中国红木家具制作图谱 一套6本 明清及新中式家具 椅几柜格台案沙发床榻凳桌榻罗汉床电视柜书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李岩 编

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店铺： 筑艺图书专营店

出版社： 中国林业出版社

ISBN：9787503888168

商品编码：11633178000

包装：精装

丛书名： 中国红木家具制作图谱

开本：16开

出版时间：2017-03-01

用纸：铜版纸

页数：1480

套装数量：6

正文语种：中文

匠心传承，雅韵永存——中国古典与新中式红木家具鉴赏与解析 引言： 中国红木家具，以其温润的质地、精湛的工艺、典雅的造型，承载着中华民族数千年的审美情趣与生活智慧，是东方艺术的璀璨瑰宝。从明清时期繁复精美的宫廷御制，到民国时期与西式思潮交融的创新，再到如今新中式风格的崛起，红木家具在历史长河中不断演变，却始终保持着其独特的文化韵味与艺术价值。本书旨在深度挖掘中国红木家具的魅力，从历史渊源、材质辨识、制作工艺、设计理念、风格流派、保养收藏等多个维度，为读者呈现一部全面而深入的红木家具鉴赏百科。 第一章：溯源中华——红木家具的历史脉络 本章将带领读者穿越时空，回溯红木家具的源起。从早期家具的雏形，到唐宋时期家具的初步发展，再到明清时期红木家具的黄金时代，我们将详细梳理各个历史时期的家具风格特点、代表性作品以及当时的社会文化背景。 早期家具的萌芽： 追溯至新石器时代的席地而坐，再到汉代出现的低矮家具，了解中国古代家具的早期形态和发展趋势。 唐宋时期的家具演变： 探讨唐代家具的丰富性与宋代家具的简约雅致，分析不同历史时期社会生活方式对家具形制的影响。 明代家具的巅峰： 重点解析明代家具的“崇尚简洁、线条流畅、注重比例”的特点，深入探讨“苏作”和“京作”等主要流派的艺术风格。我们将以大量的传世佳品为例，分析其结构之精巧、工艺之细致，展现明代家具“文人化”的深远影响。 清代家具的辉煌与变革： 梳理清代家具在继承明代优秀传统的基础上，如何融入宫廷的尊贵与奢华，以及地域性风格（如“广作”的繁复华丽）的兴起。我们将探讨清代家具在用料、雕刻、镶嵌等方面的新发展，以及其与西方文化交流的影响。 民国时期的过渡与创新： 分析民国时期中国家具在传统与现代之间的探索，中西合璧风格的出现，以及一些代表性家具的特点。 第二章：木韵天成——红木材质的辨识与价值 红木家具的精髓在于其材质。本章将聚焦于珍贵红木的科学认知，帮助读者掌握辨别真伪、了解价值的关键知识。 红木的定义与分类： 详细介绍国家标准中红木的定义、分类（如紫檀、花梨、酸枝、乌木、条纹乌木、鸡翅木等），并对不同种类的红木在色泽、纹理、硬度、密度、香味等方面进行详细描述。 常见红木的特性与鉴别： 针对每一种主要红木（如海南黄花梨、小叶紫檀、大红酸枝、缅甸花梨等），深入分析其独特的物理化学特性，提供实用的鉴别方法，包括观察木材纹理、听声音、闻气味、触摸手感等，帮助读者有效避免购买到假冒伪劣产品。 木材的价值判断： 探讨影响红木家具价值的因素，包括木材的稀有程度、纹理的美观度、材色的深浅、材性的稳定性等，并结合市场行情，为读者提供一个基本的价值判断框架。 名贵木材的养护之道： 提供科学有效的红木家具日常保养方法，包括防潮、防晒、避免硬物刮擦、定期打蜡等，以及常见问题的处理技巧，确保红木家具的持久光泽与使用寿命。 第三章：鬼斧神工——中国红木家具的制作工艺 精湛的工艺是红木家具的灵魂所在。本章将深入解析中国红木家具的传统制作技艺，展现匠人的智慧与匠心。 传统家具的结构与连接： 详细介绍中国传统家具的榫卯结构，解析各种经典榫卯（如燕尾榫、格肩榫、直榫、十字榫等）的原理、用途与连接方式，以及其在增强家具稳定性与美观度上的重要作用。 雕刻艺术的魅力： 深入探讨红木家具上的雕刻技艺，包括线雕、浮雕、圆雕、透雕等不同表现手法，以及龙、凤、祥云、花卉、山水等经典纹饰的寓意与象征。我们将呈现大量精美的雕刻细节，让读者领略中国传统雕刻的艺术高度。 打磨与上漆： 解析红木家具表面处理的关键工艺，包括砂纸打磨、刮磨、以及传统生漆（大漆）的调制与涂刷过程。我们将探讨生漆的环保性、耐用性以及其赋予家具温润光泽的独特魅力。 现代工艺的融合与创新： 探讨在保留传统工艺精髓的基础上，现代科技与新工艺在红木家具制作中的应用，如精密机械加工、环保漆料的使用等，以及这些创新如何提升家具的生产效率与产品质量。 第四章：神形兼备——中国红木家具的设计美学 红木家具不仅是实用品，更是艺术品。本章将从设计角度，剖析红木家具的独特美学内涵。 线条与比例的和谐： 深入分析中国古典家具线条的优美流畅，如明式家具的“骨感美”，以及各部件之间的比例关系，是如何达到视觉上的和谐与均衡。 功能与审美的统一： 探讨中国传统家具在设计上如何将实用功能与艺术审美巧妙结合，体现“形随意生，意在形先”的设计理念。 经典家具形制解析： 详细解析各类经典红木家具的造型特点与设计意图，例如： 椅凳类： 圈椅、官帽椅、玫瑰椅、四出头等，分析其造型与坐姿的关联。 桌案类： 书案、画案、方桌、圆桌等，探讨其尺寸、高度与使用场景的匹配。 柜架类： 顶箱柜、亮格柜、书柜、多宝格等，展现其收纳功能与装饰性。 床榻类： 罗汉床、架子床、拔步床等，解析其空间布局与生活方式的体现。 其他： 梳妆台、屏风、灯具等，展现红木家具的多样性。 新中式家具的时代风采： 探讨新中式红木家具如何传承古典韵味，同时融入现代简约的设计理念，在材质、色彩、造型、功能等方面进行创新，以满足当代人的审美需求与生活方式。我们将分析新中式家具的特点，如“简”与“繁”的平衡，“形”与“意”的结合，以及其在空间中的独特表现。 第五章：百花齐放——红木家具的地域风格与流派 中国地域辽阔，文化多样，孕育出了风格各异的红木家具流派。本章将带您领略不同地域的家具特色。 苏作家具： 侧重于线条的流畅、造型的简洁、工艺的精细，以及其文人雅士的情趣。 京作家具： 强调用料的厚重、雕刻的精美、装饰的华丽，以及其皇家气派与尊贵感。 广作家具： 以其繁复的雕刻、金漆彩绘、以及与西方文化的融合而闻名。 其他地域风格： 简要介绍如“晋作”、“徽作”等其他具有地方特色的红木家具风格。 现代流派的演变： 结合新中式家具的兴起，分析现代家具设计中出现的新的风格流派与设计理念。 第六章：传承与收藏——红木家具的价值与未来 红木家具不仅具有艺术与使用价值，更蕴含着收藏与投资的潜力。本章将为您提供关于红木家具收藏与保养的建议。 红木家具的收藏价值： 分析红木家具作为一种文化载体和稀缺资源，其长期增值的潜力，以及影响收藏价值的因素（如年代、工艺、材质、名家之作等）。 如何选购收藏级红木家具： 提供实用的选购指南，包括如何识别作品的真伪、评估其工艺水平、判断其艺术价值等。 红木家具的保养与维护： 再次强调红木家具的日常保养方法，并针对收藏级家具提供更精细化的保养建议。 红木家具的未来发展趋势： 探讨红木家具在当代社会的发展前景，包括如何更好地与现代生活结合，如何应对资源可持续性的挑战，以及其在文化传承中的重要作用。 结语： 中国红木家具，凝聚了世代匠人的智慧与心血，是中华民族宝贵的文化遗产。本书希望通过对红木家具的深度剖析，引导读者欣赏其形、品其韵、悟其道，从而更好地理解中国传统文化的深厚底蕴，并在日常生活中感受这份穿越时空的雅韵与传承。愿每一件红木家具，都能成为连接过去与未来、传承经典与创新的桥梁，在现代家居空间中绽放出永恒的艺术光彩。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国红木家具制作图谱》真是让我大开眼界！我一直对红木家具情有独钟，但总觉得隔靴搔痒，无法真正理解其精妙之处。拿到这套书后，我才明白，原来一件件温润如玉、雕龙画凤的家具背后，蕴藏着如此深厚的工艺和智慧。从明清的经典款型，到新中式的创新设计，书中详尽地展现了各种家具的结构、榫卯、雕刻细节，甚至包括不同红木的特性和处理方法。我尤其着迷于那些复杂的榫卯结构，每一处都仿佛是匠人经过深思熟虑的艺术品，既保证了家具的稳固，又达到了极致的美学效果。书中大量的线图和实景照片，配合文字的深入讲解，让我仿佛置身于一个红木家具的奇妙世界。我可以仔细研究一张圈椅的椅圈是如何弯曲成型，扶手是如何与椅腿巧妙连接，每一个细节都值得反复品味。对于那些想要深入了解红木家具制作工艺的爱好者来说，这套书绝对是不可多得的宝藏。它不仅仅是图谱，更是一部关于传统工艺的百科全书，让我对中华传统家具文化的敬畏之情油然而生。我迫不及待地想翻阅每一本，去探索不同家具的独特性，去感受那些流传百年的匠心独运。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对传统工艺和设计有着强烈求知欲的读者，我一直被红木家具的独特魅力所吸引。这套《中国红木家具制作图谱》恰好满足了我的这种好奇心。书中对明清时期各种家具的制作工艺进行了详尽的展示，从椅子的榫卯结构到柜子的内部构造，再到案几的腿足处理，都做了细致的图解和说明。我尤其着迷于书中对雕刻技艺的展示，那些栩栩如生的龙凤、花鸟纹饰，是如何一刀一刀雕刻出来的，它们又是如何与家具的整体造型融为一体的。而对于新中式家具的介绍，则让我看到了传统工艺在现代设计中的创新应用，这些家具在保留了红木的温润质感和经典造型的同时，也融入了更简洁的线条和更实用的功能，完美契合了现代人的生活需求。我喜欢书中对“柜”、“格”、“台”、“案”、“沙发”、“床榻”、“凳”、“桌”、“罗汉床”、“电视柜”等不同类型家具的独立讲解，这让我可以根据自己的兴趣点深入研究。

评分☆☆☆☆☆

作为一名室内设计师，我一直致力于将中国传统文化元素融入现代家居设计中。这套《中国红木家具制作图谱》简直是我的“灵感宝库”！书中对明清家具的经典设计元素，如精美的雕刻、优美的线条、和谐的比例等，都做了详尽的解读。让我能够更好地理解和运用这些元素，在我的设计作品中展现出浓郁的东方韵味。同时，书中对新中式家具的展示，也为我提供了将传统与现代融合的新思路。这些新中式家具在保留了红木的尊贵与质感的同时，通过更简洁的造型和更实用的功能，完美地契合了现代人的生活需求。我喜欢书中对各种家具类型（例如，从“椅”到“榻”，从“柜”到“案”）的分类和解析，这让我在面对不同空间和功能需求时，能够有更明确的设计方向。特别是对“沙发”和“床榻”等现代生活家具的红木化处理，让我看到了传统工艺在创新设计中的无限可能。书中大量的制作图和细节展示，让我能够深入了解每一款家具的工艺细节，这对于我与客户沟通，以及指导施工都有着极大的帮助。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国红木家具制作图谱》绝对是给我的一份惊喜！我一直对红木家具有着一种莫名的喜爱，但总觉得隔靴搔痒，无法真正领略其中的精髓。这套书恰恰填补了我的这一空白。书中不仅仅展示了成品的精美，更深入地剖析了其制作过程。从明清时期的经典家具，如那些造型优美的“椅”、“凳”、“桌”，到现代设计理念下的“沙发”、“床榻”、“电视柜”，书中都进行了详尽的图文解读。我最喜欢的是书中关于榫卯结构的展示，那些精巧的咬合方式，简直是木工技艺的巅峰体现。每一处细节都充满了智慧和匠心。此外，书中对不同家具类型（如“几”、“柜”、“格”、“台”、“案”、“罗汉床”）的细致讲解，让我对这些家具有了更深入的了解，也让我开始欣赏它们在功能性与艺术性上的完美结合。这套书不仅让我看到了红木家具的美，更让我感受到了其中蕴含的深厚文化底蕴和传承百年的工匠精神。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对中国传统工艺和美学有着深刻敬意的普通读者。偶然的机会接触到这套《中国红木家具制作图谱》，简直像打开了一扇通往古代工匠世界的大门。书中不仅仅是简单的图解，更像是一部关于“匠心”的史诗。我看到了那些看似简单的家具，背后凝结了多少心血和智慧。书中对于明清家具的阐述，让我理解了“繁复而不失典雅，简洁而不失庄重”的东方美学精髓。我能清晰地看到一张案几的腿部结构是如何支撑起整个台面，一张罗汉床的曲线是如何在视觉上延伸空间，每一个细节都充满着对和谐与平衡的追求。而对于新中式家具的介绍，则让我看到传统工艺如何与现代生活巧妙结合，既保留了红木的温润质感，又赋予了家具更实用的功能。我尤其喜欢书中对于“凳”、“椅”、“桌”、“几”、“台”、“案”等基础家具的详细讲解，这些是我们日常生活中最常见的家具，但通过这套图谱，我才真正理解了它们在制作上的精妙之处。那些榫卯结构，简直是数学和力学的完美结合，令人叹为观止。

评分☆☆☆☆☆

我是一名家具收藏爱好者，平时也喜欢动手制作一些小件木艺品。这套《中国红木家具制作图谱》的出现，无疑为我打开了一个全新的视野。过去，我对红木家具的认识仅停留在表面的美观和昂贵，而这套书则让我窥见了其内在的灵魂。书中对每一件家具的制作流程都进行了非常细致的分解，从原材料的选择、木材的烘干处理，到榫卯结构的制作，再到打磨、上漆等每一个环节，都做了详尽的图文说明。我尤其被书中对各种复杂榫卯的展示所震撼，那些精巧的设计，仅仅依靠木材本身的咬合就能形成坚固的连接，这在现代家具制作中几乎是难以想象的。通过图谱，我能够清晰地看到不同家具类型（如“椅”、“几”、“柜”、“格”、“台”、“案”、“沙发”、“床榻”、“凳”、“桌”、“罗汉床”、“电视柜”）的典型结构和制作要点。比如，在研究“榻”的部分时，书中不仅展示了不同风格的榻的整体造型，还详细解析了其底座、床板、围板等部位的连接方式和工艺要求，这让我对这种经典家具有了更深入的理解。这套书不仅能满足我作为收藏者的鉴赏需求，更能为我进行修复和仿制提供宝贵的参考。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对红木家具的认识其实挺模糊的，只知道它看起来很“高大上”，但具体好在哪里，怎么做的，完全没概念。这套《中国红木家具制作图谱》真是帮了我大忙！我把它当作一本“入门指南”来看，从最基础的“椅”、“凳”、“桌”、“几”开始，一点点地学习。书中大量的图示，比如椅子榫卯的连接方式，桌面的支撑结构，都非常清晰直观。我能看到，原来一张椅子之所以坐着舒服，不仅仅是因为垫子，更在于椅背的弧度、扶手的高度以及整体的比例设计。而对于“柜”、“格”、“台”、“案”等储物和陈设家具，书中也详细展示了其内部结构和外部装饰的制作要点。特别是“格”的部分，让我惊叹于古人如何通过精巧的隔板设计，既能陈列物品，又能保持空间的通透感。这套书让我觉得，红木家具不仅仅是木头做的，更是智慧和文化的结晶。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对传统家居文化有着浓厚兴趣的设计爱好者，我一直在寻找能够深入剖析中国红木家具制作技艺的资料。终于，我在这套《中国红木家具制作图谱》中找到了理想的答案。它不仅仅是一套简单的图集，更是一部系统性的、具有极高参考价值的工艺教材。书中对明清时期经典家具的解析，充分展现了那个时代的审美高度和工艺水平。从严谨的结构比例，到繁复精美的雕刻纹饰，再到对木材的独特运用，都进行了细致入微的展示。我特别欣赏书中关于不同时期家具风格演变的梳理，这让我能更好地理解家具的时代背景和文化内涵。而新中式家具的部分，则更让我看到了传统工艺在现代生活中的传承与创新。这些家具在保留了红木温润质感和经典造型的同时，融入了更符合现代人生活习惯的设计理念，既有复古的韵味，又不失现代的时尚感。我喜欢书中对每一个家具类型（如椅、几、柜、格、台、案、沙发、床榻、凳、桌、罗汉床、电视柜等）的独立讲解，这样我可以根据自己的兴趣点进行深入学习。例如，在研究“柜”的部分时，我不仅看到了不同柜子的基本结构，还学习了各种门板、抽屉、背板的安装方式，以及如何通过雕刻来提升柜子的艺术价值。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对历史文化有浓厚兴趣的爱好者，一直想深入了解中国古代的家具发展。这套《中国红木家具制作图谱》简直是一本活生生的“中国家具史”。它不仅涵盖了明清时期那些经典、典雅的家具款式，更是将目光投向了现代，展示了新中式家具的创新与发展。我特别喜欢书中对不同家具类型（比如“椅”、“几”、“柜”、“格”、“台”、“案”、“沙发”、“床榻”、“凳”、“桌”、“罗汉床”、“电视柜”）的细致分类和深入讲解。我可以对照着书中的图谱，去理解故宫、博物馆里那些珍贵的古家具，它们是如何制作出来的，每一个细节背后又蕴含着怎样的时代特色。而新中式家具的部分，则让我看到了传统工艺在当代语境下的生命力，它们如何在保留古韵的同时，融入现代人的生活方式。这本书让我对中国传统家具的工艺、美学和文化有了更深刻的认识，也让我对中华文化的博大精深有了更深的感悟。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正的好家具，是能够“说话”的。它不仅有美观的外形，更有耐人寻味的工艺和历史。这套《中国红木家具制作图谱》恰恰满足了我对这种“会说话”的家具的探索。书中对我一直很喜欢的“罗汉床”和“榻”的制作解析，让我惊叹于其结构上的巧妙和对舒适度的考量。从底部的支撑到围子的造型，再到坐面的处理，每一个环节都经过了精心的设计。而对于“沙发”和“床榻”等更偏向现代生活需求的设计，书中也展示了如何将红木的温润质感和传统工艺融入其中，创造出既有古典韵味又不失现代功能的家具。我喜欢书中那些详细的分解图，它们就像是家具的“骨骼图”，让我能够清晰地看到每一块木材是如何相互连接，如何共同支撑起一件完整的家具。这套书让我觉得，红木家具不仅仅是贵重的木材，更是匠人智慧和心血的凝聚。