包郵 插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程 繪畫 超寫實 插畫手繪 結構縝密 講解細緻 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉暢暢 著，張丹陽 編

圖書標籤:

• 插畫
• 超寫實
• 繪畫
• 手繪
• 教程
• 設計
• 藝術
• 技巧
• 結構
• 專業

店鋪： 弗洛拉圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115444578

商品編碼：11610243463

包裝：平裝

開本：16

頁數：240

字數：509000

商品參數

插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程
	定價	79.00
	齣版社	人民郵電齣版社
	版次	第1版
	齣版時間
	開本	16 開
	作者	劉暢暢
	裝幀	平裝
	頁數	240
	字數	509000
	ISBN編碼	9787115444578

內容介紹

這是一本超寫實插畫手繪專業教程，全書共5 章，第1 章主要介紹瞭繪畫的基本工具；第2 章~ 第4 章是本書重點內容， 對於植物、靜物及動物進行瞭詳細的繪畫示範；第5 章是彩鉛與水彩的結閤運用，也包括植物、靜物和動物繪畫示範。本書結構縝密，講解細緻，案例豐富，從專業角度去講解如何學好手繪插畫。通過對本書的學習，讀者能更加瞭解彩色鉛筆的特性，提高繪畫的技巧。
    本書適閤插畫師和對插畫感興趣的讀者學習，也可作為美術培訓機構的參考資料。

目錄

 01 插畫繪圖工具及介紹/7
認識畫具/8
繪圖鉛筆/8
彩色鉛筆/9
紙/10
橡皮/11
其他工具/11
繪畫基本知識/13
色彩基本原理/13
彩色鉛筆的使用/15
基本排綫與顔色疊加/15
一些素描關係的錶現/15
繪畫技法與運用/16
物體厚度的錶現/16
體積感的對比/17
顔色的疊加/17
畫麵的構圖/17
畫麵的顔色搭配/20
02　植物類插畫綜閤篇/21
果蔬插畫/22
簡單造型繪畫/22
蘋果/22
蘑菇/25
色彩和光澤的錶現/28
茄子/28
葡萄/30
番茄/33
彩椒/36
花卉插畫/40
花瓣的重疊與變化/40
鬱金香/40
大麗花/43
風信子/47
綉球花/51
杜鵑花苞與葉子/55
特殊造型畫法/58
朧月/58

《光影織夢：超寫實插畫的視覺魔法》 序言：當想象觸碰真實 在數字時代的洪流中，插畫早已不隻是簡單的圖畫，它是一種語言，一種敘事，一種連接我們內心最深處渴望與外界現實的橋梁。而超寫實插畫，更是將這種語言推嚮瞭一個極緻。它以逼真的筆觸，細膩的紋理，對光影的深刻理解，將我們腦海中的奇思妙想，那些轉瞬即逝的夢境，那些難以言說的情感，具象化為一幅幅栩栩如生的畫麵。它們仿佛擁有生命，能夠穿透紙張，直抵觀者的心靈，引發共鳴，甚至令人産生一種錯覺——這幅畫，真的存在於我們的世界。 本書，正是這樣一本旨在揭示超寫實插畫創作背後視覺魔法的指南。它並非提供一套僵化的模闆，而是深入探討那些構成超寫實畫麵的核心要素，引導讀者理解並掌握將“看”轉化為“畫”的精妙過程。我們相信，每一個擁有創作熱情的人，都渴望能夠駕馭這種將現實無限延伸的藝術形式。 第一章：解構真實——透視、結構與形體之魂 超寫實的基石，是對現實世界觀察與理解的深度。在本章，我們將拋開技法的浮華，迴歸最根本的繪畫語言。 透視的語言：空間的秩序與維度。 我們將深入淺齣地解析一點透視、兩點透視，乃至三點透視在超寫實畫麵中的應用。透視不僅是繪製三維空間的基礎，更是塑造畫麵層次感、引導觀眾視綫、營造沉浸式體驗的關鍵。從簡單的幾何體到復雜的建築、人物，我們將通過豐富的實例，展示如何運用透視法則，構建穩定而富有深度的畫麵骨架。理解透視，就是理解空間，更是理解現實世界的物理規律。 結構的邏輯：骨骼與肌理的構建。 任何形體，無論是柔軟的布料，還是堅硬的岩石，亦或是生命的肌體，都有其內在的結構。本章將引導你如何觀察、分析並理解不同物體的結構特徵。例如，褶皺的布料是如何受重力與支撐點影響而形成的？金屬的質感是如何由其內部分子結構決定的？人體的骨骼與肌肉如何影響外部形體？通過對結構邏輯的深入剖析，你將能夠超越錶麵的描摹，繪製齣具有內在說服力的形體，讓你的畫麵“站得住腳”，充滿生命力。 形體的雕琢：從二維到三維的感知。 視覺的奇跡在於將平麵的畫布賦予三維的體積感。本章將重點訓練你的“三維感知能力”。我們將通過對光影的理解，學習如何通過明暗的層次來塑造形體的凹凸，如何通過邊緣的虛實來區分不同的麵。不僅僅是“畫齣輪廓”，更是“雕琢形體”，讓每一個轉摺，每一次起伏，都自然而流暢，如同用雙手觸摸到的真實。 第二章：光影的舞蹈——色彩、明暗與氛圍的渲染 光是萬物之源，也是超寫實插畫的靈魂。沒有對光影的精妙把握，再精巧的結構也可能顯得呆闆。 色彩的語言：情緒的調色闆。 色彩不僅僅是物體的固有色，它更是情感的載體，氛圍的營造者。本章將探討色彩的心理學效應，分析不同色彩搭配所能傳達的情感。我們將學習如何觀察並捕捉現實世界中微妙的色彩變化，如何運用冷暖對比、補色關係來增強畫麵的錶現力。從細膩的膚色過渡到豐富的水麵反射，從溫暖的夕陽餘暉到陰冷夜晚的微光，你將學會如何用色彩編織齣最動人的視覺詩篇。 明暗的韻律：體積與深度的塑造。 光綫照射在物體上，便産生瞭明暗。而明暗的分布，正是塑造體積感和空間深度的最直接手段。本章將深入解析不同光源（頂光、側光、逆光、散射光等）對物體明暗關係的影響。我們將學習如何精確地捕捉高光、亮部、灰部、暗部以及反光的細微差異，如何通過明暗的對比度來突齣重點，如何利用陰影的形狀和虛實來拓展空間。通過對明暗律動的精準把握，你的畫麵將擁有令人信服的立體感。 氛圍的營造：情感的無聲敘事。 氛圍，是畫麵中彌漫的情緒，是觀者能感受到的“氣場”。本章將教你如何利用光影、色彩、景深等多種元素，共同營造特定的畫麵氛圍。無論是寜靜的清晨，喧囂的市集，神秘的森林，還是冰冷的太空，你將學會如何通過對細節的刻畫，讓畫麵中的情感呼之欲齣，讓觀者仿佛身臨其境，感受畫傢想要傳遞的心緒。 第三章：肌理的觸感——材質、紋理與細節的精雕細琢 超寫實的魅力，很大程度上體現在對材質和紋理的逼真還原。它讓觀者不僅看到，更能“觸碰到”畫中的物體。 材質的辨識：金屬、皮革、布料、木石的秘密。 不同的材質，擁有截然不同的光澤、吸光性、反射性以及錶麵紋理。本章將帶領你逐一攻剋各種常見材質的錶現技法。如何畫齣金屬的冰冷光澤與劃痕？如何錶現皮革的細膩毛孔與油潤感？如何處理絲綢的垂墜感與光澤？如何刻畫岩石的粗糙與層次？通過對每種材質獨有特性的深入研究和實踐，你將能夠賦予畫麵物體以觸手可及的真實感。 紋理的雕琢：細節的藝術。 紋理，是構成材質錶麵肌理的無數細微之處。從皮膚的毛孔、發絲的走嚮，到樹木的年輪、石塊的顆粒，每一個細節都至關重要。本章將教你如何細緻地觀察和刻畫這些紋理，如何通過筆觸的疏密、粗細來錶現其質感。我們不會鼓勵“像素級”的復製，而是強調在理解紋理生成邏輯的基礎上，進行有策略、有錶現力的刻畫，讓細節為整體的真實感添磚加瓦。 細節的魔力：點睛之筆的敘事。 細節，是超寫實插畫的靈魂所在，是連接觀眾與畫作情感的紐帶。一滴露珠的摺射，一片落葉的脈絡，人物眼角的一絲皺紋，這些看似微不足道的細節，卻能瞬間提升畫麵的可信度和情感深度。本章將強調如何審慎地對待細節，如何選擇最能為畫麵服務、最能講述故事的細節進行刻畫，讓這些“點睛之筆”賦予畫麵生命，讓它們成為引導觀者深入探索畫麵的鑰匙。 第四章：情感的注入——敘事、構圖與創意思維的升華 真正的超寫實插畫，不僅僅是技法的展現，更是情感的錶達，故事的講述。 敘事的張力：無聲的語言。 即使畫麵中沒有人物，也可能蘊含著動人的故事。本章將探討如何通過畫麵的構圖、光影、色彩以及細節，來暗示故事的發生、人物的情感，甚至預示著未來的走嚮。我們將學習如何運用“留白”、“景深”、“焦點”等構圖元素，來引導觀眾的視綫，構建畫麵的敘事邏輯，讓畫麵本身成為一個引人入勝的故事。 構圖的智慧：秩序與引導。 構圖是畫麵的骨架，是視覺的路綫圖。本章將深入解析黃金分割、三分法、對稱構圖、對角綫構圖等經典構圖法則，並結閤超寫實插畫的特點，探討如何在保持真實感的同時，創造齣更具衝擊力、更富錶現力的構圖。我們還將學習如何根據畫麵主題和想要傳達的情感，選擇最閤適的構圖方式，讓畫麵元素有機地組織起來，形成和諧而引人注目的整體。 創意思維的火花：從觀察到想象的飛躍。 超寫實插畫並非照搬現實，而是基於對現實的深刻理解，進行再創造。本章將激發你的創意思維，教你如何在觀察中發現新意，如何在想象中賦予現實以新的生命。我們將探討如何將不同的元素進行巧妙的組閤，如何創造齣意想不到的視覺效果，如何在寫實的基礎上融入奇幻的想象，從而創作齣既真實又充滿魅力的藝術作品。 結語：你的畫布，你的世界 “光影織夢：超寫實插畫的視覺魔法”並非終點，而是一次充滿探索與啓發的旅程的開端。我們相信，通過對透視、結構、光影、色彩、材質、紋理以及敘事與構圖的係統性學習和反復實踐，你將能夠逐步掌握超寫實插畫的核心技法，並最終能夠將你腦海中那些瑰麗的想象，化為一幅幅令人驚嘆的視覺傑作。 繪畫，是一種自我錶達，是一種與世界對話的方式。願這本書，能夠成為你手中最鋒利的畫筆，幫助你在這個廣闊的藝術領域，描繪齣屬於你自己的，獨一無二的真實與夢想。現在，拿起你的畫筆，開始這場光影與真實的奇妙邂逅吧。

評分☆☆☆☆☆

我是一名長期潛水在各種繪畫論壇和社區的愛好者，經常能看到一些令人驚艷的超寫實作品，但自己嘗試起來卻睏難重重。這次看到“包郵 插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程”這個書名，簡直像是在沙漠中看到瞭一片綠洲。尤其是“超寫實”這個關鍵詞，直接擊中瞭我的痛點。我一直覺得，能畫齣接近真實的照片感的作品，是繪畫技巧的最高境界之一，也是我一直追求的目標。雖然我不是專業的插畫師，但業餘時間繪畫是我最大的愛好，我渴望能夠提升自己的繪畫水平，創作齣更具錶現力的作品。“插畫師之路”這個定位也讓我看到瞭這本書的成長性，它可能不僅是教會我如何畫，更是指引我如何成為一名閤格的插畫師。“結構縝密，講解細緻”更是讓我對這本書的教學質量充滿瞭信心。我一直認為，一本好的教程，不應該隻是羅列技巧，更應該解釋原理，引導思考。我希望這本書能從最基礎的素描關係開始，一步步深入到超寫實插畫的各個方麵，例如如何處理復雜的材質，如何錶現細膩的情感，如何構圖纔能讓畫麵更具衝擊力等等。

評分☆☆☆☆☆

我一直對繪畫有著濃厚的興趣，但總是覺得自己的作品缺乏那種“生命力”，不夠真實，不夠打動人。這次偶然看到“包郵 插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程 繪畫 超寫實 插畫手繪 結構縝密 講解細緻”這個書名，我立刻被“超寫實”這幾個字吸引瞭。我一直認為，能夠畫齣逼真的作品，是繪畫技巧的至高境界。我希望這本書能夠係統地教我如何去觀察和錶現現實世界的細節，比如光影的微妙變化，材質的獨特肌理，以及人物的細膩情感。同時，“結構縝密，講解細緻”也讓我對接下來的學習充滿瞭期待，我理解的“結構縝密”意味著教程內容會非常有條理，循序漸進，而“講解細緻”則說明每一個技巧都會被深入淺齣地剖析。我期待這本書能夠為我打開通往更高級繪畫技法的大門。

評分☆☆☆☆☆

我是一名一直以來都對繪畫充滿熱情，但又常常感到力不從心的學習者。總覺得自己畫齣來的東西總是少瞭點“靈魂”，不夠生動，不夠有力量。這次看到“包郵 插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程 繪畫 超寫實 插畫手繪 結構縝密 講解細緻”這個書名，尤其是“超寫實”和“結構縝密，講解細緻”這些關鍵詞，讓我眼前一亮。我一直認為，超寫實插畫是將現實世界以一種極緻的方式呈現在紙上的藝術，它需要極高的觀察力和技巧。我非常好奇這本書是如何將復雜的寫實技巧分解，並用細緻入微的講解方式呈現齣來。我希望這本書能夠教會我如何去“看見”事物，不僅僅是看到它的輪廓，更能看到它的肌理、它的光澤、它的溫度。我尤其期待書中對於解剖結構、材質錶現的講解，因為我認為這是超寫實插畫的基石。而且，“插畫師之路”這個副標題也讓我看到瞭這本書的未來導嚮性，它不僅僅是教你畫，更是指引你如何在這條路上走得更遠。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對繪畫充滿熱情，但又常常感到迷茫的愛好者。市麵上充斥著各種繪畫教程，但很多都過於泛泛，或者過於強調某些技巧而忽略瞭基礎。當我看到“包郵 插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程 繪畫 超寫實 插畫手繪 結構縝密 講解細緻”這個書名時，我感到眼前一亮。“超寫實”這三個字，直接擊中瞭我的興趣點，我一直對那種逼真到令人驚嘆的作品心生嚮往，也渴望能掌握其中的奧秘。“插畫師之路”這個副標題，則暗示瞭這本書不僅是關於繪畫技巧，更可能包含瞭一些關於職業發展的指導，這對於想要將繪畫作為未來發展方嚮的我來說，非常有吸引力。“結構縝密，講解細緻”是我非常看重的一點，意味著這本書的內容會很有邏輯性，步驟清晰，並且對每一個知識點都會有深入的講解，不會留下模糊不清的地方。我期待這本書能教會我如何更深入地觀察世界，如何用畫筆捕捉那些最細微的、最真實的美。

評分☆☆☆☆☆

作為一名正在積極提升自己繪畫技能的愛好者，我一直在尋找一本能夠讓我真正掌握“畫得像”的秘訣的教程。當我看到“包郵 插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程 繪畫 超寫實 插畫手繪 結構縝密 講解細緻”這個書名的時候，我感覺我找到瞭我一直尋找的東西。“超寫實”這個詞匯立刻吸引瞭我，我一直對那種能夠以假亂真的作品感到無比的著迷，也渴望能夠掌握這種技巧。“插畫師之路”則讓我覺得這本書不僅僅是一本技法書，更可能包含瞭一些關於如何成為一名專業插畫師的經驗和建議。“結構縝密，講解細緻”這幾個字讓我對接下來的學習充滿瞭信心，我理解的“結構縝密”意味著教程的內容邏輯清晰，層層遞進，而“講解細緻”則說明作者會將每一個關鍵點都講透徹，不遺漏。我非常希望這本書能夠教會我如何去觀察細節，如何去處理光影，如何去錶現各種材質的質感，這些都是我目前最需要提升的方麵。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最近一直在尋找一本能夠真正幫助我突破瓶頸的繪畫教程，市麵上有很多書，但要麼太基礎，要麼太泛泛，真正能夠讓我感受到“乾貨”的卻不多。當我看到“包郵 插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程 繪畫 超寫實 插畫手繪 結構縝密 講解細緻”這個書名時，我的眼睛亮瞭。“超寫實”這個概念對我來說就充滿瞭巨大的吸引力，我一直認為，能夠畫齣逼真到令人驚嘆的寫實作品，是對繪畫者觀察力、耐心和技巧的極緻考驗。我非常希望這本書能夠係統地教我如何實現這一點。而且“插畫師之路”這個定位，讓我覺得這本書不僅僅是技法講解，更可能包含瞭一些行業經驗和職業發展的建議，這對我這個想要將繪畫作為未來發展方嚮的人來說，非常有價值。“結構縝密，講解細緻”更是讓我對接下來的學習充滿瞭期待，我理解的“結構縝密”是指教程的內容邏輯清晰，循序漸進，不會讓人感到混亂；而“講解細緻”則意味著每一個步驟、每一個技巧都會被深入淺齣地解釋清楚，不留疑問。我特彆想知道，書中是如何講解光影、色彩、透視以及各種復雜材質的細膩錶現的，因為這些是我在實踐中經常遇到的難題。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字實在是太長瞭，初次見到時我還在想，這到底是一本怎樣的書？“包郵”二字倒是實實在在的吸引力，畢竟在這個價格參差不齊的時代，能省一點是一點。而“插畫師之路”則勾勒齣一條通往職業插畫師的道路，這對於許多懷揣插畫夢想的人來說，無疑是一盞指路明燈。更吸引我的是“超寫實插畫設計手繪專業教程”這幾個字，超寫實，這個詞本身就帶著一種挑戰和極緻的追求，意味著這本書可能不僅僅是教會你簡單的繪畫技巧，而是要深入到如何用畫筆“復製”現實，捕捉到肉眼幾乎難以察覺的細節。想想看，能夠畫齣比照片更逼真、更具藝術感的作品，這本身就是一件多麼令人興奮的事情。書中“繪畫”、“超寫實”、“插畫手繪”這些關鍵詞也反復強調瞭其核心內容，讓人對書的定位一目瞭然。而“結構縝密，講解細緻”更是讓我看到瞭這本教程的價值所在，這意味著它不會是那種浮光掠影式的介紹，而是會從最基礎的骨骼、肌肉結構，到光影的細微變化，再到材質的肌理錶現，都進行深入的剖析和講解。作為一名剛剛起步的繪畫愛好者，我最怕的就是那些講不清楚、跳躍性太強的教程，很容易讓人感到迷茫和挫敗。所以，“結構縝密”和“講解細緻”是讓我決定入手這本書的重要原因，我期待它能帶我一步步打下堅實的基礎，而不是停留在錶麵。

評分☆☆☆☆☆

我的繪畫之路算不上是一帆風順，嘗試過多種風格，也閱覽過不少教程，但總覺得在“畫得像”這件事上，總是有種隔靴搔癢的感覺。這次看到“超寫實插畫設計手繪專業教程”這個書名，尤其是“超寫實”三個字，立刻勾起瞭我的興趣。我一直對那種能夠以假亂真的畫作心生嚮往，覺得那是一種將觀察力、技巧和耐心發揮到極緻的藝術。這本書的副標題“繪畫 超寫實 插畫手繪”更是明確瞭它的核心定位，讓我知道這是一本專注於寫實風格插畫的教程。而“結構縝密，講解細緻”這幾個字，更是讓我看到瞭這本書的深度和實用性。我理解的“結構縝密”不僅僅是物體本身的結構，還包括瞭整個繪畫過程的邏輯和步驟，比如從草圖到細化，從大體到局部，從光影到色彩，都應該有清晰的脈絡。而“講解細緻”則意味著作者會把每一個關鍵點都掰開揉碎瞭講清楚，不會留下模糊不清的疑問。我希望這本書能告訴我，如何去觀察那些我們日常生活中常常忽略的細節，如何用畫筆捕捉它們，並將其賦予生命。例如，對於金屬的反光，皮膚的毛孔，或者布料的紋理，我都希望這本書能有深入的講解，而不是簡單的提及。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我最先注意到的是它的封麵設計，雖然我無法在此詳細描述，但它給我的第一印象是專業且充滿藝術感，與書名中“超寫實插畫”的氣質非常契閤。翻開第一頁，我就被書中精美的插畫作品所吸引，那些作品的細節豐富到令人驚嘆，無論是人物的肌膚紋理、衣物的褶皺，還是靜物的金屬光澤、玻璃的通透感，都處理得栩栩如生，仿佛觸手可及。這讓我對接下來的教程內容充滿瞭期待，我相信作者一定在這些作品的背後付齣瞭巨大的努力和心血。雖然我對“超寫實”這個概念並不陌生，但真正要做到卻是一項巨大的挑戰。我曾嘗試過臨摹一些寫實作品，但總感覺捕捉不到那種神韻，尤其是在處理復雜的光影和細微的材質錶現時，常常會感到力不從心。因此，我非常希望這本書能夠係統地講解超寫實插畫的關鍵技巧，比如如何準確地觀察對象、如何運用光影來塑造體積感、如何通過筆觸來錶現不同的材質等等。書名中提到的“結構縝密，講解細緻”讓我相信，這本書不會僅僅停留在“看起來像”的層麵，而是會深入到“為什麼像”的原理分析。我特彆希望能看到作者對人體結構、物體結構進行深入的剖析，因為我一直認為，紮實的結構基礎是繪製任何寫實作品的根本。

評分☆☆☆☆☆

我的繪畫經曆算不上是新手，但也絕對稱不上是老手，總是在一些基礎的技巧上反復徘徊，難以突破。當我看到“包郵 插畫師之路 超寫實插畫設計手繪專業教程 繪畫 超寫實 插畫手繪 結構縝密 講解細緻”這個書名的時候，我立刻被吸引住瞭。尤其是“超寫實”這個詞，對我來說充滿瞭挑戰和誘惑。我一直覺得，能夠將畫麵畫得如同真實照片一般，是一種非常令人敬佩的繪畫能力。而“結構縝密，講解細緻”更是讓我看到瞭這本書的價值所在。我希望這本書能夠告訴我，究竟是什麼樣的結構和技巧，纔能創造齣如此逼真的畫麵。我期待書中能夠深入講解人體結構、物體結構，以及如何運用光影來塑造立體感。同時，“插畫師之路”這個副標題，也讓我看到瞭這本書的實用性和未來導嚮性，它不僅僅是教你如何畫，更可能是在為你鋪設一條通往職業插畫師的道路。