我惊叹于他对于人体构造的深刻理解。这不仅仅是艺术,更是科学。而他对机械的构思,那些齿轮、杠杆,虽然很多在当时无法实现,但其超前的设计理念,让我觉得他简直就是一位来自未来的工程师。这本书让我看到,艺术的伟大,不仅仅在于最终呈现的作品有多么完美,更在于创作过程中的那份执着、那份探索、那份对未知的好奇。它让我明白,即使是天才,也需要付出艰辛的努力,去理解、去实践、去创造。
评分不错
评分商品是否给力?快分享你的购买心得吧~非常好的一本书,京东配送也不错!读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器,人不学不知道。一本书有一个故事,一个故事叙述一段人生,一段人生折射一个世界。“读万卷书,行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅,读史使人明智。读每一本书都会有不同的收获。“悬梁刺股”、“萤窗映雪”,自古以来,勤奋读书,提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的素质,能塑造人的精神,升华人的思想。 读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子一样,空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本,是为了让他们记住:书本是甜的,要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本人生最难得的存折,一点一滴地积累,你会发现自己是世界上最富有的人。 读书是一种感悟人生的艺术。读杜甫的诗使人感悟人生的辛酸,读李白的诗使人领悟官场的腐败,读鲁迅的文章使人认清社会的黑暗,读巴金的文章使人感到未来的希望。每一本书都是一个朋友,教会我们如何去看待人生。读书是人生的一门最不缺少的功课,阅读书籍,感悟人生,助我们走好人生的每一步。 书是灯,读书照亮了前面的路;书是桥,读书接通了彼此的岸;书是帆,读书推动了人生的船。读书是一门人生的艺术,因为读书,人生才更精彩! 读书,是好事;读大量的书,更值得称赞。 读书是一种享受生活的艺术。五柳先生“好读书,不求甚解,每有会意,便欣然忘食”。当你枯燥烦闷,读书能使你心情愉悦;当你迷茫惆怅时,读书能平静你的 心,让你看清前路;当你心情愉快时,读书能让你发现身边更多美好的事物,让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。“书中自有黄金屋,书中自有颜如 玉。” 一位叫亚克敦的英国人,他的书斋里杂乱的堆满了各科各类的图书,而且每本书上都有着手迹。读到这里是不是有一种敬佩之意油然而升。因为“有了书,就象鸟儿有了翅膀”吗! 然而,我们很容易忽略的是:有好书并不一定能读好书。正如这位亚克敦,虽然他零零碎碎地记住了不少知识,可当人家问他时,他总是七拉八扯说不清楚。这里的原因只有一个,那就是他不善长于读书,而只会“依葫芦画瓢”。 朱熹说过:“读书之法,在循序渐进,熟读而精思。” 所谓“循序渐进”,就是学习、工作等按照一定的步骤诼渐深入或提高。也就是说我们并不要求书有几千甚至几万,根本的目的在于对自己的书要层层深入,点点掌握,关键还在于把握自己的读书速度。至于“熟读”,顾名思义,就是要把自己看过的书在看,在看,看的滚瓜烂熟,,能活学活用。而“精思”则是“循序渐进”,“熟读”的必然结果,也必然是读书的要决。有了细致、精练的思索才能更高一层的理解书所要讲的道理!说了那么多,想说下京东商城给我的印象,价格还是可以的,而且都是正版的书,确实是我们这样爱书的人的天堂啊,呵呵!
评分艺术系的吧,他很喜欢吧,嘿嘿
评分很好的书,印的也不错,支持
评分因为大师推荐,买来,很不错的书,好好学习
评分很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好很好
评分质量很好,很喜欢,只是快递速度不行等的很着急
评分不错
评分非常满意,五星
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有