中国古代山水画二十讲 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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潘杨华 著

出版社： 齐鲁书社

ISBN：9787533327491

版次：1

商品编码：11260727

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

内容简介

　　山水画是以自然景观为主要描写对象，并赋予了自然以文化内涵和审美观照的中国画，萌芽于魏晋，始盛于隋唐，于五代时高度成熟并开始居于画坛的主流地位。《中国古代山水画二十讲》作者选择了山水画各个发展时期（启于隋，终于清）最有代表性的画家为主体，以现存山水画名作（包括摹本）的欣赏为主线，以点带面地展现了古代山水画波澜壮阔的变迁历程和独特价值。作者秉持"大艺术观"的理念，从政治、经济、文化、思想等多个角度出发，旁征博引，书中既有对代表画家艺术特色的具体分析，也有对各个时代画家群像的概括描述，既有纵横的历史背景知识，也有轻松愉悦的逸史轶事，并附有近两百幅精美的山水画插图，文辞雅致，深入浅出，图文并美，非常适合山水画零知识的读者阅读。

作者简介

　　潘杨华，男，江苏南通人，生于1970年代，先后毕业于江苏省南通师范学校、南京大学，专业涉及教育、中文、法律，曾耕耘教坛十年，常执“只有美才能拯救自我”之信念，业余化身北冥鲲鹏，在艺术世界“逍遥游”。

内页插图

目录

自序
引言
一 古今山水第一图 -- 隋 · 展子虔
二 江帆楼阁崛起初 -- 唐 · 李思训
三 北派画风看匡庐 -- 五代 · 荆 浩
四 平淡江南观待渡 -- 五代 · 董 源
五 世间已无李营丘 -- 五代 · 李 成
六 壮美何曾范山头 -- 北宋 · 范 宽
七 林泉高致郭淳夫 -- 北宋 · 郭 熙
八 千里江山为谁哭 -- 北宋 · 王希孟
九 松风万壑李晞古 -- 宋 · 李 唐
十 溪山清远半边逐 -- 南宋 · 马 夏
十一 何处人间有悔尤 -- 元 · 赵孟頫
十二 富春山居是大痴 -- 元 · 黄公望
十三 山樵技法最纯熟 -- 元 · 王 蒙
十四 云林高逸出尘俗 -- 元 · 倪 瓒
十五 落花诗意常知足 -- 明 · 沈 周
十六 粗文细文归一途 -- 明 · 文徵明
十七 烟花队里醉六如 -- 明 · 唐 寅
十八 画坛异才仇实父 -- 明 · 仇 英
十九 一代正宗才力薄 -- 清 · 四 王
二十 江山代有才人出 -- 清 · 四 僧
余论
附录一 古代山水画传承示意图
附录二 主要参考书目
后记
自序

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在书店看上了这本书一直想买可惜太贵又不打折，回家决定上京东看看，果然有折扣。毫不犹豫的买下了，京东速度果然非常快的，从配货到送货也很具体，快递非常好，很快收到书了。书的包装非常好，没有拆开过，非常新，很满意！

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　　二、做一个有情趣的人不少人说自己不会玩了，如果放两天假，一般也就是睡个大觉。有些退了休的老同志，一天天地老的特别快，大多因为他们没有什么业余爱好。一旦不上班了，整天没事可干，反倒闷出病来了。因此，一个人在工作之余要有一两种业余爱好，这是积极休息，也是提高自己生活情趣的必要的手段，如果整天只知道工作，那他的人生将是多么单调和乏味啊。“用艺术来‘宣泄’其实是最佳的方法。比如看悲剧。悲剧就是把美好的东西撕毁给人看，看到剧中人物遇到巨大不幸，观众的感情得到了宣泄。”“其实更幸福的是创作艺术。在艺术创作过程中，自己的主观世界完全投入了进去，废寝忘食乐此不疲，会使人十分满足。他创作时简直就是神，他无比自由，他感觉到世俗世界对他的限制而使他不自由，他理想中的天国就在他的创作中。”“只有关心老师的心灵世界，才是真正地关心老师和生命质量。”

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学习了

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重中之重重中之重重中之重重中之重重中之重

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山水画是以自然景观为主要描写对象，并赋予了自然以文化内涵和审美观照的中国画，萌芽于魏晋，始盛于隋唐，于五代时高度成熟并开始居于画坛的主流地位。《中国古代山水画二十讲》作者选择了山水画各个发展时期（启于隋，终于清）最有代表性的画家为主体，以现存山水画名作（包括摹本）的欣赏为主线，以点带面地展现了古代山水画波澜壮阔的变迁历程和独特价值。作者秉持"大艺术观"的理念，从政治、经济、文化、思想等多个角度出发，旁征博引，书中既有对代表画家艺术特色的具体分析，也有对各个时代画家群像的概括描述，既有纵横的历史背景知识，也有轻松愉悦的逸史轶事，并附有近两百幅精美的山水画插图，文辞雅致，深入浅出，图文并美，非常适合山水画零知识的读者阅读。

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有时我们自己都觉得茫然，束手无策，不知道如何去教学生。在暑期潜心阅读《给教师的一百条新建议》使我受益非浅。总观全书，我将一些读书体会归纳为以下几点：一、做一个真实的人，敢于露拙也敢于表现自己。无论我们多么优秀，和几十个学生比起来，我们不如学生的地方实在太多了，学生在某个方面的知识可能远比我们丰富的多，这是个事实。由于传统的师道尊严，我们有时候不好意思在学生面前露拙。殊不知，这是一个误区。其实，学生也很清楚，老师不会的东西多了，对高中生而言，他们已经不再象小学生那样认为老师无所不知。所以老师如果在学生面前假装什么都懂，反而给学生以假的印象。反之，如果老师在适当的时候哼上一曲，可以调走得找不着了，在适当的时候露上一小手，哪怕有着明显的破绽，在孩子们哈哈一笑中，让孩子们看到了一个真实的你，一个有血有肉的你，一个和他们一样在许多方面有着这样那样不足的你，孩子们和你的心理距离一下子拉近了许多。另一方面，如果你在适当的时候慷慨激昂的来几句演讲，声情并茂地来一段朗诵，不经意间很专业地评一下当天的球赛，让学生眼前一亮：原来我们的老师还有这么一手！学生对你的好感马上激增。总之，让学生了解一个真实的你!

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不错不错不错

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　　二、做一个有情趣的人不少人说自己不会玩了，如果放两天假，一般也就是睡个大觉。有些退了休的老同志，一天天地老的特别快，大多因为他们没有什么业余爱好。一旦不上班了，整天没事可干，反倒闷出病来了。因此，一个人在工作之余要有一两种业余爱好，这是积极休息，也是提高自己生活情趣的必要的手段，如果整天只知道工作，那他的人生将是多么单调和乏味啊。“用艺术来‘宣泄’其实是最佳的方法。比如看悲剧。悲剧就是把美好的东西撕毁给人看，看到剧中人物遇到巨大不幸，观众的感情得到了宣泄。”“其实更幸福的是创作艺术。在艺术创作过程中，自己的主观世界完全投入了进去，废寝忘食乐此不疲，会使人十分满足。他创作时简直就是神，他无比自由，他感觉到世俗世界对他的限制而使他不自由，他理想中的天国就在他的创作中。”“只有关心老师的心灵世界，才是真正地关心老师和生命质量。”

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山水画是以自然景观为主要描写对象，并赋予了自然以文化内涵和审美观照的中国画，萌芽于魏晋，始盛于隋唐，于五代时高度成熟并开始居于画坛的主流地位。《中国古代山水画二十讲》作者选择了山水画各个发展时期（启于隋，终于清）最有代表性的画家为主体，以现存山水画名作（包括摹本）的欣赏为主线，以点带面地展现了古代山水画波澜壮阔的变迁历程和独特价值。作者秉持"大艺术观"的理念，从政治、经济、文化、思想等多个角度出发，旁征博引，书中既有对代表画家艺术特色的具体分析，也有对各个时代画家群像的概括描述，既有纵横的历史背景知识，也有轻松愉悦的逸史轶事，并附有近两百幅精美的山水画插图，文辞雅致，深入浅出，图文并美，非常适合山水画零知识的读者阅读。