鳳凰文庫藝術理論研究係列：蒂耶波洛的圖畫智力 [Tiepolo and the Pictorial Intelligence] 下載 mobi epub pdf 電子書 2024

編輯推薦

據稱，藝術傢具備一種為他們所獨有的“圖畫智力”，而威尼斯畫傢蒂耶波洛的畫作可據說就是對這類“圖畫智力”的一個較好展現。阿爾珀斯和巴剋森德爾在本書中重構瞭蒂耶波洛在再現世界和人類活動時所運用的各種模式，並藉此復原瞭蒂耶波洛的“圖畫智力”。本書依循蒂耶波洛的創作程序，先後探討畫傢的素描作品、小幅油畫稿以及大型壁畫。其中，對維爾茨堡階梯廳天頂《四大陸》壁畫的分析，是本書的高潮部分。

本書的具體論題包括：蒂耶波洛如何在繪畫中抵製敘事性事件，他如何積極地利用繪畫過程中的不確定性和重復性，他又是如何去“演繹”過去、如何去“演繹”自己，他的素描如何在他整個繪畫過程中發揮自己的建構作用，他如何利用設計與成品之間在比例上的差異，自然光與圖畫的內部光在他的作品中如何展開對話，觀者自身的移動如何影響瞭他的創作，二維與三維之間的那種緊張關係怎樣成為瞭他的一種錶現手段，洛可可藝術形式結構背後隱藏瞭怎樣的深層邏輯，以及蒂耶波洛那些並無明顯道德說教的畫作最終如何獲得瞭一種莫名的道德力量，等等。

本冊中文版共約27萬字，收錄瞭原版圖書的172幅插圖，其中三分之二為彩色，多為蒂耶波洛的壁畫清晰照片，便於讀者欣賞對照。

內容簡介

《鳳凰文庫藝術理論研究係列：蒂耶波洛的圖畫智力》依循蒂耶波洛的創作程序，先後探討畫傢的素描作品、小幅油畫稿以及大型壁畫。其中，對維爾茨堡階梯廳天頂《四大陸》壁畫的分析，是本書的高潮部分。具體論題包括：蒂耶波洛如何在繪畫中抵製敘事性事件，他如何積極地利用繪畫過程中的不確定性和重復性，他又是如何去“演繹”過去、如何去“演繹”自己，他的素描如何在他整個繪畫過程中發揮自己的建構作用，他如何利用設計與成品之間在比例上的差異，自然光與圖畫的內部光在他的作品中如何展開對話，觀者自身的移動如何影響瞭他的創作，二維與三維之間的那種緊張關係怎樣成為瞭他的一種錶現手段，洛可可藝術形式結構背後隱藏瞭怎樣的深層邏輯，以及蒂耶波洛那些並無明顯道德說教的畫作最終如何獲得瞭一種莫名的道德力量，等等。

作者簡介

　　斯維特蘭娜·阿爾珀斯（Svetlana Alpers，1936- ），“新藝術史”的積極倡導者之一，長期任教於加州大學伯剋利分校藝術史係。主要著作包括《帕拉達要塞的裝飾》（1971）、《描寫的藝術：17世紀荷蘭的藝術》（1983）、《倫勃朗的企業：畫室與市場》（1988）、《魯賓斯的形成》（1995）、《藝術的煩惱：維拉凱斯及其他》（2005）等。
　　
　　邁剋爾·巴剋森德爾（Michael Baxandall，1933-2008），20世紀後半葉重要的藝術史傢之一。曾任教於瓦爾堡研究所、倫敦大學和加州大學伯剋利分校。主要學術著作包括《喬托與人文學者》（1971）、《15世紀意大利的繪畫與體驗》（1972）、《文藝復興時期德國的椴木雕刻傢》（1980）、《意圖的模式》（1985）、《陰影與啓濛》（1995）、《圖畫的文字》（2003）等。自傳《記憶片段》與小說《走近卡斯帕爾》齣版於2010年。

內頁插圖

精彩書評

　　★斯維特蘭娜·阿爾珀斯和邁剋爾·巴剋森德爾，這兩位當代具啓發性的藝術史作傢齣版瞭一部關於蒂耶波洛的書，這實在是一件齣人意料的事情……兩人此前都不屬於研究18世紀威尼斯藝術的專傢圈子，不過也正因如此，他們的書反而成為瞭一個關於蒂耶波洛獨有繪畫天纔的具原創性的研究；此書提齣的令人耳目一新、富含啓發性的方法，不僅適用於蒂耶波洛的作品，也同樣適用於其他具象藝術傢，這其中就包括瞭那些我們所處的“後現代”的藝術傢們。”
　　——休·奧納爾（《藝術的世界史》作者）：《紐約書評》
　　
　　★“阿爾珀斯和巴剋森德爾教授的初衷是去重新發現一個具體的畫傢，但事實情況是，他們不僅從正統藝術史之中重拾瞭這位畫傢，同時也為這部藝術史拯救瞭這位畫傢……他們的文字盡情享受著他們的種種發現，扣人心弦……從錶麵上看，第二章隻是對畫傢創作準備階段的一個直白討論，但它卻是我至今所讀到過的、對素描與發明現象所作的較好的分析之一……《蒂耶波洛與圖畫智力》是可以帶來極大共鳴的一次批判性演繹。通過具體實例，它嚮我們展示瞭一種批判性思維，而這種思維正應該是藝術史事業所本有的東西。”
　　——戴維·羅森德（哥倫比亞大學藝術史教授）：《時代文學增刊》

前言/序言

後製品》是國際知名藝術評論傢、策展人尼古拉?布裏奧繼《關係美學》之後的又一力作。從20世紀90年代初以來，越來越多的藝術傢通過翻譯、再現、重新展齣和利用彆人的作品或一些文化産品來製作自己的作品，布裏奧審視瞭這種藝術潮流和觀念。《後製品》迴應瞭在信息化時代，全球文化迅速發展的混亂現象，原創的觀念在這種新文化風景中變得模糊起來。《後製品》從物品的使用、形態的使用、世界的使用和適應全球文化四個部分，探討後製品的起因、類型、製作過程和意義。後製品》是國際知名藝術評論傢、策展人尼古拉?布裏奧繼《關係美學》之後的又一力作。從20世紀90年代初以來，越來越多的藝術傢通過翻譯、再現、重新展齣和利用彆人的作品或一些文化産品來製作自己的作品，布裏奧審視瞭這種藝術潮流和觀念。《後製品》迴應瞭在信息化時代，全球文化迅速發展的混亂現象，原創的觀念在這種新文化風景中變得模糊起來。《後製品》從物品的使用、形態的使用、世界的使用和適應全球文化四個部分，探討後製品的起因、類型、製作過程和意義。後製品》是國際知名藝術評論傢、策展人尼古拉?布裏奧繼《關係美學》之後的又一力作。從20世紀90年代初以來，越來越多的藝術傢通過翻譯、再現、重新展齣和利用彆人的作品或一些文化産品來製作自己的作品，布裏奧審視瞭這種藝術潮流和觀念。《後製品》迴應瞭在信息化時代，全球文化迅速發展的混亂現象，原創的觀念在這種新文化風景中變得模糊起來。《後製品》從物品的使用、形態的使用、世界的使用和適應全球文化四個部分，探討後製品的起因、類型、製作過程和意義。屏風是一件易朽之物，它在曆史上的意義"在場"並不存留於考古發現中。本書作者通過對屏風存在的場域、圖像、主體身份以及用法四個角度的分析，試圖呈現齣其在唐宋這一曆史轉型期的意義變遷。處於內外之間的屏風，透露齣曆史發展中場域和話語的應閤與衝突。初唐之前，屏風主要是王傢的用具。作為公天下的代錶，君主始終要承擔"無私"的身份。在儀式的場所，它是帝王光輝形象的映照；在帝王的內殿，它是君王日夜思省的明鏡。帝王不閤身份的"目光"往往會招緻曆史的苛責。從中唐至北宋，文人的視角滲透入屏風內外，他們以詩畫構建齣一個獨我的性靈空間。到南宋以後，由於繪畫價值的提升，屏風逐漸喪失瞭藝術品主要媒材的地位，轉而成為生活空間裏的一件裝飾。然而，文人並沒有因此放棄以屏風作為性靈承載的意圖，他們依然以典故的方式，使它身上的文人意義得以流傳。屏風是一件易朽之物，它在曆史上的意義"在場"並不存留於考古發現中。本書作者通過對屏風存在的場域、圖像、主體身份以及用法四個角度的分析，試圖呈現齣其在唐宋這一曆史轉型期的意義變遷。處於內外之間的屏風，透露齣曆史發展中場域和話語的應閤與衝突。初唐之前，屏風主要是王傢的用具。作為公天下的代錶，君主始終要承擔"無私"的身份。在儀式的場所，它是帝王光輝形象的映照；在帝王的內殿，它是君王日夜思省的明鏡。帝王不閤身份的"目光"往往會招緻曆史的苛責。從中唐至北宋，文人的視角滲透入屏風內外，他們以詩畫構建齣一個獨我的性靈空間。到南宋以後，由於繪畫價值的提升，屏風逐漸喪失瞭藝術品主要媒材的地位，轉而成為生活空間裏的一件裝飾。然而，文人並沒有因此放棄以屏風作為性靈承載的意圖，他們依然以典故的方式，使它身上的文人意義得以流傳。還不錯。

文學的發展是受文學內部和外部各種因素影響的復雜過程。一般說，文學隨著社會生活的發展而發展。文學的社會作用主要有三個方麵: 一是認識作用，二是教育作用，三是美感作用。三種作用同時發生，構成瞭文學的社會功能。

跟風買的，還沒看，不過粗略瀏覽，此係列選題不錯，翻譯不理想

邢炳疏：“若文章博學，則有子遊、子夏二人也。”亦指教貴族子弟的學科。《宋書·雷次宗傳》：“上留心藝術，使丹陽尹何尚之立玄學，太子率更令何承天立史學，司徒參軍謝元立文學。”

近體詩的一種體式，分五絕和七絕，四句一首，一般認為是"截律詩之半"而成。

（二）孔門四科之一， 《論語·先進》：“文學，子遊、子夏。”

真實性等。

近體詩的一種體式，分五絕和七絕，四句一首，一般認為是"截律詩之半"而成。

中國古代將閤樂的詩歌稱為歌，將不閤樂的詩歌稱為詩。無論閤樂與否，都具有很強的音樂美。