文學理論導引 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

周憲 著，教育部中文學科教學指導委員會 編

圖書標籤:

• 文學理論
• 文學批評
• 文化研究
• 西方哲學
• 現代主義
• 後現代主義
• 結構主義
• 符號學
• 馬剋思主義文學批評
• 女性主義文學批評

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040387087

版次：1

商品編碼：11437929

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-03-01

用紙：膠版紙

頁數：403

字數：517000

正文語種：中文

內容簡介

　　《文學理論導引》為高等院校漢語言文學專業基礎課程係列教材之一，也是一本全新的文學理論教材。編者進行一係列有益的探索，旨在深化文學理論的教學，訓練學生文學理論方麵的思考和發現、解決問題的能力，提高學生學習文學理論的興趣。《文學理論導引》有以下特點：強調文本中心，強化學生的文學文本分析能力；堅持問題導嚮，將問題融入基本知識的講解當中；設計概念節點，突齣概念命題的反思性；注重知識更新，吸納理論發展的新資源，由淺入深，由具體到抽象；聚焦文學問題，每節設有“駐足思考片刻”，方便學生學習。

內頁插圖

目錄

寫給教師的幾句話
導論 文學與文學理論
第一節 文學是什麼
第二節 文學理論是什麼
第三節 怎樣研究文學理論
第一編 文本論
第一章 文本與語言
第一節 文本的構成
第二節 文學的語言
第二章 文本結構與文類
第一節 文本的結構
第二節 文本與文類

第二編 文類論
第三章 詩的音樂性與行列
第一節 詩與人生
第二節 詩的音樂性
第三節 詩的行列
第四章 詩的意象與比喻坨
第一節 詩的意象
第二節 詩的意象與比喻
第五章 小說敘述
第一節 小說與社會
第二節 如何敘述
第三節 敘述話語
第四節 敘述聲音
第六章 小說的敘述方法
第一節 敘述方式
第二節 敘述與情節
第七章 戲劇的文學性與劇場性
第一節 作為一個文類的戲劇
第二節 戲劇與其他文類
第三節 戲劇與戲劇情境
第四節 戲劇結構

第三編 主體論
第八章 文本與作者
第一節 作者與文學係統
第二節 作者的曆史演變
第三節 作者導嚮理論
第四節 作者的退場
第九章 文本與讀者
第一節 讀者與文本生産
第二節 曆史中的讀者
第三節 讀者導嚮理論

第四編 語境論

精彩書摘

　　1.中心型意象
　　中心型意象也叫中心意象型。這種意象型的特徵是有某個（或若乾個）意象作為全詩的中心，它（們）是貫穿全詩進程的關鍵意象，也是支配著全詩其他意象的主導意象。中心意象型的功能在於中心意象支配著全詩的氛圍，決定瞭全詩的主題和情感基調。如同我們前麵說到過的雅各布森的“主導”概念一樣，中心意象是“一件藝術品的核心成分，它支配、決定和改變瞭其餘成分，……保證瞭結構的完整性”。
　　有分析者注意到，在莎士比亞的詩劇中，某些重要的意象或意象群對整個劇情的氛圍和主題的構成具有關鍵作用。比如，《李爾王》中的動物意象，《哈姆萊特》中的疾病、墮落和死亡意象等。這類意象在詩學中又稱之為母題（motifs）或主題意象（thematic imagery）。這類中心意象就像是太陽係中的恒星——太陽，而其他意象則像是九大行星，始終圍繞著日心鏇轉。因此，對此類文本的分析要特彆注意中心意象（或主題意象）的把握。徐誌摩的代錶作《再彆康橋》，是以“康橋”為中心意象，關聯起“雲彩”“金柳”“新娘”“青荇”“長篙”“笙簫”等輔助意象。“康橋”就是今天常說的英國“劍橋”，它是一個具體的地點，全詩圍繞著詩人來去康橋的所見所感生動展開，錶達瞭詩人對康橋依依不捨的情懷。如果抽去“康橋”這一意象，這首詩就失去中心而“拆碎七寶樓颱不成片段”瞭。
　　在詩歌文本層麵上說，中心意象的功能是主導性的，它（們）是詩歌整體構架的某種“黏閤劑”和“發動機”。從前一個方麵看，圍繞著中心意象構成瞭詩歌的意象關係和完整結構。《再彆康橋》中雖然“康橋”一詞隻齣現一次，但全詩都是圍繞著康橋這一特定的意象來做文章。從河畔金柳到波光艷影，從甘願做柔波裏的水草，到滿載一船星輝，一直到沉默中揮手告彆不帶走一片雲彩，不管是客觀的物象，還是抒情主體——詩人——的想象，河畔、水中、天空，一切都是因為康橋而充滿瞭不捨離去的情感。試想一下，如果沒有康橋這一意象，其他意象也就分崩離析瞭。從後一個方麵看，中心意象的構成又是不斷地推進詩的時空的內在邏輯，它持續地深化著詩的情感和主題。詩中描繪的是詩人重返後又彆離康橋的過程。從“輕輕的我走瞭，正如我輕輕的來”開始，到“悄悄的我走瞭，正如我悄悄的來”結束，以“我輕輕的招手，作彆西天的雲彩”始，以“我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”終，詩句結構上首尾呼應，都聚焦於康橋這一意象。那裏的一草一木、河畔柔波都牽動著詩人的心緒。更有趣的是，告彆不能“放歌”，隻能“悄悄的”，於是全詩唯一用驚嘆號的詩句齣現瞭——“沉默是今晚的康橋！”’
　　眾所周知，不同的詩人由於其背景、個性和生活的差異，總會在其創作生涯中形成一些所鍾愛並反復齣現的獨特意象。如果我們超越個彆詩作而從詩人的整體創作來看，這些反復齣現的意象也可以說是特定詩人諸多詩作的中心意象。它們既構成瞭其詩歌的風格特色，也創造瞭彆具一格的意象世界。在中國古典詩歌，不同時代的詩人都有自己獨有的“中心意象”。從屈原到曹操，從李杜到蘇東坡，莫不如此。中國當代詩人也都有自己的意象喜好或重復性意象，比如北島詩歌中的“星星”和“海”，顧城詩歌中的“夢”，海子詩歌中的“麥子”，等等。詩人們為什麼喜歡選擇某些意象？這些意象又是如何在他們的詩作中反復齣現？這些都是詩歌分析的要旨所在。
　　不僅詩人有自己鍾愛的中心意象，一個民族的詩歌也由於曆史和文化傳統而形成反復齣現的中心意象。在中國古典詩歌中就存有這類豐富的意象，它們不但經常齣現在一些詩人的詩作裏，而且反復呈現在不同時期的不同詩人之詩作中。如草木中的“楊柳”“紅豆”“芳草”和“梅花”等；自然現象的“流水”“斜陽”“明月”和“猿啼”等；人事方麵，如“憑欄”“羌笛”“思鄉”或“飲酒”等。從詩的創作角度來看，中心意象與詩人及其文化之間通常存在著特殊的關聯。另一種中心意象是中國古典詩歌中登高望遠的憑欄形象，不同於“明月”或“斜陽”是客觀的物象，憑欄者就是抒情主人公的主體形象，詩所詠嘆的往往是一種傷高懷遠的情懷。屈原詩雲：“目極韆裏傷春心。”（《招魂》）陳子昂慨嘆：“前不見古人，後不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”（《登幽州颱歌》）李白吟誦道：“試登高而望遠，鹹痛骨而傷心。”（《愁陽春賦》）柳宗元詩曰：“城上高樓接大荒，海天愁思正茫茫。”（《登柳州城樓》）此類意象在中國古典詩歌中經常會讀到，幾乎成瞭古典詩人的意象原型。所謂“非曆覽無以寄抒軸之懷，非高遠無以開沉鬱之緒。……思必深而深必怨，望必遠而遠必傷”。在西方浪漫主義詩歌中，也有一些“浪漫意象”，它們是詩人行動和沉思之間矛盾的協調與統一，它反復齣現在很多的浪漫主義詩歌中。
　　……

《文學理論導引》：一場穿越時空的思想漫遊 《文學理論導引》並非一本關於文學理論本身的學術專著，而是一次精心策劃的、旨在激發讀者對文學世界更深層理解的思想漫遊。它摒棄瞭枯燥的理論術語堆砌，轉而以一種敘事性的、富有感染力的方式，引導讀者踏上一段探尋文學本質、形式與功能的旅程。本書的獨特之處在於，它並非直接講解“是什麼”，而是通過一係列引人入勝的場景、人物對話以及對具體文學作品的細緻剖析，讓讀者在潛移默化中領悟文學理論的精髓。 第一章：在古希臘的廣場上聆聽柏拉圖的低語 我們的旅程始於古希臘，那個西方文明的搖籃。想象一下，你正置身於雅典的市集廣場，空氣中彌漫著橄欖油和新鮮麵包的香氣。身旁，一群哲人正在熱烈地討論著“何為美”以及“何為真實”。你將聽到蘇格拉底式的提問，引導你審視那些看似理所當然的藝術觀念。然後，我們將進入柏拉圖的洞穴，在那裏，他關於摹仿與理念的學說將一一展開。我們會討論：為何柏拉圖對詩歌持警惕態度？他所說的“摹仿”究竟意味著什麼？真正的“真實”又在哪裏？你將有機會思考，藝術傢作為“摹仿的摹仿者”，其創造的意義何在？我們還將簡要觸及亞裏士多德對詩學的早期貢獻，他如何看待悲劇的淨化作用，以及情節、人物、語言等要素在構建文學作品中的重要性。這一章並非直接呈現亞裏士多德的《詩學》文本，而是通過模擬對話與情境，讓你體會到早期西方思想傢對文學的根本性追問。 第二章：中世紀的修道院與騎士的吟遊詩 告彆古希臘的理性思辨，我們來到莊嚴而肅穆的中世紀。想象你在高聳的哥特式教堂內，聆聽著拉丁語的聖歌，感受著宗教對藝術的絕對影響力。在這裏，文學的使命被賦予瞭神聖的意義，它被視為傳遞教義、啓迪信徒的工具。我們將探討中世紀文學的特點，如寓言、聖徒傳等，以及它們如何反映當時人們的世界觀與信仰體係。但中世紀並非隻有宗教的嚴謹，還有騎士的浪漫與冒險。你或許會跟隨一位吟遊詩人，在他的歌聲中感受到愛情的忠貞、勇氣的可貴，以及對英雄傳奇的嚮往。我們將分析這些故事的結構，它們如何塑造瞭英雄的形象，以及其中蘊含的道德觀念。這一章不會枯燥地羅列中世紀文學的體裁，而是通過描繪當時的社會風貌，讓你理解文學在不同文化語境下的功能變化。 第三章：文藝復興的畫室與莎士比亞的舞颱 文藝復興的曙光照亮瞭歐洲，人文主義思潮重新點燃瞭對人本身的關注。我們將走進一間文藝復興時期的畫室，感受藝術傢們對古典藝術的復興，以及他們對現實世界描繪的熱情。你可以看到達·芬奇的素描，米開朗琪羅的雕塑，它們如何展現瞭對人體美的極緻追求，以及對自然細節的精妙捕捉。然後，我們將聚焦於莎士比亞的環球劇場。不是直接解讀某一部劇作，而是通過觀眾的視角，感受《哈姆雷特》的深邃，《羅密歐與硃麗葉》的悲愴，以及《仲夏夜之夢》的奇幻。我們將討論：莎士比亞如何通過人物的語言和行動來揭示復雜的內心世界？他的作品為何能跨越時代，至今仍引起共鳴？這一章將側重於體驗，讓你在身臨其境中感知文藝復興時期文學所展現齣的對人性的深度探索和對藝術形式的創新。 第四章：啓濛運動的書房與理性主義的辯論 啓濛運動的理性之光席捲而來，知識在書房中被傳播，思想在沙龍裏碰撞。想象你置身於18世紀的歐洲，伏爾泰、盧梭、狄德羅的思想如同燎原之火，點燃瞭人們對自由、平等、民主的渴望。我們將不再沉浸於感性的藝術體驗，而是進入理性思考的空間。我們會討論：為何啓濛思想傢們強調理性、科學和進步？這些觀念如何影響瞭文學的創作和傳播？你將接觸到關於“自然狀態”的哲學討論，以及它們如何體現在文學作品中的社會批判。我們將分析小說《魯濱遜漂流記》等作品，不僅看其情節，更要探究其背後所隱含的關於個體生存、社會構建和文明進程的思考。本章將讓你理解，文學是如何成為思想傳播的載體，以及理性主義對文學敘事和主題的影響。 第五章：浪漫主義的曠野與歌德的詩篇 當啓濛運動的理性鋒芒稍顯冷峻，一股對情感、個體、自然的呼喚便在浪漫主義的浪潮中湧起。想象你漫步在阿爾卑斯山的壯麗景色中，或是靜聽海邊洶湧的波濤聲。我們將深入探尋浪漫主義的靈魂，它如何推崇想象力、創造力和情感錶達。你將有機會“閱讀”歌德的《少年維特之煩惱》，不是直接分析其文學技巧，而是去感受維特內心的痛苦、迷戀與絕望，體會那種對個體情感的極緻宣泄。我們還將探討浪漫主義詩歌的特點，那些對自然的熱愛，對曆史的懷舊，以及對超驗世界的嚮往。這一章將帶領你感受文學的抒情力量，理解浪漫主義如何將文學的重心重新拉迴到個體的情感體驗和主觀世界。 第六章：現實主義的街頭與狄更斯的觀察 告彆瞭浪漫主義的雲端，我們踏上瞭堅實的現實主義大地。想象你漫步在19世紀倫敦或巴黎的街頭，車水馬龍，人聲鼎沸，貧富差距的景象觸目驚心。我們將走進現實主義文學的世界，它如何以如實描繪的態度，關注社會現實，揭示階級矛盾，反映普通人的生活。你將“遇到”狄更斯筆下的孤兒，感受他們的艱辛與不易；你將“看到”巴爾紮剋筆下的巴黎眾生相，體會他們為瞭生存和欲望所展開的復雜鬥爭。我們將討論：現實主義作傢如何運用細節來塑造人物和環境？他們如何通過文學來批判社會，喚起人們的反思？這一章將讓你認識到文學作為一麵“鏡子”，能夠映照齣社會的真實麵貌，並探討其介入現實的價值。 第七章：現代主義的迷宮與卡夫卡的夢魘 進入20世紀，世界發生瞭翻天覆地的變化，文學也隨之進入瞭現代主義的“迷宮”。第一次世界大戰的創傷，工業化的加速，以及心理學的發展，都深刻地影響瞭文學的錶達方式。我們將探索現代主義文學的特點：碎片化的敘事，意識流的技法，對人物內心深處的挖掘，以及對傳統價值的質疑。你將有機會“進入”卡夫卡的《變形記》，體驗格裏高爾變成甲蟲後的荒誕處境，思考個體在現代社會中的異化與疏離。我們將討論：為何現代主義文學常常顯得晦澀難懂？它們如何反映瞭現代人的精神睏境？這一章將引導你理解，文學如何在新的時代背景下，對人類存在進行更加深刻、也更加令人不安的探索。 第八章：後現代的解構與多元的視點 當我們站在21世紀的門檻，後現代主義思潮的浪潮席捲而來。它質疑宏大敘事，解構二元對立，擁抱多元文化和身份認同。我們將探討後現代文學的特徵：文本之間的互文性，對真實與虛構邊界的模糊，以及對權威的顛覆。你將有機會“閱讀”那些充滿戲仿、拼貼和遊戲精神的作品，感受它們如何挑戰傳統的文學觀念。我們將討論：後現代主義是否意味著文學的終結？還是它為文學帶來瞭新的可能性？這一章將引導你認識到，文學的邊界正在不斷被拓展，意義的生成也變得更加復雜和多元。 結語：永無止境的文學探索 《文學理論導引》並非提供一套完整的文學理論體係，而是通過一次次的“經曆”，激發你對文學的思考。它告訴你，文學不僅僅是文字的組閤，它是人類情感的寄托，是思想的載體，是曆史的記錄，也是對現實的批判與想象。它鼓勵你帶著自己的好奇心，去發現、去理解、去感受文學的無限魅力。每一次閱讀，都是一次新的齣發；每一次思考，都是一次深刻的成長。本書希望成為你手中那張通往文學無限世界的地圖，引領你開啓屬於自己的、永無止境的文學探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書在方法論上給我留下瞭深刻的印象。作者似乎非常擅長將復雜的概念拆解，然後用一種極其有條理的方式呈現齣來。我之前接觸過一些理論書籍，常常覺得內容過於晦澀，抓不住重點，而這本書的結構設計堪稱典範。每一章都圍繞一個核心問題展開，層層遞進，並且提供瞭大量的案例分析，這些案例的選擇非常具有代錶性，涵蓋瞭不同時期、不同風格的作品，這使得理論的學習變得更加直觀和生動。我特彆欣賞作者在處理不同學派觀點時的態度，他並沒有強行將某種理論奉為圭臬，而是清晰地闡述瞭各種理論的優缺點，以及它們在解讀文學時的適用範圍。這種開放性的態度讓我能夠更客觀地看待文學理論本身，理解它們是工具，而不是終點。在閱讀過程中，我時不時會停下來，迴顧之前的內容，然後發現前後知識的呼應和聯係，這種“打通”的感覺非常棒。這本書讓我明白瞭，文學理論並非是枯燥乏味的學術遊戲，而是能夠幫助我們更深入地理解文學、更有效地進行文學批評的有力武器。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書最深的感觸是，它打破瞭我對文學創作的固有認知。我一直以為寫作就是憑著靈感和天賦，但這本書讓我看到瞭文學作品背後隱藏的深刻的結構和技巧。作者在分析一些經典作品時，會詳細地剖析其敘事結構、人物塑造、主題錶達等多個維度，讓我驚嘆於作傢們的匠心獨運。我記得其中有一段關於“文本的互文性”的講解，作者通過對比幾部作品，清晰地展示瞭文學作品之間是如何相互影響、相互藉鑒的。這讓我意識到，每一部偉大的作品都不是憑空産生的，而是站在巨人的肩膀上，並且也在為後來的創作提供養分。這本書讓我開始重新審視自己閱讀過的那些作品，開始思考它們是如何構建起來的，作者是如何運用各種技巧來達到預期的效果的。這種“解構”式的閱讀，讓我對文學作品有瞭更深層次的理解和欣賞。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值在於它提供瞭一種全新的視角來審視我所熟悉的文學作品。我一直以來都是一個喜歡閱讀的人，但總是停留在故事本身。讀瞭這本書後，我纔明白，故事隻是文學作品的載體，真正讓一部作品擁有生命力的是其背後所蘊含的意義和思考。作者在探討文學的社會功能時，給齣瞭很多發人深省的觀點，讓我開始思考文學如何反映時代，如何影響社會。尤其是在分析一些現實主義作品時，我能更清楚地看到作傢如何通過筆下的文字，去揭示社會問題，去錶達人性的復雜。這本書不僅僅是關於文學的理論，更是關於如何理解人、理解社會、理解我們所處的世界。它讓我對文學的認識從“藝術欣賞”上升到瞭“文化解讀”的層麵，這對我來說是一次重大的認知升級。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的閱讀體驗是，它像一位經驗豐富的嚮導，帶著我穿越瞭文學的廣闊原野。我以前讀小說、讀散文，更多的是憑著直覺和個人喜好，而這本書則為我提供瞭一張詳細的地圖和指南針。作者在講解一些文學批評流派時，用瞭非常貼切的比喻，讓我一下子就理解瞭它們的核心思想，比如在解釋結構主義時，他將文學作品比作一個由各種元素組成的復雜係統，而批評傢就是要分析這個係統內部的運作規則。這種形象的講解方式，讓我不再畏懼那些看起來很高深的術語。而且，我發現這本書的語言風格非常優雅，不像有些學術著作那樣生硬，讀起來有一種行雲流水的感覺。即便是一些比較專業的概念，作者也能用通俗易懂的語言來解釋，並且時不時穿插一些有趣的軼事或個人見解，讓閱讀過程充滿瞭趣味性。我感覺自己不僅僅是在學習理論，更像是在和一位博學的朋友進行一場深入的文學對話。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的讓我耳目一新！我一直對文學有著濃厚的興趣，但總感覺自己停留在“喜歡”的層麵，缺乏更深入的理解和分析能力。讀瞭這本書，就像是打開瞭一扇新世界的大門。作者的講解非常清晰，從最基礎的概念入手，一點點地引導讀者去認識文學的本質和它與我們生活之間的聯係。我尤其喜歡其中關於“意象”和“象徵”的章節，作者用瞭很多生動的例子，讓我瞬間就理解瞭那些抽象的理論。以前讀詩歌，總覺得有些地方很美，但說不上來為什麼，現在我能用書裏的理論去解釋那種美感，並且還能發現更多隱藏在字裏行間的深意。更棒的是，這本書並沒有止步於理論的堆砌，而是鼓勵讀者進行實踐，比如嘗試寫一些自己的文學作品，並用所學的理論去分析。我嘗試寫瞭一篇短篇故事，用書裏提到的“視角”理論來調整敘事方式，效果真的齣乎意料的好！感覺自己不再隻是一個被動的接受者，而是可以主動地去創作和解讀文學瞭。這本書的價值，在於它不僅傳授知識，更重要的是激發瞭我的創造力和批判性思維。

評分☆☆☆☆☆

很好很好很好

評分☆☆☆☆☆

書皮和書是完全分離的，開膠瞭？內容還可以

評分☆☆☆☆☆

周憲編的課本比童慶炳主編的要好

評分☆☆☆☆☆

挺好的一本書

評分☆☆☆☆☆

包裝簡陋！其他還行！其他都不錯！

評分☆☆☆☆☆

很好，印刷不錯，質量過硬。

評分☆☆☆☆☆

很不錯的東東，京東的物流很給力，送貨相當快，隔天就到瞭。

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

印刷清晰，紙質也挺好。