华夏万卷·把书法老师请回家：吴玉生行楷（全新升级） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴玉生 书写

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出版社： 上海交通大学出版社

ISBN：9787313111197

版次：1

商品编码：11499325

品牌：华夏万卷

包装：平装

丛书名： 华夏万卷

开本：16开

出版时间：2014-06-01

用纸：胶版纸

页数：46

字数：72000

正文语种：中文

内容简介

　　“华夏万卷”始终秉承“请好的书法家，做好的字帖”的品牌发展理念；签约国内书法家，专注书法教育，致力名家范字的研究与推广，精耕硬笔、毛笔两大领域，为广大书法爱好者及中小学生打造完美的练字范本。
　　“华夏万卷”字帖销量已连续多年稳居中国硬笔书法类图书一名，“华夏万卷”也成国书业名副其实的字帖一品牌。

作者简介

　　吴玉生，著名书法家、书法教育家，擅长楷书和行楷。全国九年制义务教育《写字》课本规范字书写人，国家语委“汉字行楷手写字形”科研课题顾问及字形样本唯一书写人，《语文》报手写版编委。全国首届“文明杯”书法大赛唯一特等奖获得者。
　　吴玉生先生的行楷字流畅优美，俊雅拔俗，极具观赏性且又易学易练，集艺术性与规范性为一体，代表了当今书坛硬笔行楷字的最高水平，被国家语委大力推广。更难能可贵者，他始终以书法教育为己任，不但出版有数百种书法教材和字帖，还常年在中央电视台举办硬笔书法讲座，惠及广大书法爱好者。2008年10月获得中国教育学会书法专业委员会授予的“全国书法教育突出贡献奖”。

内页插图

前言/序言

《汉字之美：传统书法艺术的精髓与当代实践》 内容提要 本书旨在深入探索中国书法的历史源流、审美特征、技法要领及其在当代社会中的传承与创新。全书结构严谨，内容翔实，不仅涵盖了从甲骨文到现代书体演变的关键节点，更对历代书法大家的风格流派进行了细致剖析，力求为读者提供一个系统而全面的书法艺术认知框架。本书尤其注重理论与实践的结合，通过对具体碑帖的精选与解读，引导读者体悟书法中的“道”与“法”，提升审美鉴赏能力，并为书法学习者提供切实可行的练习路径。 第一章：汉字溯源：书法艺术的滥觞 本章追溯汉字起源的历史脉络，探讨书写载体（甲骨、金文、竹简、丝帛）的演变如何影响了早期书体的形态。重点分析了殷商甲骨文的神秘与古朴，周代金文（大篆）的庄重典雅，以及春秋战国时期诸侯国文字的多元纷呈。通过对这些早期书体的结构、笔画特征的描摹，阐明了书法作为一种独立艺术形式的萌芽阶段所体现出的原始生命力与哲学意蕴。 第二章：秦汉风骨：隶变与楷书的奠基 秦朝统一文字是书法史上的一次里程碑事件。本章详述小篆的规范化过程及其艺术价值，并着重解析了隶书的“隶变”——这一对后世书法发展产生决定性影响的转折点。隶书的蚕头燕尾、一波三折，标志着线条的“写意性”开始超越纯粹的符号记录性。随后，本章过渡到汉魏时期的草书与章草，展示了书写速度提升带来的笔势变化，为后世狂放不羁的书风埋下了伏笔。 第三章：魏晋风流：楷书的成熟与帖学的兴起 魏晋时期，是中国书法艺术的第一个高峰期。本章聚焦于楷书的最终定型，深入剖析了钟繇、王羲之、王献之等大家如何确立了后世楷书的标准范式。重点讲解了“二王”在笔法、结构、章法上的创新与融合，特别是王羲之《兰亭序》所达到的“尽善尽美”的境界。同时，本章也阐述了纸张普及后，书法艺术从碑刻转向“帖学”的趋势，以及这一转变对审美趣味的影响。 第四章：盛唐气象：法度的极致与个性的张扬 唐代书法承接魏晋余绪，达到了气势磅礴的顶峰。本章分为碑学与帖学两大部分进行讨论。在帖学方面，详细分析了欧阳询的险峻瘦劲、虞世南的温润平和、褚遂良的疏朗秀逸，以及颜真卿、柳公权的博大雄浑。颜体的“忠义之书”不仅是技法的创新，更是时代精神的体现。在碑学方面，探讨了唐代楷书碑刻的特点，如《九成宫醴泉铭》所代表的法度森严之美，以及对后世碑学复兴的深远影响。 第五章：宋元文人：意趣的追求与书体的衍生 宋代书法转向了对“意”与“趣”的极致追求，标志着文人书风的确立。本章重点剖析“宋四家”——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄的独特风格。苏轼的丰腴醇厚、黄庭坚的欹侧修长（“长枪大戟”）、米芾的潇洒跌宕（“刷字”），皆体现了书写者内心情感的直接流露。此外，本章还探讨了元代赵孟頫对晋唐古韵的回溯与继承，以及其对后世台阁体的间接影响。 第六章：明清转型：帖学的集大成与碑学的勃兴 明代书法呈现出多元并存的局面。本章分析了明初台阁体的程式化倾向，以及吴门书派（如文徵明、祝允明）在继承晋唐传统基础上的创新。重点讲解了明末“尚态”思潮，如董其昌提倡的“平淡天真”的审美观，以及张瑞图、黄道周等人的奇险姿态。清代书法则以碑学复兴为核心，分析了包世臣、邓石如等人在金石考据学影响下，如何将篆隶笔法融入楷行草书，开创了与帖学截然不同的审美领域。 第七章：篆隶基础与楷书技法详解 本章是实践指导的核心部分。详细讲解了篆书（以小篆为主）的圆匀内敛、隶书的蚕头处理、波磔的运用，强调篆隶对楷书笔法根基的重要性。在楷书技法部分，系统梳理了点、横、竖、撇、捺、钩等基本笔画的提按顿挫、藏锋露锋的运用技巧。结构方面，讲解了中宫收紧、四边开张的布局原则，以及偏旁部首的呼应与平衡。 第八章：行草之妙：抒情写意的艺术 行书与草书是展现书家个性的重要载体。本章细致分析了行书的“行”——即笔画之间的连带与气韵的贯通。重点剖析了晋人行书的自然流便和唐人行书的法度森严，并对草书的章草、今草、狂草进行了明确区分。草书的学习，不再仅仅是笔画的连带，更是对线条力量感、速度感和空间布局的深刻理解。本章配有大量图例，指导读者如何做到“意在笔先”。 第九章：章法与翰墨：整体布局与物质载体 书法艺术不仅关乎单字的书写，更在于整体篇章的构建，即“章法”。本章探讨了作品的布局策略，包括字距、行距的疏密变化，以及墨色的浓淡干湿（“墨分五色”）对作品意境的烘托作用。详细解析了不同书写工具（毛笔的性能、墨汁的质地、纸张的洇化特性）对最终效果的影响，帮助学习者理解“翰墨”在书法艺术中的物质载体作用。 第十章：当代视野：书法教育与文化传承 在现代社会，书法艺术面临新的挑战与机遇。本章反思了传统书法教育的弊端，倡导在学习经典的同时，鼓励学习者建立独立思考的审美体系。探讨了书法在平面设计、艺术展览、文化交流中的当代应用，强调书法作为中华民族核心文化符号的不可替代性，呼吁以更开放、更深入的态度对待这一传统瑰宝。 附录：历代重要碑帖选读与鉴赏指南 附录精选了历代最具代表性的碑帖（如《九成宫》、《多宝塔》、《祭侄文稿》、《蜀素帖》等）的局部放大图，并配有简要的鉴赏要点分析，作为读者深入实践的参照资料。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我对这类“升级版”的书籍抱持着一种审慎的乐观态度。很多时候，“全新升级”可能意味着只是换了个封面或者调整了部分例字，核心内容变化不大。但是，如果这次升级真的能针对以往学习者反馈的痛点进行优化，比如增加了更多视频链接的二维码辅助讲解，或者提供了更清晰的临摹对比图，那绝对是加分项。我过去尝试过几套教材，常常是遇到一个难点卡住了，书上却给不出一个明确的“当你遇到这种情况时该怎么办”的解决方案。我希望这本书能更像一个经验丰富的老前辈，不仅告诉你“应该怎么做”，还能在你做错的时候，精准指出问题所在。这种互动性和针对性，才是衡量一本学习书籍好坏的关键。期待它在节奏把控上能做到张弛有度，既能让人快速上手，又不失对长期学习的耐心引导。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计真的很吸引人，那种淡雅的米黄色调，配上行楷的标题，一下子就感觉到了文化底蕴。我本来对书法一直抱着“看看就好，学起来太难”的态度，但看到这个书名里带着“把书法老师请回家”的字样，心里还是有点小小的触动。我一直觉得，学习书法最难的就是找不到一个可以随时请教的老师，书本上的讲解再详细，也比不上真人手把手的指导。所以，这本书给我的第一印象就是它试图弥补这个“距离感”，让学习过程变得更亲近、更人性化。从排版上看，字体的选择和间距都非常讲究，看得出来编辑在细节上花了不少心思，这一点对于初学者来说至关重要，毕竟好的排版能让人更有学习的欲望，也能更好地进入状态。我还没仔细翻阅内容，但光是这份准备就让我对即将开始的练习充满期待，希望它真的能像名字里承诺的那样，成为我身边的“私人教师”。

评分☆☆☆☆☆

从收藏的角度来看，这本《华夏万卷》系列的书籍，通常在纸张的选择上都比较考究。我希望能拿到一本墨色印制清晰、纸张厚度适中的版本，这样在用毛笔练习时，墨水洇染的程度才比较符合预期，不至于因为纸张太薄而影响了练习时的手感和观察效果。毕竟，书法练习是需要真实触感的，廉价的纸张会极大地削弱练习的体验。如果这本书的纸张承载力足够好，我甚至愿意用它来做一些轻度的墨水尝试，而不是仅仅将其束之高阁。再者，我希望它的装帧设计能兼顾平摊性，这样在临摹时，我可以将范帖平铺在旁边而不用担心书本会自己合拢，这是很多平装学习用书的通病，希望这本书能在细节处体现出对学习者的尊重。

评分☆☆☆☆☆

作为一个业余爱好者，我最大的困扰就是难以保持练习的恒心，尤其是当自己的进步速度不如预期时，那种挫败感是很大的。所以，我购买这本书，很大程度上是看重它在“激励机制”上的设计。如果它能提供一些阶段性的目标设定，或者设计一些有趣的练习任务，而不是简单地堆砌碑帖，那无疑会大大增加我的学习动力。我希望这本书不仅仅是工具书，更像是一个学习伙伴，能够在我快要放弃的时候，推我一把，告诉我“再坚持一下，你的进步已经很明显了”。而且，行楷本身就带有行书的灵动和楷书的规矩，要把握好这个平衡点非常难。我很好奇作者是如何拆解这种介于稳重与飘逸之间的艺术状态，并将其转化为简单易懂的步骤传授给我的。

评分☆☆☆☆☆

我一直有个毛病，就是买了一堆学习资料后，往往是“只看不练”。这次买这本书，是冲着它能提供一种沉浸式的学习体验去的。现在市面上的书法教程很多，大多是硬邦邦的范例和枯燥的笔法讲解，看了几页就容易让人产生畏难情绪，感觉自己领悟不到位。我更喜欢那种带有故事性或者明确学习路径的指导，最好能让我明白每一个笔画背后的意图和情感。这本书的作者如果真能把“老师”的感觉带出来，我想我会更愿意拿起笔去模仿和体会。我个人对手写体的工整和韵味非常看重，希望这本书在基础扎实的同时，也能兼顾到艺术性的培养，而不是仅仅停留在“写对”的层面。毕竟书法是写心，如果能通过练习，让自己的心境也沉静下来，那就更值了。我非常期待它在如何处理字与字之间的气韵连贯上，能有什么独特的见解。

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商品很给力，很好，很好，很不错！！！！！

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好

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华夏万卷的吴玉生行楷比较不错。

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东西可靠，服务挺好！，下次还来

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不错！！！！！！！！！！！！！！

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