中国美学通史（7）：清代卷 [History of Chinese Aesthetics] 下载 mobi epub pdf 电子书 2024

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内容简介

　　《中国美学通史（7）：清代卷》紧扣古代社会的晚期，文化似乎做自我总结，美学也不例外，本卷论述了清代前期（有鸦片战争前）古代美学的最后形态，论述了美学对当时社会的影响及其各社会阶层对美学的审美要求。对当代美学的发展提供了宝贵的借鉴意义。

作者简介

主编叶朗，北京大学哲学社会科学资深教授。1960年毕业于北京大学哲学系。1986年9月起任教授。曾同时兼任北京大学哲学系、宗教学系、艺术学系三个系的系主任。现任北京大学哲学系教授，兼任北京大学艺术学院院长、北京大学文化产业研究院院长、北京大学美学与美育研究中心主任、北京市哲学会会长、北京市社科联副主席、教育部艺术教育委员会主任委员。九届、十届全国政协委员。

著者肖鹰，美学博士，现为清华大学艺术教育中心教授、博士生导师。多次承担国家级重大科研课题，著作有《形象与生存》、《真实与无限》、《体验与历史》等。

目录

导言
第一章 王夫之的美学思想
第一节 王夫之的生平和著作
第二节 性情说与意象本体论
第三节 情景说与意象生成论
第四节 王夫之论意象的特点
第五节 意境与人生境界

第二章 叶燮的美学思想
第一节 叶燮的生平及其时代问题
第二节 叶燮诗学的意象生成论
第三节 胸襟以为基：叶燮的艺术境界论
第四节 正变系乎时：叶燮的艺术演变观
第五节 叶燮的艺术批评

第三章 李渔的戏剧美学
第一节 金圣叹以文评戏的戏剧观
第二节 李渔对戏剧作为舞台表演艺术的自觉
第三节 李渔戏剧美学的三个核心命题
第四节 李渔的戏剧表演思想

第四章 金圣叹与清代小说美学
第一节 金圣叹论小说创作主旨
第二节 金圣叹论小说创作的艺术特征
第三节 毛宗岗、张竹坡和脂砚斋的小说美学

第五章 清代前期的诗歌流派与纪昀的诗歌评点
第一节 清代前期诗歌流派概说
第二节 王士祯的神韵说
第三节 沈德潜的格调说
第四节 翁方纲的肌理说
第五节 袁枚的性灵说
第六节 纪昀诗歌评点中提出的诗歌审美范畴

第六章 石涛及清代绘画美学
第一节 石涛的一画说
第二节 石涛的尊受理论
第三节 蒙养与生活
第四节 石涛的资任说
第五节 恽南田及其他论者绘画美学观举隅

第七章 明清之际的园林美学
第一节 《园冶》的美学思想
第二节 《寓山注》的美学内涵
第三节 张涟等的文人园林思想

第八章 《溪山琴况》的美学思想
第一节 重视境界创造的琴学观
第二节 “和”说的内涵
第三节 文人琴说的总结

第九章 清代的书法美学
第一节 董赵观念：清代前期帖派书法美学
第二节 宁拙毋巧：傅山的书法美学
第三节 清代金石学视野下的书法审美观念
第四节 阮元、包世臣、康有为的碑派书法美学

第十章 刘熙载的艺术哲学
第一节 对待与流行：艺术形式的动力渊源
第二节 观我与观物：艺术创造论
第三节 对书法“意象”说的总结
主要参考文献
索引
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清王朝历时二百六十七年，其政治和经济结构，基本相沿明制，但又有所改革。在这样的基础上，中国木刻版画在每个时期所反映的内容和风格，又各不相同，具有一定的特点。第一，在中国版画史上占有重要的地位的《十竹斋笺谱》、肖云从绘的《离骚图》、《太平山水图》以及陈洪绶绘制的《博古叶子》等，都是完成于明清两代的相交时期。这些辉煌的版画著作的产生，充分显示了清代初期不乏雕印人才。第二，清帝康熙、乾隆，利用木刻版画这种形式，为记录炫耀自己的“光辉业绩”，先后雕印了《万寿盛典图》、《八旬万寿盛典图》、《南巡盛典图》以及殿本《耕织图》等皇皇巨制。视其艺术风格，虽显滞涩，但从其雕印的水平看，却可与一些明代佳作媲美。第三，由于清王朝残酷的文字狱制度，虽然小说、戏曲书籍的插图不及鼎盛时期的明代版画，但是清代版画的描写对象很广泛，而且多彩多姿。尤其自明始有的杨柳青、桃花坞等地的木版年画，获得了迅速的发展，其产量之大，品种之多，影响之广是前代不可比拟的。第四，《芥子园画传》、、《水浒传》等彩印书籍的产生，说明饾版技艺仍在发展和日益提高。更为重要的是还有制作版画的经验，这为后人发扬版画这一民族艺术传统奠定了基础

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