完美旅图 旅行中的摄影与后期指南 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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缪孟桥（@叫我小缪） 著

图书标签:

• 旅行摄影
• 摄影技巧
• 后期制作
• 旅行攻略
• 风景摄影
• 人像摄影
• 构图
• 光影
• 修图
• 摄影指南

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115344335

版次：1

商品编码：11427910

品牌：数艺社

包装：精装

开本：20开

出版时间：2014-03-01

用纸：铜版纸

页数：240

正文语种：中文

编辑推荐

　　

　　站酷推荐设计师。
　　 80后独立设计师告诉你，就算没有《国家地理》摄影师用金子砸出来的牛B视角、没有签约摄影师赞助的高大上器材，一样可以打造出属于自己的完美旅图！超人气旅游社交网站“蚂蜂窝”旅行达人@叫我小缪教你从“轻装上阵背包走起”到“化繁为简的后期修片”，体验最自由的旅行摄影。不用什么“圣经”，你只需要《完美旅图：旅行中的摄影与后期指南》！

海报：

内容简介

　　《完美旅图：旅行中的摄影与后期指南》以实例为载体，讲解旅行过程中如何进行摄影创作及通过Photoshop对照片进行后期处理得思路与方法。书中加入了丰富的行摄提示，是一本融合拍摄实战。旅行体验和后期修图处理知识为一体的教程。
　　《完美旅图：旅行中的摄影与后期指南》分为“准备篇”和“路上篇”两个部分。“准备篇”包括摄影基础、构图基础、色彩基础和后期基础，帮助读者学习设备选择与使用、构图与视点的要领、色彩的对比与互补和软件的常用技巧等知识点。“路上篇”包括出发前的准备、旅行摄影的要素、解决旅途摄影的典型问题和后期合成，这部分内容采用前期拍摄和后期修图相结合的思路，让读者在品读美文的同时，学到针对前期拍摄的后期实用技术。

作者简介

　　缪孟桥，自@叫我小缪，“一个摄影师，半个设计师”，追求自由、认为应该让一切美好得到更加自由的释放，并通过旅行摄影践行自己的艺术理念。24岁时用一年时间，on the road“找自己”。认为“比起知名杂志的约稿更乐于在网上贡献自己的旅行经验和美图日记”。活跃于国内旅游社交网站“蚂蜂窝”， 人气指数飙升中。

内页插图

目录

准备篇

1. 摄影基础
1.1.设备简介
设备越贵,照片越好?
微单和单反，我该如何选择?
1.2.镜头简介
价格相差数倍的镜头，成像也会相差数倍？
到底是机身重要，还是镜头重要？
1.3.基础操作
曝光三角的初步认识
及相机对数据的控制
1.4.快门简介
掌握好快门
就能把时间牢牢掌握在自己手中
1.5.光圈简介
掌握好光圈
就能很好的掌握虚实关系
1.6.感光度简介
感光度对画面的影响
及曝光三角此消彼长的关系
1.7.对焦/对焦点简介
对焦点对不同光源测光
会拍出截然不同的照片
1.8.白平衡简介
白平衡 主宰前期相片色彩的关键
1.9.连拍/自拍简介
单张 连拍和自拍是快门在不同情况下的应用
1.10.闪光灯简介
闪光灯的了解与针对场景

2. 构图基础
2.1.构图简介
组合元素的构图理念
和构图的基本要领
2.2.视点简介
元素的组合往往需要
通过视点来构建
2.3.构图无处不在
生活中能带给我们构图灵感的方式很多
电影，广告，甚至文学中都会体现

3. 色彩基础
3.1.色彩原理
黑白灰其实是理论上存在的颜色
自然界中是没有的
3.2.色彩的冷暖
色彩的冷暖是人内心的感受
掌握色彩冷暖规律 在今后非常受益
3.3.对比色/互补色
时尚界和设计界运用对比色/互补色非常多
摄影中我们也可以有意识的加入

4. 后期基础
4.1.软件介绍
Lightroom和Photoshop谁更适合摄影后期处理?
4.2.工作界面
Photoshop工作界面介绍
4.3.控制面板
常用控制面板及图层操作常识
4.4.工具箱
常用工具箱工具的使用
4.5.常用调色工具
4.6.常用滤镜
路上篇

5. 上路前的准备
根据目的地来携带自己的装备
达到既轻松又实用的目的

6. 旅行摄影的重要元素
6.1.天气.光线.
不同天气和不同时间段的光线变化
6.2.场景.水平线.
不同场景中水平线起到的作用
6.3.风景.建筑.
旅途中的拍摄主体
6.4.人物.动物.
人物或动物需要融入画面中
6.5.花草.静物.
提升画面层次和细节的重要元素
6.6.明暗.色彩.
运用色彩原理提前搭配好
自己衣服的颜色

7. 路上总是问题不断
7.1.大场景的拍摄方法.
附.后期方法：小场景变大场景
7.2.小场景的拍摄方法.
附.后期方法：纠正水平线
7.3.前景的利用.
附.后期方法：模糊杂物
7.4.改善照片冷暖关系.
附.后期方法：运用互补色来调节色彩关系
7.5.天气不好的时候怎么办.
附.后期方法：模拟晴天光线
7.6.如何清晰拍出雪花/雨滴.
附.后期方法：给画面增添雪花
7.7.高反差光线/高反差场景的拍摄办法.
附.后期方法：局部处理画面明暗关系
7.8.闪光灯在人物拍摄过程中的使用.
附.前期技巧：后帘同步拍摄人像
7.9.流水的拍摄.
附.前期技巧：不使用三脚架拍摄流水
7.10.夜晚的拍摄.
附.前期技巧：星空的拍摄技巧
7.11.旅途中的美食.
附.后期方法：增强画面给人食欲
7.12.旅途中的动物.
附.前期技巧：画面中的点缀
7.13.旅途中的我.
附.前期技巧：不要剪刀手，不要前篇一律
7.14.如何让同伴帮你拍出大片.
附.后期方法：二次构图
7.15.高人流量场景的拍摄解决方法.
附.后期方法：模糊游客

8. 后期的合成应用
8.1.HDR效果应用.
8.2无损改变照片锐度.
8.3.模拟胶片效果.
8.4.模拟双重曝光.
8.5.全景图片无缝拼接.

前言/序言

《光影织旅：探索世界的视觉叙事》 这本指南并非仅仅是一本关于如何按下快门的说明书，它是一次深入的视觉探索之旅，旨在揭示旅行摄影的精髓，以及如何将旅途中的瞬间转化为令人动容的故事。它将引领你走出对器材的迷恋，进入对光线、构图、情感和叙事的深层理解。 第一部分：心灵的出发——看见，而非仅仅是拍摄 在踏上物理旅程之前，我们首先要进行一次心灵的“出发”。这部分将引导你培养一种“看见”的能力，这种能力超越了日常的观察，是对周遭环境细微之处的敏感捕捉。 旅行的初心与视觉敏感度： 为什么我们要拍照？旅行摄影的意义究竟何在？我们将从这里开始，探讨摄影作为一种记录、一种表达、一种与世界对话的方式。它不仅仅是为了留下“到此一游”的痕迹，更是为了捕捉那些触动心灵的瞬间，理解那些隐藏在表象之下的故事。你将学习如何审视自己的内心，找到驱动你创作的真正动力，并将这份初心转化为你镜头下的独特视角。 慢下来，去感知： 在信息爆炸的时代，我们常常急于赶往下一个景点，却忽略了沿途的风景。本部分将强调“慢旅行”的价值，鼓励你在一个地方停留更久，去感受那里的气息、声音、气味和人情味。通过放慢脚步，你才能真正融入当地文化，发现那些教科书上不会记载的细节，这些细节往往是构成一张优秀照片的灵魂所在。我们会探讨如何通过沉浸式体验，将自己变成环境的一部分，从而获得更深层次的观察机会。 情绪的解码与光影的语言： 天气、时间、季节，甚至是空气的湿度，都在无形中影响着我们对世界的感知。本部分将深入探讨光线作为最根本的视觉元素，如何塑造场景的氛围和情绪。你将学习识别不同光线条件下的特点，例如清晨的柔光、正午的硬光、黄昏的暖调，以及阴天的散射光。理解光线如何勾勒轮廓、强调纹理、营造层次，并最终服务于你想要传达的情感。这不仅仅是技术层面的分析，更是对光影情绪的解读和运用。 构图的直觉与故事的骨架： 构图并非僵化的规则，而是一种引导观众视线、组织画面元素、增强视觉冲击力的艺术。我们将超越简单的三分法和引导线，去探索那些更具深度的构图原则，例如平衡与不对称、留白与紧凑、几何图形与有机形态的 interplay。更重要的是，我们将探讨如何让构图服务于你的故事，如何通过画面的组织来暗示情节、表达情感、引发思考。你将学会用画面来讲述一个有开始、有发展、有高潮的故事，即使画面本身没有人物。 第二部分：捕捉瞬间——让相机成为你的眼睛与心灵 拥有了丰富的感知能力，接下来便是如何将其转化为影像。这部分将聚焦于旅行摄影的实践层面，从前期准备到现场拍摄，助你高效而富有创意地捕捉珍贵的瞬间。 轻装上阵的哲学： 摄影器材的堆砌并不能保证照片的质量，反而可能成为旅行的负担。我们倡导“少即是多”的器材哲学，鼓励你选择最适合自己旅行风格的设备。无论是轻便的微单、功能强大的单反，还是手机，都可以成为创作的利器。本部分将重点介绍如何根据不同的旅行场景和拍摄需求，合理搭配镜头和配件，在保证画质的同时，最大限度地减轻旅行的负重。 预判与等待的艺术： 决定性的瞬间往往是短暂而难以预测的。但优秀的旅行摄影师并非仅仅依靠运气，而是通过对环境的深入观察和对潜在瞬间的预判，来提高捕捉到精彩画面的概率。我们将探讨如何通过观察人流的走向、动物的行为、光线的变化，来预判即将发生的有趣事件，并在恰当的时机按下快门。这种“等待”并非被动的守候，而是积极的观察与布局。 人像的情感连接： 旅行中的人物是最能体现当地文化和风土人情的元素。但拍摄陌生人需要技巧和尊重。本部分将深入探讨如何与当地人建立真诚的连接，获得他们的信任，从而捕捉到自然、真实、充满情感的人像。我们将讨论眼神的交流、微笑的力量、非语言的沟通，以及如何在尊重对方隐私的前提下，捕捉到他们最动人的瞬间。 环境的叙事性表达： 旅行不仅仅是记录某个特定的主体，更是呈现一个地方的整体氛围和独特气质。我们将学习如何将人物、建筑、自然风光巧妙地融合在一个画面中，利用环境元素来烘托主体，或者让环境本身成为故事的主角。探讨如何通过景深、透视、色彩来引导观众的注意力，并构建出富有层次感和空间感的画面。 细节的力量与宏大的视野： 旅行摄影的魅力在于既能捕捉到宏伟壮丽的自然景观，也能发现那些被忽略的微小细节。本部分将引导你如何在宏大的视野中寻找故事，如何在渺小的细节中解读文化。例如，一张特写的手部动作，可以展现手艺人的精湛技艺；一个充满生活气息的街角，可以诉说一个社区的故事。我们将强调“小中见大”的摄影思维。 第三部分：二次创作——重塑光影，升华故事 拍摄只是创作的起点，后期处理则是赋予照片第二次生命的过程。本部分将引导你走出对“过度修图”的担忧，理性而富有创意地运用后期技术，将你的旅行照片提升到新的艺术高度。 后期并非“整容”，而是“翻译”： 我们反对为追求不真实的视觉效果而进行的过度后期。本部分将强调后期处理的核心在于“忠实与升华”。你的后期处理应该是在前期拍摄的基础上，对原始素材进行“翻译”，将其中最具潜力的信息展现出来，让照片更接近你当时在现场感受到的氛围和情感。 认识你的数字暗房： 无论是Lightroom还是Photoshop，它们都是强大的工具。我们不会简单地罗列软件的操作技巧，而是会深入讲解其背后的逻辑和原理。你将学习如何理解直方图、色彩空间、图层蒙版等概念，并学会如何根据照片的特点，选择最恰当的工具和方法。 色彩的魔术师： 色彩是影响情绪和氛围的关键因素。本部分将深入探讨色彩理论在旅行摄影中的应用。你将学习如何调整白平衡、饱和度、色相，以及如何运用曲线和HSL工具来精炼色彩，让照片的色彩更加和谐、生动，并与你想要表达的主题相契合。 光影的雕刻师： 局部调整是后期处理中至关重要的一环。你将学习如何利用画笔、渐变、选区等工具，精确地控制画面中不同区域的光影效果。这包括提亮暗部、压暗亮部、增强对比度、塑造立体感，甚至是通过局部色彩的调整来突出主体。 故事的节奏与情绪的渲染： 后期处理同样可以影响故事的节奏和情绪。你将学习如何通过调整照片的对比度、锐度、清晰度，以及添加或减弱细节，来引导观众的阅读顺序，并增强照片的情感张力。例如，柔和的色彩和较低的对比度可以营造宁静的氛围，而强烈的对比和鲜艳的色彩则能带来冲击力。 风格的形成与个性化表达： 每一位优秀的摄影师都拥有自己独特的视觉风格。本部分将引导你思考，如何通过长期的实践和对不同风格的探索，形成属于自己的后期处理风格。这并非简单地模仿，而是理解不同风格背后的逻辑，并将其融入到你的创作中，最终实现个性化的视觉表达。 整理与归档的智慧： 拍摄到的照片数量庞大，如何有效地管理和归档，将直接影响你未来的创作和回顾。本部分将提供实用的建议，包括建立清晰的文件命名规则、利用关键词和星级评定、以及定期备份的重要性，确保你的珍贵影像能够长久地保存和方便地查阅。 《光影织旅：探索世界的视觉叙事》并非一本教你如何成为摄影大师的速成手册，它是一份邀请，邀请你带着好奇心去观察，带着情感去体验，带着思考去创作。它是一场关于旅行、摄影和自我发现的旅程，愿你在这场旅程中，用你的镜头，编织出属于你的独特色彩斑斓的故事。

评分☆☆☆☆☆

拿到《完美旅图》这本书，我最先被吸引的是它那种“化繁为简”的叙述风格。很多旅行摄影的书籍，要么讲得过于理论化，要么就是直接堆砌技巧，让人看了云里雾里。这本书却不一样，它用非常生活化的语言，就像你身边一位资深的朋友，在和你分享他的旅行摄影心得一样。比如，它在讲到“寻找光线”的时候，并没有用很多专业术语去解释什么“黄金时段”或“阴影方向”，而是用非常形象的比喻，告诉你如何在清晨、黄昏捕捉到最美的光线，如何在阴天利用散射光拍出柔和细腻的画面。又比如，在讲到“构图”时，它不是简单罗列什么三分法、对称构图，而是结合具体的旅行场景，告诉你如何在人潮涌动的景点拍出独特的视角，如何在空旷的自然风光中找到引人入胜的元素。这种贴近实际、实用性极强的讲解方式，让我感觉学到的不仅仅是摄影技巧，更是一种观察世界的视角，一种用影像记录生活的热情。

评分☆☆☆☆☆

这本书的魅力，真的不只在于它教你如何拍出好看的照片，更在于它教会你如何去“感受”旅行，然后用影像去“讲述”你的旅行故事。我尤其欣赏它在“后期”部分的讲解，这一点往往是很多旅行摄影指南容易忽略的。过去我处理照片，要么就是简单套个滤镜，要么就是随心所欲地调整，结果往往是照片失去了原有的质感，甚至变得面目全非。但《完美旅图》不一样，它从最基础的RAW格式讲解，到色彩校正、影调调整，再到细节的锐化和降噪，每一步都讲得明明白白。而且，它强调的不是“过度修饰”，而是“恰如其分地还原和提升”。比如，书中提到如何通过调整白平衡来还原景物的真实色彩，如何通过局部提亮和压暗来增强画面的立体感，这些技巧对我来说简直是打开了新世界的大门。读完这部分，我感觉自己不再是那个只会按下快门的人，而是能真正地通过后期，将自己脑海中对旅行的美好回忆，一丝不苟地呈现在照片里，让每一张照片都充满生命力。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，旅行的意义不仅仅在于目的地本身，更在于那些旅行过程中的点点滴滴，以及我们如何将这些瞬间转化为永恒的回忆。而《完美旅图》这本书，恰恰触及到了我内心深处对于记录旅行的渴望。它不仅仅是一本关于拍照的指南，更像是一本关于“如何体验旅行”的哲学书。我特别喜欢书中关于“人像摄影”的章节，它教我如何在旅途中捕捉人物的真实状态，如何通过与当地人的互动，拍出有温度、有故事的人物肖像，而不是生硬的游客照。书中提供的许多小技巧，比如如何引导被摄者放松，如何利用环境光来烘托人物情绪，都让我受益匪浅。读完这部分，我仿佛觉得，我不仅能拍下壮丽的风景，更能捕捉到旅途中那些最动人的灵魂。这种将人文关怀融入摄影的理念，让我对旅行摄影有了更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前一直以为自己是个“手残党”，对摄影这件事总是提不起兴趣，总觉得拍出来的照片要么模糊不清，要么色彩失真，完全无法达到自己想要的效果。直到我偶然翻阅到这本《完美旅图》，我才发现，原来旅行摄影并没有我想象的那么难。《完美旅图》这本书的优点在于，它将复杂的摄影知识拆解得非常细致，而且逻辑清晰，循序渐进。从最基础的认识相机功能，到如何根据不同场景选择合适的拍摄模式，再到后期处理的每一个步骤，书中都给出了非常详尽的说明和图文并茂的演示。尤其令我印象深刻的是，它并没有把重点放在教你如何拍出“大片”，而是更注重教会你如何拍出“有故事”的照片，如何记录下旅行中那些让你感动的瞬间。它鼓励你去观察，去发现，去用你的镜头去表达你对这个世界的独特感受。读完这本书，我感觉自己仿佛被点燃了摄影的热情，迫不及待地想要拿起相机，去记录我下一次的旅程。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到这本《完美旅图》，我真的是迫不及待地翻阅起来。之前总是觉得，旅行拍出来的照片总是不尽如人意，要么就是光线不对，要么就是构图太普通，想要拍出那种让人惊艳、自带故事感的照片，总觉得差了点什么。这本书从一开始就抓住了我的痛点，它不像市面上很多摄影书那样，上来就讲一堆晦涩的专业术语，而是用一种非常亲切、循序渐进的方式，带你一步步走进旅行摄影的世界。我特别喜欢它在前期准备部分给出的建议，从选择合适的器材，到打包的技巧，再到如何在出发前就对目的地进行研究，这些看似琐碎的细节，其实对最终的成片质量有着至关重要的影响。而且，书中穿插的案例分析也非常到位，它会展示一张精彩的旅行照片，然后详细解读这张照片是如何通过巧妙的构图、光影运用和色彩搭配来实现的。读完这部分，我感觉自己对“如何观察”和“如何捕捉”旅行中的美有了全新的认识，不再是走马观花，而是开始学会用摄影师的眼睛去审视这个世界。

评分☆☆☆☆☆

旅行摄影好帮手，推荐给大家。

评分☆☆☆☆☆

很不错的一本书，可以看看

评分☆☆☆☆☆

写得算是深入浅出，里面有些小技巧很实用，特别是关于游客杂乱的景点如何拍出简洁干净照片的方法，很有借鉴意义。但是里面介绍的装备……真是有点买不起啊……

评分☆☆☆☆☆

速度好快，上午买的，晚上就送到了

评分☆☆☆☆☆

书的包装非常好，没有拆开过，非常新，可以说无论自己阅读家人阅读，收藏还是送人都特别有面子的说，特别精美让人觉得物超所值；各种十分美好，塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的内容引人入胜插画非常精美好看再加上书籍装帧设计纸质文字排版我对它的总体评分很高，所以强烈推荐大家购买。打开书本，书装帧精美，纸张很干净，文字排版看起来非常舒服非常的惊喜，让人看得欲罢不能，每每捧起这本书的时候,似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前，深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般，好似一杯美式咖啡，看似快餐，其实值得回味 无论男女老少，第一印象最重要。”

评分☆☆☆☆☆

书的质量很好，看着很爽！

评分☆☆☆☆☆

质量不错，头一次买书没有坏的地方。

评分☆☆☆☆☆

此书可以提高我们摄影的水平哦。

评分☆☆☆☆☆

在618的时候做活动买的。当然关注很久了的！书真的很好，因为纸张的原因所以非常的重⊙▽⊙里面很多的实例。反正赏心悦目就对了。