素描风暴：素描基础·头像 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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陶波著

图书标签:

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出版社：重庆出版集团，重庆出版社

ISBN：9787229085049

版次：1

商品编码：11526352

包装：平装

丛书名：素描风暴

开本：8开

出版时间：2014-08-01

用纸：胶版纸

页数：40

具体描述

编辑推荐

　　素描风暴系列是重庆出版社“敲门砖”编辑部精心策划出版的一套针对美术高考的技法辅导书，本套书于2012年推出以来，本着专心、专业、专注的理念精心打造，完全贴合美术高考考生的考前训练，具有专业划分细、针对性强、阶段性明确的特点，面世以来一直受到各界好评。

内容简介

　　《素描风暴——素描基础·头像》本书是一本关于基础素描头像的技法辅导书，适合刚接触美术造型的基础类学习者和即将参加美术高考的考生读者基础阶段使用。本书收录的作品主要是真人头像五官、真人头像两部分，对各个部分的重难点展开循序渐进的讲解，同时各个板块间的知识点衔接有一定的分析介绍。本书章节结构明确，板块构成合理，步骤图文字解析深入浅出，能够满足读者自学使用的要求。

作者简介

　　陶波，1991年参加工作，作品曾多次获得全国、省市的多种奖项。至今以来，已出版的个人专集图书达十余册。任教美术专业期间，为社会培养了大批美术专业人才。

内页插图

前言/序言

笔尖下的灵魂：重塑你的视觉语言这本《素描风暴：素描基础·头像》并非一本枯燥的技法指南，而是一场关于观察、理解与表达的视觉探索。它将带领你踏入素描的浩瀚星空，从最基础的笔触出发，逐步深入到人类面庞那令人着迷的复杂与多变。本书的核心在于“风暴”二字，它寓意着一场颠覆式的学习体验，一场在纸上激起的思维浪潮，最终将你的素描能力推向全新的高度。我们不谈空洞的理论，只注重实在的练习与深刻的洞察。本书将通过一系列精心设计的章节，为你构建一个坚实的素描根基，并聚焦于人像这一极具挑战性却又充满魅力的主题。从一块空白的画纸开始，到塑造出栩栩如生的人物形象，我们将一步步拆解过程，揭示其中的奥秘。第一卷：素描的启蒙——唤醒你的视觉敏感在正式进入人物肖像之前，我们需要先与线条、明暗、形体进行一次彻底的对话。这一卷将为你打下坚实的基础，让你学会“看”，而不仅仅是“瞧”。线条的语言：线条是素描的骨骼，是构建一切形态的起点。我们将探讨不同类型线条的含义与运用：直线、曲线、折线、虚线……它们如何表达力量、柔弱、速度、静态？你将学习如何用最简单的线条勾勒出物体的轮廓，如何运用线条的粗细、疏密、方向来表现体积与空间。通过大量的练习，你的手将学会听从你的眼睛，眼睛则将学会捕捉世界的本质。明暗的魔法：光影是素描的灵魂，它赋予物体生命与深度。我们将深入理解光源的性质，以及它如何在物体表面形成高光、亮部、中部、暗部、投影等丰富的光影层次。你将学习如何运用排线、擦拭、揉搓等技法，细腻地表现光影的变化，塑造出立体的体积感。从简单的几何形体到复杂的纹理，你将亲眼见证明暗如何将平面的纸张变成三维的空间。形体的解析：世界由形体构成，而形体又可以被分解为最基本的几何元素。我们将从立方体、球体、圆柱体、圆锥体开始，学习如何准确地捕捉它们的形态，如何理解它们的透视关系。在此基础上，我们将逐步过渡到更复杂的形体组合，为日后理解人脸的结构打下基础。你会发现，无论多么复杂的事物，都可以分解为简单的形体来理解和描绘。空间与构图：素描并非孤立地描绘对象，而是将其置于一个特定的空间环境中。我们将探讨如何利用线条和明暗来营造空间感，如何通过物体的大小、位置、重叠来表现远近关系。同时，我们也会涉猎基础的构图原则，学习如何安排画面元素，使之更具视觉冲击力和叙事性。第二卷：面孔的密码——解锁头像的奥秘掌握了基础的素描语言，我们便可以开始探索人脸这一最引人入胜的课题。人脸不仅是五官的集合，更是情感、个性和故事的载体。头部的基本结构：在开始描绘细节之前，我们需要先理解头部的整体构造。我们将从颅骨的结构入手，理解其比例与形状，以及肌肉如何附着在骨骼之上。我们将学习如何用简单的椭圆形或方形来概括头部的基本形状，并理解头部与颈部的连接关系。这如同建筑师在设计房屋前需要了解地基一样重要。三庭五眼与黄金分割：比例是人像写实的基石。我们将详细讲解“三庭五眼”这一经典的东方人像比例法则，以及“黄金分割”在面部布局中的应用。通过准确地划分出额头、鼻下、下巴的比例，以及眼睛、鼻子、嘴巴之间的距离，你将能够画出和谐、自然的五官布局。这些原则并非僵化的规则，而是理解人脸美学的基础。五官的独立解析与组合：眼睛：眼睛是心灵的窗户，也是素描中最富表现力的部分。我们将深入研究眼睛的结构，包括眼球的形状、眼睑的层次、睫毛的走向、眼角的弧度。你将学习如何通过眼球的明暗变化来表现眼神的光泽与深度，如何捕捉不同情绪下的眼神差异。从好奇、悲伤到喜悦、愤怒，你将学会用线条和阴影来“说话”。鼻子：鼻子的形态千差万别，从高挺到塌陷，从宽阔到尖锐。我们将分析鼻子的鼻梁、鼻翼、鼻尖的结构，理解不同鼻型的特点。你将学习如何运用微妙的明暗变化来塑造鼻子的立体感，如何处理鼻子的阴影，使其看起来自然而不生硬。嘴巴：嘴巴是表达情感的重要器官，它的形状和线条能传递丰富的含义。我们将研究嘴唇的厚薄、唇线的走向、嘴角的高低。你将学习如何通过唇部的明暗层次来表现嘴唇的体积感，如何描绘微笑、抿嘴、惊讶等不同表情下的嘴部形态。耳朵：耳朵虽然不如眼睛鼻子嘴巴醒目，但却是构成完整人像的重要组成部分。我们将学习耳朵的整体形状，以及其内部复杂的褶皱和轮廓。理解耳朵的结构，能让你在侧面或背面描绘人像时更加得心应手。头发的描绘：头发是人像中极具表现力的元素，它的质感、走向、光泽都充满变化。我们将探讨不同发质（直发、卷发、粗硬发、细软发）的特点，以及如何通过观察头发的生长方向、受光面和背光面来描绘其体积感和蓬松感。你将学习如何运用流畅的线条和细腻的明暗来表现头发的动感与光泽。不同角度与光线下的人像：掌握了基础的五官结构，我们将进一步挑战不同角度的人像描绘，如正面、四分之三侧面、侧面、仰视、俯视等。同时，我们也会研究不同光源（顶光、侧光、逆光、散射光）对人脸明暗关系的影响，学习如何在各种光线下准确地捕捉人脸的特征。表情与情绪的捕捉：人脸之所以迷人，在于其能够承载丰富的情感。我们将深入探讨面部肌肉的运动如何影响五官的形态，从而产生各种表情。你将学会观察和理解微妙的面部变化，并将这些变化转化为线条和阴影，让你的画作富有生命力，能够传达人物内心的情感。肖像的灵魂——神态的刻画：最终，素描头像的精髓在于捕捉人物的神态。这不仅仅是五官的写实，更是通过对人物气质、性格、心境的理解，在纸上赋予其独特的生命力。我们将学习如何通过细微的笔触、微妙的明暗对比，以及整体的氛围营造，来刻画人物的“神”，让观者能够感受到画中人的存在，甚至读懂他/她的故事。学习方法与实践指导：本书并非一本“看完就懂”的教科书，而是一场需要你亲身参与的“风暴”。大量的写生练习：我们将提供一系列不同难度和主题的写生练习，涵盖几何形体、静物、以及各种角度和光线下的头像。每一次练习都是一次与现实的对话，一次对观察力的磨练。示范与拆解：书中将穿插大量的步骤分解图和名家作品赏析，帮助你理解大师是如何处理线条、明暗和形体的。我们将剖析他们的创作思路，揭示他们成功的奥秘。反馈与调整：鼓励你在练习中不断审视自己的作品，与书中的示范进行对比，找出不足之处，并及时调整练习方向。画画是一个不断试错和修正的过程，每一次的失败都是通往成功的阶梯。从模仿到创新：在掌握了基本技法之后，我们将引导你思考如何将所学运用到自己的创作中，如何逐渐形成自己的绘画风格。从模仿到理解，再到创新，是每个艺术家成长的必经之路。《素描风暴：素描基础·头像》将是一本陪伴你走过素描学习历程的良师益友。它将是你手中最锋利的画笔，是你内心最敏锐的眼睛，是你表达世界最强大的工具。准备好迎接这场“素描风暴”了吗？让我们一起，用笔尖，雕刻出灵魂的模样。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

“这本《素描风暴：素描基础·头像》真是太棒了！我一直以来都对手绘头像充满兴趣，但总觉得自己的基础不够扎实，画出来的总是不太对劲。这本书简直是为我量身定做的！从最基础的素描理论讲起，比如线条的运用、明暗关系的处理，到如何观察和捕捉人物的特征，都讲解得极其细致。我尤其喜欢它关于头部结构的讲解，那些解剖学的知识点用通俗易懂的方式呈现出来，让我一下子就明白了为什么脸部会有那些起伏和转折。书中还提供了大量不同风格和角度的头像范例，从正面、侧面到四分之三侧面，以及各种表情的刻画，看得我眼花缭乱，却又受益匪浅。每一张图都配有详细的绘制步骤和技巧提示，让我知道该从何下手，每一步又该注意什么。我按照书里的方法尝试了几次，发现自己的头像绘制能力真的有了质的飞跃。以前画的人总是“死气沉沉”的，现在即使是简单的线条，也能勾勒出人物的神韵。书的纸张质量也很好，厚实耐翻，印刷清晰，这一点对于学习素描来说非常重要，细节都能看得清清楚楚。我已经迫不及待地想把书里的所有练习都做一遍了，相信通过这本书的指导，我一定能成为一个出色的头像画家！”

评分☆☆☆☆☆

“我是一位经验丰富的素描爱好者，平时也阅读了不少素描书籍，但《素描风暴：素描基础·头像》依然让我耳目一新。这本书最大的亮点在于它对“情感”的表达和“个性化”的塑造有着深入的探讨。在很多素描教程中，我们更多地是学习如何准确地还原对象的五官和结构，但这本书却教我们如何在扎实的基础之上，注入人物的情感和灵魂。作者通过对不同表情和神态的头像进行深入剖析，让我们理解如何通过线条的抑扬顿挫、明暗的虚实对比来表现人物内心的世界。我特别喜欢书中关于“眼神”的讲解，作者提出了几种非常实用的方法来捕捉和刻画眼神中的光彩，这让我以前一直困扰的“画眼睛没神”的问题得到了很好的解决。此外，书中还强调了“个性化”的创作，鼓励读者在学习基础的同时，融入自己的理解和创意，形成自己的绘画风格。这一点对于想要在素描领域有所突破的爱好者来说，非常有价值。这本书的深度和前瞻性，让我在学习过程中不仅掌握了技巧，更培养了艺术的独立思考能力。我会把它视为我素描学习道路上的一本重要的参考书。”

评分☆☆☆☆☆

“我之前尝试过很多素描教程，但总是觉得内容过于理论化，或者技巧讲解不够深入。《素描风暴：素描基础·头像》这本书，则在理论和实践之间找到了一个完美的平衡点。它在讲解每一个技法时，都配有大量的实例图，并且对每一个步骤都做了详细的解释。我尤其喜欢书中关于“透视”和“空间感”的讲解，作者用非常直观的方式，让我理解了头部在不同角度下的透视变化，以及如何通过明暗和线条来表现出画面的空间感。这让我以前画不好的立体感问题得到了很大的改善。此外，书中还强调了“细节”的重要性，作者教导我们如何去观察和刻画那些能够体现人物个性和神韵的细节，比如眉毛的走向，嘴角的一丝弧度，甚至脸颊上的雀斑。这些细节的处理，往往是决定一幅头像是否成功的关键。我按照书中的方法去练习，发现我的头像绘制能力真的有了质的飞跃。以前画出来的头像总是显得呆板，现在却能够画出充满生机和活力的形象。这本书的实用性和针对性，绝对是我近期最满意的一本素描教程。”

评分☆☆☆☆☆

“作为一名对艺术史和绘画理论都有所涉猎的学习者，《素描风暴：素描基础·头像》这本书的出现，让我看到了素描头像在艺术史和文化中的重要地位。书中不仅仅是教授绘画技巧，更是在解读头像背后的文化内涵和时代精神。我非常欣赏书中关于“人物塑造”的讨论，作者通过分析不同时期、不同风格的头像作品，让我们理解了素描头像如何成为记录历史、反映社会的重要载体。它让我明白，每一个头像都不是孤立存在的，它们都承载着时代的烙印和人物的生命故事。书中关于“写实与写意”的结合也给了我很大的启发，作者如何将扎实的写实功底与个人的情感表达融为一体，创造出既有学术价值又不失艺术魅力的作品。我尤其喜欢书中对一些大师级作品的解读，作者深入浅出地分析了这些作品的构图、用光、笔触等，让我对如何欣赏和学习经典有了更深的理解。这本书不仅提升了我的绘画技能，更拓宽了我的艺术视野，让我对素描头像有了更深层次的认识。”

评分☆☆☆☆☆

“我是一个对艺术怀有憧憬但动手能力略显不足的爱好者，一直以来都想学习素描，但总因为觉得太难而止步。《素描风暴：素描基础·头像》这本书的出现，彻底改变了我的想法。它就像一位和蔼可亲的导师，将复杂的素描理论拆解成一个个简单易懂的小步骤。我最开始被这本书吸引的就是它从最基础的握笔姿势、线条的粗细轻重变化开始讲解，让我这个零基础的人也不会感到畏惧。然后，循序渐进地引导我认识头部的基本形状，再到五官的比例和位置。书中大量的示范图，每一张都清晰地展示了从简到繁的绘制过程，让我知道每一步该做什么，需要注意什么。我尤其喜欢它关于“观察力”的培养，作者强调要学会“看”，而不是“画”。通过对比练习，我开始真正理解如何去观察和分析对象的特征，而不是凭空想象。这本书的语言非常生动活泼，读起来一点也不枯燥。而且，书中提供的练习素材非常丰富，涵盖了不同年龄、性别、发型的人物，让我有足够的机会去实践和巩固所学。我现在已经能够画出一些初步像样的头像了，这对我来说是一个巨大的鼓励。感谢这本书，让我重新拾起了对艺术的追求！”

评分☆☆☆☆☆

“我是一名对艺术有着浓厚兴趣的普通上班族，工作之余，我一直梦想着用画笔记录下我所看到的世界。偶然间，我翻到了这本《素描风暴：素描基础·头像》，这绝对是我近期阅读过的最令人惊喜的一本书。它的内容之丰富、讲解之深入，完全超出了我的预期。我一直以为素描头像只是简单的照猫画虎，但这本书让我意识到，原来头像的绘制涉及如此多的知识点。从骨骼结构到肌肉走向，从五官的比例关系到脸部轮廓的微妙变化，作者都一一做了详尽的阐述。最让我印象深刻的是书中关于光影的讲解，作者通过大量的实例图，清晰地展示了不同光源下头像的明暗变化，以及如何用素描的笔触来表现体积感和空间感。这让我对素描的理解提升到了一个新的高度。而且，这本书的语言风格非常亲切，没有太多枯燥的术语，即使是初学者也能轻松理解。我尝试着跟着书中的步骤练习，发现以前画不好的地方，现在豁然开朗。比如，以前我总抓不住眼睛的眼神，现在我能通过对眼球结构和眼睑处理的理解，画出更有生命力的眼睛。这本书就像一位耐心的老师，一步步引导我走向素描的殿堂。我会把它推荐给所有对素描头像感兴趣的朋友！”

评分☆☆☆☆☆

“我一直认为，素描头像不仅仅是技巧的堆砌，更是一种对人性的理解和对情感的捕捉。《素描风暴：素描基础·头像》这本书，恰恰完美地诠释了这一点。它并没有拘泥于枯燥的线条和明暗，而是将重心放在了如何通过画面来传达人物的情感和故事。我非常喜欢书中关于“情绪表达”的章节，作者通过分析不同人物的眼神、嘴唇、眉毛等细节，教会我们如何将喜怒哀乐等复杂的情绪巧妙地融入到素描作品中。书中举例的那些头像，仿佛拥有自己的生命，他们的故事跃然纸上。我尝试着按照书中的方法去画，发现以前画出来的头像总是“千人一面”，现在却能画出每个人的独特神韵。书中关于“个性化特征”的捕捉也给我留下了深刻的印象，作者强调要学会观察和放大人物最具有辨识度的特征，让画面更具个性和魅力。例如，有些人脸上独特的皱纹，有些人上扬的嘴角，这些细节都能让画面变得生动起来。这本书的出现，让我对素描头像的理解进入了一个全新的境界，它不仅仅是绘画的技法，更是一种与人交流的艺术。”

评分☆☆☆☆☆

“我是一名美术老师，在教学过程中，我一直在寻找一本既能系统讲解素描头像基础，又能激发学生创作兴趣的书籍。《素描风暴：素描基础·头像》无疑是我近期遇到的最佳选择。这本书的结构非常清晰，从最基础的头部比例、三庭五眼、四高三低等原则，到五官的独立绘制和组合，再到整体的明暗关系和体积塑造，层层递进，逻辑严谨。它的讲解方式非常注重“理解”而非“死记硬背”，作者用大量的图示和生动的语言，帮助学生理解每一个步骤背后的原理。我尤其欣赏书中关于“观察”和“分析”的强调，作者教导学生如何主动地去观察对象，并分析其结构和特点，而不是被动地临摹。这对于培养学生的独立思考能力和解决问题的能力至关重要。此外，书中提供的练习素材也非常多样化，涵盖了不同年龄、性别、脸型和表情的人物，能够满足不同学生的学习需求。我尝试着将这本书的内容融入我的教学中，发现学生的学习积极性明显提高，他们对素描头像的掌握也更加扎实和深入。这本书的专业性和实用性，绝对是值得推荐给每一位美术教育者和素描学习者的！”

评分☆☆☆☆☆

“说实话，我之前对素描头像的印象一直停留在“硬核”和“枯燥”的层面，直到我遇到了《素描风暴：素描基础·头像》。这本书彻底颠覆了我之前的看法。它用一种非常轻松、有趣的方式，将原本枯燥的素描理论变得生动起来。我最喜欢的是书中关于“趣味性”的讲解，作者通过一些生动有趣的例子，让我明白了即使是基础的线条和明暗，也可以玩出花样来。比如，如何用不同的线条来表现头发的质感，如何用虚实的明暗来区分人物的轮廓，这些都让我觉得素描原来可以这么好玩。书中提供的练习素材也很有意思，不再是那些程式化的标准头像，而是包含了一些富有生活气息的人物，让我觉得很有代入感。我按照书里的方法尝试着画，发现自己的进步非常快。以前画出来的头像总感觉“差了点什么”，现在却能画出一些有神韵、有灵魂的肖像。这本书就像一位幽默风趣的老师，一步步把我带入了素描的奇妙世界。我强烈推荐给所有对素描感兴趣，但又害怕枯燥的朋友们！”

评分☆☆☆☆☆

“作为一名美术学院的学生，我平时接触到的素描资料可谓是琳琅满目，但《素描风暴：素描基础·头像》依然给了我不少惊喜。这本书的独特之处在于它不仅仅停留在技法的层面，更深入地探讨了头像绘制背后的逻辑和思考方式。作者在讲解头部结构时，并没有简单地罗列解剖图，而是巧妙地将解剖知识融入到绘制过程中，让你在动笔之前就能对人物的内在结构有一个清晰的认知。这对于建立扎实的造型能力至关重要。我特别欣赏书中关于“动态”的讨论，很多初学者往往只关注静态的结构，却忽略了人物在不同表情和情绪下的微妙变化。这本书通过对不同动态头像的分析，教会我们如何捕捉和表现人物的“神”。此外，书中关于材质的表现也十分到位，无论是头发的蓬松感，还是皮肤的光泽，都给出了非常实用的技巧。我尤其喜欢书中关于“氛围感”的营造，作者如何通过对光影的精准把握，赋予画面一种独特的艺术气息。这本书的内容深度和广度，都足以让我在学习过程中不断挖掘出新的理解和感悟。它不仅仅是一本教程，更是一本充满启发性的艺术读物。”

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